Rock Metal Wave

Спустя девять лет Europe возвращаются с альбомом Come This Madness

Darksage — Wed, 29 Apr 2026 02:59:45 GMT

Спустя девять лет Europe возвращаются с альбомом Come This Madness - их 12-м студийным альбомом и самым мощным и бескомпромиссным заявлением на сегодняшний день.
Релиз Come This Madness намечен на 25 сентября на лейбле Silver Lining Music / Hell & Back Recordings. Европа все это видела. Продвигались вперед. Никогда не стояли на месте.
И все же они снова поднимаются, продолжая опровергать ожидания, эволюционируя, приспосабливаясь и продвигаясь вперед без компромиссов. Сегодня выходит первый сингл "One On One", знаменующий собой мощное возвращение к группе, которая никогда еще не звучала так сосредоточенно. В треке, построенном на мощном басовом риффе и насыщенном парящими мелодиями, классическое европейское звучание сочетается со свежей современной энергетикой.

Начинаясь оркестровым вступлением, а затем переходя к ядру, основанному на риффах, он создает эффектный хард-рок, готовый к выступлению на арене. Написанная во времена всеобщего затишья, но развивавшаяся годами, песня отражает как постоянство, так и эволюцию – трек, от которого группа отказывалась отказываться, в конечном счете превратив его в определяющий момент на альбоме Come This Madness. “”One On One", безусловно, один из моих любимых треков с альбома", - говорит один из основателей и фронтмен Europe Джоуи Темпест (Joey Tempest). “В нем свежая энергетика, но некоторые мелодии возвращают меня к тому, с чего все начиналось. В текстах песен, возможно, не так много эскапизма, как в ранней Европе.

Эти тексты автоматически стали отражением того времени, в котором мы живем сегодня. С тех пор, как ”One On One" был всего лишь демо-версией, мы придерживались его... никогда не отказывались от него и возвысили его до уровня, которому оно и принадлежит: высококлассного трека в стиле хард-рока". Новый сингл сопровождается ярким и нетрадиционным музыкальным видео, знаменующим собой новую смелую визуальную главу в жизни группы. Действие клипа разворачивается в суровой кинематографической обстановке и сосредоточено на одном персонаже – избитом, сломленном и эмоционально незащищенном – который ожил в мощном и глубоко человечном исполнении известного актера Питера Стормаре ("Фарго", "Большой Лебовски", "Репортаж меньшинства", "8 мм", "Армагеддон").

“Мы всегда знали, что Питер любит рок-музыку, и когда прозвучало его имя, это показалось нам правильным”, - продолжает Темпест. “Мы хотели подойти к этому с другой стороны – что-то более сдержанное и неожиданное”. Come This Madness был записан в студии RMV Studio, расположенной в Стокгольме, основанной Бенни Андерссоном и Людвигом Андерссоном. В записи альбома приняли участие Тобиас Фордж (Tobias Forge, Ghost) и Майкл Окерфельдт (Michael Åkerfeldt, Opeth), а продюсером выступил известный продюсер Том Далгети (Tom Dalgety, Ghost, Rammstein, Pixies, The Cult, Opeth), который стал настоящей творческой силой на протяжении всего процесса, глубоко погрузившись в сочинение и запись материала группы, формируя ее стиль. альбом звучит с нуля. Чтобы довести проект до финальной стадии и воплотить в жизнь свое видение, группа обратилась к одной из самых уважаемых рок-легенд Майку Фрейзеру (Mike Fraser, AC/DC, Van Halen, Metallica, The Cult, Loverboy) для сведения альбома.

Джоуи Темпест заключает: “Работать с Томом было настоящим удовольствием”, - восклицает Темпест. “Он креативен, музыкален и обладает невероятной интуицией – он действительно стал шестым участником группы во время написания и записи этого альбома. Мы даже пригласили его стать соавтором некоторых песен”. С альбомом Come This Madness Europe представляют знаковый альбом, в котором они полностью реализовались и предстали перед миром таким, какой он есть. Обложка альбома Come This Madness выполнена студиями Storm Studios (Pink Floyd, Led Zeppelin и Muse). /source

EUROPE : Joey Tempest - Lead Vocals John Norum - Guitars John Levén - Bass Mic Michaeli - Keyboards Ian Haugland - Drums

EUROPE - One on One
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
» EUROPE / Hard Rock (Sweden/Collection)

Рассел Аллен (SYMPHONY X) с новой балладой "Love Her Like I Do (Песня Авы)"

Darksage — Tue, 28 Apr 2026 05:22:06 GMT

Вокалист Рассел Аллен, наиболее известный как фронтмен легендарной группы прогрессив-метал SYMPHONY X, выпустил новую глубоко личную балладу под названием "Love Her Like I Do (песня Авы)" в знак признания Месяца осведомленности об аутизме.

Проникновенный трек дает возможность заглянуть в жизнь Аллена как отца, воспитывающего дочь с расстройствами аутистического спектра, и передает трогательное послание сопереживания, принятия и безусловной любви. "Love Her Like I Do (песня Авы)" отражает эмоциональное путешествие, в котором он наблюдает, как растет его дочь, преодолевает социальные трудности и находит свое место в мире. В песне сочетаются характерный вокал Аллена с нежным, ранимым исполнением, в результате чего получилась одна из самых личных записей в его карьере.

"Песня писалась в течение нескольких лет, отражая эволюцию жизни нашей дочери", - объясняет Аллен. "Наблюдение за ее поведением, которое большинство сочло бы странным, стало нормальным для меня и моей семьи. Ей становилось все труднее заводить друзей в своей жизни, хотя мы попробовали несколько групп и занятий, которые она могла бы изучить. Ее социальная тревожность подавляла ее чувства, и она просто уходила в свой "мир" и сильно раздражалась."

Аллен продолжает: "Самым душераздирающим моментом для меня было, когда она пришла домой из школы и спросила: "Почему дети играют и веселятся, но не со мной?" Тот факт, что она так хорошо осознавала свою ситуацию, был для нас одновременно и поучительным, и трудным, потому что мы знали, что она не могла изменить себя, чтобы ее приняли сверстники. Но почему она должна была это делать? Так что эта песня стала моим желанием — желанием отца — чтобы моя дочь нашла мир, полный людей, которые приняли бы ее и любили так же, как мы".

Выпущенный в рамках Месяца осведомленности об аутизме, трек призван пролить свет на жизненный опыт семей, сталкивающихся с различными проблемами, одновременно поощряя сострадание и понимание. С помощью "Love Her Like I Do (песня Авы)" Аллен надеется повысить осведомленность и прославить красоту индивидуальности. "Love Her Like I Do (песня Авы)" теперь доступна на всех основных стриминговых платформах. Слушателям, заинтересованным в том, чтобы узнать больше об аутизме и о том, как поддерживать отдельных людей и семьи в их сообществах, рекомендуется изучить ресурсы таких организаций, как Американское общество аутизма и Autism Speaks. Эти группы предоставляют образовательные материалы, сети поддержки и рекомендации по пропаганде, вовлечению и пониманию жизни людей с аутизмом.

Рассел Аллен - американский вокалист в стиле хэви-метал, известный своим мощным голосом, эффектным выступлением на сцене и исключительной универсальностью в исполнении прогрессив-метала, пауэр-метала и хард-рока. Родившийся 19 июля 1971 года в Лонг-Бич, штат Калифорния, Аллен заслужил международное признание как один из самых уважаемых и влиятельных певцов в современном металле. Аллен наиболее известен как давний фронтмен SYMPHONY X, к которому он присоединился в 1995 году.

С Алленом у руля группа добилась мирового признания благодаря таким знаковым альбомам, как "The Divine Wings Of Tragedy" (1997), "V: The New Mythology Suite" (2000), "The Odyssey" (2002) и "Paradise Lost" (2007). Его впечатляющий вокальный диапазон и эмоциональная подача были основой фирменного сочетания технической точности и мелодической интенсивности группы. Помимо SYMPHONY X, Аллен продемонстрировал свою многогранность благодаря многочисленным совместным работам и сайд-проектам. Он создал мелодик-металлическую супергруппу ALLEN/LANDE вместе с норвежским вокалистом Йорном Ланде, выпустив несколько альбомов, получивших признание критиков, которые подчеркнули его способность балансировать между мощью и мелодичностью.

Он также был фронтменом хард-рок-группы ADRENALINE MOB, что еще раз продемонстрировало его способность адаптироваться к более тяжелым стилям и грув-ориентированности. Помимо своей работы на металлической и рок-сценах, Аллен покорил аудиторию по всему миру как вокалист ТРАНССИБИРСКОГО ОРКЕСТРА (TSO). Известный своими сложными концертными выступлениями и симфоническим роковым звучанием, TSO предоставил Аллену платформу для общения с миллионами поклонников во время обширных концертных туров, особенно в сезон отпусков. Его выступления с оркестром демонстрируют не только его вокальную мощь, но и театральное присутствие и эмоциональную выразительность.

Продолжая развиваться в творческом плане, Рассел Аллен открывает новую захватывающую главу, запустив новый рок-проект. Это предприятие знаменует собой возвращение к корням хард-рока, в котором он делает акцент на мощных мелодиях, блюзовом вокале и энергичном написании песен, сохраняя при этом интенсивность и страсть, которые определили его карьеру. Вокальный стиль Аллена часто сравнивают с такими легендарными певцами, как Ронни Джеймс Дио, который отличается богатым звучанием, эмоциональной глубиной и властным присутствием. В его текстах часто затрагиваются темы мифологии, философии и личной борьбы, что придает его музыке эпический и повествовательный характер.

На протяжении десятилетий своей карьеры Рассел Аллен продолжает оказывать влияние на метал- и рок-сообщества своими записями и зажигательными живыми выступлениями. Его преданность своему делу и неповторимый голос укрепили его статус одного из ведущих вокалистов в этом жанре./source

» SYMPHONY X / Progressive Power Metal (United States / Collection)

TESLA анонсирует новый альбом "Homage"

Darksage — Tue, 28 Apr 2026 05:11:09 GMT

photo Brandon Gullion

Американские хард-рокеры TESLA выпустят свой новый альбом "Homage" 17 июля 2026 года на лейбле Frontiers Music Srl. На этом альбоме, знаменующем собой поворотный момент в их легендарной карьере, TESLA возвращается к своим корням с коллекцией каверов, посвященных некоторым из самых неподвластных времени рок-хитов. Чтобы дать поклонникам представление о том, чего ожидать от "Homage", TESLA опубликовала кавер-версию культового трека CLIMAX BLUES BAND "I Love You" (версия 2026 года).

К новому синглу прилагается официальное видео, которое можно посмотреть ниже. ТЕСЛА комментирует: ""I Love You", как и все треки на "Homage", не только отдает дань уважения легендам, но и дает нам шанс продемонстрировать разнообразие нашего вокалиста, а также музыкальную динамику, которой мы научились как группа много лет назад". Примечательно, что прошло более 40 лет с тех пор, как TESLA начинала как кавер-группа, выступавшая в ночных клубах Калифорнии, прежде чем приступить к сочинению и записи оригинального материала и продать миллионы альбомов.

Подобно своим музыкальным героям — THE BEATLES и THE ROLLING STONES, — артистам, которые оттачивали свое мастерство, исполняя песни своих предшественников, TESLA в ранние годы шли по тому же пути и продолжают традицию отдавать дань уважения с помощью кавер-версий песен сегодня. "Homage" не только отдает дань уважения легендарным исполнителям, но и предоставляет возможность продемонстрировать разнообразие вокала вокалиста TESLA Джеффа Кейта. Альбом представляет собой благодарность, выраженную через музыку, - это предложение культовым голосам и песням, которые оказали влияние на группу и, в конечном счете, на их собственное авторство. "Дань уважения" - это не подражание, а признание, прослеживание линии от влияния к идентичности, от слушания к становлению.

Проект также выходит более чем через 20 лет после выхода серии "Real To Reel", которая вдохновила на создание новой оригинальной песни TESLA "Never Alone". Песни для "Homage" были отобраны по целому ряду причин, в первую очередь из-за того, что они представляют одних из величайших вокалистов всех времен, включая Элвиса Пресли, Фредди Меркьюри, Сэма Кука, Дэвида Раффина, Этту Джеймс и Джеймса Брауна. Дополнительные подборки отражают песни, которые группа в детстве слушала по радио и на своих проигрывателях. О грядущем альбоме TESLA говорит следующее: "Наш новый альбом "Homage" - это благодарность, написанная в звуковом формате. Это приношение великим певцам и песням, которые сформировали музыку, на которой мы выросли, и песни, которые мы в конечном итоге напишем. Мы надеемся, что вам всем это понравится так же, как и нам, когда мы его готовили. Спасибо вам за все эти годы — оставайтесь настоящими и продолжайте зажигать!"

Этим летом TESLA отправится в турне "The Return Of The Carnival Of Sins" с MÖTLEY CRÜE и EXTREME. Поход начинается 17 июля в Бургеттстауне, штат Пенсильвания, и проходит по Соединенным Штатам, прежде чем завершиться 26 сентября в Риджфилде, штат Вашингтон. В октябре прошлого года TESLA завершила резиденцию в Лас-Вегасе, состоящую из пяти песен, в House Of Blues Las Vegas на территории курорта и казино Mandalay Bay. Во время этой эксклюзивной серии концертов TESLA затронула все аспекты своей уникальной дискографии, включая более тяжелые электрические песни, такие как "Modern Day Cowboy", "Hang Tough" и "Edison's Medicine", а также акустические композиции группы, такие как "Signs" и "Love Song"." (два хита, вошедших в топ-10 чартов Billboard). Ранее TESLA проходила стажировку в House Of Blues в апреле 2024 года. Последний EP TESLA, состоящий из шести песен, "All About Love", был выпущен в ноябре 2024 года.

Мини-альбом включал в себя четыре версии "All About Love" (акустическую, электрическую, гибридную, концертную); концертную версию "Walk Away", полюбившуюся на концертах "Reel To Real, Vol. 1"; и еще одну новую песню, "From The Heart", инструментальную композицию Хэннона. Некоторые фанаты раскритиковали TESLA за то, что она использовала отточенную постановку в стиле 1980-х годов для своего последнего альбома "Shock" 2019 года. Альбом, продолжающий альбом "Simplicity", вышедший в июне 2014 года, был записан гитаристом DEF LEPPARD Филом Колленом, чьей собственной группе не привыкать к прилизанным, глянцевито звучащим записям. В сентябре 2023 года TESLA выпустила официальное музыкальное видео на кавер-версию песни AEROSMITH "S.O.S. (Too Bad)". Песня стала бонус-треком к концертному альбому TESLA "Full Throttle Live!", который вышел в мае 2023 года. Пластинка включала сингл группы "Time To Rock!", а также другие песни, записанные в августе 2022 года в студии Full Throttle Saloon в Стерджисе, Южная Дакота.

В сентябре 2021 года барабанщик оригинального состава TESLA Трой Луккетта объявил, что он "немного отдохнет от гастролей", чтобы провести время с семьей и друзьями. С тех пор на концертах TESLA и в студии звукозаписи его заменил Стив Браун, младший брат бывшего барабанщика DOKKEN Мика Брауна. Дебютный альбом TESLA 1986 года "Mechanical Resonance" стал платиновым благодаря хитам "Modern Day Cowboy" и "Little Suzi". Следующий альбом 1989 года, "The Great Radio Controversy", выпустил пять хитов, включая "Heaven's Trail (No Way Out)" и "Love Song", которые вошли в десятку лучших поп-песен. /source

Tesla - I Love You

» TESLA /Melodic Heavy Metal/Hard Rock (United States/ Discography )

Ударница из THE GEMS покидает группу

Darksage — Mon, 27 Apr 2026 13:23:30 GMT

Барабанщица Эмли Йоханссон объявила о своем уходе из THE GEMS.

THE GEMS собрались вместе в феврале 2023 года, когда было объявлено, что Йоханссон, Герника Манчини (вокал) и Мона Линдгрен (гитара) покидают THUNDERMOTHER после шестилетнего перерыва. С тех пор THE GEMS выпустили два студийных альбома на лейбле Napalm Records: "Phoenix" 2024 года выпуска и "Year Of The Snake" 2026 года выпуска.
Ранее сегодня (во вторник, 24 апреля) Эмли опубликовала в социальных сетях следующее заявление: "Я приняла трудное решение сделать перерыв в музыке и, следовательно, покинуть THE GEMS. "Я люблю эту группу, и часть меня всегда будет с ней, но за последние пару лет все эти гастроли вымотали меня. Дело вовсе не в концертах. Мне очень нравится играть вживую, но все это связано с путешествиями, недосыпанием, давлением и стрессом. "Мне нужно сделать это для себя, и хотя это одно из самых трудных решений, которые я когда-либо принимал в своей жизни, я также рад начать новую главу. Я прошу вас не оплакивать мой уход, а вместо этого поддержать и поблагодарить Гернику и Мону за то, что они все еще здесь и продолжают работать с GEMS. Они заслуживают всей нашей любви и поддержки! Я всегда буду гордиться и благодарен за все, что я пережил вместе с Герникой и Моной, и я очень благодарен за их дружбу. "Я хочу поблагодарить всех наших фэнов за то, что они сделали это путешествие таким особенным. "Я действительно с нетерпением жду возможности присоединиться к THE GEMS и увидеть, как они захватывают мир! И, конечно, мне очень интересно узнать, кто заменит меня.. Если вы крутая барабанщица, не стесняйтесь обращаться к девушкам!"

Манчини и Линдгрен добавили в своем заявлении: "Это конец целой эпохи. У нас было несколько недель, чтобы переварить эту информацию, и это было потрясающее известие. Мы хотим для Эмли только самого лучшего, поэтому, помня об этом, мы тоже нашли признание и очень гордимся тем, что она решилась на этот шаг. Мы поддерживаем ее, несмотря ни на что, и стоим рядом с ней. "Мы любим вас и обещаем продолжать развивать наше наследие. Вы всегда будете для нас драгоценностью". Концертный дебют THE GEMS состоялся 22 марта 2023 года в Pustervik в Гетеборге, Швеция, в качестве разогрева оркестра NIGHT FLIGHT ORCHESTRA. После того, как Манчини, Йоханссон и Линдгрен покинули THUNDERMOTHER, гитаристка Филиппа Несил сообщила, что она продолжит работу в новом составе THUNDERMOTHER, в который войдут певица Линнея Викстрем (THERION, AT THE MOVIES) и вернувшаяся басистка Майсан Линдберг. С тех пор Филиппа также наняла Джоан Массинг (HONEY CREEK) в качестве новой барабанщицы THUNDERMOTHER.

В интервью Хилари Крэннедж-Галлина из журнала Screamer, опубликованном в марте 2026 года, Манчини признал, что Линдгрен недавно родила сына, и рассказал о том, как это может повлиять на планы GEMS на будущее. Она сказала: "Мы хотим позволить друг другу делать со своей жизнью все, что мы хотим, и в то же время оставаться частью группы. Именно так мы и хотим это сделать, в том числе и в качестве матерей, потому что несправедливо, что женщинам в этой отрасли придется бросать все, что они делают, только потому, что они решили стать родителями. Это несправедливо, понимаете, о чем я? Итак, Мона работает музыкантом полный рабочий день.
Она выступает с известным шведским артистом, а днем она заботится о ребенке, а потом о ребенке заботится ее парень. Так что им удается делать это по-современному, и я действительно рад за нее, потому что у них все получается. Я думаю, что он [ее сын] будет частью этого навсегда. Его мама - рок-звезда". Что касается целей THE GEMS на ближайшие годы, Манчини сказал: "Я изменился как личность, я многого достиг, но я бы хотел, чтобы это было моим постоянным выступлением, и это означало бы, что мы были на том уровне с группой, на котором мы ездим в турне, и мымы распродаем, возможно, зал вместимостью 600 человек. Для меня этого было бы достаточно. Например, если бы мы постоянно поддерживали этот уровень, это было бы здорово для всех нас, потому что мы сами себе управляем и все делаем сами. Это означало бы, что мы действительно зарабатывали бы достаточно денег, чтобы жить хорошо и заниматься любимым делом. Так что теперь моя цель - достичь этого уровня. Но мне не обязательно выступать на большой арене. Я бы с удовольствием, но я больше не стремлюсь к этому. Долговечность была бы потрясающей, потому что не так уж много женских групп, которые добились бы этого. Нам нужно показать людям, что можно пройти все этапы жизни и при этом оставаться группой, состоящей исключительно из женщин. Так что было бы очень здорово стать частью этого, иметь возможность, как и через 10, 20 лет, продолжать работать и вот-вот выпустить наш 20-й альбом".

THE GEMS - Gravity (feat. Tommy Johansson)

++++++++++++++++++++++

The Gems - Phoenix 2024

Новый сингл от Venom с грядущего альбома

Darksage — Mon, 27 Apr 2026 01:38:04 GMT

Photo credit: Necrohorns

1 мая VENOM выпустит новый студийный альбом "Into Oblivion" на лейбле Noise/BMG. Ниже можно посмотреть официальное музыкальное видео, созданное Энди Пилкингтоном для второго сингла альбома "Kicked Outta Hell". "Kicked Outta Hell", которому суждено стать очередным фаворитом на концертах, без сомнения, является одним из самых тяжелых треков, когда-либо написанных VENOM.

Фронтмен группы Конрад "Cronos" Лант комментирует: "На этой песне я просто развлекаюсь. В своих текстах я ставлю себя выше Дьявола, что, на мой взгляд, является интересным поворотом. Дьявол на нас разозлился!" Барабанщик Данте (он же Дэнни Нидэм) добавляет: "Ты не останешься в аду, убирайся!" Гитарист Rage (он же Стюарт Диксон) говорит: "Это одна из самых тяжелых песен на альбоме. Она захватывающая и прямолинейная". "Into Oblivion" - шестнадцатый студийный альбом VENOM, в котором приняли участие Лант (бас-гитара/вокал), Рэйдж (гитара) и Данте (ударные). Это первые новые записи VENOM после выхода в 2018 году альбома "Storm The Gates". "Into Oblivion" состоит из тринадцати песен, которые являются фирменными для VENOM: тяжелыми, злыми и запоминающимися. В них классическое звучание группы 1980-х сочетается с более современным, прогрессивным подходом, но при этом они не теряют былого огня и серы.

Работа над альбомом велась уже несколько лет, но ряд факторов сдерживал его завершение до сих пор: пандемия COVID, неудачи в записи и стремление довести его до совершенства, но, по словам Кроноса: "Этот альбом действительно раздвинул границы, но если вы хотите сделай убийственный альбом, и ты заплатишь за это кровью, потом и слезами". VENOM, верный себе, преодолел все трудности, чтобы выпустить альбом, достойный наследия группы, как утверждает Rage: "Я так горжусь этим альбомом. Это поразительно! Он кажется таким необычным и в то же время таким знакомым. Акустика - это шаг вперед, ни одна песня не звучит одинаково, но все они работают вместе". Заглавный сингл "Lay Down Your Soul" - это потрясающее первое предложение, отсылающее к годам становления группы и песне "Black Metal". Несмотря на то, что песня немного иронична, она несет в себе все признаки будущей живой классики с ее зажигательным подпеванием.

Кронос говорит: "Я думаю, это здорово - вспомнить старые времена и перенести их в новую обстановку, которая придаст этому совершенно новый подход. Фэны будут от этого в восторге!" Химия "Into Oblivion" неоспорима и является музыкальным свидетельством долговечности этого состава, который сейчас превосходит любой другой, достигнув семнадцатилетнего возраста. Данте щелкает пальцами: "Вот так прошло семнадцать лет! Все зависит от дружбы и взаимного уважения". К предзаказам как на виниле, так и на компакт-дисках будет прилагаться лимитированная фотокарточка, подписанная Cronos, Danté и Rage, только в магазине Noise Records, пока есть в наличии.

В настоящее время три разные группы используют различные варианты названия the VENOM для своих концертов. В дополнение к новому сотрудничеству Джеффа "Мантаса" Данна и Энтони "Абаддона" Брэя, культовых соучредителей VENOM, которые недавно объявили, что отпразднуют 45-летие классического дебютного альбома VENOM 1981 года "Welcome To Hell" на различных фестивалях в 2026 году, в том числе в Германии. Пусть Это будет Правдой — есть версия VENOM с фронтменом Cronos, в которой он является единственным оставшимся участником классической эпохи группы, и есть VENOM INC., которую возглавляет Тони "Подрывник" Долан, который был участником VENOM с 1989 по 1992 год, появляясь на альбомах "Prime Зло" (1989), "Храмы льда" (1991) и "Пустынные земли" (1992). В июне 2024 года Cronos подал иск против Abaddon и Plastic Head Music Distribution Ltd., в котором обвинил дистрибьютора в продаже товаров с использованием защищенных авторским правом дизайнов VENOM от Lant, а Bray - в одобрении нарушения в рамках лицензионного соглашения. Спор разгорелся вокруг того факта, что обе стороны лицензировали и продавали официальную продукцию VENOM с использованием оспариваемых дизайнов. Согласно Law360.com, в прошлом году Лэнт дал показания в суде о том, что он присоединился к VENOM в конце 1979 года и придумал сатанинскую тематику для логотипа группы и обложек альбомов, которая включала козлиные головы, пентаграммы и перевернутые кресты. Брэй подал встречный иск о нарушении авторских прав против компании Lant и ее дистрибьютора, Razmataz.com Ltd., утверждая, что Брэй был настоящим автором работ. Поскольку Лант смог создать множество эскизов, которые продемонстрировали его дизайнерский процесс, а Брэй не смог сделать то же самое, Брэй был признан владельцем оригинального логотипа, в то время как Лант был признан создателем и владельцем авторских прав на все другие художественные работы, кроме одной, о которых шел спор. Классическое трио VENOM в составе Данна, Лэнта и Брэя записало четыре студийных альбома "Welcome To Hell" (1981), "Black Metal" (1982), "At War With Satan" (1984) и "Possessed" (1985), а также концертный альбом "Eine Kleine Nachtmusik". (1986). Часто упоминаемые такими группами, как METALLICA, BEHEMOTH, CELTIC FROST и MAYHEM, как оказавшие большое влияние, они являются одной из самых почитаемых групп своего поколения.

Venom - Kicked Outta Hell

Venom – Lay Down Your Soul

IRON MAIDEN будут включены в ЗАЛ СЛАВЫ РОК-Н-РОЛЛА в 2026 году.

Darksage — Sat, 25 Apr 2026 02:11:00 GMT

Легенды британского хэви-метала IRON MAIDEN входят в число артистов, которые в этом году будут включены в Зал Славы рок-н-ролла. Также в категории "Лучший исполнитель 2026 года" будут отмечены Фил Коллинз, Билли Айдол, JOY DIVISION/NEW ORDER, OASIS, Sade, Лютер Вандросс и WU-TANG CLAN. Селия Круз, Фела Кути, Queen Latifah, MC Lyte и Грэм Парсонс будут награждены премией Early Influence Award; автор песен Philly Soul Линда Крид, продюсер Ариф Мардин, продюсеры Джимми Миллер и Рик Рубин будут удостоены премии Musical Excellence Award, а Эд Салливан получит премию Ахмета Эртегуна.

"Включение в Зал славы рок-н-ролла - это высшая честь для музыки", - сказал Джон Сайкс, председатель Зала славы рок-н-ролла. "Мы с нетерпением ждем возможности чествовать этих замечательных артистов на церемонии в этом году — это будет незабываемый вечер". Церемония награждения состоится 14 ноября в театре Peacock в Лос-Анджелесе. В следующем месяце она выйдет в эфир на ABC и Disney+. Следует отметить, что 14 ноября IRON MAIDEN отправятся в турне по Австралии, запланировав выступления на 13 ноября в Мельбурне и 15 ноября в Сиднее.

Менеджер IRON MAIDEN Род Смоллвуд сказал в своем заявлении: "Мы хотели бы поблагодарить Зал славы рок-н-ролла за то, что он включил нас (и бывших участников, которые были частью нашей истории) в список приглашенных на 2026 год. "IRON MAIDEN всегда ставили отношения с нашими фанатами превыше всего остального, включая награды и почетные звания в индустрии. Тем не менее, всегда приятно, когда тебя признают и чествуют за любые достижения в музыкальной индустрии!" Смоллвуд добавил: "Также кажется уместным, что в этом году группа будет включена в Зал славы рок-н-ролла, поскольку мы продолжаем праздновать наше 50-летие в рамках мирового тура "Run For Your Lives", в котором посетим Америку и другие страны. Мы также хотели бы поздравить наших коллег-участников ЧМ-2026 и, как всегда, выразить благодарность нашим фанатам за их преданность, настойчивость и поддержку на протяжении вот уже более 50 лет! Увидимся где-нибудь в туре."

Первыми приглашенными музыкантами стали певец Брюс Дикинсон, басист Стив Харрис, барабанщик Нико Макбрейн и гитаристы Эдриан Смит, Дэйв Мюррей и Яник Джерс, а также бывший гитарист Деннис Стрэттон, бывшие певцы Пол Ди'Анно и Блейз Бейли и бывший барабанщик Клайв Берр. IRON MAIDEN, которая с 2005 года имеет право на вступление, является одной из крупнейших групп на планете. С момента выхода своего дебютного альбома легенды британского хэви-метала выпустили еще 16 полноформатных студийных альбомов и продали более 100 миллионов копий.

Правила Rock Hall гласят, что артисты получают право на участие в конкурсе через четверть века после выхода их первых пластинок, но Зал также утверждает, что другие "критерии включают влияние и значимость вклада артистов в развитие и увековечение рок-н-ролла", что, конечно, может быть истолковано по-разному. KISS, имевшие право на участие в конкурсе с 1999 года, впервые были номинированы только в 2009 году и, наконец, были приняты в 2014 году. DEEP PURPLE имели право на участие в конкурсе Rock Hall с 1993 года, но не были приняты до 2016 года. За номинантов голосуют более 1200 артистов, историков и профессионалов музыкальной индустрии.

Единственными металлическими или смежными с металлом коллективами, которые до сих пор попадали в рок-зал, были BLACK SABBATH, LED ZEPPELIN, METALLICA, AC/DC, JUDAS PRIEST, KISS, VAN HALEN, RUSH, GUNS N' ROSES, Оззи Осборн и DEEP PURPLE. IRON MAIDEN заняли четвертое место в голосовании фанатов за вступление в Зал славы рок-н-ролла в 2023 году. В этом году, как сообщается, они получили 395 000 голосов в голосовании фанатов. Семь лет назад Харрис сказал, что его не волнует, что его группа до сих пор не включена в Зал славы рок-н-ролла, несмотря на то, что она имела на это право с 2004 года. "Я не возражаю, что мы не участвуем в подобных вещах", - сказал он в интервью Rolling Stone.

"Я не думаю о таких вещах. Очень приятно, когда люди вручают тебе награды или почетные звания, но мы пришли в этот бизнес не для того, чтобы заниматься подобными вещами. Я, конечно, не собираюсь терять сон, если мы не получим какую-либо награду, и не только эту, любую награду. Я не думаю, что мы обязательно заслуживаем того или иного. То, что мы делаем, - это здорово, что бы из этого ни вышло. Что бы из этого ни вышло, это тоже здорово." Дикинсон попал в заголовки газет в 2018 году, когда во время выступления в Австралии назвал the Rock Hall "полной ерундой", настаивая на том, что кливлендским заведением "управляет кучка ханжеских чертовых американцев, которые не узнали бы рок-н-ролла, даже если бы он попал к ним в руки". лицо." Позже Брюс рассказал The Jerusalem Post, что он был "так раздражен этим освещением, потому что они вырвали мое заявление из контекста, чтобы создать впечатление, что я расстроен тем, что нас не включили в Зал Славы.

"Я действительно рад, что нас там нет, и я бы никогда не хотел там оказаться", - продолжил он. "Если нас когда—нибудь пригласят, я откажусь - они, черт возьми, не хотят, чтобы там был мой труп. "Музыке рок-н-ролла не место в мавзолее в Кливленде", - добавил Брюс. "Это живая, дышащая вещь, и если вы поместите ее в музей, то она умрет. Это не просто ужасно, это вульгарно". Харрис ранее рассказывал "Rock Talk With Mitch Lafon", что его не волнует, примут ли IRON MAIDEN в конечном итоге в Рок-зал. "Честно говоря, я об этом не думаю. Я думаю, что награды — это то, что приятно иметь, когда ты их получаешь, но это не то, к чему ты на самом деле стремишься - дело не в этом", - сказал он.

"Дело никогда не было в этом. Мы всегда просто пытались сочинять хорошую музыку, выходить на улицу и играть хорошие концерты, вот и все, на самом деле. Надеюсь, люди это оценят. Наверное, приятно, когда люди вручают тебе награды — не поймите меня неправильно; я думаю, это здорово, — но это не то, из-за чего ты потерял бы сон, если бы не получил их. "Я такой, какой есть", - добавил Харрис. “я не знаю. Возможно, остальные ребята [из группы] думают иначе, чем я, но я думаю именно так. Не то чтобы меня не волновали [награды]. Это просто… И дело не в том, что они не имеют смысла, когда ты их получаешь — это приятно. Но я, конечно, не беспокоюсь об этом или о чем-то подобном. Я думаю, что другие люди - это те, кто придает этому большее значение, чем мы, независимо от того, есть у нас что-то или нет"./источник

Iron Maiden - The Number of The Beast

Стив фон Тилль (NEUROSIS) о недавно вышедшем альбоме "An Undying Love For A Burning World".

Darksage — Fri, 24 Apr 2026 03:07:04 GMT

Photo by Bobby Cochran

В новом интервью журналу The New Scene вокалист и гитарист NEUROSIS Стив фон Тилль рассказал о недавно вышедшем первом новом альбоме группы за последние десять лет "An Undying Love For A Burning World".

На пластинке к группе — Фон Тиллю, барабанщику Джейсону Редеру, басисту Дэйву Эдвардсону и клавишнику Ноа Лэндису — присоединился Аарон Тернер (SUMAC, ISIS), музыкант, чье наследие тесно переплетается с наследием NEUROSIS, и который по-настоящему родственен им по духу. Говоря о том факте, что он и его коллеги по группе NEUROSIS молча расстались с соучредителем Скоттом Келли в 2019 году, скрывая домашнее насилие Скотта, эмоциональные манипуляции и последующее увольнение, чтобы уважать желание семьи Келли о неприкосновенности частной жизни, прежде чем Скотт, наконец, пострадал три года спустя, Фон Тилль сказал (как расшифровано автор BLABBERMOUTH.NET): "Ну, я не хочу вкладывать слишком много энергии в определенную ситуацию, поскольку мы смотрим в будущее. Но мы не были уверены. Нам пришлось уйти и отложить это в долгий ящик.
Нам нужно было взглянуть на ситуацию с другой стороны. Вы можете себе представить, какие смешанные чувства мы испытывали от того, что у нас, по сути, отобрали дело всей нашей жизни… Было душераздирающе, опустошающе и постыдно видеть, с чем ассоциируется наше имя.

"Все, что мы хотели сказать по этому поводу, мы изложили в том заявлении, которое сделали в то время, и мы по-прежнему придерживаемся именно этих слов", - продолжил он. "Итак, когда мы, наконец, смогли открыто говорить о вещах в 2022 году, когда мы действительно говорили об этом, тогда мы, наконец, смогли, по крайней мере,… Я даже не знаю, как это выразить. "Итак, 2019-2022 годы были чистилищем. Не мог говорить. Не мог сказать", - вспоминал Стив. "Просто ухаживай за гниющим трупом. В 2022 году мы, по крайней мере, смогли, наконец, сказать, и именно тогда мы смогли эмоционально оплакать это, двигаться дальше, осознать смерть эго, пережить унижение и задаться вопросом, как, что и почему. И поэтому, на самом деле, мне потребовалось некоторое время, чтобы понять "почему". Эго недостаточно. Просто потому, что мы этого хотим, недостаточно.

И вот, наконец, я думаю, в конце 2023 года или около того — я точно не помню даты, — но мы вчетвером собрались вместе и начали шуметь, не зная, не имея плана, не имея цели, не понимая, что происходит. И мы сразу почувствовали, что все, чем мы всегда были, по-прежнему остается с нами. Наше желание по-прежнему остается с нами. Наш уникальный голос всегда будет таким, какой он есть, просто благодаря нашему совместному процессу. Но это все еще было неясно.
Это было неясно до тех пор, пока мы не привлекли Аарона как крайне необходимый элемент, который привнесет новую энергию и интересные перспективы. Потому что у нас было много разных подходов, которые мы воспринимали, возможно, мы по-разному переосмысливали себя в звуковом плане и манипулировали звуком. Но Аарон был той недостающей деталью, которую нам нужно было привнести, чтобы по-настоящему оживить и прояснить звучание. И это сразу показалось правильным. И зазвучала музыка, и музыка, которая начала звучать, была по-настоящему вдохновляющей. Но так было до того решающего момента, когда мы сели вместе во дворе Аарона, на острове, где он живет, перед маленькой хижиной, в которой мы играли, и спросили: "Мы делаем это? Если мы будем этим заниматься, то будем строить планы на завтра".

И это было в сентябре [2025 года]. И вот мы здесь… У нас была еще одна или две репетиции, а затем началась запись первой трети. Потому что мы не были готовы записывать и репетировать все сразу. Материала было слишком много. Поэтому мы просто сказали: "Давайте разберем его на небольшие части". У нас есть только выходные. Мы все из рабочего класса. Мы все должны ходить на работу, как и все остальные. И поэтому мы просто решили, что сосредоточимся на том, чтобы увеличить одну треть и по-настоящему разобрать материал, приведя его к наиболее существенному виду, который нам показался правильным, а затем, спустя две недели, запишем его. Через две недели отрепетируйте вторую треть, еще через две недели запишите ее. Через две недели отрепетируйте последнюю треть, еще через две недели запишите ее. Еще через две недели сведите ее. Пусть мастеринг-инженер будет в режиме ожидания, ожидая файлы от Скотта Эванса. И мы одобрили пробный тираж несколько недель назад, перед выходом альбома [в конце марта 2026 года]".

По поводу того, как Аарон присоединился к NEUROSIS, Стив сказал: "Ну, мы были друзьями долгое время. ISIS гастролировали с NEUROSIS, когда они были молодой группой. Аарон оформил обложку для мини-альбома NEUROSIS, мы выпустили кое-что из ISIS и кое-что из его сайд-проектов на Neurot Recordings. Так что мы поддерживали связь на протяжении многих лет. Я много раз обращал внимание на то, что он делает с SUMAC. На меня всегда производило впечатление то, что он не возвращался к тому, что делал раньше, а выходил за рамки и действительно находил интересные и уникальные подходы к тяжелой музыке, эмоциональной, тяжеловесной музыке и искусству. И поначалу мы не перебирали имена и не думали. Мы просто думали: "Какая энергия правильная?" И его имя постоянно всплывало, пока мы думали об этом.

Сначала мы сомневались только в том, что это настолько очевидно, что не может быть правильным. Это слишком очевидно. И мы никогда не услышим конца этим гребаным шуткам про NEUR-ISIS… И, честно говоря, опять же, были опасения и, я думаю, просто не хватало уверенности в том, что мы делаем, и в том, как мы собираемся вернуться, если вообще собираемся вернуться. Никогда не было уверенности. Все, что мы знали, это то, что мы никогда не заявляли, что закончили, и если бы нам было что сказать, мы бы это сказали. Мы не собирались ничего говорить, пока все не прояснится на 100%. Так что, на самом деле, мы подумали, что, возможно, он слишком занят. У него много дел. У него молодая семья. У него есть свои музыкальные проекты. И это немало. Участие в такой группе, как NEUROSIS, - это много, просто с точки зрения энергетики.

В настоящее время мы не являемся работающей группой в мире. Но если вы планируете это, то можете себе представить, что это большая работа, и для этого требуется большая пропускная способность. И вот, на самом деле, я думаю, что сидел прямо здесь со своим другом Рэндаллом, настраивал вокал для моего последнего сольного альбома, и он такой: "Чувак, я думаю, он бы это сделал. Ты должен просто спросить его". И он угрожал написать ему самому. Я такой: "Чувак, не делай этого. Сначала мне нужно поговорить со своими братьями". И вот в следующий раз я сказал: "Я думаю, Аарон - тот парень, который нам нужен. Что вы, ребята, думаете?" И они сразу же подумали о том, какой энергией он обладает, а увидев недавно СУМАХ, о той энергии, которую они привнесли. И мы действительно взяли SUMAC в турне в прошлом году — я не знаю; 2017, 18-й; Я не знаю; я плохо помню годы, но в один из самых ранних туров SUMAC мы взяли их с собой. Так что они знали об этой энергии и подумали: "Да, кажется, это правильно. Давайте спросим его". И мы, в общем, спросили: "Эй, не хочешь присоединиться к нашей недееспособной группе стариков?", а он ответил: "Я бы даже не стал рассматривать это как что-то другое в своей жизни прямо сейчас. У меня и так слишком много всего. Но, да, давайте поговорим и попробуем это сделать".

Говоря о процессе написания песни для "An Undying Love For A Burning World" и музыкальном вкладе Аарона в альбом, Стив сказал: "Я думаю, что это был май 2024 года, когда мы впервые сыграли джем вместе. А в 2024 году мы смогли собраться вместе, по-моему, всего три раза за год, потому что люди уже были заняты, у них были расписания, и у них были разные дела. Но, по сути, мы просто как бы заранее попросили его выучить несколько старых песен, просто чтобы у нас было что взять и сыграть. Я имею в виду, что нам нужно сыграть — просто стряхнуть с себя ржавчину и погрузиться во что-нибудь с головой. И вот мы заново разучили песни. Я показал ему некоторые гитарные партии онлайн. У нас было несколько встреч с Zoom, на которых я показал ему некоторые аппликатуры, где что было написано и какая гитарная партия какой была.

Итак, мы пришли и сразу же включились в работу над несколькими песнями, и это было действительно здорово и естественно. Я имею в виду, что он, очевидно, вырос на нашей музыке, и поэтому нам не нужно было объяснять ему суть сделки. Нам не нужно было объяснять атмосферу. Все это было заложено в нас. У нас уже было несколько новых идей, над которыми мы немного поработали, и мы показали ему некоторые из них, и он сразу же начал вносить свой вклад. Потому что у нас были написаны не все части для них; это были всего лишь скелетные идеи. И в нашем совместном процессе большую часть времени участвуют все — если только у кого-то дома не было действительно отличного мозгового штурма, в основном люди вносят свои собственные вклады; они пишут свои собственные вклады для всего или, по крайней мере, дополняют их и превращают во что-то, что работает. И, да, он сразу же начал вносить свой вклад, у него сразу же появились отличные идеи. Я думаю, он ушел по-настоящему вдохновленный, и во второй раз он уже привносил идеи, свои собственные идеи.

И за исключением нескольких первых идей, которые появились у нас до него, он значительно дополнил их, в том числе добавил свои собственные риффы и целые партии… Наш процесс очень похож на мясорубку. Мы все создаем и полностью разрушаем, а затем восстанавливаем из пепла первоначальную идею, пока она нас не устраивает. И именно уникальные отзывы и фильтры каждого делают ее такой, какая она есть, и делают ее сильнее, чем могли бы быть идеи любого человека".

"An Undying Love For A Burning World" была записана Скоттом Эвансом (KOWLOON WALLED CITY, SUMAC, GREAT FALLS) в студии Litho в Сиэтле в течение трех выходных этой зимой и сведена за три дня всего за шесть недель до релиза на студии Evans's Antisleep Audio в Окленде. NEUROSIS отыграют свое первое за семь лет выступление на традиционных землях племени черноногих в Монтане в рамках фестиваля "Огонь в горах" по специальному приглашению Firekeeper Alliance, некоммерческой организации, занимающейся снижением уровня самоубийств среди молодежи в стране индейцев.

Neurosis - An Undying Love For A Burning World 2026

Ричи Фолкнер о будущем своего сайд-проекта ELEGANT WEAPONS

Darksage — Fri, 24 Apr 2026 02:44:28 GMT

В последнем выпуске подкаста Talk Louder, который вел музыкальный журналист-ветеран "Metal Dave" Глесснер и пожизненный хард-рок/металлический вокалист Джейсон Макмастер, с гитаристом JUDAS PRIEST Ричи Фолкнером, который в настоящее время продвигает предстоящий второй альбом своего сайд-проекта ELEGANT WEAPONS, спросили, каким он видит себя "возможно, в будущем".

10 лет" после того, как PRIEST прекратил гастролировать и записывать студийные альбомы. Он ответил (как расшифровано: BLABBERMOUTH.NET): "Это отличный вопрос. Это действительно хороший вопрос. Я собираю ЭЛЕГАНТНОЕ ОРУЖИЕ именно из-за этого, на самом деле. Из-за того, что я присоединился к такой группе, как PRIEST, во время прощального тура, я всегда думал, что они не будут с нами вечно. Я присоединился к ним 40 лет назад. [Гитарист PRIEST] Гленн Типтон сказал мне, что они не будут с нами вечно.
Мы все знаем, на каком этапе их карьеры они находятся. Так что я сознательно задумался: "Ну, а чем я буду заниматься после?" И группа, которую я собрал, была частью этого". Ричи продолжил: "Мне очень повезло, что мы записали второй альбом [ELEGANT WEAPONS]. Я не хотел, чтобы это был готовый альбом о борьбе с COVID. Так что я действительно рад, что мы записали второй альбом. И, надеюсь, мы сможем стать более индивидуальными. Вы знаете, каково это, когда у группы есть звучание, и вы просто хотите, чтобы у нее была своя индивидуальность и свой путь.
Будет ли это два, три или четыре альбома, я буду в восторге. Но, как и PRIEST, они создали свою нишу из ничего, и [BLACK] SABBATH, и [IRON] MAIDEN, и все эти группы. И просто сделать что-то подобное было бы здорово. Если бы мы могли собрать эту группу и перейти от одного альбома к двум — вы понимаете, что я имею в виду? Именно для этого я и собрал группу. Так что, пока я могу это делать, я бы с удовольствием попробовал и продвинулся как можно дальше". Фолкнер добавил: "Мы все знаем, что [группам] приходится нелегко. Гастролировать дорого. Расходы растут, и никому не платят больше денег. Дела идут все время в гору.
Но я думаю, что говорю от имени всех — даже если бы все делали это и были безубыточны, они все равно делали бы это из любви к своему делу. Потому что они любят создавать музыку, и в нас есть стремление создавать музыку и показывать ее людям. Вот почему мы все это делаем. Я бы хотел играть столько, сколько смогу, столько, сколько позволит мое здоровье, как все говорят. Посмотрим, получится ли это."

Второй альбом ELEGANT WEAPONS, "Evolution", выйдет 24 апреля на лейбле Exciter Records. Ниже можно посмотреть официальное лирическое видео на главный сингл альбома "Bridges Burn". "Evolution" выйдет в цифровом виде и на CD 24 апреля, а позднее в этом году будет выпущен специальный выпуск на виниле. В ELEGANT WEAPONS играет потрясающий состав: Ричи Фолкнер (JUDAS PRIEST), вокалист Ронни Ромеро (RAINBOW, MSG), басист Дэйв Риммер (URIAH HEEP) и барабанщик Кристофер Уильямс (ACCEPT). "Evolution" был спродюсирован Фолкнером совместно с Энди Снипом (гастролирующим гитаристом JUDAS PRIEST, который также продюсировал альбомы PRIEST "Invincible Shield" и "Firepower"), причем запись проходила в Нэшвилле, Европе и Франции - поистине глобальная работа, отражающая международную историю группы.

Лейбл Exciter Records и его дочернее издательство Reach Music недавно приобрели знаковые ранние альбомы JUDAS PRIEST "Rocka Rolla" и "Sad Wings Of Destiny", что делает партнерство с Ричи Фолкнером и ELEGANT WEAPONS естественным продолжением этого наследия в новую эру. Первые два выступления ELEGANT WEAPONS состоялись в июне 2023 года на фестивале Hellfest в Клиссоне, Франция, и на Graspop Metal Meeting в Десселе, Бельгия.

Дебютный альбом ELEGANT WEAPONS "Horns For A Halo" был выпущен в мае 2023 года на лейбле Nuclear Blast. Пластинка была записана с басистом Рексом Брауном (PANTERA, DOWN) и барабанщиком Скоттом Трэвисом (JUDAS PRIEST) под руководством Sneap. ELEGANT WEAPONS дали дополнительные концерты в Европе в июле 2023 года. Тур включал в себя выступления с PANTERA, выступления на фестивалях и шоу в качестве хедлайнеров. / источник

Стикса Задинию (STEEL PANTHER) попросили назвать секрет долголетия группы

Darksage — Thu, 23 Apr 2026 02:08:55 GMT

Photo credit: David Jackson

В новом интервью Ронни Хантеру с радиостанции 99.7 The Blitz барабанщика калифорнийских глэм-металлистов STEEL PANTHER Стикса Задинию попросили назвать секрет долголетия группы.
Он ответил (как расшифровано по ссылке BLABBERMOUTH.NET): "Полное невежество. Мы близоруки в своем видении и стремлении вернуть хэви-метал. И я клянусь, если бы кто-нибудь вдруг объявил хэви-метал международным законом, мы бы все равно делали то, что делаем, потому что мы ни на что не обращаем внимания. Все, чего мы хотим, - это играть хэви-метал, рок и веселиться. И на самом деле, это было нашей миссией с самого первого дня. И сегодня это та же самая миссия. И что забавно, все вокруг нас изменилось, кроме нас самих.
Итак, эта ситуация, то, каков сейчас мир, как бы вы к этому ни относились — я не выбираю ту или иную сторону, я не говорю, что так или иначе, — но как бы вы ни относились к миру, как бы ни относился к миру кто-то из ваших слушателей, вы можете утешиться тем, что знаете что когда ты придешь на шоу "СТАЛЬНЫХ ПАНТЕР", ты попадешь в капсулу времени. Вы окажетесь в месте, где все стремятся к тому, чтобы провести лучшее время в своей жизни. И из-за того хаоса, который творится в мире, я думаю, что никогда еще не было более важного момента для такой незначительной группы…
Мы как настоящий МДМА в человеческом обличье. Мы просто хотим, чтобы вы всегда чувствовали себя хорошо."

На вопрос о том, какое "негласное правило" удерживает STEEL PANTHER от распада, Стикс сказал: "Хочешь знать реальный ответ на этот вопрос? Общение. Я замужем за тремя мужчинами средних лет, вот, в общем-то, к чему все сводится. И буквально десятилетия назад мы поняли, что если мы не общаемся, то отношения накапливаются, обиды накапливаются. Если вы на кого-то обижены и не говорите об этом, это усугубляется, а потом вдруг кто-то роняет вилку, и тогда начинается настоящий ад. Но что мы делаем, так это регулярно общаемся.
Я не думаю, что люди знают это о STEEL PANTHER, но мы действительно находим время для встреч до и после каждого концерта, потому что хотим убедиться, что все в порядке и готовы зажигать. Потому что, если вы не готовы, мы все должны знать об этом. И тогда твои парни прикроют твою спину, вместо того чтобы спрашивать: "Что с ним, чувак? Он ведет себя как придурок". Если все будут рассказывать друг другу о том, что происходит, вместо того, чтобы спрашивать "Что с ним?", мы будем знать, что с ним, и мы прикроем его и будем поддерживать. Это всегда делает шоу великолепными".

На вопрос, живут ли он и другие участники STEEL PANTHER близко друг к другу, Стикс ответил: "Нет, не живем. Раньше... раньше мы все жили очень близко друг к другу, а потом, когда мы все стали старше и обстоятельства изменились, мы перестали жить близко друг к другу. Так что, когда приходит время отправляться в турне, я думаю: "Ладно, я собираюсь улететь из этого аэропорта. Ты собираешься улететь из этого аэропорта. Мы встретимся в том же аэропорту, или увидимся в отеле, или увидимся на месте встречи на следующий день", или что бы это ни было. "Увидимся в автобусе на bus call". И мы не репетируем, потому что мы так много гастролируем, и все очень, очень умело играют на своих инструментах. Итак, мы спрашиваем: "Ладно, что мы хотим сделать? Что будет на концерте?" И тебе лучше подготовиться к выступлению, прежде чем ты появишься, потому что это испытание огнем. И если ты ничего не подготовишь и выйдешь на сцену в первый вечер, ты же не хочешь подвести парней. Так что все приходят готовыми зажигать".

В прошлом году STEEL PANTHER вошли в студию Дэйва Грола "Studio 606" вместе с давним продюсером Джеем Растоном, чтобы начать запись первой новой музыки группы после выхода в 2023 году альбома "On The Prowl". В октябре 2024 года дебютный альбом STEEL PANTHER "Feel The Steel" был сертифицирован Британской фонографической промышленностью (BPI) как золотой за продажи в количестве более 100 000 копий в Соединенном Королевстве.
"Feel The Steel - 15th Anniversary Edition" был выпущен во всем мире 15 ноября 2024 года. В 15-летнем издании представлены два трека, которые были выпущены только на японском оригинале: "You Don't Make Me Feel Dumb" и "I Want Your Tits". Продюсером альбома выступил Джей Растон (ANTHRAX, КОРИ ТЕЙЛОР).

Созданная в 2000 году, STEEL PANTHER специализируется на имитации и преувеличении менее лестных аспектов хэр-метала 1980-х годов, а излюбленной лирической темой является откровенно грубый, не связанный с ПК сексуальный контент. Музыка группы была описана как "VAN HALEN, MÖTLEY CRÜE, RATT и "Мир Уэйна", дополненная оперными воплями, женоненавистничеством, отрывистыми гитарными соло и либидозным перегрузом".

Восемнадцать лет назад STEEL PANTHER сменили название с METAL SKOOL на свое нынешнее и перенесли акцент с металлических каверов 80-х на оригинальные песни. Шестой студийный альбом STEEL PANTHER, "On The Prowl", был выпущен в феврале 2023 года. В сентябре 2022 года STEEL PANTHER объявили о присоединении к группе Spyder в качестве нового басиста./ источник
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
» STEEL PANTHER /Glam/Heavy Metal (United States/Discography)

DIMMU BORGIR объявляют о североамериканском туре 2026 года

Darksage — Thu, 23 Apr 2026 01:56:30 GMT

Photo credit: Stian Andersen

Норвежские титаны симфо-блэк-метала DIMMU BORGIR этим летом отправятся в турне по Северной Америке. В турне, которое продлится 10 дней, примут участие HYPOCRISY, SUFFOCATION и HULDER. Тур начнется 7 августа в Palladium Times Square в Нью-Йорке и завершится 23 августа в The Novo в Лос-Анджелесе, Калифорния. Билеты поступят в продажу в эту пятницу, 17 апреля, в 10 часов утра по местному времени.

Даты тура:
07 августа - Нью-Йорк, Нью-Йорк, Таймс-сквер в Палладиуме *
08 августа - Вустер, Массачусетс, в Палладиуме *
10 августа - Торонто, НА @ History
11 августа - Монреаль, QC @ MTELUS
13 августа - Кливленд, Огайо @ Agora Theater
14 августа - Чикаго, Иллинойс @ Vic Theatre
15 августа - Миннеаполис, Миннесота @ Fillmore
18 августа - Денвер, Колорадо @ Mission Ballroom
21 августа - Сан-Франциско, Калифорния @ The Warfield ,
23 августа - Лос-Анджелес, Калифорния @ The Novo *

DIMMU BORGIR отправятся в турне в поддержку своего нового альбома "Grand Serpent Rising", который выйдет 22 мая на лейбле Nuclear Blast Records.
Фронтмен DIMMU BORGIR Шаграт (Shagrath) сказал о пластинке: "Я действительно чувствую, что на этом альбоме мы превзошли самих себя в музыкальном плане. Это был долгий и трудоемкий процесс, но то, как все сложилось воедино, делает его невероятно полезным. "Grand Serpent Rising" отражает все эпохи DIMMU BORGIR. Этот альбом несет в себе отголоски каждой главы наследия DIMMU BORGIR. Я верю, что наши фэны поймут это и найдут в нем что-то, что по-настоящему найдет отклик". Даже само название альбома говорит о многом.
"Это идеально подходит", - объяснил гитарист DIMMU BORGIR Силеноз (Silenoz). "DIMMU BORGIR - группа грандиозного масштаба, и мы снова набираем обороты. В то время как для некоторых змей олицетворяет зло, для нас он символизирует нечто другое: обновление, рост, знание и освобождение. Так сказать, сбрасываем кожу. И давайте не будем забывать, что февраль 2026 года знаменует окончание Года Змеи, примерно в тот же момент, когда был завершен этот альбом".

"Grand Serpent Rising" был записан в Гетеборге с известным продюсером Фредриком Нордстремом, чье сотрудничество с группой включает в себя знаковые релизы "Puritanical Euphoric Misanthropia" и "Death Cult Armageddon". Это сотрудничество вновь показывает группу в ее самом ярком и свирепом проявлении, сочетая оркестровое великолепие с неослабевающей блэк-металлической интенсивностью.

В октябре 2026 года две самые влиятельные силы экстремального металла объединятся для грандиозного концертного выступления: DIMMU BORGIR и BEHEMOTH отправятся в совместный тур "In League With Satan" в качестве хедлайнеров, который пронесется по Европе. В качестве специальных гостей, иконы шведского блэк-метала DARK FUNERAL добавят еще больше свирепости и без того потрясающему составу.

В июне прошлого года DIMMU BORGIR объявили о том, что новым гитаристом группы станет Кьелл Оге "Damage" Карлсен. Карлсен, который ранее играл с Шагратом в норвежской рок-группе CHROME DIVISION, дебютировал с DIMMU BORGIR 27 июня 2025 года на фестивале Tons Of Rock в Осло, Норвегия.

Давний гитарист DIMMU BORGIR Гальдер (настоящее имя Томас Руне Андерсен) объявил о своем уходе из группы летом 2024 года, объяснив это тем, что он хотел возобновить свой проект OLD MAN'S CHILD. Гальдер отыграл свой последний концерт с DIMMU BORGIR 17 августа 2024 года в качестве хедлайнера главной сцены на фестивале Dynamo Metal Fest в Эйндховене, Нидерланды.

DIMMU BORGIR is:

Shagrath - vocals
Silenoz - guitars
Damage - guitars
Victor - bass
Gerlioz - keyboards
Daray - drums

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

» DIMMU BORGIR /Symphonic Black Metal ❤️‍ (Norway/~Discography)