Tracklist: 01. Invaders 02. Genesis 03. The Children 04. Memory 05. Return 06. Love 07. Ego 08. Song 09. The Festival 10. The Miracle 11. The Dream 12. And Behold a Pale Horse 13. Conquest & Zeta Zorzeta 14. Pan [Bonus Track] 15. My First Drip of Life [Bonus Track]
Немногие музыкальные коллективы и музыканты из Греции сильно и резонансно продвигали прогрессивный рок, не говоря уже о том, что он был оригинальным (и ни один из них не был столь масштабным). Наряду с монументальной APHRODITA'S CHILD (с концептуальным слиянием которой они на самом деле далеки от отождествления) и AXIS или SOCRATES (с которыми они больше сочетаются), AKRITAS настоятельно рекомендуется за его стойкое винтажное звучание и захватывающее сочетание впечатлений. Определенно скрытая от глаз непрофессионала (а также, учитывая музыку, от нее скрывающуюся) и пользующаяся исключительным уважением, хотя и находящаяся в точном соответствии с уровнем и историей страстной греческой проги, группа постаралась со вкусом. Группа AKRITAS была образована в конце 1972 года в составе вокалиста, гитариста и басиста Ставроса Логаридиса, бывшего участника POLL, барабанщика Гиоргоса Цупакиса и клавишника Ариса Тасулиса, бывшего участника BOURBOULIA. Позже, в 1973 году, их работа получила высокую оценку благодаря сотрудничеству с гитаристом Димосом Папахристу, а также использованию текстов greek magic Костаса Ферриса. После этого волшебство исчезло. Существующие впечатления о влияниях и штрихах прога можно смешивать, продолжая изысканную смесь вихревого прогрессива, психоделики (или психопространства), архетипов симфонического рока (с достаточным количеством мелодичных моментов, напоминающих средиземноморский бриз), кентерберийских импровизаций, джаз-рока и ряда других, тесно связанных между собой. нюансы - к которым мы все еще можем добавить традиционную и концептуальную открытость, проще говоря, захватывающий рок. Помимо уже упомянутых связей с греческими прогрессивными умами того периода, влияние также распространяется на ELP (говорят, что их ритмы соответствуют ожиданиям не кого иного, как Карла ПАЛМЕРА), AMON DUUL II, light OSSANA, SPRING, ARCADIUM или, что более характерно, GENTLE GIANT, FRANK ZAPPA, DR. Z, GRACIOUS.. В линейках BANCO DEL MUTUO SOCCORSO есть непревзойденное владение итальянской симфонией, которое заслуживает более пристального внимания. Akritas - это не только полное представление о страсти, творчестве и стандартах группы, но и плата за доступ к своего рода убийственному настроению в стиле прог-рока (с требовательными битами, то тут, то там). Задуманный как концепция особой неизвестности и экспериментальности, учитывая мультиинструментальную сложность, он, тем не менее, оставляет некоторое пространство для оригинальности и эмоциональности вокала. Сочетая в себе психологическую игру на гитаре, барочные органы, фортепианные мелодии, зажигательную игру на барабанах, художественное вокальное исполнение и высокий эффект звучания, этот материал может стать ни с чем не сравнимым клеймом или необычным откровением. Таким образом, это разнообразный проект, с захватывающими партиями для души слушателя и с приемами, которые делают его полностью художественным, возможно, ему не хватает только классического признания. Работа органа и клавишных особенно заметна благодаря особой технике игры на меллотроне и муге, в то время как гитара сохраняет традиционную звучность. Есть одна заметка о том, что группа выпустила еще один альбом в неопределенном году, но источник по-прежнему остается единственным, и актуальность альбома 1973 года остается самой высокой. Альбом AKRITAS, имеющий более или менее эпическую запись, рассказывает историю традиционной музыки, амбициозного исполнения, многогранности и лиризма, наполненного роком, сочетающего в себе как минимум три прог-направления и радующего связью, которая простирается от самых простых (музыкальное сопровождение) до самых амбициозных паттернов. Небольшой разовый успех, который свидетельствует о недолговечности существования группы.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Эти молодцы от всей души... заканчивается альбом оставляя дружеские впечатления старых знакомых. Отличная работа с постером GOTTHARD И нам кто помнит Стива Ли i like this kind of music. The Best! " Sex On The Beach" - Интересно, что это могло быть?! )) Хулиганы)) "Rock'N'Roll Rebel" Они определённо нравятся... добротный швейцарский хард Автору
0
Браво!
Автору 
