Ashes You Leave - Songs of the Lost 2009 (Reissued-2014)
Ashes You Leave - Songs of the Lost
Year: 2009 (Reissued-2014) Style: Gothic/Doom Metal Country: Croatia Label: Sleaszy Rider Records Catalog #: SR-0136 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 628mb
Tracklist: 01. Apathy Overdose 04:42 02. The Feast 04:48 03. Stranded 06:00 04. The Song of the Lost 04:01 05. Every You Every Me (Placebo cover) 05:24 06. Taints 05:11 07. Losing Faith 04:54 08. Where the Pain Is 05:50 09. Soul of Ice 03:34
Когда в 95-м году была создана группа Ashes You Leave, все шансы были против них. В те дни мечтать о музыкальном успехе в охваченной войной Хорватии было всего в одном шаге от того, чтобы прослыть сумасшедшим. У нескольких молодых поклонников дум-метала была другая идея. Они действительно решили превзойти все ожидания и сформировали то, что позже стало крупнейшей хорватской метал-группой всех времен - Ashes You Leave. После записи двух демо-записей они привлекли внимание различных звукозаписывающих лейблов и решили подписать контракт с лейблом Morbid Records из Германии. Эта сделка привела к выпуску их дебютного альбома “The Passage Back to Life”. Несмотря на то, что этот альбом, казалось бы, посвящен героям их детства, таким как My Dying Bride, многие считают его классическим альбомом в стиле дум-метал, который выдержит испытание временем и займет свое место в Зале славы дум-метала, если таковой когда-либо будет создан. Поскольку они были полны идей и энергии, им потребовался всего год, чтобы выпустить второй альбом “Desperate Existence”. Это явно был шаг вперед по сравнению с их роковыми корнями, и многие считают (и вполне заслуженно) его самым мрачным альбомом AYL за всю историю (отсюда и название). Имея уже огромную базу поклонников по всему миру, AYL возлагали большие надежды на свой 3-й альбом “The Inheritance of Sin and Shame”, который стал важной вехой в их карьере. Альбом не только покорил большинство рецензентов и превзошел по популярности своих предшественников, но и позволил группе впервые почувствовать вкус зарубежных сцен, когда AYL отправились в свое европейское турне virgin. Наконец-то у фэнов появилась возможность увидеть группу вживую, и большинство из них были удивлены той свирепостью и тяжеловесностью, которые обрушились на них. После выхода “The Inheritance of Sin and Shame” AYL столкнулись с потенциально серьезной проблемой. Их давняя вокалистка Дунья больше не могла быть частью группы, и AYL начали поиски новой вокалистки. Им очень повезло найти Марину, молодую и чрезвычайно талантливую певицу. Она была участницей самого элитного женского хорватского хора Putokazi и прекрасно вписалась в коллектив. Многие страстно ждали услышать новый голос АЙЛ и были ошеломлены, когда вышел альбом “Fire”. Успех альбома открыл перед группой новые двери, и ЭЙЛ, наконец, ступил на одну из крупнейших сцен Европы, выступая на таких фестивалях, как Summer Breeze (с Dimmu Borgir, Paradise Lost...), Metal Female Voices (с Nightwish, Epica...) или Wave Gothic Treffen (с Moonspell, Моя умирающая невеста...). Выход альбома “Fire” означал завершение одной из частей карьеры AYL. Было очевидно, что лейбл Morbid Records, прочно укоренившийся на дэт-металлической сцене, больше не мог быть для AYL родным домом. Поэтому группа решила не продлевать свой контракт, а поискать новый лейбл. После 5 лет написания песен и дополнительных изменений в составе (самым заметным из которых стала новая вокалистка Тамара), AYL были готовы записать свой 5-й альбом. Все эти годы написания песен были потрачены с умом, поскольку их 5-й альбом представлял собой потрясающую коллекцию прекрасно выполненных шедевров готики и дума. Наполненный смесью удивительных мелодий, тяжелых гитарных риффов, печальных партий скрипки и чарующего вокала, “Songs Of The Lost” стал самым полным и зрелым альбомом AYL на сегодняшний день, этого альбома стоило ждать целых семь лет. “Songs of the Lost” был выпущен зимой 2009 года на греческом лейбле звукозаписи Sleaszy Rider Records. В поддержку альбома группа в третий раз выступила на крупнейших фестивалях Европы, включая Brutal Assault, Metal Camp, IN-Music Fest и Wave Gothic Treffen. Теперь пришло время переписать историю, поскольку AYL готовы записать продолжение “Songs of the Lost”. Релиз 6-го альбома группы, “The Cure for Happiness”, запланирован на первый квартал 2012 года. На записи за микрофоном будет очаровательная мисс Джада “Джейд” Этро. Эта завораживающая и удивительно талантливая певица родом из Италии, и это будет ее первый релиз в качестве солистки. Будьте готовы услышать идеальный саундтрек к вашему самоубийству! Группа Funeral возвращается!
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
2
Браво!
