Artist: Abuser Album: Threats of Fate Year: 2009 Country: Italy Genre: Thrash Metal Label: My Graveyard Productions Catalog #: MGP-034 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 338mb
Line-Up: Walter Lamorte - Bass, Vocals (lead) Stefano Bertolotti - Guitars (lead) Marco "Toffa" Toffaletti - Guitars (rhythm), Vocals (backing) Lorenzo Graziani - Drums, Vocals (backing)
Я часто сетую на отсутствие по-настоящему хорошего техничного спид-трэша, который когда-то ворвался на европейскую сцену, в частности, на звучание таких групп, как Paradox, Midas Touch, Pyracanda, Mekong Delta, Artillery, Vendetta, Tankard и Destruction середины-конца 80-х. Что ж, для тех из вас, кто, возможно, чувствует то же самое, итальянский насильник прибыл, чтобы предложить вам некоторую степень утешения. Возьмите звучание вышеприведенных групп, добавьте немного неприятной дикости, хлесткой свирепости и, возможно, пару-тройку завываний Realm, и у вас получится что-то вроде Threats of Fate, что, по иронии судьбы, ощущается как глоток свежего воздуха на фоне стольких молодых трэш-групп, с которыми я сталкиваюсь в наши дни они исполняются в ретро-стиле, который я бы предпочел просто пропустить, поскольку они не дают никаких других стимулов для того, чтобы вы слушали их трэшевые песни, а не просто листали свой каталог виниловых пластинок или компакт-дисков 80-х годов.
Конечно, Abuser не могут претендовать на 100% оригинальность, но я проведу с этой группой более 50 часов на вечеринке all night в футболках, джинсах, вызывающих доверие к сцене, и нашивках, которые не смогут написать ни одной стоящей песни. Это не тот техничный, механический трэш-метал wasteland, который мог бы понравиться некоторым молодым фанатам из-за того, что их внимание приковано к технодэту, но в 1988 или 1989 году это считалось бы на пике популярности. Группа может играть и в мгновение ока слететь с катушек, но они этого не делают...они ограничились созданием великолепных серий риффов, которые возвращают меня к тем эпохальным годам, когда трэш превратился в одну из самых сложных форм музыки на планете, помимо джаза и классики.
Вероятно, эта пластинка была сделана для таких старых пердунов, как я, но нет абсолютно никаких причин, по которым она не понравилась бы тем, кто любит старый трэш 80-х. Каждая из 10 песен демонстрирует выдающееся композиторское мастерство и виртуальный натиск гиперриффов, и все это благодаря многогранному вокалу Уолтера Ламорта, который может мгновенно переходить от жестокого к пронзительному (и бэк-вокал также помогает в этом). Он также отличный басист, и его хорошо дополняет двойная атака Марко "Тоффа" Тоффалетти и Стефано Бертолотти, а также энергичный и талантливый удар по коже Лоренцо Грациани. Конечно, здесь не так много песен, которые напоминали бы эпический, незабываемый припев известной немецкой группы 20-летней давности, но все они очень ровные и сжатые, с множеством изгибов и перипетий, заложенных под бурлящую поверхность.
Сложно придумать основные моменты, потому что все они довольно хороши, но, возможно, "Creations" выделился бы из-за своей дикой, неистовой скорости, когда вокал проносится на первый план, как баллистическая ракета. В "Iron Ghost" есть несколько мощных грувов и мелодичных аккордов, которые напоминают мне что-то из "Suiciety", записанного Realm на втором курсе, и трудно не почувствовать притяжение чего-то вроде "Missing Conviction", "Flesh Eaters" или нарастающей мощи "Possession". После 9 оригинальных треков группа также представляет веселое и зажигательное исполнение песни Whiplash "Spit On Your Grave" из дебютного альбома Power and Pain.
Здесь не так уж много возможностей для совершенствования, потому что Abuser действительно чертовски хороши в своем деле, особенно для группы, которая появилась из ниоткуда. Припевы, вероятно, могли бы привлечь немного больше внимания, если бы группа хотела действительно выделиться на фоне своих предшественников, но это не повод для жалоб, если у вас хватит терпения просто оценить весь отрывок. Смесь вкусная и свежая, как что-то из 80-х, и это все, о чем я прошу. Если вам нравится трэш, который выходит за рамки глупого ностальгического образа и на самом деле передает интеллект, яд и страсть как в текстах, так и в музыке, каким трэш и должен был БЫТЬ ВСЕГДА, вам обязательно нужно обратиться к Abuser, это одна из лучших групп-новичков, которые, как я слышал, исполняют в этом стиле (наряду с USA).Вектор).
Основные моменты: отсутствие показной "трэшевой" тупости. Также присутствует музыка.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Альбом реально крутой! Он прям передает дух классического хард-рока и хэви-метала тех времен. Слышны отсылки к Scorpions и Saxon, но группа не просто копирует, а добавляет свои фишки. Ритмы крутые, насыщенные и постоянно меняются.snagg, ты Супер!
Эта группа классно сочетает жуткую, мрачную атмосферу с крутыми риффами классического хэви-метала. В итоге получается звук, который и пугает, и не давит на психику.Спасибо Сергей за релиз.
Спасибо за ознакомление. Альбом действительно очень хорош. Лично мне напомнило нотки Amorphis двадцатилетней давности. И самое главное не затянутый на не нужные и лишние композиции.
Gravity 2.0 - это переизданный и полностью обновленный студийный альбом британской мелодик-рок группы First Light, выпущенный 21 августа 2026 года под лейблом Pride & Joy Music. Релиз представляет собой значительно переработанную версию их дебютного цифрового альбома Gravity 2023 года.
Главные особенности релиза: 1. Новое звучание: Группа полностью переписала партии вокала, баса, а также добавила новые инструменты. За сведение и ремиксы отвечали известные продюсеры Пит Ньюдек (Pete Newdeck) и Гарри Хесс (Harry Hess). 2. Формат: В отличие от релиза 2023 года, который выходил исключительно на цифровых площадках, версия Gravity 2.0 официально издана как в цифре, так и на физических носителях (CD). 3. Бонус-треки: В треклист из 10 композиций (общая длительность около 49 минут) вошли не только ремиксы старых треков, но и совершенно новые песни, включая сингл «Catch Me When I'm Falling» и акустическую версию «Leave A Light On».
Альбом выполнен в классическом стиле британского AOR / Melodic Rock с сильным влиянием жанра 80-х годов, напоминая по звучанию такие группы, как FM и Journey.
Тогда Атлантик раскручивал другой похожий проект - Форинер )) Похож? А вообще вам со шведом респект... ещё бы швед прошёл мимо такой мелодичности... ну и мимо тебя не минуло Для меня немного слащавый, вот Форинер начала 80-х это да... 21 GUNS поискать что-ли для расширения кругозора... и как всё таки мелодичный хард-рок, с истоками AOR, того времени красиво звучал.
00% за сканы (тексты) Эти немцы помогли мне сойти с орбиты SPLAT )) Уж больно голос у Баума чарующий, чем то напоминает незабвенный голос у девушки из группы Чили (давно это было ) Ricardo Dariel, какой на фиг немец, еврей наверное )) Они с Бобам смастерили invention, breakthrougt в нише заданного направления РадугиСубботы
Проект зародился в Лос-Анджелесе в 1980 году. Музыканты два года писали материал, Atlantic Records обещали крупный контракт — но из-за внутренних перестановок на лейбле альбом сняли с графика. Gorham вернулся в Англию и основал 21 Guns, The Western Front распались. В 2023 году шведский музыкальный продюсер услышал пару треков в сети и разыскал музыкантов, чтобы альбом наконец увидел свет.
Цельное звучание — несмотря на кучу приглашённых певцов, альбом звучит как один большой проект. Мощные риффы — прямо как в старом добром дэт-метале. Мрачная атмосфера и зловещие мелодии — реально готично! Уникальный подход — каждый трек поёт свой чувак.
Альбом звучит мощно благодаря крутым риффам и энергичным ритмам. Вокал Крейга Керна звучит агрессивно и чётко, не тонет в шуме, а ведёт за собой и подчёркивает драматизм текстов. Барабаны Фабио Алессандрини добавляют драйва, а бас Рича Грея делает риффы плотными. Клавишные Немиаса Тейшейры в треках 4 и 8 добавляют редкие, но выразительные оттенки, не перегружая звук. Название "The Endless Dream" сразу задаёт тон: это сон, из которого не выбраться, метафора цикличности зла и неизбежности судьбы. Тексты альбома полны охотничьих мотивов, проклятых земель и отсылок к скандинавской мифологии, включая Имира — первосущество из древних легенд. Всё это создаёт мрачную, почти эпическую атмосферу, как будто слушаешь не просто метал-альбом, а саундтрек к истории о проклятых героях.
Хмарна, по блэк саббатски... или Дио времён The Last In Line... но своя тема, свой голос. Мелодичная тревожность. Альбом при прослушивании вызывает интерес и это уже гарантия что кнопки Stop на плеере нет и альбом закончится только при затухании последней его композиции Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз