Artist: Abuser Album: Threats of Fate Year: 2009 Country: Italy Genre: Thrash Metal Label: My Graveyard Productions Catalog #: MGP-034 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 338mb
Line-Up: Walter Lamorte - Bass, Vocals (lead) Stefano Bertolotti - Guitars (lead) Marco "Toffa" Toffaletti - Guitars (rhythm), Vocals (backing) Lorenzo Graziani - Drums, Vocals (backing)
Я часто сетую на отсутствие по-настоящему хорошего техничного спид-трэша, который когда-то ворвался на европейскую сцену, в частности, на звучание таких групп, как Paradox, Midas Touch, Pyracanda, Mekong Delta, Artillery, Vendetta, Tankard и Destruction середины-конца 80-х. Что ж, для тех из вас, кто, возможно, чувствует то же самое, итальянский насильник прибыл, чтобы предложить вам некоторую степень утешения. Возьмите звучание вышеприведенных групп, добавьте немного неприятной дикости, хлесткой свирепости и, возможно, пару-тройку завываний Realm, и у вас получится что-то вроде Threats of Fate, что, по иронии судьбы, ощущается как глоток свежего воздуха на фоне стольких молодых трэш-групп, с которыми я сталкиваюсь в наши дни они исполняются в ретро-стиле, который я бы предпочел просто пропустить, поскольку они не дают никаких других стимулов для того, чтобы вы слушали их трэшевые песни, а не просто листали свой каталог виниловых пластинок или компакт-дисков 80-х годов.
Конечно, Abuser не могут претендовать на 100% оригинальность, но я проведу с этой группой более 50 часов на вечеринке all night в футболках, джинсах, вызывающих доверие к сцене, и нашивках, которые не смогут написать ни одной стоящей песни. Это не тот техничный, механический трэш-метал wasteland, который мог бы понравиться некоторым молодым фанатам из-за того, что их внимание приковано к технодэту, но в 1988 или 1989 году это считалось бы на пике популярности. Группа может играть и в мгновение ока слететь с катушек, но они этого не делают...они ограничились созданием великолепных серий риффов, которые возвращают меня к тем эпохальным годам, когда трэш превратился в одну из самых сложных форм музыки на планете, помимо джаза и классики.
Вероятно, эта пластинка была сделана для таких старых пердунов, как я, но нет абсолютно никаких причин, по которым она не понравилась бы тем, кто любит старый трэш 80-х. Каждая из 10 песен демонстрирует выдающееся композиторское мастерство и виртуальный натиск гиперриффов, и все это благодаря многогранному вокалу Уолтера Ламорта, который может мгновенно переходить от жестокого к пронзительному (и бэк-вокал также помогает в этом). Он также отличный басист, и его хорошо дополняет двойная атака Марко "Тоффа" Тоффалетти и Стефано Бертолотти, а также энергичный и талантливый удар по коже Лоренцо Грациани. Конечно, здесь не так много песен, которые напоминали бы эпический, незабываемый припев известной немецкой группы 20-летней давности, но все они очень ровные и сжатые, с множеством изгибов и перипетий, заложенных под бурлящую поверхность.
Сложно придумать основные моменты, потому что все они довольно хороши, но, возможно, "Creations" выделился бы из-за своей дикой, неистовой скорости, когда вокал проносится на первый план, как баллистическая ракета. В "Iron Ghost" есть несколько мощных грувов и мелодичных аккордов, которые напоминают мне что-то из "Suiciety", записанного Realm на втором курсе, и трудно не почувствовать притяжение чего-то вроде "Missing Conviction", "Flesh Eaters" или нарастающей мощи "Possession". После 9 оригинальных треков группа также представляет веселое и зажигательное исполнение песни Whiplash "Spit On Your Grave" из дебютного альбома Power and Pain.
Здесь не так уж много возможностей для совершенствования, потому что Abuser действительно чертовски хороши в своем деле, особенно для группы, которая появилась из ниоткуда. Припевы, вероятно, могли бы привлечь немного больше внимания, если бы группа хотела действительно выделиться на фоне своих предшественников, но это не повод для жалоб, если у вас хватит терпения просто оценить весь отрывок. Смесь вкусная и свежая, как что-то из 80-х, и это все, о чем я прошу. Если вам нравится трэш, который выходит за рамки глупого ностальгического образа и на самом деле передает интеллект, яд и страсть как в текстах, так и в музыке, каким трэш и должен был БЫТЬ ВСЕГДА, вам обязательно нужно обратиться к Abuser, это одна из лучших групп-новичков, которые, как я слышал, исполняют в этом стиле (наряду с USA).Вектор).
Основные моменты: отсутствие показной "трэшевой" тупости. Также присутствует музыка.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
3
