Artist: Dimension of Doomed Album: Sacramental Oblivion Year: 2006 Country: Russia Genre: Death/Black Metal Label: CD-Maximum Catalog #: CDM 0406-2514 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 367mb
Tracklist: 01. Intro - For Our Lost Souls [instrumental] 01:42 02. Sacramental Oblivion 05:21 03. A Step into the Madness Empire 05:08 04. Queen of Abysm 05:13 05. She Loved Agony of Shadows (Necrostasy cover) 06:10 06. Soul Survivor 05:19 07. My Bloody Dreams 04:45 08. Sonata for the Deadly Place 05:40 09. Our Tyranny Will Rule the Heaven 05:59
Недавно мой друг прислал мне этот диск. Я усмехнулся, услышав название группы на ломаном английском. Однако, прослушав его в первые три секунды, я понял, что он подарил мне довольно уникальный диск.
DoD атмосферны, основаны на риффах, временами мрачны и пугающие, и даже заводные. Большая часть материала на этом диске тяготеет к блэк-металу. Единственное, что действительно отличает их музыку, - это ярко выраженный грувовый элемент, который, кажется, остается преобладающим на протяжении большей части диска.
Заглавный трек "Sacramental Oblivion" напоминает о таких группах, как Scholomance (США), более ранних Agathodaimon (Германия) и даже Locus Factor (США). Композиция представляет собой среднетемповый атмосферный блэк-метал, но ближе к концу резко обрывается и превращается в мощный грув / слэм-рифф. По описанию это может показаться неуместным. В контексте это феноменально.
"She Loved Agony Of Shadows" начинается с довольно зловещего клавишного вступления, которое вполне могло бы перейти в более медленный мелодичный дум-трек. Вместо этого трек больше похож на Persefone (Андорра). В "SLAOS" высокий и низкий вокал сочетается с запоминающейся основной линией, переплетающейся с различными стилями игры на ударных. Иногда в треке используются барабанные ритмы, близкие к Equilibrium (Германия). Мелодичные гитарные гармонии используются редко, но придают заметную силу звучанию.
DoD уделили много внимания написанию риффов, которые вошли в этот диск. На мой взгляд, группа, которая каждый раз уделяет время написанию качественных риффов, ставит себя выше других. DoD - одна из таких групп. Поклонники вышеупомянутых групп не будут разочарованы этим релизом.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Цельное звучание — несмотря на кучу приглашённых певцов, альбом звучит как один большой проект. Мощные риффы — прямо как в старом добром дэт-метале. Мрачная атмосфера и зловещие мелодии — реально готично! Уникальный подход — каждый трек поёт свой чувак.
Альбом звучит мощно благодаря крутым риффам и энергичным ритмам. Вокал Крейга Керна звучит агрессивно и чётко, не тонет в шуме, а ведёт за собой и подчёркивает драматизм текстов. Барабаны Фабио Алессандрини добавляют драйва, а бас Рича Грея делает риффы плотными. Клавишные Немиаса Тейшейры в треках 4 и 8 добавляют редкие, но выразительные оттенки, не перегружая звук. Название "The Endless Dream" сразу задаёт тон: это сон, из которого не выбраться, метафора цикличности зла и неизбежности судьбы. Тексты альбома полны охотничьих мотивов, проклятых земель и отсылок к скандинавской мифологии, включая Имира — первосущество из древних легенд. Всё это создаёт мрачную, почти эпическую атмосферу, как будто слушаешь не просто метал-альбом, а саундтрек к истории о проклятых героях.
Хмарна, по блэк саббатски... или Дио времён The Last In Line... но своя тема, свой голос. Мелодичная тревожность. Альбом при прослушивании вызывает интерес и это уже гарантия что кнопки Stop на плеере нет и альбом закончится только при затухании последней его композиции Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз
Альбом крутой тем, что в нем быстрые, почти танцевальные треки сменяются более медленными и блюзовыми. Это не дает заскучать. Stoke the Fire — это не про то, чтобы заново придумать рок, а про возвращение к его основам: громким гитарам, честным риффам и много драйва.
Кому придутся не по нраву спектры данного альбома, притензии направлять прямиком группе на Bandcamp (ссылка в описании). Треки были куплены и скачаны именно там, а я только собрал их в образ. Обработка файлов не проводилась.
Группа не пытается переделать старые идеи, а аккуратно их восстанавливает. Это не просто модный ремейк, а настоящее уважение к прошлому. Музыканты с такой долгой историей делают звучание не просто похожим на старое, а почти документальным: они реально были частью той сцены или хорошо её знают. Спасибо.
Imperium не гонятся за бешеной скоростью, а делают музыку круто и сбалансированно. То ускоряются, то замедляются, но всегда четко. Бас, барабаны и гитары звучат громко и понятно, каждый на своем месте. Спасибо за релиз.