Artist: Hortus Animae Album: Waltzing Mephisto Year: 2003 Country: Italy Genre: Progressive Black Metal Label: CD-Maximum [Black Lotus Records] Catalog #: CDM 0603-1406 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 353mb
Tracklist: 01. Untitled 00:07 02. Enter 05:00 03. A Lifetime Obscurity 00:57 04. A Lifetime Obscurity 11:39 05. Springtime Deaths 06:00 06. Souls of the Cold Wind 07:39 07. Welcome the Godless 03:04 08. Freezing Moon including Terzo Incontro and Tubular Bells (Mayhem / Il Balletto di Bronzo / Mike Oldfield covers) 09:07 09. A Feeble Light of Hope [instrumental] 03:01
Hortus Animae - прогрессивная блэк-метал группа из Северной и Центральной Италии. Они образовались в 1997 году в городе Римини (Романья). После выхода своего дебютного альбома The Melting Idols, спродюсированного ими самими, они начали активную концертную деятельность с такими группами, как Lacuna Coil, Ancient (группа) и Napalm Death. На разогреве у культовой норвежской блэк-метал-группы Ancient в Падуе (Италия) группа подружилась с барабанщиком Ancient Громом, который вскоре присоединился к группе из-за восхищения их работой и сделал ее своим основным сайд-проектом. В этот момент группа приступила к записи своего 2-го альбома и 1-го официального релиза "Waltzing Mephisto", на написание которого ушли годы. Альбом был записан в известной итальянской метал-студии Fear. После записи группа подписала контракт с греческим лейблом Black Lotus Records в октябре 2002 года, а затем с лейблом Sleaszy Rider Records (EMI) на выпуск своего третьего и наиболее развитого концептуального альбома "The Blow Of Furious Winds" в мае 2005 года.
Сразу же после выхода в 1998 году их демо-кассеты "An Abode For Spirit And Flesh", которую теперь почти невозможно найти, они быстро завоевали широкую и сильную аудиторию в андеграунде и привлекли огромное внимание специализированной прессы, и почти ни одна рецензия не опускалась ниже отметки "превосходство".
С тех пор группа приобрела культовый статус в экстремальном металлическом андеграунде, отчасти благодаря своим скрытным концертным выступлениям, а главным образом благодаря уникальному и эклектичному сочетанию стилей и каверов. В их музыке сочетаются прогрессивный рок 70-х, готика, классика и эмбиент... Все они сочетались с их оригинальной формой дэт-блэк-метала. Они использовали в своей музыке такие инструменты, как фортепиано, альт, скрипка, мандолина, синтезатор и очень разнообразные вокальные стили. В те годы это было редкостью. Скорее всего, еще одна причина в том, что барабанщик GROM продолжает выступать с другими заметными группами (Doomsword, Ancient...).
Hortus Animae хорошо известны в своем жанре благодаря своим уникальным и эклектичным кавер-версиям. Официальный дебютный альбом "Waltzing Mephisto" содержал кавер-версию блэк-металлического гимна "Freezing Moon" (Mayhem), смешанную с песней Майка Олдфилда "Tubular Bells (The Exorcist)" и песней итальянской прог-группы Il Balletto Di Bronzo "Terzo Incontro" 70-х годов, что подчеркивает вдохновение группы мрачными 70-ми. прогрессивный рок-музыка. Эта песня и по сей день считается одним из самых популярных каверов в экстремальном металлическом андеграунде. Их следующий эпический альбом "The Blow Of Furious Winds" содержал еще одну кавер-версию в стиле прог-рок 70-х. Это разнообразная и оригинальная версия песен Queen "The Fairy Feller's Masterstroke" и "Nevermore".
В промежутке между этими двумя альбомами группа выступила с еще одной "ставшей культовой" кавер-версией песни на лейбле Black Lotus Records "The Lotus Eaters: Tribute to Dead Can Dance". Hortus Animae записали свою металлизированную эпическую интерпретацию "Windfall" и "Summoning Of The Muse" совместно с готической певицей Лив Кристин (Liv Kristine, Theatre Of Tragedy, Leave's Eyes, Atrocity) в качестве ведущего вокала.
В 2005 году Hortus Animae были признаны "лучшей начинающей группой" и "лучшим итальянским альбомом года" по версии ведущего итальянского журнала Metal Maniac.
Группа распалась 18 января 2006 года. Они разместили это сообщение на домашней странице своего веб-сайта:
"Из-за различных мотивов группа решила распасться или, по крайней мере, приостановить свою деятельность на некоторое время.К такому решению нас подтолкнули технические и личные причины (музыкальный бизнес, трудности... сама жизнь). Мы столкнулись со многими трудностями в музыкальной индустрии, но мы хотим поблагодарить и поприветствовать всех поклонников и людей, которые покупали наши альбомы, посещали наши веб-сайты, приходили на наши концерты, писали нам, верили в то, что мы делаем, или просто слушали нашу музыку. Мы также хотим поблагодарить всемирную компанию metal press за их поддержку. Мы можем вернуться в будущем, но пока мы просто не знаем".
Спустя годы после своего распада они выпустили бокс-сет, посвященный 10-летию группы (все распродано), под названием "Funeral Nation: 10 years of Hortus Animae" на лейбле Sleaszy Rider Records (дистрибуция EMI). В бокс-сет вошли различные гаджеты (футболка, кружка, булавка и т.д.), а также их первые два официальных альбома "Waltzing Mephisto" (в неизданной демо-версии) и "The Blow Of Furious Winds" и DVD "Making of...".
Спустя 4 года после выхода бокс-сета и аншлагов, растущие запросы и популярность в андеграунде потребовали дальнейшего переиздания исторической дискографии группы. HORTUS ANIMAE объединились с лейблами Thrash Corner Records (США) и Unexploded Records (SWE), чтобы выпустить в 2012 году свою окончательную коллекцию, удачно названную "Funeral Nation MMXII". Эта коллекция, выпущенная по всему миру на двойных и тройных компакт-дисках с новым оформлением, включала в себя самый первый альбом собственного производства "The Melting Idols", который не был включен в предыдущий бокс-сет.
По этому случаю группа также запустила новую страницу на myspace, где вы можете найти полную официальную биографию: http://www.myspace.com/hortusanimae.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Ураган! Примерно так выглядит взрыв Метана... не дай Бог кому конечно)) Чего то такого раздолб@йства примерно хотелось. Олдскульно, офигенно, мощно и красиво. Ложка зелёного дёгтя в бочку палитры Cursum Perficio от Anthrax который постоянно кручу) Открывашка с самого начала заводит. Затем Алкоголь холокост тема мне знакомая, но Слава Богу прошлая) Мне нравится что альбом короткий, как наконечник копья, не успевает надоесть. Свинцовым шаром прокатился от 360' до I Fuck For Beer (ха-ха)
"7 Miles to Pittsburgh" - это своего рода "супергруппа" на голландской рок-сцене: • Эндрю Элт (вокал) - фронтмен группы "Sleeze Beez" • Мартин Хелмантел (бас-гитара) - участник легендарной группы "Elegy". Кроме того, он играет в прогрессивных хард-рокерах "Headless", а также в "M-Theory Audio". • Дирк Брюйненберг (ударные), тоже из "Elegy", а также играет в акустическом трибьюте Iron Maiden "Maiden United". • Йорис Линднер (гитара), мультиинструменталист, известный по рокерам "Komatsu", а также участвует в голландских прог-группах "Kris Gildenlow", "Plan Nine" и "Rock Party of the Year".Голландцы известные своим мастерским сочетанием классического хард-рока и современной прогрессивной мощи, представляют третий альбом. Новый материал отражает фирменную "органичную" музыку группы, сочетающую рок 70-х годов с современным звуком. Изначально группа была трио, но со временем превратилась в мощный коллектив, сочетающий прогрессивную техничность с сырым блюзовым соулом, который часто называют "Plant meeting Rodgers" с тяжелым современным звучанием.
«Godless Communion» от The Bleeding — это прям удар под дых с первой секунды. Альбом жёсткий, злой и не даёт ни секунды передышки: тут тебе и олдскульный дэт-метал, и трэш‑скорость, будто группа решила собрать всё самое брутальное и выкрутить на максимум.
Запустил New Metal Breed — и сразу в лоб: тут не будут ходить вокруг да около, тут сразу по делу. С первых секунд чувствуется, что ребята знают, как выжать из металла максимум: риффы тяжёлые, как бетонная плита, и при этом не звучат как каша — каждый удар, каждая нота на своём месте.
The Legend of the Six Kings - шестой студийный альбом итальянской пауэр-метал группы Frozen Crown, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Napalm Records.
Пластинка позиционируется как «эпический квест» с более нарративным сюжетом, навеянным фэнтези-литературой XX века (в особенности произведениями Дж. Р. Р. Толкина и Роберта И. Говарда). Музыкально коллектив взял курс на чуть более мрачное, прямолинейное и тяжелое звучание, местами граничащее с мелодичным дэт-металом. Вокалистка Джада «Джейд» Этро сменила привычную жизнерадостную подачу на более суровую и зловещую. Это также первый полноформатный релиз, записанный при участии новой сербской гитаристки Александры Стаменкович (Alexandra Lioness).
Основные фишки и разбор критиков: Неожиданный кавер: Главным сюрпризом пластинки стала метал-кавер-версия на суперхит 1998 года «Iris» группы Goo Goo Dolls. Рецензенты отметили, что группа превратила поп-рок балладу в пафосный пауэр-метал боевик с галопирующими барабанами.
Вокальные дуэли и контрасты: В заглавном треке «The Legend of the Six Kings» и песне «Winter Hearts» чистый вокал Джейд мощно контрастирует со свирепым экстремальным гроулом основателя и гитариста группы Федерико Монделли.
Мнения прессы: Издание Metal Planet Music похвалило альбом за отличный баланс скоростных боевиков и меланхоличных вставок (вроде «River of Time»), назвав его образцовым европейским пауэром. Напротив, строгие критики из Angry Metal Guy (оценка 2.5/5.0) посчитали хронометраж альбома в 36 минут слишком скомканным, посетовав на более безопасный и упрощенный гитарный рисунок по сравнению с прошлым релизом War Hearts.
What We Leave Behind - пятый студийный альбом финской мелодик-дэт-метал группы Brymir, выпущенный 2 октября 2026 года на лейбле Napalm Records.
По заявлению музыкантов, это самая мрачная и зловещая пластинка в их дискографии, исследующая экзистенциальный страх, концепцию наследия человечества и религиозное безрассудство. За монументальные кинематографические аранжировки и хоры традиционно отвечал вокалист Виктор Сторм Гуллихсен, чья основная профессия - звукорежиссер кино. Музыкально альбом сочетает ярость экстремального метала, стремительные риффы гитариста Йоона Бьёркрота (Battle Beast) и бластбиты барабанщика Патрика Фяльта.
Критики и фанаты встретили альбом с восторгом. Рецензенты из Angry Metal Guy похвалили пластинку за потрясающую запоминаемость риффов и «конфетную» мелодичность первой половины диска, назвав релиз высококлассным современным мелодик-дэт-металом, который хочется переслушивать. Первые слушатели в Instagram уже окрестили его «одним из лучших релизов года».
The Allfather Awakens - тринадцатый студийный альбом шведской мелодик-дэт-метал группы Amon Amarth, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Metal Blade Records.
Основные особенности альбома Музыкальные эксперименты: Трек «Upphaf» (переведенная строчка из пророческой скандинавской поэмы Вёльва) стал первой в истории группы полностью акустической композицией. Обозреватели из Kerrang! охарактеризовали песню как неожиданную и атмосферную передышку посреди фирменного скандинавского напора.
Тематика: Песни традиционно посвящены скандинавской мифологии. В лирике обыгрываются такие сюжеты, как жертвоприношение Одином своего глаза у источника Мимира («Gjallarhorn») и его скачка на Слейпнире навстречу Рагнарёку («Eight Legs of Thunder»).
Отзывы критиков: Альбом получил умеренно-положительные и уверенные оценки. Критики из Angry Metal Guy (3.0/5.0) отметили, что пластинка демонстрирует заметный рост качества и сонграйтинга по сравнению с предыдущим релизом The Great Heathen Army.
Критики и фанаты сходятся во мнении, что The Allfather Awakens — это долгожданное возвращение группы к хорошей форме после спорного релиза The Great Heathen Army (2022). Альбом хвалят за возросшее качество сонграйтинга, хотя концептуально группа осталась верна своему стилю.
Что хвалят профильные издания Энергия и дуэт гитаристов: Эксперты из Angry Metal Guy (оценка 3.0/5.0) отмечают, что Олави Микконен и Йохан Сёдерберг выдают потрясающие гитарные гармонии и плотные риффы. По мнению рецензентов, группа звучит бодро, «как в старые добрые времена», и больше не буксует на месте.
Качество материала: Порталы Metal Planet Music и Metal Wani поставили альбому 8/10, выделив более тяжелое, сфокусированное и мрачное звучание треков.
Баланс агрессии и мелодизма: Британский журнал Kerrang! пишет, что глупо требовать от Amon Amarth изобретения колеса — они дают фанатам ровно то, чего те ждут (включая будущие гимны для концертных «слэмов» и интерактивов), при этом идеально выдерживая баланс между яростью и хитовостью.
Акустический эксперимент: Композиция «Upphaf» вызвала наибольший интерес. Портал BLABBERMOUTH.NET отметил, что группа настолько органично справилась с фолковой акустикой, что при желании могла бы записать в таком ключе целый полноценный альбом.
«Upon the Barricades» — это четвертый студийный альбом немецкого пауэр-метал проекта Lucid Dreaming, выпущенный 10 июля 2026 года на лейбле El Puerto Records. В отличие от первых трёх концептуальных релизов группы, погружавших слушателя в вымышленные фэнтезийные миры, новая пластинка основана на реальных исторических событиях — Мартовской революции 1848 года в Германии. Альбом «Upon the Barricades» (2026) проекта Lucid Dreaming получил весьма тёплые отзывы от европейской музыкальной прессы. Критики хвалят Тилля Обербосселя за амбициозность и необычный концептуальный подход, хотя и указывают на классические для жанра «метал-оперы» проблемы.
Основные плюсы альбома по мнению критиков: 1. Интересная историческая концепция: Рецензенты единодушно похвалили выбор темы. Немецкая революция 1848 года — редкий гость в тяжёлой музыке, и альбом называют «увлекательным и качественным уроком истории в метал-обёртке». 2. Гитарный фокус вместо клавишных: В рецензии известного журнала Metal Hammer Германия особо отметили, что проект сознательно ушёл от стандартов классических симфонических метал-опер вроде Avantasia. Музыка построена на мощных, «вкусных» гитарных риффах и живой энергетике, а не на перегруженных стенах электронных клавишных. 3. Вокальное разнообразие и синергия: Привлечение 17 различных вокалистов посчитали отличным решением. Голоса подобраны так, что они четко отыгрывают роли исторических персонажей. Выдающимися критики назвали партии Блейза Бейли (экс-Iron Maiden) и Дэниэла Хеймана. 4. Музыкальные отсылки: Слушатели и журналисты отмечают, что стилистически пластинка напоминает смесь Running Wild, Judas Priest, а за счет масштабных хоровых припевов — Blind Guardian.
За что альбом критикуют: 1. Затянутость и просадка в динамике: Из-за внушительного хронометража (более 65 минут) ближе к середине и концу пластинки сюжетно и музыкально начинает ощущаться спад напряжения. 2. Слишком стандартные риффы в некоторых треках: Рецензенты заметили, что далеко не всем гитарным партиям хватает яркой индивидуальности, из-за чего отдельные фрагменты песен не так хорошо врезаются в память и пролетают фоном.
0
