Year: 1996 Style: Thrash Metal Country: France Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 323mb
Tracklist: 01. Brain Washing 02. Magic C'R'Cl 03. My Last Words 04. Merry Sinner 05. Traces of Dreams 06. Final Mission 07. The Eyes of the Blind Man 08. Slammin Boys 09. Pariah 10. Still Have to Pray
Состав: Manu Hontaas - Bass Christophe Avelange - Guitars Philippe Roux - Guitars, Vocals
Guest: Fred Moreau - Drums Sebastien Rolan - Keyboards
Примерно в середине 1990-х годов все сходились во мнении, что трэш-метал мертв, и это мнение было совершенно неверным. Более уместным было бы сказать, что привередливый рок-мейнстрим радио, который на самом деле никогда не выходил за пределы Большой четверки и нескольких чуть меньших показателей продаж в Нью-Йорке и Калифорнии, был сыт по горло тем, что он считал мимолетным любопытством. Стиль уже претерпел ряд метаморфоз, кульминацией которых стало несколько новых видов экстремального металла, у каждого из которых было свое пресловутое время под солнцем, но оригинальная версия была сохранена, хотя и довольно далеко от радаров, в основном на небольших конклавах в Европе и, в некоторой степени, в Японии и Южной Америке.. Возможно, одним из наименее плодовитых мест в Западной Европе для трэш-метала была Франция, и все же на пике популярности указанного стиля в 1994 году был выпущен альбом группы под названием Iceland, которая трудилась в европейском андеграунде с конца 80-х.
Музыкальное содержание их одноименного дебюта удивительно стилистически последовательно, учитывая, что он представляет собой сборник песен, написанных с конца 80-х до середины 90-х, периода времени, когда произошли некоторые значительные мутации в стиле трэш. В атмосфере альбома есть какой-то потусторонний характер, поскольку он довольно сильно воспроизводит тот режим 80-х, когда все звучит так, как будто доносится издалека, не говоря уже о повторяющемся использовании эмбиентных клавишных, на которые, вероятно, повлияли эксперименты начала 90-х с различными дэт-металлами такие альбомы, как Death's Human и Darkthrone's Soulside Journey. Влияние дэт-метала, естественно, немного неуловимо и не оправдывает названия дэт / трэш, но в структуре этих песен определенно есть своего рода свободный характер, который немного больше соответствует тому, каким был дэт-метал примерно в 1992 году, чем своего рода эпическое наращивание трэша начала 90-х. метал или дикий, но упрощенный характер большей части трэш-метала 80-х.
Естественно, этот альбом по-прежнему носит в значительной степени традиционный характер, в основном с точки зрения звучания и ориентации вокала, а также инструментального подхода. Когда подходишь к большей части материала, который был собран в начале 90-х, такого как "Merry Sinner" и "Magic C'R'Cl", хрустящий характер гитар и в целом быстрая, но часто заводная ориентация довольно хорошо подходят для чего-то из Heathen или Defiance того времени, хотя и короче по тексту. длина. С другой стороны, 7-минутная эпопея альбома "Traces Of Dreams" слушается так, как будто она могла быть написана Человеком, особенно когда в дело вступают эти жуткие двойные гитарные гармонии и атмосферные клавиши, хотя вокальная работа Филиппа Ру сохраняет традиционное трэш-грубое звучание, которое чем-то напоминает Насилие.это Шон Киллиан, только чуть серьезнее. "Pariah", которая является одной из немногих песен здесь, написанных в 80-е годы, определенно имеет больше чистого трэша, во многом так же, как и более ранний материал 80-х, который в конечном итоге стал частью наследия, с большим количеством элементов NWOBHM в мелодическом контуре песни. Материал середины 90-х, такой как "Still Have To Pray" и "Final Mission", содержит немного больше элемента stop / start groove, что в некоторой степени указывает на смешанное звучание дэт-н-ролла, но общая направленность этих песен по-прежнему в высокой степени соответствует спейси трэш-ниша остальной части альбома.
Оглядываясь назад, можно сказать, что полное отсутствие интереса к этой группе и этому альбому можно списать на многое, но компетентность и изобретательность определенно не входили в их число. Он представляет собой своего рода непроезженный путь, где определенные аспекты эстетики дэт-метала начала 90-х были привнесены в трэш-метал звучание, в то время как гортанный вокальный характер и более грязный гитарный тон были отброшены в пользу сохранения старого стиля перкуссии, ловкого вывихивания шеи. Техническое мастерство этих игроков примерно так же очевидно, как это было бы для группы более высокого 2-го уровня из Bay Area примерно в 1987 году. Жаль, что эта группа не продвинулась слишком далеко, но это был определенно трудный заплыв по сравнению со временем, учитывая год и место. Но нет худа без добра в том факте, что этот альбом представляет собой часть непрерывной цепочки преемственности в трэш-металле, где старая гвардия передала эстафету ряду молодых групп, которые начали свою деятельность в конце 90-х, хотя Witchburner уже был в демо-режиме к моменту выхода этого альбома. вон. Не говоря уже о том, что дебют для таких групп, как Cradle Of Filth, перед выходом в свет - довольно впечатляющее достижение для трэш-группы середины 90-х. Возможно, его будет трудно найти, но этот альбом стоит послушать, если вы сможете его найти.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
0
