Year: 1996 Style: Thrash Metal Country: France Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 323mb
Tracklist: 01. Brain Washing 02. Magic C'R'Cl 03. My Last Words 04. Merry Sinner 05. Traces of Dreams 06. Final Mission 07. The Eyes of the Blind Man 08. Slammin Boys 09. Pariah 10. Still Have to Pray
Состав: Manu Hontaas - Bass Christophe Avelange - Guitars Philippe Roux - Guitars, Vocals
Guest: Fred Moreau - Drums Sebastien Rolan - Keyboards
Примерно в середине 1990-х годов все сходились во мнении, что трэш-метал мертв, и это мнение было совершенно неверным. Более уместным было бы сказать, что привередливый рок-мейнстрим радио, который на самом деле никогда не выходил за пределы Большой четверки и нескольких чуть меньших показателей продаж в Нью-Йорке и Калифорнии, был сыт по горло тем, что он считал мимолетным любопытством. Стиль уже претерпел ряд метаморфоз, кульминацией которых стало несколько новых видов экстремального металла, у каждого из которых было свое пресловутое время под солнцем, но оригинальная версия была сохранена, хотя и довольно далеко от радаров, в основном на небольших конклавах в Европе и, в некоторой степени, в Японии и Южной Америке.. Возможно, одним из наименее плодовитых мест в Западной Европе для трэш-метала была Франция, и все же на пике популярности указанного стиля в 1994 году был выпущен альбом группы под названием Iceland, которая трудилась в европейском андеграунде с конца 80-х.
Музыкальное содержание их одноименного дебюта удивительно стилистически последовательно, учитывая, что он представляет собой сборник песен, написанных с конца 80-х до середины 90-х, периода времени, когда произошли некоторые значительные мутации в стиле трэш. В атмосфере альбома есть какой-то потусторонний характер, поскольку он довольно сильно воспроизводит тот режим 80-х, когда все звучит так, как будто доносится издалека, не говоря уже о повторяющемся использовании эмбиентных клавишных, на которые, вероятно, повлияли эксперименты начала 90-х с различными дэт-металлами такие альбомы, как Death's Human и Darkthrone's Soulside Journey. Влияние дэт-метала, естественно, немного неуловимо и не оправдывает названия дэт / трэш, но в структуре этих песен определенно есть своего рода свободный характер, который немного больше соответствует тому, каким был дэт-метал примерно в 1992 году, чем своего рода эпическое наращивание трэша начала 90-х. метал или дикий, но упрощенный характер большей части трэш-метала 80-х.
Естественно, этот альбом по-прежнему носит в значительной степени традиционный характер, в основном с точки зрения звучания и ориентации вокала, а также инструментального подхода. Когда подходишь к большей части материала, который был собран в начале 90-х, такого как "Merry Sinner" и "Magic C'R'Cl", хрустящий характер гитар и в целом быстрая, но часто заводная ориентация довольно хорошо подходят для чего-то из Heathen или Defiance того времени, хотя и короче по тексту. длина. С другой стороны, 7-минутная эпопея альбома "Traces Of Dreams" слушается так, как будто она могла быть написана Человеком, особенно когда в дело вступают эти жуткие двойные гитарные гармонии и атмосферные клавиши, хотя вокальная работа Филиппа Ру сохраняет традиционное трэш-грубое звучание, которое чем-то напоминает Насилие.это Шон Киллиан, только чуть серьезнее. "Pariah", которая является одной из немногих песен здесь, написанных в 80-е годы, определенно имеет больше чистого трэша, во многом так же, как и более ранний материал 80-х, который в конечном итоге стал частью наследия, с большим количеством элементов NWOBHM в мелодическом контуре песни. Материал середины 90-х, такой как "Still Have To Pray" и "Final Mission", содержит немного больше элемента stop / start groove, что в некоторой степени указывает на смешанное звучание дэт-н-ролла, но общая направленность этих песен по-прежнему в высокой степени соответствует спейси трэш-ниша остальной части альбома.
Оглядываясь назад, можно сказать, что полное отсутствие интереса к этой группе и этому альбому можно списать на многое, но компетентность и изобретательность определенно не входили в их число. Он представляет собой своего рода непроезженный путь, где определенные аспекты эстетики дэт-метала начала 90-х были привнесены в трэш-метал звучание, в то время как гортанный вокальный характер и более грязный гитарный тон были отброшены в пользу сохранения старого стиля перкуссии, ловкого вывихивания шеи. Техническое мастерство этих игроков примерно так же очевидно, как это было бы для группы более высокого 2-го уровня из Bay Area примерно в 1987 году. Жаль, что эта группа не продвинулась слишком далеко, но это был определенно трудный заплыв по сравнению со временем, учитывая год и место. Но нет худа без добра в том факте, что этот альбом представляет собой часть непрерывной цепочки преемственности в трэш-металле, где старая гвардия передала эстафету ряду молодых групп, которые начали свою деятельность в конце 90-х, хотя Witchburner уже был в демо-режиме к моменту выхода этого альбома. вон. Не говоря уже о том, что дебют для таких групп, как Cradle Of Filth, перед выходом в свет - довольно впечатляющее достижение для трэш-группы середины 90-х. Возможно, его будет трудно найти, но этот альбом стоит послушать, если вы сможете его найти.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
Вот уж действительно "Огонь и лёд"! От пронзительных, эмоционально заряженных баллад до рок-гимнов, “Fire and Ice” демонстрирует мощный, ни с чем не сравнимый голос ИССЫ на фоне мерцающих синтезаторов, резких гитарных риффов и сочных, многослойных аранжировок, которые напоминают о золотой эре AOR. Исса на этот раз подняла планку повыше, не без помощи талантливых братанов конечно, но голосище то куда денеш. Сильный альбом!
Прикольное название альбома "Еще один гвоздь в крышку гроба".Шведско-норвежская группа "Sha-Boom" стала настоящей сенсацией в стране благодаря своему дебютному альбому ”R.O.C.K” (1988) и последующему альбому ”Let's party” (1990). Они выступали на фестивалях вместе с такими группами, как "Europe" и "Treat". Их дебютный сингл "ROCK" сразу же занял первое место в Швеции и Норвегии, а одноименный дебютный альбом закрепил за ними место одной из крупнейших групп, исполняющих мелодичный рок в 80-х. Их популярность росла, но вдруг группа ушла со сцены. Их музыка продолжала жить и находить отклик у поклонников на протяжении многих лет. Теперь, спустя десятилетия, Даг Финн, неизменная движущая сила "Sha - Вoom", возвращается с новой энергией, чтобы продолжить с того места, где группа остановилась. "Another Nail In The Coffin", спродюсированный Эриком Мартенссоном (Eclipse, WET), стало путешествием в 80-е, когда песни и мелодии действительно имели значение. Отличное возвращение ветеранов с шикарным альбомом!
Дебютировали с альбомом "Ruling The Street Scene" в ноябре 2022 года, воспевая всё, что мы любим в хард-роке конца 80-х/начала 90-х. Кен Куделка бывший участник "Lillian Axe". Отличный альбом от ветеранов.
Минуло пять лет с дебюта испанцев. За это время состав покинули ритм - гитарист Paul Cini и барабанщик Silvio Cini. Но в плане музыки они подняли планку выше. Новая работа знаменует собой смелую и более мрачную эволюцию по сравнению с их дебютным альбомом "Deep Within". Здесь они исследуют темы предательства со стороны тех, кто должен был поддерживать, тяжесть внутренних конфликтов и вечную двойственность добра и зла. Хотя затронутые темы глубоки, в конечном итоге альбом несёт в себе мощное послание надежды – призыв к единству и стойкости перед лицом боли, трудностей и сил, стремящихся разделить и разрушить. Взрывная, гимновая энергия пронизывают весь альбом, формируя картину, которая чтит золотую эру рока, одновременно создавая собственную, неповторимую индивидуальность. Вся музыка и тексты на альбоме написаны Джозефом Аззопарди. За барабаны пригласили опытного финского барабанщика Сами Карпиннена, известного своей работой с "Therion", а также сотрудничеством и гастролями с "Opeth". Сильное продолжение!
Из клубов дыма от выгоревшего двигателя появляется музыкальное детище, сочетающее в себе влияние классического рока, мощь и современный оттенок. Группа продолжает свои поиски, стремясь создать свой собственный уникальный рок-н-ролльный стиль, в котором прослеживаются влияния таких групп, как "The Sweet" с их энергичным глэм-роком, "Cheap Trick" с их мощным вокалом, "AC/DC" с их сокрушительным ритмом и бесспорной гитарной работой "Thin Lizzy". Послушал, но как-то не впечетлился. Из выше перечисленных в паре треков что-то мелькнуло из "Cheap Trick" и всё. Ничего особенного парни не выдали. Кому то конечно понравится сей альбом. За ознакомление спасибо!
Основное место работы Барт Ская в группе "Franck Carducci and the Fantastic Squad". Он является главным и наиболее значимым участником этой группы в качестве ведущего гитариста. Его образ и харизма - настоящий рок-гитарист старой школы. Со временем ему стало тесно в рамках группы, ему требовалось выпустить на волю накопившийся за годы "запал энергии", и теперь на дебютном, сольном альбоме он вырвался на свободу. Инструментальная открывашка "Showtime" задаёт мощный заряд всему альбому.
Ну по сравнению с предыдущими работами группа сделала шаг вперёд. Видимо смена состава пошла на пользу. Jakob Svensson теперь гитарист, бас-гитару и клавиши передал в другие руки. Мерцающие клавишные переносят в восьмидесятые, гитары переходят в парящее гитарное соло, то что и нужно для АОР. Как говорят музыканты: "Мы смешали AOR с роком и поп-музыкой 80-х, создав высокоэнергетичный микс, наполненный чистой радостью, и всё это в современной обработке". В общем новый альбом оставлю.
С первого прослушивания не пошло, отложил на повтор. Со второго захода тоже. Предпринял третью попытку, увы! Длительный перерыв не пошёл на пользу группе. По сравнению с альбомом 2021 года, это шаг назад. Ни одной запоминающейся мелодии, к середине уже становится скучно от однообразия материала. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
А вот итальянцы хороши. "Speed Stroke", исполняющая хард-рок в самом прямом смысле этого слова, мастерски сочетает в себе элементы скандинавского слиз-рока, его современный стиль и славное наследие стрит-метала 80-х. Никаких проходных композиций: вот рецепт для по-настоящему мощной и в то же время мелодичной подборки, ураган взрывных риффов, сногсшибательных соло и необузданного вокала. Сведение и мастеринг: Эрик Мартенссон (Eclipse). При участии Дарио Капаччи (Trick Or Treat) на ударных и Джорджии Коллелуори (Sinner, IT'sALIE) на вокале в песне "Blessed By Misery". Четвёртый альбом в дискографии.
"Kindred North" - результат объединения двух энтузиастов, шведского вокалиста и гитариста Анди Кравлячей (Seventh Wonder, Hydra, Find Me, Thaurorod) и норвежского мультиинструменталиста Андреаса Нергардона. Музыканты более десяти лет сотрудничают на сценах и в студии. Они стремятся к современному хард-роковому звучанию, уходящему корнями в студийное мастерство конца 1980-х годов. Это не дань уважения. Это ответ. Вызов призракам прошлого и призыв к пробуждению современной музыкальной сцены. "Kindred North" здесь не для того, чтобы напоминать вам о прошлом. Они здесь для того, чтобы заставить вас скучать по будущему.
Бельгийская группа, образованная в 1982 году. Свой первый альбом, "Glove Me", они выпустили в 1984 году, а затем распались два года спустя. В 2016 году группа вернулась на сцену с новым материалом, выпуская небольшие релизы в течение 2016 и 2017 годов. Их первый полноформатный альбом, "Stainless" (2022), ознаменовал окончание 38-летнего перерыва. Теперь, когда их звучание прочно утвердилось после возвращения, группа представляет третий альбом в целом и второй с момента их возвращения в 2016 году. Начиная с открывашки "Devil’s Call" и заканчивая "Keep On Running, этот альбом идеально воссоздает ранние годы группы. Крепкий альбом выдали ветераны.
0
