LucyFire - This Dollar Saved My Life At Whitehorse 2001 ť
LucyFire - This Dollar Saved My Life At Whitehorse
Artist: LucyFire Album: This Dollar Saved My Life At Whitehorse Year: 2001 Country: Germany Genre: Gothic Metal/Rock Label: Soyuz Music. [Steamhammer] Catalog #: SPV 085-72212 CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 386mb
Tracklist: 01. Baby Come On (She's a Devil of a Woman) 04:08 02. Thousand Million Dollars in the Fire 03:58 03. Mistress of the Night 03:53 04. Over & Out 03:57 05. As Pure as S.I.N. (Zi Nanna) 04:29 06. Automatic 04:14 07. Perfect Crime 03:55 08. U Can Have All My Love 2nite 03:42 09. Sharp Dressed Man (ZZ Top cover) 04:17 10. Annabel Lee 04:19 11. The Pain Song 04:28
Total Time: 45:20
Bonus Video Clip "The Pain Song"
Line-Up: Johan Edlund - Vocals Dirk Draeger - Guitars, Keyboards Jan Kazda - Bass Mark Engemann - Keyboards Bertram Engel - Drums
Guest: Sille Lemke - Vocals (backing)
Йохан Эдлунд - невоспетый герой творчества. Его долгая, извилистая карьера в Tiamat породила несколько запоминающихся альбомов в различных металлических жанрах, от дэта до атмосферного дума. Однако к концу 90-х стало очевидно, что влияние металла в творчестве Эдлунда теряет свою значимость. Любой хорошо разбирающийся фанат Tiamat знает, что Brighter Than The Sun отличается странной либеральностью по сравнению с остальными песнями на Skeleton Skeletron. Именно тогда Эдлунд осознал, что в его композицию вкрадываются странные незнакомые элементы. В качестве материала для написания более легких песен он создал Lucyfire.
LucyFire, несомненно, самая поверхностная работа Эдлунда, в чем и суть. Это бесстыдное потакание низкопробному, бесчувственному року. Но, несмотря на все, что могло пойти не так с LucyFire, Эдлунд доказывает, что у него по-прежнему есть вкус. Даже тесные рамки bubblegum дают ему достаточно возможностей для создания хорошей музыки.
"Готический рок / метал" - обманчивый ярлык для LucyFire. На самом деле, это очень мало похоже на пост-панк 80-х или острый диетический готический хард-рок нового тысячелетия. Музыку на этом Dollar... более точно можно охарактеризовать как гибрид синтезатора и блюза, радио-рока. Скрипучие звуки, приглушенные ладонями, и слегка искаженные пауэр-аккорды сочетаются с заметными басами, заразительно запоминающимися клавишными и заурядными ударами барабанов. Клавиши производят на меня более сильное впечатление, чем любой другой инструмент. Яркие примеры их роли в написании песен можно найти в Over & Out, Perfect Crime и песне The Pain.
Этот доллар... в принципе, можно приравнять к стоимости альбома с такими песнями, как "Голосуй за любовь". Все треки выдержаны в одном и том же среднетемповом темпе, оптимистичном, но не гиперактивном. Как отмечалось ранее, синтезатор помогает придать характер каждой из 11 песен. Я не могу удержаться от приятного времяпрепровождения на протяжении всех 45 минут прослушивания.
Единственный реальный недостаток, который я могу выделить (помимо названия песни "U Can Have All My Love 2nite"), - это текст песни. Эдлунд известен как эксцентричный, креативный автор текстов. Он умеет блестяще сочетать слова. Однако я нахожу, что поэтической харизмы в альбоме абсолютно нет. Бесспорно, что он по-прежнему написан Эдлундом, но ничего из этого по-настоящему не блистает. Будь я проклят, если не подпою ему, но я не смогу скрыть смущения на своем лице, когда буду это делать.
Только после долгих раздумий я, наконец, послушал этот альбом. Перспектива того, что Эдлунд будет писать поп-музыку, была, мягко говоря, пугающей. Я не обязательно жалею о том, что ждал. Мне нужно было время, чтобы научиться ценить его эклектичный вкус. Теперь я могу быть спокоен, зная, что насладился LucyFire в полной мере. Фанатам Tiamat, у которых во рту все еще ощущается привкус дикого меда, советую воздержаться от просмотра этого альбома, пока он не выветрится. Но если вы любите что-то дерзкое, тогда наслаждайтесь этим альбомом.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
0
