Artist: Malediction Album: Reductio ad Absurdum Year: 2008 Country: Hungary Genre: Death Metal Label: Death Trap Productions Catalog #: DTP002 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 289mb
Tracklist: 01. Reductio ad Absurdum [instrumental] 01:26 02. The Army of Those Begging for Mercy 05:55 03. Nameless 04:35 04. Hymn to Destroy 05:36 05. The Time of Pressure (part 1) 04:55 06. The Time of Pressure (part 2) 03:22 07. Flood 03:47 08. Hour-Glass 01:22 09. Pilgrim's Path 08:24
Total Time: 39:22
Line-Up:
András Gábor - Bass Schmolz Gábor - Drums Ákos Várhalmi - Guitars Rumszauer Zsolt - Guitars Zoltán Péter - Guitars Zoltán Terdik - Vocals, Lyrics
Guest: Szilárd Walter - Keyboards
Malediction - дэт-метал-группа из Венгрии. Образовалась в 1996 году в составе четырех человек, играющих дэт-метал.
Тот факт, что между этим альбомом и тусклым предыдущим EP группы прошло семь лет, - это, пожалуй, единственное, что заставило меня дать шанс "Reductio Ad Absurdum", и я должен сказать, что Malediction действительно значительно улучшили свою формулу за прошедший период. Отказавшись от большей части своих попыток поклонения Morbid Angel в пользу более сложного и уникального звучания, "Reductio Ad Absurdum" не обязательно является отличным альбомом, в нем есть доля заминок и особенностей, но он вполне может войти в коллекцию дэт-метала любого фаната андеграунда. Если группе удастся снова стать лучше, чем в предыдущие годы, мы, возможно, увидим новое лицо на вершине венгерской экстрим-метал-сцены.
Конечно, здесь все еще присутствует намек на Morbid Angel - на этот раз очень много от "Formulas Fatal To The Flesh" с его мрачными, очерненными тремоло-риффами и стремительными потоками бласт-битов. Однако это смягчается нотками современного брутального дэта, некоторыми рок-битами в стиле "Once Upon The Cross" и одной из самых любопытных работ в области продюсирования, которые, как я слышал, были сделаны на дэт-метал-пластинках за последние годы. Вокал отодвинут очень далеко назад, гитары выдвинуты далеко по бокам, но очень далеко вперед, а бас-барабаны, которые поначалу можно было бы принять за бас-поп-музыку, - честно говоря, это немного раздражает, и вам придется с этим смириться, чтобы насладиться альбомом в полной мере. К счастью, риффы достаточно хороши, чтобы вы захотели, чтобы гитары были такими же передовыми, как и они; ранний флоридский фьюжн со шведским чувством грува и свинга создает довольно разнообразный и интересный опыт прослушивания.
В "Доведении до абсурда" чувствуется что-то олдскульное; это не похоже на преднамеренное воспроизведение какой-либо конкретной эпохи или сцены, но мне кажется, что при более тщательном продюсировании это могло бы выйти где-то в 1994 году без проблем. Хотя, возможно, это проявляется в написании песен, которые для этого возраста слишком нарочито замысловаты и кажутся случайными. Риффы, как правило, переплетаются совершенно непредсказуемым образом, а барабаны переходят от медленного рок-ритма к взрывному без предупреждения для слушателя, что попеременно вызывает волнение и разочарование - трудно найти основную музыкальную нить для многих из этих песен, которая придает музыке интересное, неземное звучание, но кроме того, слушателю трудно по-настоящему погрузиться в этот стиль.
Благодаря более сглаженному подходу к написанию песен и темпу, я смог увидеть, что Malediction действительно добились успеха; некоторые треки на этом альбоме, такие как удивительно сокрушительный "Hymn To Destroy", представляют собой довольно примечательные образцы дэт-метала, которые никоим образом не указывают на посредственность группы начала десятилетия. На данный момент Malediction превратились в солидную, хотя и не совсем замечательную группу; надеюсь, им не потребуется еще семь лет, чтобы стать по-настоящему великими.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
0
Браво!
