Year: 1978 Style: Progressive Rock Country: United Kingdom Label: One Way Records Catalog #: A 24090 (Re-1993) Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 238mb
Tracklist: 01. Mediterannean C 3:52 02. Against the Odds 3:59 03. Cat Cruise 5:15 04. Summer Elegy 4:53 05. Waves 4:20 06. Holiday 6:12 07. Mad Yannis Dance 3:19 08. Drop In from the Top 3:26 09. Pink's Son g 3:27 10. Funky Deux 4:57
Total Time 43:40
Состав: Richard Wright / vocals, piano, electric piano, Hammond, Oberheim synthesizer, producer
Guest: Snowy White / guitars Mel Collins / saxophone, flute Larry Steele / bass Reg Isadore / drums, percussion
Ричард Уильям РАЙТ - 28 июля 1943 (Хэтч-Энд, Мидлсекс, Великобритания) - 15 сентября 2008 У его родителей, Брайди и Седрика Райтов, было еще двое детей, Селина и Гвиневера. Рик посещал школу галантерейщиков, а когда ему исполнилось 17 лет, политехнический институт на Риджент-стрит, где он познакомился с РОДЖЕРОМ УОТЕРСОМ и НИКОМ МЕЙСОНОМ. Они основали группу, а шесть месяцев спустя к ним присоединился ведущий гитарист СИД БАРРЕТТ, и на свет появился PINK FLOYD. После того, как БАРРЕТТА сменил ДЭВИД ГИЛМОР, группа постепенно пересмотрела свой стиль на протяжении полудюжины альбомов. В "Ummagumma" группе было разрешено объединить простой концертный альбом со вторым диском, состоящим из четырех разделов, каждый из которых был записан одним участником группы в качестве сольной работы. Инструментальный вклад РАЙТА "Sysyphus" (части 1-4) был назван в честь персонажа греческой мифологии. Вы обнаружите, что он не только пощекотал слоновую кость (или пластик), но и сумел найти время, чтобы написать и спеть несколько частушек the FLOYD, таких как "The Great Gig in the Sky" ("Темная сторона Луны").Феноменальный успех группы в то время, когда были выпущены "Wish You Were Here" и "Animals", привел к большому напряжению и конфликтам между участниками группы. Сольные альбомы стали предохранительным клапаном, и РАЙТ выпустил "Wet Dream" в 1978 году. РАЙТУ аккомпанировали ведущие сессионные музыканты Мел Коллинз (саксофон), Сноуи Уайт (гитара), Ларри Стил (бас) и Редж Айседор (ударные). С альбома не было выпущено ни одного сингла, и РАЙТ не давал никаких концертов. К тому времени, когда они приступили к записи "The Wall" в 1979 году, Роджер УОТЕРС взял на себя управление группой. РАЙТ почувствовал на себе всю тяжесть этого, когда УОТЕРС пригрозил не выпускать "The Wall", если РАЙТ не покинет группу. Следующие два года РАЙТ провел в качестве наемного работника, играя "The Wall" в Америке, Великобритании и Германии. Ему платили зарплату, и он был единственным "участником" PINK FLOYD, который действительно заработал деньги в этом туре (да, the FLOYD "потеряли свои рубашки" в том туре - это было так феноменально дорого, и они дали так мало концертов, что не смогли окупить свои инвестиции. Остальные участники группы были, так сказать, "инвесторами", но роль РАЙТА была такой же, как и у роуди - фиксированная сумма в долларах за ночь или что-то в этом роде. Так что его не раскрутили, как всех остальных). Он не появился в "The Final Cut". После ухода из PINK FLOYD РАЙТ сформировал недолговечное партнерство под названием ZEE, которое выпустило Identity ('84), с Дэйвом Харрисом, бывшим лидером новой романтической группы FASHION, причем РАЙТ сочинял музыку к текстам Харриса. Концертов снова не было. Это единственный сольный альбом ФЛОЙДА, который нигде не издавался на CD. Однако он появился в качестве "сессионного" музыканта на "A Momentary Lapse of Reason", а также участвовал в туре Delicate Sound of Thunder. С "The Division Bell" он, наконец, полностью вернулся в группу, написав в соавторстве "Wearing The Inside Out" с автором текстов Энтони Муром и музыку к "Cluster One", "What Do You Want From Me", "Marooned" и "Keep Talking" с ДЭВИДОМ ГИЛМУРОМ. Миллионы фанатов чувствовали то же самое во время мирового турне PINK FLOYD "Division Bell", в ходе которого было отыграно более 100 концертов, кульминацией которого стало их 14-дневное пребывание в лондонском Earls Court осенью 1994 года. Второй сольный альбом РАЙТА, "Broken China", выпущенный в 1996 году, включал в себя работы таких музыкантов, как Ману Катче, Пино Палладино и Шинейд О'Коннор. После этого он появился на сцене в Лондоне вместе с остальными участниками PINK FLOYD по случаю концерта Live 8 2 июля 2005 года. Он также сыграл на клавишных в сольном альбоме ГИЛМОРА "On an Island" и гастролировал с ним в составе его бэк-группы в 2006 году. К сожалению и неожиданно, РИЧАРД РАЙТ скончался 15 сентября 2008 года после непродолжительной борьбы с раком. На момент своей смерти он работал над новым сольным альбомом.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
Релиз скачал ещё на выходных а загружаю и слушаю вот уже... 1 июля как)) Курсив как магнитом тянется к папке с Генеральным Планом и в очередной раз (в который уже раз) мрачный power metal наполняет комнату, старается заполнить квартиру и даже устремляется в открытое окно, ведь лето. Сама музыка не такая уж и мрачная, я бы сказал плотная, насыщенная, очень гармонична с душного тепла лета. Роланд Грапов мастито сочинил, умело преобразовал и показал нам альбом достойный нулевых, лучших годов группы, периода после Helloween. Рад за команду, которая достойно вернулась в высший эшелон power metal. Когда смотришь на финна с бас гитарой в клипе понимаешь насколько всё серьёзно, уж больно грозен дядька)) Наверное лучший релиз прошедших выходных. Спасибо автору!
"Rock Bottom" - популярное название, используемое несколькими различными музыкальными коллективами в Австралии. Самая известная из них - классическая рок-группа из Сиднея, специализирующаяся на каверах 60-х и 70-х годов, а другая - рок-группа из Брисбена, из 5 человек с женским вокалом, которая исполняет каверы на популярные песни в стиле рок и хэви-метал. Их репертуар включает хиты таких культовых групп, как "Black Sabbath", "Heart", "Journey" и "Blondie". Ни те, ни другие не подходят к данной группе. Закрадывается сомнение, а не ИИ ли сделал это альбом? Хотя в плане музыки мне понравилось.
Первоначально они назывались "Blvd", группа образована в 1983 году Марком Холденом. После выпуска двух студийных альбомов группа распалась в 1991 году. Воссоединились 23 года спустя, в 2014 году. В сентябре 2017 года они выпустили свой третий студийный альбом "Luminescence" как "Boulevard IV". Спустя девять лет ветераны вернулись с новым альбомом, который демонстрируют, что они по-прежнему остаются одной из самых элегантных AOR-групп 80-х, теперь с зрелым классическим звучанием благодаря обновленному тёплому звучанию. При участии: Пола Лейна, Джеффа Пилсона (бэк-вокал)Замечательная работа в данном жанре, очень вкусно! Спасибо Сергей!!!
"Mattador" - легендарная пуэрториканская мелодик-рок и хэви-метал группа, образованная в 1988 году. Известная своими взрывными концертами и динамичным сочетанием хард-рока и латиноамериканских влияний, они выступали на разогреве у таких известных групп, как "Aerosmith" и "Iron Maiden". Активные годы: 1988-1995; воссоединились в 2022 году. В этот раз музыканты сосредоточились на музыке, которую написали сами. Альбом был спродюсирован и сведён Бобом Сент-Джоном (Collective Soul Extreme, Duran Duran, Extreme, Dokken). Новичком в группе стал басист и мультиинструменталист Абрахам Миллетт, который работал и гастролировал в составе "Third Eye Blind" и многих других групп. Их музыка сочетает мелодичность классического рока с элементами хард-рока, примесью прогрессивного рока и современным звучанием. А вот в "Crawling" использовали мотивчик от "Цеппелинов". Хорошее впечетление оставили ветераны.
0
Спасибо автору 
