Year: 1978 Style: Progressive Rock Country: United Kingdom Label: One Way Records Catalog #: A 24090 (Re-1993) Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 238mb
Tracklist: 01. Mediterannean C 3:52 02. Against the Odds 3:59 03. Cat Cruise 5:15 04. Summer Elegy 4:53 05. Waves 4:20 06. Holiday 6:12 07. Mad Yannis Dance 3:19 08. Drop In from the Top 3:26 09. Pink's Son g 3:27 10. Funky Deux 4:57
Total Time 43:40
Состав: Richard Wright / vocals, piano, electric piano, Hammond, Oberheim synthesizer, producer
Guest: Snowy White / guitars Mel Collins / saxophone, flute Larry Steele / bass Reg Isadore / drums, percussion
Ричард Уильям РАЙТ - 28 июля 1943 (Хэтч-Энд, Мидлсекс, Великобритания) - 15 сентября 2008 У его родителей, Брайди и Седрика Райтов, было еще двое детей, Селина и Гвиневера. Рик посещал школу галантерейщиков, а когда ему исполнилось 17 лет, политехнический институт на Риджент-стрит, где он познакомился с РОДЖЕРОМ УОТЕРСОМ и НИКОМ МЕЙСОНОМ. Они основали группу, а шесть месяцев спустя к ним присоединился ведущий гитарист СИД БАРРЕТТ, и на свет появился PINK FLOYD. После того, как БАРРЕТТА сменил ДЭВИД ГИЛМОР, группа постепенно пересмотрела свой стиль на протяжении полудюжины альбомов. В "Ummagumma" группе было разрешено объединить простой концертный альбом со вторым диском, состоящим из четырех разделов, каждый из которых был записан одним участником группы в качестве сольной работы. Инструментальный вклад РАЙТА "Sysyphus" (части 1-4) был назван в честь персонажа греческой мифологии. Вы обнаружите, что он не только пощекотал слоновую кость (или пластик), но и сумел найти время, чтобы написать и спеть несколько частушек the FLOYD, таких как "The Great Gig in the Sky" ("Темная сторона Луны").Феноменальный успех группы в то время, когда были выпущены "Wish You Were Here" и "Animals", привел к большому напряжению и конфликтам между участниками группы. Сольные альбомы стали предохранительным клапаном, и РАЙТ выпустил "Wet Dream" в 1978 году. РАЙТУ аккомпанировали ведущие сессионные музыканты Мел Коллинз (саксофон), Сноуи Уайт (гитара), Ларри Стил (бас) и Редж Айседор (ударные). С альбома не было выпущено ни одного сингла, и РАЙТ не давал никаких концертов. К тому времени, когда они приступили к записи "The Wall" в 1979 году, Роджер УОТЕРС взял на себя управление группой. РАЙТ почувствовал на себе всю тяжесть этого, когда УОТЕРС пригрозил не выпускать "The Wall", если РАЙТ не покинет группу. Следующие два года РАЙТ провел в качестве наемного работника, играя "The Wall" в Америке, Великобритании и Германии. Ему платили зарплату, и он был единственным "участником" PINK FLOYD, который действительно заработал деньги в этом туре (да, the FLOYD "потеряли свои рубашки" в том туре - это было так феноменально дорого, и они дали так мало концертов, что не смогли окупить свои инвестиции. Остальные участники группы были, так сказать, "инвесторами", но роль РАЙТА была такой же, как и у роуди - фиксированная сумма в долларах за ночь или что-то в этом роде. Так что его не раскрутили, как всех остальных). Он не появился в "The Final Cut". После ухода из PINK FLOYD РАЙТ сформировал недолговечное партнерство под названием ZEE, которое выпустило Identity ('84), с Дэйвом Харрисом, бывшим лидером новой романтической группы FASHION, причем РАЙТ сочинял музыку к текстам Харриса. Концертов снова не было. Это единственный сольный альбом ФЛОЙДА, который нигде не издавался на CD. Однако он появился в качестве "сессионного" музыканта на "A Momentary Lapse of Reason", а также участвовал в туре Delicate Sound of Thunder. С "The Division Bell" он, наконец, полностью вернулся в группу, написав в соавторстве "Wearing The Inside Out" с автором текстов Энтони Муром и музыку к "Cluster One", "What Do You Want From Me", "Marooned" и "Keep Talking" с ДЭВИДОМ ГИЛМУРОМ. Миллионы фанатов чувствовали то же самое во время мирового турне PINK FLOYD "Division Bell", в ходе которого было отыграно более 100 концертов, кульминацией которого стало их 14-дневное пребывание в лондонском Earls Court осенью 1994 года. Второй сольный альбом РАЙТА, "Broken China", выпущенный в 1996 году, включал в себя работы таких музыкантов, как Ману Катче, Пино Палладино и Шинейд О'Коннор. После этого он появился на сцене в Лондоне вместе с остальными участниками PINK FLOYD по случаю концерта Live 8 2 июля 2005 года. Он также сыграл на клавишных в сольном альбоме ГИЛМОРА "On an Island" и гастролировал с ним в составе его бэк-группы в 2006 году. К сожалению и неожиданно, РИЧАРД РАЙТ скончался 15 сентября 2008 года после непродолжительной борьбы с раком. На момент своей смерти он работал над новым сольным альбомом.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
0
