Soul Collector/Reanimator - In Union We Thrash (Split) 2016
Soul Collector/Reanimator - In Union We Thrash [Split]
Artist: Soul Collector/Reanimator Album: In Union We Thrash Year: 2016 Country: Poland/Canada Genre: Thrash Metal Label: Defense Records Catalog #: DEFENSE 038 Media Type: CD Size: 353mb
Tracklist: 01. Soul Collector - It Is Time (Intro)[instrumental] 01:43 02. Soul Collector - The Pledge 05:52 03. Soul Collector - Never Enough 05:47 04. Soul Collector - 1968 08:16 05. Reanimator - Peaceful Eradication 04:52 06. Reanimator - Beyond That Burning Mask 03:15 07. Reanimator - The Abominautor 03:24 08. Reanimator - The Mosh Master 02:49 09. Reanimator - Rush for the Mosh 02:46 10. Reanimator - Tempted by Deviance 04:57
Total Time: 43:41
Состав: Soul Collector: Michał Halamoda - Guitars (lead), Vocals (backing) Rafał Halamoda - Vocals (lead) Artur Kajzer - Guitars (lead) David Kuźnik - Drums Mateusz Wajs - Bass, Vocals (backing)
Reanimator: Fred Bizier - Bass Francis Labelle - Drums Joel Racine - Guitars Patrick Martin - Vocals Ludovic Bastien - Guitars
Soul Collector: Tracks recorded at Go Records Studio and KWK Chwałowice Studio. Mastered at Master of Puppets American Studio. Reanimator: Tracks 1-2 taken from "Great Balls" EP, mixed and mastered at Badass Studio. Tracks 3-6 taken from "Horns Up" album, engineered, mixed and mastered at Badass Studio. Track 10 is not listed in the tracklist.
Две лучшие работы возрожденцев трэш-сцены, канадский Reanimator и польский Soul Collector, являются одними из наиболее впечатляющих и привлекательных на этом переполненном рынке, который продолжает расти с каждым днем. Этот новый сплит-релиз, выпущенный 16 апреля 2016 года на Defense, включает в себя десять треков, четыре новые композиции от Soul Collector и шесть от Reanimator, а также четыре лучших трека с их последнего релиза наряду с двумя новыми работами, которые могут понравиться обеим группам. Во-первых, это Soul Collector, и они сразу же демонстрируют здесь свои лучшие работы с бешеной, рычащей атакой, сосредоточенной на их порочных риффах и динамичных ритмах для по-настоящему олдскульной тренировки. Основанный на плотных, закрученных трэшевых риффах и множестве хрустящих паттернов в головокружительных темпах на полной скорости, дополненный большим количеством яростных барабанов, невероятно хорошо продвигающих материал, здесь так много звукового, что это быстро становится заразительным и очень приятным, поскольку обеспечивает эпические аранжировки и плавные изменения темпа, как в настоящем старом альбоме.- школьный трэш-номер. Это демонстрирует тот факт, что они способны предложить напряженную эпопею, которая перерастает в захватывающий трэшер на полном газу, атаку в стиле хруста в более среднем темпе или прямолинейный трэшер, и это довольно приятно. Они не самые уникальные или самобытные в своем жанре, что не имеет большого значения, поскольку так много групп довольствуются тем, что играют по одному и тому же сценарию, но здесь заразительной энергии и напряженных выступлений более чем достаточно, чтобы противостоять этому. Действительно жаль, что здесь есть только три настоящих трека с инструментальным вступлением к ним, но это не является серьезной претензией к ним, и они, несомненно, лучшая группа здесь. Далее, Reanimator врываются со своей более хаотичной склонностью к ретро-трэшу, поскольку на этот раз их потрясающий рифф в стиле Bay-Area действительно выходит на первый план. Плотные, порочные и хрустящие, с правильным сочетанием управляемой хаосом анархии в аранжировках, которые обеспечивают здесь прочную основу для того, чтобы по-настоящему продемонстрировать их интенсивность, в целом это довольно приятно и динамично, в то же время действительно привнося в их ритмы более свободное ощущение безрассудной энергии, что довольно приятно большинству. часть. Главным здесь является тот факт, что есть только два оригинальных трека группы, а затем добавлены четыре их лучших трека с последнего релиза, что здесь кажется немного ленивым. Другая группа потратила время на сочинение некоторого оригинального материала, и хотя у них получилось три плюс оригинал, эпические аранжировки, представленные там, не совсем соответствуют работе здесь, поскольку их самый короткий трек все еще длиннее, чем что-либо в этой половине сплита, и это действительно делает их сторону более привлекательной. чувствую, что это происходит в процессе больше, чем что-либо другое. Музыка хорошая, но она настолько знакома из-за повторяющихся выступлений, что это немного снижает качество релиза. Хотя этот альбом, кажется, звучит немного хуже, чем следовало бы на самом деле, из-за повторяющихся треков по сравнению с оригинальными композициями, факт остается фактом: здесь все еще так много того, что действительно может понравиться, что это, без сомнения, запрос для поклонников обеих групп, а также для фанатов возрожденного трэша. любого рода.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
Начинали как "Adecence", записали альбом "Postalgia" в 2024 году. В 2025 группа подписала контракт с "E?nian Records" и переиздала дебютный альбом уже как "The Devil Wears Nada". На втором альбоме группа изменила свой стиль, здесь больше чувствуется влияние скандинавского мелодичного рока. Треки, на которые стоит обратить внимание: открывашка "Brat With A Baseball Bat" забойный трек о девушке, вернувшейся из мёртвых, чтобы отомстить. Звучит мрачно, но группа исполняет его с бодрым, запоминающимся поп-звучанием. "Misery Is You" - заразительная мелодия, энергичная и гимновидная. Браво гитаристу Хенрику Вестергрену за фантастическое соло. "Elephant In The Room" клавишные здесь играют центральную роль, добавляя немного AOR-стиля в среднетемповый рокер. "Victoria" - чистый, мощный взрыв энергии. Вот этот альбом пожалуй оставлю, его хочется переслушать ещё не раз.
Прошло четыре десятилетия, и история рока начала 80-х остаётся незыблемой. Но что, если в ней была пропущена глава? Великая утраченная группа, которую можно поставить в один ряд с любыми гигантами той эпохи! Классический альбом всех времен! Долгожданный триумф, представляющий миру "новую" группу, а также двенадцать песен, которые до сих пор потрескивают электричеством! Трудно поверить, что в начале 1980-х Скотт Горэм записал альбом в стиле AOR. Хотя не стоит забывать, что в классическом творчестве "Lizzy" именно Горэм создавал мелодичные линии. "Eureka" - забытая жемчужина мелодичного рока, которая недавно вновь открылась. Музыкальное мастерство на высшем уровне! Довольно иронично, что этот альбом звучит лучше сейчас, чем в момент его создания. Учитывая нынешнюю популярность классического мелодичного хард-рока, это настоящее открытие.
"Famous Strangers" выпустили свой дебютный одноименный альбом — эмоциональное, ломающее жанровые рамки первое заявление одной из самых интересных новых групп. Они смешивают гранж, панк, блюз, классический металл и современную тяжесть в нечто мрачное, завораживающее, олдскульное и интригующее. Альбом демонстрирует эволюцию группы за три года написания, переписывания, экспериментирования и доверия своим инстинктам. Некоторые риффы хранились на жёстком диске гитариста Джеффа Киттлица более десяти лет, прежде чем наконец нашли своё место. Некоторые песни родились за одну джем-сессию. Один трек был написан всего за три дня до начала работы в студии. В результате получилась пластинка, которая раздвигает границы, нарушает правила и не стоит на месте. Альбом просто бомба! А вокал Аманды это нечто!
Вот уж действительно "Огонь и лёд"! От пронзительных, эмоционально заряженных баллад до рок-гимнов, “Fire and Ice” демонстрирует мощный, ни с чем не сравнимый голос ИССЫ на фоне мерцающих синтезаторов, резких гитарных риффов и сочных, многослойных аранжировок, которые напоминают о золотой эре AOR. Исса на этот раз подняла планку повыше, не без помощи талантливых братанов конечно, но голосище то куда денеш. Сильный альбом!
Прикольное название альбома "Еще один гвоздь в крышку гроба".Шведско-норвежская группа "Sha-Boom" стала настоящей сенсацией в стране благодаря своему дебютному альбому ”R.O.C.K” (1988) и последующему альбому ”Let's party” (1990). Они выступали на фестивалях вместе с такими группами, как "Europe" и "Treat". Их дебютный сингл "ROCK" сразу же занял первое место в Швеции и Норвегии, а одноименный дебютный альбом закрепил за ними место одной из крупнейших групп, исполняющих мелодичный рок в 80-х. Их популярность росла, но вдруг группа ушла со сцены. Их музыка продолжала жить и находить отклик у поклонников на протяжении многих лет. Теперь, спустя десятилетия, Даг Финн, неизменная движущая сила "Sha - Вoom", возвращается с новой энергией, чтобы продолжить с того места, где группа остановилась. "Another Nail In The Coffin", спродюсированный Эриком Мартенссоном (Eclipse, WET), стало путешествием в 80-е, когда песни и мелодии действительно имели значение. Отличное возвращение ветеранов с шикарным альбомом!
Дебютировали с альбомом "Ruling The Street Scene" в ноябре 2022 года, воспевая всё, что мы любим в хард-роке конца 80-х/начала 90-х. Кен Куделка бывший участник "Lillian Axe". Отличный альбом от ветеранов.
Минуло пять лет с дебюта испанцев. За это время состав покинули ритм - гитарист Paul Cini и барабанщик Silvio Cini. Но в плане музыки они подняли планку выше. Новая работа знаменует собой смелую и более мрачную эволюцию по сравнению с их дебютным альбомом "Deep Within". Здесь они исследуют темы предательства со стороны тех, кто должен был поддерживать, тяжесть внутренних конфликтов и вечную двойственность добра и зла. Хотя затронутые темы глубоки, в конечном итоге альбом несёт в себе мощное послание надежды – призыв к единству и стойкости перед лицом боли, трудностей и сил, стремящихся разделить и разрушить. Взрывная, гимновая энергия пронизывают весь альбом, формируя картину, которая чтит золотую эру рока, одновременно создавая собственную, неповторимую индивидуальность. Вся музыка и тексты на альбоме написаны Джозефом Аззопарди. За барабаны пригласили опытного финского барабанщика Сами Карпиннена, известного своей работой с "Therion", а также сотрудничеством и гастролями с "Opeth". Сильное продолжение!
Из клубов дыма от выгоревшего двигателя появляется музыкальное детище, сочетающее в себе влияние классического рока, мощь и современный оттенок. Группа продолжает свои поиски, стремясь создать свой собственный уникальный рок-н-ролльный стиль, в котором прослеживаются влияния таких групп, как "The Sweet" с их энергичным глэм-роком, "Cheap Trick" с их мощным вокалом, "AC/DC" с их сокрушительным ритмом и бесспорной гитарной работой "Thin Lizzy". Послушал, но как-то не впечетлился. Из выше перечисленных в паре треков что-то мелькнуло из "Cheap Trick" и всё. Ничего особенного парни не выдали. Кому то конечно понравится сей альбом. За ознакомление спасибо!
Основное место работы Барт Ская в группе "Franck Carducci and the Fantastic Squad". Он является главным и наиболее значимым участником этой группы в качестве ведущего гитариста. Его образ и харизма - настоящий рок-гитарист старой школы. Со временем ему стало тесно в рамках группы, ему требовалось выпустить на волю накопившийся за годы "запал энергии", и теперь на дебютном, сольном альбоме он вырвался на свободу. Инструментальная открывашка "Showtime" задаёт мощный заряд всему альбому.