Soul Collector/Reanimator - In Union We Thrash (Split) 2016
Soul Collector/Reanimator - In Union We Thrash [Split]
Artist: Soul Collector/Reanimator Album: In Union We Thrash Year: 2016 Country: Poland/Canada Genre: Thrash Metal Label: Defense Records Catalog #: DEFENSE 038 Media Type: CD Size: 353mb
Tracklist: 01. Soul Collector - It Is Time (Intro)[instrumental] 01:43 02. Soul Collector - The Pledge 05:52 03. Soul Collector - Never Enough 05:47 04. Soul Collector - 1968 08:16 05. Reanimator - Peaceful Eradication 04:52 06. Reanimator - Beyond That Burning Mask 03:15 07. Reanimator - The Abominautor 03:24 08. Reanimator - The Mosh Master 02:49 09. Reanimator - Rush for the Mosh 02:46 10. Reanimator - Tempted by Deviance 04:57
Total Time: 43:41
Состав: Soul Collector: Michał Halamoda - Guitars (lead), Vocals (backing) Rafał Halamoda - Vocals (lead) Artur Kajzer - Guitars (lead) David Kuźnik - Drums Mateusz Wajs - Bass, Vocals (backing)
Reanimator: Fred Bizier - Bass Francis Labelle - Drums Joel Racine - Guitars Patrick Martin - Vocals Ludovic Bastien - Guitars
Soul Collector: Tracks recorded at Go Records Studio and KWK Chwałowice Studio. Mastered at Master of Puppets American Studio. Reanimator: Tracks 1-2 taken from "Great Balls" EP, mixed and mastered at Badass Studio. Tracks 3-6 taken from "Horns Up" album, engineered, mixed and mastered at Badass Studio. Track 10 is not listed in the tracklist.
Две лучшие работы возрожденцев трэш-сцены, канадский Reanimator и польский Soul Collector, являются одними из наиболее впечатляющих и привлекательных на этом переполненном рынке, который продолжает расти с каждым днем. Этот новый сплит-релиз, выпущенный 16 апреля 2016 года на Defense, включает в себя десять треков, четыре новые композиции от Soul Collector и шесть от Reanimator, а также четыре лучших трека с их последнего релиза наряду с двумя новыми работами, которые могут понравиться обеим группам. Во-первых, это Soul Collector, и они сразу же демонстрируют здесь свои лучшие работы с бешеной, рычащей атакой, сосредоточенной на их порочных риффах и динамичных ритмах для по-настоящему олдскульной тренировки. Основанный на плотных, закрученных трэшевых риффах и множестве хрустящих паттернов в головокружительных темпах на полной скорости, дополненный большим количеством яростных барабанов, невероятно хорошо продвигающих материал, здесь так много звукового, что это быстро становится заразительным и очень приятным, поскольку обеспечивает эпические аранжировки и плавные изменения темпа, как в настоящем старом альбоме.- школьный трэш-номер. Это демонстрирует тот факт, что они способны предложить напряженную эпопею, которая перерастает в захватывающий трэшер на полном газу, атаку в стиле хруста в более среднем темпе или прямолинейный трэшер, и это довольно приятно. Они не самые уникальные или самобытные в своем жанре, что не имеет большого значения, поскольку так много групп довольствуются тем, что играют по одному и тому же сценарию, но здесь заразительной энергии и напряженных выступлений более чем достаточно, чтобы противостоять этому. Действительно жаль, что здесь есть только три настоящих трека с инструментальным вступлением к ним, но это не является серьезной претензией к ним, и они, несомненно, лучшая группа здесь. Далее, Reanimator врываются со своей более хаотичной склонностью к ретро-трэшу, поскольку на этот раз их потрясающий рифф в стиле Bay-Area действительно выходит на первый план. Плотные, порочные и хрустящие, с правильным сочетанием управляемой хаосом анархии в аранжировках, которые обеспечивают здесь прочную основу для того, чтобы по-настоящему продемонстрировать их интенсивность, в целом это довольно приятно и динамично, в то же время действительно привнося в их ритмы более свободное ощущение безрассудной энергии, что довольно приятно большинству. часть. Главным здесь является тот факт, что есть только два оригинальных трека группы, а затем добавлены четыре их лучших трека с последнего релиза, что здесь кажется немного ленивым. Другая группа потратила время на сочинение некоторого оригинального материала, и хотя у них получилось три плюс оригинал, эпические аранжировки, представленные там, не совсем соответствуют работе здесь, поскольку их самый короткий трек все еще длиннее, чем что-либо в этой половине сплита, и это действительно делает их сторону более привлекательной. чувствую, что это происходит в процессе больше, чем что-либо другое. Музыка хорошая, но она настолько знакома из-за повторяющихся выступлений, что это немного снижает качество релиза. Хотя этот альбом, кажется, звучит немного хуже, чем следовало бы на самом деле, из-за повторяющихся треков по сравнению с оригинальными композициями, факт остается фактом: здесь все еще так много того, что действительно может понравиться, что это, без сомнения, запрос для поклонников обеих групп, а также для фанатов возрожденного трэша. любого рода.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
EP Coffin Born от Endseeker — это такой плотный, «мясистый» дэт-метал без лишней мишуры. Звучит как олдскульная шведская школа: жирные риффы, хороший кач, барабаны бьют прямо в грудь, а вокал будто из самой темноты.
Это такой классический хэви-метал, но с уклоном в мрак и эпик: будто взяли лучшее от Judas Priest и Iron Maiden, а потом добавили побольше тьмы и размаха. Музыка прямо тянет в какую-то большую историю — будто ты стоишь посреди старого кладбища в грозу, и вот-вот начнётся что-то серьёзное.
Мощный хард-рок сочетается с мелодичным звучанием AOR и помпезным величием симфо - метала. Благодаря двум гитарам, мощным хоровым партиям, виртуозным соло, богатым вокальным гармониям группа создаёт звуковой ландшафт, который кажется одновременно вневременным и мощным. Да, музыканты явно подняли планку на новом альбоме, мне очень понравилось.
Благодаря своему фирменному сочетанию парящих мелодий, мощного вокала и заразительных хуков, группа зарекомендовала себя как сила, с которой нужно считаться. Теперь, с выходом седьмого альбома "Stratospheric", "Niva" в очередной раз доказывает, почему их считают одними из лучших в жанре. С первых аккордов заглавного трека становится ясно, - это альбом, стремящийся к звёздам и достигающий новых высот звукового совершенства. Под руководством мощного шведского вокалиста Тони Нивы альбом представляет собой шедевр мелодичных рок-гимнов, наполненных страстью, энергией и неподдельными эмоциями. Добротный мелодичный рок-альбом, который станет огромным хитом в сообществе мелодичного рока.
Конечно глаз сразу зацепился за красивую облогу, а потом за название альбома "Место, куда ангелы боятся ступить". Именно де Валь придумала название "Haven" (произносится как "Хивен"), английское слово с буквой «?», символизирующее объединение трёх основных авторов: англичанина, немца и шведа. Материал был сделан под Gabrielle De Val. В 1987 году основала рок-группу "Yin-Yang" (позже переименованную в D'Val). В 2010 году сформировала группу "The Val" (альбомы Back, Heading for the Surface, King Ocelot). Выпустила сольный альбом "Kiss in a Dragon Night" (2023) и "I Am the Hammer" (2025). Во время подготовки материала для нового альбома певицы и родился этот проект. Отличный альбом!
Актуально. Если смотреть теперешние новости из городов Европы то песня " Противники Мира " фоном будет )) Много низвергающих слов но мне понравилось изречение - королей не смещают, их свергают... EP-шка один мощный залп
Замечательный альбом, молодцы группа. Ещё раз с удовольствием переслушал. Параллельно с Hi-Res (24/48), который звучит насыщеннее. Думал забрать сканы, но CD звучит... как с магнитофонной ленты или винила в молодые наши годы)) Спасибо за обновление. Моё восприятие альбома (ранее озвучено) не изменилось. В фаворитах этого года.
«Titans Of Fire» от Defender — это прямо классический тяжёлый метал без лишних выкрутасов. Тут всё по делу: мощные риффы, быстрые партии, крутые гитарные соло и вокал, который заряжает энергией.
Хороший альбом от ветеранов, спасибо Александр!!! В конце 2026 года Дэвид Рис временно воссоединится на сцене с "Accept" для нескольких специальных европейских шоу.
У руля всё тот же Geoff Downes. Да, состав обновился, но это нормально. Свежая "кровь" даёт свой результат. "Indigo" - альбом который с удивительной изящностью и подлинностью соединяет прошлое, настоящее и будущее. Джефф Даунс рассказал о зарождении альбома: "Первоначальный период написания начался в 2015 году, после выхода альбома "Gravitas" в 2014 году. Мы с Джоном Уэттоном начали объединять наши идеи, стремясь снова отправиться в студию. С большой грустью мы узнали, что Джон серьезно заболел в это время, и нам пришлось отложить наши планы. К сожалению, Джон скончался, прежде чем мы смогли продолжить и завершить работу над альбомом. Поэтому я всегда думал, что в какой-то момент было бы жаль не закончить некоторые из этих песен и наконец не выпустить их в составе "Asia". Записанный в течение 2025 года и спродюсированный Даунсом и группой, сведение и мастеринг которого выполнил Джон Митчелл, альбом «Indigo» передает неповторимый дух Азии, наполняя его новой энергией и смыслом. В основе альбома лежит эмоциональная связь с историей группы. В "Indigo" вошли некоторые из последних композиций, написанных покойным Джоном Уэттоном - "Tattoo Indigo" (Parts 2 & 3)» и "Chesapeake Bay", - что наполняет пластинку глубоким чувством преемственности и данью уважения. Присутствие Уэттона также ощущается благодаря необыкновенному вокальному исполнению Гарри Уитли, чей тембр и фразировка поразительно и глубоко трогательно напоминают оригинальный вокал группы. От парящих мелодий до богатых многослойных аранжировок, альбом демонстрирует фирменное сочетание доступности и мастерства.
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
2
