Year: 2022 Style: Melodic/Blackened Death Metal Country: Sweden Label: Fono Ltd. [Hammerheart Records] Catalog #: FO1790CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 321mb
Tracklist: Chapter I: Terra Ingloria 01. Through the Crystal Portal 03:12 02. We Only Saw the Shadows of Life 04:25 03. Ancient Visitors 08:18 04. The Spinning Tomb 03:39 Chapter II: Terra Vis 05. Obsidian Eyes 04:55 06. The Powers of Suffering That Be 05:39 07. Apocalyptic Serenity 05:40 08. Let Us Descend 05:08
Total Time: 40:56
Состав: Heval Bozarslan - Vocals Anders Eriksson - Guitars Peter Laitinen - Guitars Jonas Söder - Bass Alvaro Svanerö - Drums
Группа SARCASM родилась в 1990 году из пепла THIRD STORM (Хевал Бозарслан - вокал) и BALMED (Фредрик Валленберг - гитара) в Уппсале, Швеция. В то время как дэт-метал-сцена в Стокгольме была огромной, сцена в Уппсале в то время была довольно бедной, там было всего несколько групп, которые играли такой брутальный металл. Поначалу у группы были проблемы с поиском подходящего барабанщика, который испытывал бы такую же страсть к этой экстремальной музыке, как Хевал и Фредрик. В конце концов Хенрик Форслунд, который на самом деле является гитаристом, согласился играть на барабанах, а басист Дэйв Дженни (R.I.P.) завершил состав. Вдохновленный в основном американскими андеграундными группами, я хотел создать самый тяжелый и страшный дэт-метал на тот момент. До конца 1992 года группе удалось записать три демо-кассеты (“Fleshwaste”, “In Hate” и “Soul Enchantment”). “In Hate” (ноябрь 92-го) была единственной, которая получила серьезное распространение и взорвалась как бомба на андеграундной сцене. Альбом получил очень хорошие отзывы, и люди действительно приняли этот вид дэт-метала, который был более популярен пару лет назад, но жанру требовалось что-то новое, чтобы выжить, но люди увидели качество в музыке SARCASM, и это то, что в конечном итоге имело значение. Но в любом случае, в самом начале 93-го все начало меняться, группе захотелось добавить в микс новые элементы, 17 песен в одном стиле, и все о трупах, запекшейся крови, ненависти и т.д. было достаточно. В обеих песнях (Never After и You Bleed (I Enjoy), которые стали “темным” демо, не было ничего подобного. Тексты песен полностью изменились, и в музыку начали вкрадываться мелодии, которые в то время были совершенно новыми для этого жанра. Но, конечно, группа не хотела терять свою неистовость и брутальный аспект этой музыки, баланс был найден, и группа была очень довольна этим новым измерением, в котором многое можно было исследовать, и оно было исследовано, причем в очень быстром темпе. Летом 93-го было записано еще одно демо из четырех песен, на этот раз группа пошла еще дальше и показала людям, насколько хорошо и элегантно можно исполнять дэт-метал в таких песнях, как Through Tears Of Gold и Scattered Ashes. SARCASM - это теперь группа, сделанная со вкусом? Как такое могло случиться? Что ж, 1993 год был очень интересным для дэт-метала, многие группы стали “мелодичными”, и перемены были нужны и приветствовались многими. Людям понравилось, как развивался SARCASM, и они захотели большего. Поскольку песни становились все более сложными и мелодичными, второй гитарист был более чем необходим. Барабанщик Хенрик занял место ритм-гитариста, которое изначально принадлежало ему, а барабанщиком, которого наняли, был Оскар Карлссон (R.I.P.), который в то время также играл в DEFLESHED. Группе очень повезло, что она нашла такого барабанщика, как Оскар, песни требовали технических навыков, и он был великолепен! Были написаны три новые песни, а также Through Tears Of Gold, SARCASM вошли в студию в феврале 94-го и записали эти четыре песни, которые стали их классической демозаписью “A Touch Of The Burning Red Sunset”. Реакция на это демо была ошеломляющей, оно разошлось бешеными тиражами, посыпались только хорошие отзывы, и все ждали заключения контракта. Во время записи этого демо гитарист и автор песен Фредрик Валленберг решил покинуть группу и переехать в Гетеборг. Как ни печально и странно это было, группа быстро нашла замену, Андерс Эрикссон присоединился к группе сразу после выхода демо-версии. Был заключен контракт на запись альбома, поначалу все шло хорошо, так что летом 94-го группа арендовала ту же студию и записала свой дебютный альбом “Burial Dimensions”. В процессе записи этого альбома лейбл начал выдвигать требования и вносить изменения, что, конечно, было неприемлемо, поэтому сделка была расторгнута еще до того, как альбом был готов. К концу лета того же года группа поняла, что не может продолжать работу без Фредрика, после его ухода не было написано ни одной новой песни, и не было приложено много усилий для создания новых мелодий, а звучание и атмосфера не были бы прежними без ключевого участника и разочарования по поводу записи сделка провалилась, и у меня не осталось сил продолжать. Альбом не был распространен и даже не разослан по лейблам, он оставался неуслышанным и неизданным в течение многих лет.
В 97-м году группа воссоединилась для концерта в своем родном городе и отыграла весь “Burial Dimensions”, затем все снова затихло, пока в 1998 году лейбл Breath Of Night Records не выпустил сборник “A Touch Of The Burning Red Sunset”. Для этого сборника были выбраны демо-версии “In Hate”, “Dark” и “A Touch Of The Burning Red Sunset”. Два года спустя итальянский лейбл Danza Ipnotica выпустил 7-дюймовую пластинку с картинками ”Scattered Ashes“, на второй стороне которой была изображена группа Pile of Bodies. Обе песни были взяты из неизданного альбома “Burial Dimensions”. И, наконец, в 2011 году был выпущен полноформатный альбом вместе с шестью демозаписями группы, этот сборник под названием “Never After – The Complete Recordings” был выпущен только на бокс-сете из 3 пластинок лейблом To The Death records. Также было выпущено ограниченное издание “die hard” с бонусным EP с пятью репетиционными песнями, которые никогда не записывались в студии, это сделало сборник еще более полным, идея состояла в том, чтобы включить все песни, которые группа когда-либо писала за свою короткую карьеру, ничего не было упущено. Несмотря на то, что виниловый формат получил широкое распространение, есть, конечно, люди, которые все еще покупают компакт-диски и ждут, когда этот сборник выйдет в меньшем цифровом формате, так что, наконец, в 2015 году Dark Descent Records выпустили его на 2-х CD под названием “Burial Dimensions”. В дополнение к этому, полноформатный альбом был выпущен лейблом Dark Descent на виниле в июле 2016 года. Во время всех этих последних релизов группа хотела собраться вместе и снова создавать музыку. Хенрик хотел перейти на бас-гитару, поэтому группе пришлось искать второго басиста, и Питер Лайтинен идеально подходил для этой работы. Питер, помимо того, что отличный гитарист, еще и отличный автор песен и давний поклонник группы, понимал концепцию и атмосферу лучше, чем кто-либо другой из нас, поэтому сразу же начал сочинять мелодии, причем с невероятной скоростью. Через шесть месяцев после его прихода в группу у группы был готов материал для полноформатного альбома. Когда группа была готова приступить к предпродакшну, Оскар Карлссон, к сожалению, скончался в марте 2016 года. Группа не знала, распасться ей или продолжать, после перерыва было принято решение продолжить и почтить память Оскара, поскольку именно он постоянно просил о новых песнях и ему нравился новый материал, группа решила, что было бы неуважением просто выбросить песни и уйти. В мае, после двухмесячного перерыва, группа попросила Мэтта Модина присоединиться к ней, ему понравился новый материал, и он решил присоединиться, поэтому летом 2016 года группа отправилась в студию, чтобы записать свой второй альбом “Within the Sphere of Ethereal Minds”. Но, к сожалению, проблемы на этом не закончились. Во время записи из-за проблем со здоровьем Фредрик решил снова покинуть группу, и Хенрик понял, что у него очень мало времени для группы, так как он работал над несколькими своими делами, которые отнимали у него больше времени. Ни один из них не участвовал в написании песен для альбома, но все равно было грустно, что они ушли. Итак, в очередной раз Фредрика Валленберга заменил старый участник Андерс Эрикссон, а Хенрика заменил Йонас Седер. Был подписан контракт с лейблом Dark Descent Records, и “Within the Sphere of Ethereal Minds” был выпущен 28 апреля 2017 года. Альбом получил хорошие отзывы, и на него посыпались восторженные рецензии. Короче говоря, многие сошлись во мнении, что это не очередной “камбэк-альбом”, группа серьезно относится к этому релизу. Вскоре после выхода альбома Матте покинул группу, чтобы сосредоточиться на других своих проектах, поэтому Тео Харкеше присоединился к группе в качестве сессионного участника до сентября того же года, когда Альваро Сванере присоединился к группе в качестве штатного барабанщика. В том же месяце Darkness Shall Rise Productions выпустила строго лимитированный подарочный кассетный бокс-сет, включающий все демозаписи группы в оригинальном исполнении, что вызвало большой спрос. После нескольких местных концертов во второй половине 2017 года группа приступила к написанию нового материала и осенью 2018 года вновь отправилась в студию HSH в Уппсале, чтобы записать следующий альбом, который выйдет в 2019 году. Альбом был записан Альваро Сванере и Филипом Боргом, а также сведен Альваро в студии HSH. Как и на предыдущих двух альбомах, было записано 8 песен, музыкальное направление на новом альбоме - истинно классическое звучание Sarcasm, но более тяжелое, быстрое, смертоносное и запоминающееся, чем на всех предыдущих. И, как и другие, этот альбом также тематический. И в кои-то веки группа записала альбом без множества сопутствующих проблем. На этот раз все прошло невероятно гладко, и группа очень гордится этим альбомом. Вскоре после записи был заключен контракт с лейблом Chaos Records, и в октябре 2019 года вышел альбом под названием “Esoteric Tales Of The Unserene”. На лейбле Chaos Records также был выпущен новый сборник из 2 CD со старым демо-материалом под названием “Death Chants Of The Ancient Realms”. “Burial Dimensions” также был переиздан испанским лейблом A Fine Day To Die Records. К концу 2019 года группа подписала новый контракт с лейблом Hammerheart Records на выпуск нового альбома “Stellar Stream Obscured”, который был записан весной 2021 года и выйдет 28 января 2022 года. Hammerheart также переиздал виниловую версию “Esoteric Tales Of The Unserene”.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
Релиз скачал ещё на выходных а загружаю и слушаю вот уже... 1 июля как)) Курсив как магнитом тянется к папке с Генеральным Планом и в очередной раз (в который уже раз) мрачный power metal наполняет комнату, старается заполнить квартиру и даже устремляется в открытое окно, ведь лето. Сама музыка не такая уж и мрачная, я бы сказал плотная, насыщенная, очень гармонична с душного тепла лета. Роланд Грапов мастито сочинил, умело преобразовал и показал нам альбом достойный нулевых, лучших годов группы, периода после Helloween. Рад за команду, которая достойно вернулась в высший эшелон power metal. Когда смотришь на финна с бас гитарой в клипе понимаешь насколько всё серьёзно, уж больно грозен дядька)) Наверное лучший релиз прошедших выходных. Спасибо автору!
2
