U.D.O. - Live in Bulgaria 2020-Pandemic Survival Show 2021 ť
U.D.O. - Live in Bulgaria 2020-Pandemic Survival Show
[size=12]Year: 2021 Style: Heavy Metal Country: Germany Label: Fono Ltd.[AFM Records] Catalog #: FO1629CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 505mb+501mb
Tracklist: Disc 1: 01. Tongue Reaper 04:35 02. Make the Move 04:33 03. Midnight Mover (Accept cover) 04:32 04. The Wrong Side of Midnight 04:28 05. Metal Machine 04:53 06. Independence Day 07:22 07. Rose in the Desert 06:16 08. Vendetta 04:46 09. Rising High 04:04 10. Prologue: The Great Unknown 02:23 11. In the Darkness 04:57 12. I Give as Good as I Get 04:59 13. Princess of the Dawn (Accept cover) 11:28
Total Time: 01:09:16
Disc 2: 01. Timebomb 05:13 02. Drum Solo [instrumental] 04:10 03. Bass Solo [instrumental] 03:41 04. Hungry and Angry 04:21 05. One Heart One Soul 06:22 06. Man and Machine 06:48 07. Animal House 04:46 08. They Want War 05:22 09. Metal Heart (Accept cover) 11:01 10. Fast as a Shark (Accept cover) 05:26 11. Balls to the Wall (Accept cover) 10:41 12. Outro (Stillness of Time) 01:09
Запись была сделана вживую в Римском амфитеатре в Пловдиве, Болгария, перед 2500 фанатами 18 сентября 2020 года.
Учитывая продолжающиеся карантины, которые все еще нависают над миром металла, как Дамоклов меч, может показаться странным, что группа с громким именем поджигает сцену перед живой аудиторией. Для тех, кто не проживал в Болгарии в последние дни летнего сезона прошлого года, эти слова звучат буквально, поскольку упомянутая нация была одной из немногих избранных, которым покровительствовала группа такого масштаба и калибра, как UDO. К счастью, дальновидность легендарного фронтмена Accept и его нынешних музыкантов на разогреве позволила остальному миру ощутить то, чего нам всем не хватало в течение прошедшего года. Сейчас, когда на сцене преобладают прямые трансляции событий, которые лучше всего можно сравнить с телевизионными шоу в прямом эфире, большинство людей, вероятно, вздохнут с облегчением, поскольку металлическая феерия, известная как Pandemic Survival Show, была записана во всей красе, наполненной шумом аудитории, и доступна для понимания современности поколение и потомство с помощью аудио- и видеоносителей.
Опираясь на сдержанную энергию a fold, которая не выступала вживую 9 месяцев, в тот роковой день в середине сентября, этот коллектив, состоящий в основном из молодых инструменталистов, возглавляемый закаленным в боях сторонником тех дней, когда металл царил безраздельно, встретил публику самым взрывным образом. Благодаря амбициозному сотрудничеству с концертной группой Вооруженных сил Германии под названием We Are One и неослабевающему успеху их мощного альбома в стилистическом ключе и студийного альбома Steelfactory 2018 года, это особое событие стало одним из тех, где старое и новое органично слились воедино. Мощная батарея ритм-секции, возглавляемой собственным сыном Удо и барабанщиком Свеном Диркшнайдером, и оглушительная ярость двойной гитарной атаки Андрея Смирнова и его недавно приобретенного вокалиста Ди Даммерса создали за спиной ветерана-рулевого колоссальную стену модернизированного металлического звучания. Тем не менее, для любого, кто хотя бы немного знаком с эпохой становления хэви-метала в начале-середине 1980-х, каждая услышанная песня могла быть написана в указанную эпоху, независимо от того, была она написана или нет.
Продолжительность концерта составляет почти два с половиной часа, включая два последовательных выхода на бис, и оценить масштабность этого мероприятия становится еще проще, поскольку каждый диск содержит равноценно нарезанную половину соответствующего целого. Первый акт этой пьесы metallic passion в основном состоит из нового материала 2010-х годов, с такими известными композициями от Steelfactory LP, как высокооктановые композиции “Tongue Reaper” и “Rising High”, которые поражают слух, как два полных шприца чистого адреналина, в то время как известные среднетемпинговые хиты, такие как “Make The Move” и расширенная презентация зажигательной рок-песни “Rose In The Desert” также привлекают внимание своими запоминающимися хуками. Интересно, что, несмотря на предыдущие заявления Удо об отказе от использования старого материала Accept, в этой части шоу также прозвучит зажигательное исполнение метал-харт-бэнгера “Midnight Mover” и расширенная версия “Princess Of The Dawn”. На протяжении всего этого времени коротко стриженный командир у микрофона воет и визжит с тем же пылом, с каким он исполнял оригинальные студийные версии этих песен в возрасте 68 лет.
Если первая половина этого фестиваля металлической ярости могла бы пробить дыру в крыше, если бы это было в doors, то вторая оставила зияющую дыру в стратосфере над Болгарией. Начав с вдохновленного Painkiller modern speed metal monster, заглавной песни с хитового альбома УДО Timebomb 1991 года, в которой группа демонстрирует степень своего мастерства. Сразу после этого следует соло Свена на ударных, за которым следует довольно впечатляющая игра на басу новичка Тилена Худрапа, которой мог бы гордиться Гизер Батлер, и все это время он пользуется случаем, чтобы еще больше взбудоражить аудиторию. Несмотря на то, что в этой части сета будет представлено несколько новинок последнего времени, в центре внимания будет более старый материал Диркшнайдера, включая пару классических композиций из его дебютного сольного альбома Animal House в заглавном гимне, а также по-настоящему захватывающий отрывок в середине песни “They Want War” нажми на кнопку "ностальгия". Тем не менее, финальное выступление на бис, где все взлетает на воздух, завершается классическим трио Accept в песнях “Fast As A Shark”, “Metal Heart” и “Balls To The Wall”, причем последние две песни изобилуют гитарными вставками, дополненными обязательными поклонами Баху и Бетховена, который Accept помог популяризировать в металлических кругах десятилетия назад.
Сказать, что это событие на века, значило бы констатировать очевидное, но, в конце концов, для одного из старейших экспортеров тяжелых металлов в Германии это обычное дело. Те, у кого есть дополнительные деньги, чтобы записать DVD/Blu-ray-версию этого концерта, смогут насладиться множеством театральных визуальных эффектов, которые могут соперничать с выступлениями Iron Maiden и Judas Priest, включая такие выдающиеся моменты, как исполнение Смирновым своего соло “Animal House” с гитарой задом наперед и над головой, а также вся группа, напустив на себя игровой вид, напевает эти фирменные низкие вокальные партии под аккомпанемент the four winds. Сцена, расположенная перед зданием, похожим на ряд древнегреческих зданий, сама по себе является зрелищем, которое придает этому шоу атмосферу помпезности и торжественности, что, возможно, делает визуальное оформление этого концерта незаменимым. Но даже те, кто придерживается формата "только аудио", найдут группу, которая все еще находится в расцвете сил и будет готова вновь завоевать мир, как только человечество преодолеет это испытание. Это триумфальная ода сгрудившимся металлическим массам и столь необходимый глоток свежего воздуха, который вскоре проникнет во многие замкнутые семьи. Первоначально написано для Sonic Perspectives
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Уважаемые пользователи, теперь если даже слетят мои ссылки на сайте вы теперь можете нажав на тэг Ссылка на облачном файлобменнике, вы можете самостоятельно скачать файлы
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
3
