U.D.O. - Live in Bulgaria 2020-Pandemic Survival Show 2021 ť
U.D.O. - Live in Bulgaria 2020-Pandemic Survival Show
[size=12]Year: 2021 Style: Heavy Metal Country: Germany Label: Fono Ltd.[AFM Records] Catalog #: FO1629CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 505mb+501mb
Tracklist: Disc 1: 01. Tongue Reaper 04:35 02. Make the Move 04:33 03. Midnight Mover (Accept cover) 04:32 04. The Wrong Side of Midnight 04:28 05. Metal Machine 04:53 06. Independence Day 07:22 07. Rose in the Desert 06:16 08. Vendetta 04:46 09. Rising High 04:04 10. Prologue: The Great Unknown 02:23 11. In the Darkness 04:57 12. I Give as Good as I Get 04:59 13. Princess of the Dawn (Accept cover) 11:28
Total Time: 01:09:16
Disc 2: 01. Timebomb 05:13 02. Drum Solo [instrumental] 04:10 03. Bass Solo [instrumental] 03:41 04. Hungry and Angry 04:21 05. One Heart One Soul 06:22 06. Man and Machine 06:48 07. Animal House 04:46 08. They Want War 05:22 09. Metal Heart (Accept cover) 11:01 10. Fast as a Shark (Accept cover) 05:26 11. Balls to the Wall (Accept cover) 10:41 12. Outro (Stillness of Time) 01:09
Запись была сделана вживую в Римском амфитеатре в Пловдиве, Болгария, перед 2500 фанатами 18 сентября 2020 года.
Учитывая продолжающиеся карантины, которые все еще нависают над миром металла, как Дамоклов меч, может показаться странным, что группа с громким именем поджигает сцену перед живой аудиторией. Для тех, кто не проживал в Болгарии в последние дни летнего сезона прошлого года, эти слова звучат буквально, поскольку упомянутая нация была одной из немногих избранных, которым покровительствовала группа такого масштаба и калибра, как UDO. К счастью, дальновидность легендарного фронтмена Accept и его нынешних музыкантов на разогреве позволила остальному миру ощутить то, чего нам всем не хватало в течение прошедшего года. Сейчас, когда на сцене преобладают прямые трансляции событий, которые лучше всего можно сравнить с телевизионными шоу в прямом эфире, большинство людей, вероятно, вздохнут с облегчением, поскольку металлическая феерия, известная как Pandemic Survival Show, была записана во всей красе, наполненной шумом аудитории, и доступна для понимания современности поколение и потомство с помощью аудио- и видеоносителей.
Опираясь на сдержанную энергию a fold, которая не выступала вживую 9 месяцев, в тот роковой день в середине сентября, этот коллектив, состоящий в основном из молодых инструменталистов, возглавляемый закаленным в боях сторонником тех дней, когда металл царил безраздельно, встретил публику самым взрывным образом. Благодаря амбициозному сотрудничеству с концертной группой Вооруженных сил Германии под названием We Are One и неослабевающему успеху их мощного альбома в стилистическом ключе и студийного альбома Steelfactory 2018 года, это особое событие стало одним из тех, где старое и новое органично слились воедино. Мощная батарея ритм-секции, возглавляемой собственным сыном Удо и барабанщиком Свеном Диркшнайдером, и оглушительная ярость двойной гитарной атаки Андрея Смирнова и его недавно приобретенного вокалиста Ди Даммерса создали за спиной ветерана-рулевого колоссальную стену модернизированного металлического звучания. Тем не менее, для любого, кто хотя бы немного знаком с эпохой становления хэви-метала в начале-середине 1980-х, каждая услышанная песня могла быть написана в указанную эпоху, независимо от того, была она написана или нет.
Продолжительность концерта составляет почти два с половиной часа, включая два последовательных выхода на бис, и оценить масштабность этого мероприятия становится еще проще, поскольку каждый диск содержит равноценно нарезанную половину соответствующего целого. Первый акт этой пьесы metallic passion в основном состоит из нового материала 2010-х годов, с такими известными композициями от Steelfactory LP, как высокооктановые композиции “Tongue Reaper” и “Rising High”, которые поражают слух, как два полных шприца чистого адреналина, в то время как известные среднетемпинговые хиты, такие как “Make The Move” и расширенная презентация зажигательной рок-песни “Rose In The Desert” также привлекают внимание своими запоминающимися хуками. Интересно, что, несмотря на предыдущие заявления Удо об отказе от использования старого материала Accept, в этой части шоу также прозвучит зажигательное исполнение метал-харт-бэнгера “Midnight Mover” и расширенная версия “Princess Of The Dawn”. На протяжении всего этого времени коротко стриженный командир у микрофона воет и визжит с тем же пылом, с каким он исполнял оригинальные студийные версии этих песен в возрасте 68 лет.
Если первая половина этого фестиваля металлической ярости могла бы пробить дыру в крыше, если бы это было в doors, то вторая оставила зияющую дыру в стратосфере над Болгарией. Начав с вдохновленного Painkiller modern speed metal monster, заглавной песни с хитового альбома УДО Timebomb 1991 года, в которой группа демонстрирует степень своего мастерства. Сразу после этого следует соло Свена на ударных, за которым следует довольно впечатляющая игра на басу новичка Тилена Худрапа, которой мог бы гордиться Гизер Батлер, и все это время он пользуется случаем, чтобы еще больше взбудоражить аудиторию. Несмотря на то, что в этой части сета будет представлено несколько новинок последнего времени, в центре внимания будет более старый материал Диркшнайдера, включая пару классических композиций из его дебютного сольного альбома Animal House в заглавном гимне, а также по-настоящему захватывающий отрывок в середине песни “They Want War” нажми на кнопку "ностальгия". Тем не менее, финальное выступление на бис, где все взлетает на воздух, завершается классическим трио Accept в песнях “Fast As A Shark”, “Metal Heart” и “Balls To The Wall”, причем последние две песни изобилуют гитарными вставками, дополненными обязательными поклонами Баху и Бетховена, который Accept помог популяризировать в металлических кругах десятилетия назад.
Сказать, что это событие на века, значило бы констатировать очевидное, но, в конце концов, для одного из старейших экспортеров тяжелых металлов в Германии это обычное дело. Те, у кого есть дополнительные деньги, чтобы записать DVD/Blu-ray-версию этого концерта, смогут насладиться множеством театральных визуальных эффектов, которые могут соперничать с выступлениями Iron Maiden и Judas Priest, включая такие выдающиеся моменты, как исполнение Смирновым своего соло “Animal House” с гитарой задом наперед и над головой, а также вся группа, напустив на себя игровой вид, напевает эти фирменные низкие вокальные партии под аккомпанемент the four winds. Сцена, расположенная перед зданием, похожим на ряд древнегреческих зданий, сама по себе является зрелищем, которое придает этому шоу атмосферу помпезности и торжественности, что, возможно, делает визуальное оформление этого концерта незаменимым. Но даже те, кто придерживается формата "только аудио", найдут группу, которая все еще находится в расцвете сил и будет готова вновь завоевать мир, как только человечество преодолеет это испытание. Это триумфальная ода сгрудившимся металлическим массам и столь необходимый глоток свежего воздуха, который вскоре проникнет во многие замкнутые семьи. Первоначально написано для Sonic Perspectives
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Мрачное. антиутопическое и атмосферное интро уже веет Anthrax, задаёт настроение и здесь сокрушительные риффы Скотта Йэна и голос Белладонны в The Long Goodbye выдают олдскульный метал с современным оттенком. Весь альбом построен на этой связи ранних работ группы и настоящего времени. Звучит The Edge Of Perfection и я кружусь в вальсе )) Тонкие атмосферные штрихи под тяжёлые фрагменты... Каждая песня в кайф, вплоть до My Victory. И название альбома " Моё путешествие подошло к концу " ХА! Музыка то рассказывает совсем другое. )) P.S. Ещё и раньше были оппоненты причисления Anthrax в четвёрку тех самых. И да, была у них своя особенность и так и осталась. А мне всегда интересны особенные, умеющие приятно удивлять
Классический мелодик-рок с упором на запоминающиеся припевы, гитарные мелодии и объемные клавишные аранжировки. Пластинка продолжает концептуальную серию релизов группы вслед за дебютным альбомом Point Break (2022) и второй работой ReHydration (2024). Рецензенты сошлись во мнении, что проект не пытается изобрести велосипед, а делает упор на проверенные временем элементы: запоминающиеся стадионные припевы, обилие клавишных партий, яркие гитарные соло и мощные вокальные гармонии. Особой похвалы удостоился вокалист и гитарист Andi Kravljaca. Критики отмечают его выразительный голос и прекрасное чувство мелодии, которое вытягивает даже самые стандартные аранжировки. Также выделяют финальный духоподъемный трек «The Winner» как один из главных хитов диска. Из небольших недостатков некоторые обозреватели указывают на то, что медленные композиции и баллады местами похожи друг на друга по структуре, из-за чего альбом длиной в 58 минут может казаться слегка затянутым.
Группа исполняет старый добрый классический хард,так же отмечу предыдущие их альбомы старым Дипп Перплвским стилем, советую прослушать все их альбомы не пожалеете
Flesh For The Kult Of Death - шестой студийный альбом немецкой олдскул-дэт-метал группы Revel In Flesh, выпущенный 18 сентября 2026 года после семилетнего перерыва. Релиз состоялся на лейбле War Anthem Records. Альбом ознаменовал возвращение группы с обновленным составом и возвращение к корням - классическому шведскому дэт-металу с плотным «бензопильным» гитарным звуком и мрачной атмосферой. Обложку для релиза создал известный испанский художник Juanjo Castellano. Музыкальные критики приняли шестой альбом Revel In Flesh - Flesh For The Kult Of Death крайне тепло. Профильные издания сходятся во мнении, что семилетняя пауза и смена состава пошли группе на пользу: коллектив звучит как никогда агрессивно, мощно и голодно.
Группа в основном функционирует как студийный проект двух ключевых участников, хотя в состав также входит Хеннинг Алберс. Кристиан Хаймбухер - отвечает за сочинение всех песен и запись абсолютно всех инструментальных партий. Штефан Взинтек - пишет вокальные мелодии и исполняет основные вокальные партии. Хорошее продолжение, спасибо!!!
Второй альбом "Way Beyond" - это логическое развитие, открывающее новые горизонты как в музыкальном, так и в тематическом плане. Метафорическая обложка альбома, созданная аргентинским художником Николасом Оливеросом, уже отражает суть альбома: аисты, символы новой жизни и новых начал, свили гнездо в заброшенной лодке, ожидающей на берегу озера, когда их снова пустят в путь. Над ними небо сливается между тьмой и лунным светом — визуальный символ центральных тем альбома. Альбом исследует контрасты и трудности жизни, затрагивая противоречия и увлекая слушателя в многослойное путешествие — между потерей и новыми началами, неподвижностью и движением, светом и тьмой. Усиленные клавишные акценты и намеренно включенные элементы 80-х придают альбому дополнительное звуковое измерение. Как по мне, этот альбом поинтереснее получился, спасибо!!!
Дебютник 2023 года остался в коллекции. Созданная как группа в 2019 году, её участниками являются: клавишник, вокалист и основатель Себастьян Оккупски (Loch Vostok, Mayadome), певец, гитарист, барабанщик и продюсер Йонас Тискхакен (Winding Road), басист Йонас Седер (Sarcasm) и новый гитарист Джонатан Берг (LIPZ). В качестве гостя выступил Фредрик Фолькаре (Unleashed, Turkish Delight). Спасибо!!!
Гэри Джон Барден возвращается с мощным новым студийным альбомом, который подтверждает его неповторимый голос в жанре мелодичного хард-рока. Участвовал в записи классических альбомов начала 80-х годов группы "Michael Schenker Group" (помимо работы с "Praying Mantis", "Statetrooper" и "Silver", среди прочих). Барден переносит нас в золотую эру жанра, при этом звуча целенаправленно и современно. "Empowered Emotions" - мелодичное и мощное произведение, альбом, воспевающий классические ценности хард-рока, но не скатывающийся в ностальгию. Отличный альбом, спасибо!!!
Вот опять же второй альбом "Вельветовых королев" зазвучал намного интереснее. Здесь много отсылок и намеков на запоминающийся хард-рок 1980-х. Альбом представляет собой приятное смешение влияний 80-х, но при этом не звучит устаревшим. У группы есть характер и харизма. Они не изобрели велосипед, но создали отличный рок-альбом с запоминающимися мелодиями, цепляющими риффами и запоминающимися мотивами. Группа из Гётеборга выпустила свой дебютный альбом в 2024 году. Теперь они делают следующий шаг, представив ещё более качественный альбом. Пара пауэр - баллад "Chains" и "Sorry" хороши!
Новый студийный альбом легендарного британского вокалиста Гэри Джона Бардена (Gary John Barden), получивший название «Empowered Emotions», вышел 18 сентября 2026 года на известном лейбле Frontiers Music Srl. Этот релиз имеет особое значение: 71-летний музыкант, наиболее известный как классический голос Michael Schenker Group (MSG) начала 80-х, а также по работе с Praying Mantis и Statetrooper, позиционирует эту пластинку как свою прощальную студийную работу. К записи альбома Барден привлек тяжелую артиллерию. В драматичной центральной композиции «Dark Water» можно услышать гитарное соло самого Михаэля Шенкера. Также на пластинке отметились клавишник Дон Эйри (Deep Purple), барабанщик Брайан Тичи (Whitesnake), бас-гитарист Барри Спаркс (MSG, Dokken) и шведский гитарист-мультиинструменталист Томми Денандер. Рецензенты описывают «Empowered Emotions» как мощное признание в любви классическому мелодичному хард-року. В зрелом и хрипловатом вокале Бардена отмечают фирменную теплоту, а сами треки наполнены цепляющими хуками, мощными гитарными риффами и легким ностальгическим духом золотой эпохи AOR без слепого копирования прошлого.
Пластинка стала вторым полноформатным альбомом группы после дебютника «Smoke and Mirrors» (2023) и представляет собой более мощную, современную и атмосферную работу. Группе удалось поднять планку, создав сложную, но при этом доступную работу, сочетающую классический скандинавский мелод-рок 80-х и современный мощный продакшн. Альбом настоятельно рекомендуют поклонникам таких грандов новой волны скандинавского рока, как H.E.A.T., Eclipse, Art Nation и Degreed.
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
да не хрен здесь жалеть, как отметил уже выше - прикалывается дед)) хз что он думал выпуская этот сольник Hansen но явно не с уклоном в power metal. Это он в кругу своих friends стебается, кто ж Фредди сурьёзно перепеть захочет?! То ж не серьёзно)) Меня ролики подготовили, особенно Welcome To Life, ну и альбом покатил... А серьёзно слушать Кая Михаэля Хансена, родоначальника power metal надо в Hellowen, Gamma Ray, Iron Savior, Unisonic... я и говорю, что с таким багажом и не одного серьёзного сольника. Я так думаю, что всё своё творчество он вложил в выше перечисленные проекты, добросовестно, от всей души. Легенда power metal. Может и от себятину позволить. Мне по стариковски нормалёк, не напрягает.
Крутой пласт! Слышно, что вокалист набрал возраст и не так пронзителен. Но опыт не пропит. Отсюда получаем клёвый альбом прекрасной группы, во всех её проявлениях. Бинго! P.S. Беру лося с благодарностью Сергею, залившему эту вкуснятину!
Жаль что Кай отошел от своего старого доброго классического повер металла, а исполнил какой то модерн вперемежку с альтернативой приправив индустриалом рэпом и еще черт знает чем, и лавры Фредди как то не очень, мне абсолютно не понравился альбом не надо так шутить... в мусорную корзину
3
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
