Artist: Орион Album: Навстречу Бурям Year: 2012 Country: Russia Genre: Melodic Black/Death Metal Label: Molot Records Catalog #: IROND CD 12-1821 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 396mb
Tracklist: 01. Мёртвый лес 06:13 02. Зов севернорго горна 04:47 03. Некрономикон 04:29 04. Последний викинг 04:38 05. В пламени книги песен 04:34 06. Гефсимания 04:22 07. Следуй за тенью 03:37 08. Ода чёрному трону 04:13 09. Легенда 04:25 10. Орион 03:32 11. Навстречу бурям 04:01
История группы "ОРИОН" началась в 1998 году в Нижнем Тагиле, когда братья Тимур и Эльдар Исмагиловы обменяли свою коллекцию аудиозаписей на потрепанную, но вполне пригодную к использованию ударную установку и бас-гитару. Распределив роли в команде (Т.Исмагилов – барабаны, Э.Исмагилов – бас), и пригласив двоюродного брата Романа Липова в качестве гитариста, ребята начинают постигать не только основы металлических гармоний, но и изучать музыку в целом, проигрывая каверы любимых групп, таких как Metallica, Slayer, Iron Maiden, Ария, Мастер.
Позже, в феврале 1999 года, к группе присоединился их друг детства, гитарист Денис Дзюбко, имеющий за плечами музыкальное образование, некоторый сценический опыт и багаж музыкальных идей, которые были положены в основу творчества группы.
В то время никто понятия не имел, в каком стиле будет создан материал группы. Это не имело значения. Было только одно желание – играть тяжелый, мелодичный и разнообразный металл.
Назвав группу ORION (как символ непоколебимости духа мифического охотника и дань уважения одной из лучших одноименных композиций Metallica) и записав демо-запись, состоящую из пяти инструментальных композиций, группа впервые заявила о себе в июне 2000 года на сцене The ежегодный рок-фестиваль "Живой звук" в его родном городе Нижнем Тагиле.
Чуть позже музыканты решают записать материал с вокалом. Т. Исмагилов предложил исполнить вокальные партии на записи. Позже ему удалось уникальным образом совместить роли барабанщика и вокалиста. Авторство всех текстов на тот момент принадлежало Э.Исмагилову.
В 2001 году группа впервые выступила с полноценной концертной программой на сцене едва ли не единственного на тот момент рок-клуба Екатеринбурга с мистическим названием "Фауст". Молодая группа, которая была встречена на ура, с тех пор стала частым гостем столицы Урала, и в октябре 2003 года группа выступает в Москве в R-Club.
В этом составе группа просуществовала до 2004 года. За пять лет группа сформировала свой собственный запоминающийся стиль и характер. Стиль группы был описан как мелодичный дэт/блэк-метал.
За это время группа дала множество концертов не только на Урале, но и за рубежом.
В 2004 году группа записала свой первый полноформатный альбом Time Against, и к тому времени у нее было несколько демозаписей и концертных записей.
Позже, в 2004 году, группа "ОРИОН" распалась, и попытки воссоздать проект в его первоначальном составе не увенчались успехом из-за расхождения интересов его участников.
Тем не менее, музыканты продолжают заниматься творчеством в различных музыкальных проектах. С 2007 года Тимур Исмагилов стал участником группы STALWART, а позже занялся написанием электронной музыки (сейчас известен как Тим Исмаг). Денис Дзюбко участвует в различных проектах в качестве сессионного музыканта, а также пишет сольные композиции. Роман Липов решает посвятить себя звукорежиссуре, а Эльдар уходит служить в Вооруженные Силы Российской Федерации. Позже, в январе 2012 года, он, тем не менее, вернулся в творческую среду в составе недавно созданной группы The Choppers.
В 2006 году группа "ОРИОН" приобретает новый состав. Уговорив Романа Липова, Денис Дзюбко все же воссоздает проект. В состав группы входят Игорь Афанасьев (бас-гитара) и Василий Уткин (вокал). Гитарную секцию по-прежнему возглавляет Денис Дзюбко, ритм-гитару - Роман Липов. Не найдя подходящего кандидата на роль барабанщика, музыканты решают не заморачиваться и создают партии электронных барабанов.
В таком составе группа существует до конца 2008 года, дает ряд концертов в столице Урала. Следует отметить, что это было неожиданное возвращение, которое было встречено публикой довольно противоречиво. Тем не менее, авторитет группы на уральской метал-сцене был неоспорим.
Группа получила новый виток развития с приходом в марте 2009 года барабанщика Дмитрия Джуса. В это же время Роман Липов покидает группу, и его место занимает Григорий Болотный лорд.
Новый состав ORION с тех пор и по сей день выглядит следующим образом:
Несмотря на изменившийся состав ORION, стиль и характер группы не изменились и остаются такими же узнаваемыми, как и раньше.
В этот период группа много выступала на различных концертных площадках Урала, писала новые композиции и одновременно записывала свой первый студийный альбом под названием "Навстречу штормам", который вышел в декабре 2012 года на лейбле MOLOT/IROND RECORDS. В альбом вошли как старые песни, написанные в период с 1999 по 2004 год, так и совершенно новые.
Последовали многочисленные выступления в поддержку альбома "Towards the Storms", и альбом был переиздан на немецком лейбле Human To Dust для европейского региона, а также группа приняла участие в сборнике Russian black underground в 2013 году с двумя песнями, выпущенными там.
С 2014 по 2016 год группа записывала весь накопленный материал в студии (Екатеринбург), результатом чего стал альбом "Сквозь сумерки веков" (2017).
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
0
