Year: 1972 [Re-1998] Style: Progressive Rock Country: Germany Label: Repertoire Records Catalog #: PMS 7067-WP Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 328mb
Tracklist: 01. Come Down to the Riverside 3:13 02. Don't Force Your Horse 3:46 03. Come Together 6:00 04. Together Jam 4:55 05. Liveable Ways 8:00 06. Day Dreams 7:56 07. Very Long Ago 2:54 08. I Wanna Be Lazy 2:58 09. Sometime (single version) [Bonus track] 4:33 10. Sunday Morning Eve [Bonus track] 3:58
Состав: Werner Stephan / lead vocals, acoustic guitar, percussion Willie Wagner / guitar, vocals Fritz Schmitt / organ, piano, e-piano, Mellotron, vocals Torsten Herzog / bass, vocals Kalle Weber / drums, percussion
Guest: Uli Groß / guitar Gerhard Mrozeck / guitar Dieter Kuhlmann / bagpipes (04) Erich Doll / banjo (07)
Основана в Манхайме, Германия, в 1970 году - Расформирована в 1977 году - реформирована в 2005 году (не подтверждено)
KIN PING MEH - не типичная краут-рок-группа. Хотя их довольно часто называют таковыми, их звучание больше похоже на арт-рок или "хард-прог", как в случае с BIRTH CONTROL. KIN PING MEH, чье имя имеет китайское происхождение, был основан в 1970 году в Мангейме как квинтет с участием Йоахима Шаффера, Вернера Стефана, Торстена Херцога, Калле Вебера и Йоахима Шафера. В первые годы своего существования KIN PING MEH исполнили множество каверов таких групп, как BLOOD, SWEAT И TEARS, DEEP PURPLE, THE STEVE WINWOOD GROUP и т.д... Вскоре они были замечены лейблом Polydor records, который немедленно подписал с ними контракт. Шаффер ушел еще до того, как был записан первый альбом, но его заменил Вилли Вагнер, который написал, пожалуй, их самый известный трек "Fairy Tales". Это, безусловно, самый яркий момент в их карьере звукозаписывателя. Ахим Райхель, Фрэнк Досталь и великий Конрад Планк работали с KIN PING MEH, разрабатывая и продюсируя некоторые из их работ. После выхода первого альбома Вагнер и Херцог ушли, а другие участники время от времени присоединялись к ним на протяжении всей оставшейся части их карьеры (включая некоторых участников "2066", А затем И Джеффа Харрисона). Как и многие другие прог-группы, с каждым годом KIN PING MEH становились все более коммерческими (и даже более британскими или американскими по звучанию), но они по-прежнему сохраняли свою фанатскую базу, по крайней мере, в Германии.
Наибольшие успехи KIN PING MEH пришлись на их ранние годы. Первый и второй альбомы представляют несомненный интерес для любого поклонника BIRTH CONTROL, URIAH HEEP, DEEP PURPLE, SPOOKY TOOTH и им подобных. Сочетание прога и хард-рока у KIN PING MEH получилось очень эффектным, и это определенно видно на их альбомах. Они также потрясающе выступали на концертах, так что многое из концертного материала также заслуживает внимания. Я настоятельно рекомендую эту замечательную немецкую группу, они, безусловно, одни из моих любимых!
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
0
Браво!
