Artist: Eva Can't Album: Gravatum Year: 2017 Country: Italy Genre: Progressive Metal Label: My Kingdom Music Catalog #: echo124 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 419mb
Tracklist: 01. L'alba ci rubò il silenzio 11:02 02. Apostasia della rovina 05:25 03. La ronda di ossa 07:45 04. Oceano 06:20 05. Terra 06:41 06. Gravatum 08:40 07. Pittori del fulgido astratto 16:21
Total Time: 01:02:14
Line-Up: Andrea Maurizzi - Bass Diego Molina - Drums Luigi Iacovitti - Guitars Simone Lanzoni - Vocals, Guitars
Guest: Andrea Roda - Keyboards Andrea Mosconi - Guitars (lead) (track 04)
Несмотря на кажущуюся принадлежность к группе melodic death, которая предпочитает однородность, Eva не может постоянно разрушать мои ожидания в пух и прах. Предшественники Inabisso и Hinthial поразили меня своей способностью сочетать мелодический пыл и техническую точность с целым рядом влияний, охватывающих металкор – Подождите! Не уходите! – и классическую музыку. Но с годами итальянцы отошли от по-настоящему цельного звучания, в результате чего музыка стала аморфной, и ее трудно определить. Gravatum продвигаются все дальше по прогрессивной территории, находя глубину эмоций и красоту вместо в значительной степени отвергнутых металлических условностей.
Прозвище Eva Can't “драматический металл” изначально звучит как полная чушь, но на самом деле в нем есть смысл. Во всем, что делает эта группа, чувствуется серьезность - от оперного исполнения плавных итальянских текстов Симоны Ланцони до увлекательных исследований, от которых в один момент могут задрожать стекла, а в следующий растопить ледяное сердце. Элдер приходит на ум не в самой музыке, а в презентации, в которой легко сочетаются идеи и движения. 11-минутная вступительная песня “L'Alba Ci Rubò il Silenzio” поддерживает идеологию Eva Can't, основанную на долгоиграющих риффах и замысловатых подводных течениях акустической гитары, клавишных и баса. Трек затрагивает некоторые эмоциональные аспекты пост-метала, но никогда не отказывается от своего инструментального мастерства и продюсерских достоинств ради суровых интерьеров post. Ланцони изображает на сцене настоящего шоумена до конца. Его впечатляющая способность увлекать и командовать преодолевает языковые барьеры. В то время как один из немногих истинно металлических моментов альбома лежит в основе “Apostasia della Rovina”, именно гипнотический бред Ланцони в стиле "A Forest of Stars" достигает кульминации и сам по себе меняет настроение всего трека.
Мгновенное удовлетворение от предыдущих риффов Wintersun группы и прогрессивной техничности, основанной на чувственном зажигании, в значительной степени рассеялось. Если Inabisso был альбомом Eva Can't's Reign in Blood, с огнем, который группа не смогла и не хотела превзойти, то Gravatum сродни Seasons in the Abyss, но без “War Ensemble” или “Hallowed Point”, которые связывали бы все воедино. Разделы “Apostasia della Rovina” и “Gravatum” предлагают краткое возвращение к мрачным истокам Eva Can't, но в основном в форме взрывного блэк-метала, переплетенного с мелодичной основой. Ланцони почти не рычит на Gravatum, и больше внимания уделяет фортепианной балладе “Terra”, чем всем металлическим моментам альбома. Похоже, что сердце Eva Can't просто больше не лежит к этой стороне их музыки. Я не могу отделаться от ощущения, что в Gravatum отсутствует какой-то важный компонент, но трудно придраться к этому изменению, когда остальная часть записи звучит так хорошо. Летние вступительные аккорды “Oceano” соответствуют эклектичным перепадам настроения в “Thy Catafalque”, в то время как грандиозные роллы и джазовые джемы более близкого "Pittori del Fulgido Astratto" остаются приятными на протяжении всего 16-минутного звучания.
Eva не может не придавать особого значения созерцательному характеру своей работы, и в результате их инструменталы просто сияют. The master от Джузеппе Орландо (Giuseppe Orlando, Novembre) по-прежнему звучит громче, чем я бы предпочел от группы с такой атмосферной музыкой, но микс и звучание инструментов феноменальны по всем параметрам. Приглашенный клавишник Андреа Рода получил высокие оценки, поскольку альбом был бы еще менее качественным без многочисленных фортепианных штрихов и тонкого клавишного наполнения. Гитаристам Ланцони и Луиджи Яковитти удается с естественной легкостью сочетать множество своих стилей, а вокальное исполнение Ланцони стало одним из моих любимых в этом году. Искренняя эмоция и убежденность, сквозящие в каждом слоге, завораживают меня так, как это часто не удается большинству меланхоличных металлистов. Обычно спокойная красота “Terra” не произвела бы на меня впечатления, но работы Ланцони слишком хороши, чтобы их игнорировать.
Я до сих пор сожалею, что Gravatum отказались от металлического колорита, который делал предыдущие альбомы такими восхитительными. В предыдущих релизах Eva Can't сострадание сочеталось с фурором, стиль - с изюминкой, причем в таких совершенных пропорциях, что при виде того, как группа продвигается по карьерной лестнице, у меня немного разрывается сердце. Однако Gravatum смягчает это, принимая во внимание свою собственную заброшенность, предлагая, в свою очередь, нечто неожиданное, но в равной степени достойное места в пантеоне Eva Can't. Возможно, это не тот альбом, который я хотел с самого начала, но Gravatum все равно удалось завоевать мое расположение.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Современная обработка музыки конечно хорошо. Звучит мощно и насыщенно. Но опять же этот коктейль вокалистов ставит большой минус на альбом. За ознакомление спасибо. Покупать однозначно CD не буду.
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.
Anthems From The Underground – это крутой новый альбом от Kickin Valentina. Группа взяла всё, чему научилась за годы, добавила немного свежих фишек благодаря новому продюсеру, но при этом не забыла свой крутой «подпольный» стиль.
1
