Evergrey - A Heartless Portrait (The Orphean Testament) 2022
Evergrey - A Heartless Portrait (The Orphean Testament)
Artist: Evergrey Album: A Heartless Portrait (The Orphean Testament) Year: 2022 Style: Progressive/Power Metal Country: Sweden Label: Soyuz Music [Napalm Records] Catalog #: NPR1085 Media Type: CD [Digipak] Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 396mb
Tracklist: 01. Save Us 04:46 02. Midwinter Calls 05:06 03. Ominous 06:10 04. Call Out the Dark 04:24 05. The Orphean Testament 06:30 06. Reawakening 04:16 07. The Great Unwashed 06:04 08. Heartless 05:09 09. Blindfolded 04:13 10. Wildfires 03:41
Total Time: 50:19
Состав: Tom S. Englund - Vocals, Guitars Johan Niemann - Bass Rikard Zander - Keyboards Jonas Ekdahl - Drums Henrik Danhage - Guitars
В связи с тем, что Escape of the Phoenix все еще не вышел из-под контроля прессы, мэтры дарк-метала Evergrey собираются выпустить новый полноформатный альбом, свой 13-й на сегодняшний день, 20 мая на лейбле Napalm Records. Работа над альбомом A Heartless Portrait (The Orphean Testament) началась почти сразу после выхода альбома Escape of the Phoenix в том же составе, в который входили певец/гитарист Том С. Энглунд, гитарист Хенрик Данхаге, клавишник Рикард Зандер, барабанщик Йонас Экдал и басист Йохан Ниманн. Неизбежно, что новый альбом затрагивает те же звуковые области, что и предыдущий, вплоть до того, что в интервью фронтмен Том С. Энглунд в шутку назвал его “Escape of the Phoenix Part II”. Но если вы беспокоитесь, что 10 песен на пластинке могут быть просто остатками материала с сессий Phoenix, позвольте мне заверить вас: хотя у этих двух пластинок схожие сильные и слабые стороны, в целом A Heartless Portrait даже сильнее своей предшественницы.
Когда-то Evergrey были глашатаями темного прогрессивного/пауэр-метала, но с годами постепенно превратили свое звучание в высокоразвитую форму современного металла, богатую как мелодичностью, так и душераздирающей меланхолией. Тем не менее, наследие группы в стиле прог-метал все еще таится где-то в музыкальных мозгах шведов, и это помогает им избежать главного греха многих современных мелодик-металлических альбомов: чрезмерного акцента на вокальные мелодии в ущерб музыкальному содержанию. Evergrey сочетают в себе громкие, парящие мелодии и простые песенные структуры жанра с обилием мощных риффов, сложных аранжировок и виртуозных партий соло, которые позволяют музыке быть гораздо большим, чем просто фоном для вокала. В нескольких треках риффы и аранжировки становятся по-настоящему захватывающими, как, например, замысловатые гитарные партии в “The Great Unwashed” или блестящие сольные дуэты Энглунда, Данхаге и Зандера в заглавном треке.
Большое количество соло, вероятно, является одним из самых ярких и увлекательных аспектов этой пластинки. Почти во всех песнях Энглунд и Данхаге по очереди исполняют прекрасные мелодичные и виртуозные партии гитар, а Рикард Зандер также исполняет несколько новаторских соло на клавишных в паре треков. Это приятный штрих, который, возможно, не был так заметен в Escape of the Phoenix, и который возвращает меня к “классическому” звучанию старого металла прошлых лет. В остальном, больше всего внимания уделяется прекрасному и эмоциональному вокалу Энглунда. У этого человека один из самых характерных и мгновенно узнаваемых голосов в металле: хриплый и мощный, но в то же время теплый, страстный и полный тоски. Он потрясающий певец, способный превратить каждую мелодию в душераздирающий шедевр.
Альбом содержит несколько сильных треков, вдохновленных написанием песен и отличных мелодий. На самом деле, я готов рискнуть и сказать, что некоторые из песен, включенных в него, являются одними из лучших, которые Evergrey написали за всю свою карьеру. Заглавный трек - это мощное выступление, которое поражает слушателя одним из самых тяжелых эпизодов альбома, а затем переходит в красивую восьмую часть, которая открывает путь для фантастического трио соло Энглунда, Данхэджа и Зандера. “The Great Unwashed” отличается великолепным проггерным риффом и сильным припевом, в то время как “Blindfolded” - мрачная и задумчивая композиция, которая создает резкий контраст с безмятежным, полуакустическим альбомом closer “Wildfires”. Возможно, вы заметили, что большинство песен, о которых я упоминал до сих пор, появились во второй половине альбома. Первая половина также содержит несколько хороших треков (удачи вам в том, чтобы выбросить из головы припев “Call out the Dark”), но она несколько слабее и менее взрывоопасна, чем вторая половина. Такие треки, как “Save Me”, “Midwinter Calls” и “Ominous”, во всех отношениях достойны и приятны, но они звучат слишком обыденно и не выделяются так сильно, как другие представленные здесь песни. То же самое касается “Reawakening” и “Heartless”, двух треков, которые опасно близки к тому, чтобы стать полноценными.
Это чередование первоклассных и второсортных песен - неприятная особенность многих последних альбомов Evergrey, и этот не исключение. К счастью, чаша весов здесь определенно склонилась в пользу лучших треков, вот почему я считаю, что A Heartless Portrait - более сильный альбом, чем его предшественник. Однако, глядя на картину в целом и рассматривая альбом в контексте дискографии Evergrey, я должен сказать, что A Heartless Portrait мало что добавляет к предыдущим 3 или 4 релизам группы. Evergrey делают то, что у них получается лучше всего, не сильно меняя звучание и не идя на риск. Когда музыка так хороша, как эта, трудно жаловаться. Тем не менее, я немного не в восторге от этого альбома, потому что я всегда с нетерпением жду, когда музыка, которую я слушаю, вызовет у меня интерес, особенно если она принадлежит одной из моих любимых групп, за которой я слежу уже более 20 лет.
В конечном счете, я подозреваю, что то, насколько вам понравится эта запись, вероятно, зависит от того, насколько вам надоедает слушать небольшие вариации одной и той же музыкальной формулы альбом за альбомом. Если это вас сильно беспокоит, вычтите 5 баллов из моей оценки. Если вас это не волнует, поставьте 10 баллов. Независимо от итоговой оценки, A Heartless Portrait остается продуктом высочайшего качества от одной из самых талантливых групп в мире. На рынке, перенасыщенном тысячами посредственных новых релизов, этот альбом настоятельно рекомендуется к прослушиванию.
[Отредактировано по оригиналу, написанному для Metal Observer]
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Немецкие арена-рокеры Kissin' Dynamite выпустили свой новый одноименный студийный альбом «Kissin' Dynamite» 18 сентября 2026 года. Этот релиз стал важнейшей и эмоциональной вехой в истории группы, поскольку это последний альбом с участием бессменного вокалиста Ханнеса Брауна, который принял решение покинуть коллектив. Одновременно с этим пластинка стала первым релизом, выпущенным музыкантами самостоятельно на собственном независимом лейбле Dynamite Records. Альбом включает в себя 13 треков, среди которых 6 абсолютно новых композиций и 7 заново перезаписанных классических хитов из раннего творчества группы в современном мощном звучании. Музыкальный стиль релиза - фирменный для немцев энергичный хард-рок и глэм-метал с обилием стадионных гимнов и цепляющих припевов.
Мрачное. антиутопическое и атмосферное интро уже веет Anthrax, задаёт настроение и здесь сокрушительные риффы Скотта Йэна и голос Белладонны в The Long Goodbye выдают олдскульный метал с современным оттенком. Весь альбом построен на этой связи ранних работ группы и настоящего времени. Звучит The Edge Of Perfection и я кружусь в вальсе )) Тонкие атмосферные штрихи под тяжёлые фрагменты... Каждая песня в кайф, вплоть до My Victory. И название альбома " Моё путешествие подошло к концу " ХА! Музыка то рассказывает совсем другое. )) P.S. Ещё и раньше были оппоненты причисления Anthrax в четвёрку тех самых. И да, была у них своя особенность и так и осталась. А мне всегда интересны особенные, умеющие приятно удивлять
Классический мелодик-рок с упором на запоминающиеся припевы, гитарные мелодии и объемные клавишные аранжировки. Пластинка продолжает концептуальную серию релизов группы вслед за дебютным альбомом Point Break (2022) и второй работой ReHydration (2024). Рецензенты сошлись во мнении, что проект не пытается изобрести велосипед, а делает упор на проверенные временем элементы: запоминающиеся стадионные припевы, обилие клавишных партий, яркие гитарные соло и мощные вокальные гармонии. Особой похвалы удостоился вокалист и гитарист Andi Kravljaca. Критики отмечают его выразительный голос и прекрасное чувство мелодии, которое вытягивает даже самые стандартные аранжировки. Также выделяют финальный духоподъемный трек «The Winner» как один из главных хитов диска. Из небольших недостатков некоторые обозреватели указывают на то, что медленные композиции и баллады местами похожи друг на друга по структуре, из-за чего альбом длиной в 58 минут может казаться слегка затянутым.
Группа исполняет старый добрый классический хард,так же отмечу предыдущие их альбомы старым Дипп Перплвским стилем, советую прослушать все их альбомы не пожалеете
Flesh For The Kult Of Death - шестой студийный альбом немецкой олдскул-дэт-метал группы Revel In Flesh, выпущенный 18 сентября 2026 года после семилетнего перерыва. Релиз состоялся на лейбле War Anthem Records. Альбом ознаменовал возвращение группы с обновленным составом и возвращение к корням - классическому шведскому дэт-металу с плотным «бензопильным» гитарным звуком и мрачной атмосферой. Обложку для релиза создал известный испанский художник Juanjo Castellano. Музыкальные критики приняли шестой альбом Revel In Flesh - Flesh For The Kult Of Death крайне тепло. Профильные издания сходятся во мнении, что семилетняя пауза и смена состава пошли группе на пользу: коллектив звучит как никогда агрессивно, мощно и голодно.
Группа в основном функционирует как студийный проект двух ключевых участников, хотя в состав также входит Хеннинг Алберс. Кристиан Хаймбухер - отвечает за сочинение всех песен и запись абсолютно всех инструментальных партий. Штефан Взинтек - пишет вокальные мелодии и исполняет основные вокальные партии. Хорошее продолжение, спасибо!!!
Второй альбом "Way Beyond" - это логическое развитие, открывающее новые горизонты как в музыкальном, так и в тематическом плане. Метафорическая обложка альбома, созданная аргентинским художником Николасом Оливеросом, уже отражает суть альбома: аисты, символы новой жизни и новых начал, свили гнездо в заброшенной лодке, ожидающей на берегу озера, когда их снова пустят в путь. Над ними небо сливается между тьмой и лунным светом — визуальный символ центральных тем альбома. Альбом исследует контрасты и трудности жизни, затрагивая противоречия и увлекая слушателя в многослойное путешествие — между потерей и новыми началами, неподвижностью и движением, светом и тьмой. Усиленные клавишные акценты и намеренно включенные элементы 80-х придают альбому дополнительное звуковое измерение. Как по мне, этот альбом поинтереснее получился, спасибо!!!
Дебютник 2023 года остался в коллекции. Созданная как группа в 2019 году, её участниками являются: клавишник, вокалист и основатель Себастьян Оккупски (Loch Vostok, Mayadome), певец, гитарист, барабанщик и продюсер Йонас Тискхакен (Winding Road), басист Йонас Седер (Sarcasm) и новый гитарист Джонатан Берг (LIPZ). В качестве гостя выступил Фредрик Фолькаре (Unleashed, Turkish Delight). Спасибо!!!
Гэри Джон Барден возвращается с мощным новым студийным альбомом, который подтверждает его неповторимый голос в жанре мелодичного хард-рока. Участвовал в записи классических альбомов начала 80-х годов группы "Michael Schenker Group" (помимо работы с "Praying Mantis", "Statetrooper" и "Silver", среди прочих). Барден переносит нас в золотую эру жанра, при этом звуча целенаправленно и современно. "Empowered Emotions" - мелодичное и мощное произведение, альбом, воспевающий классические ценности хард-рока, но не скатывающийся в ностальгию. Отличный альбом, спасибо!!!
Вот опять же второй альбом "Вельветовых королев" зазвучал намного интереснее. Здесь много отсылок и намеков на запоминающийся хард-рок 1980-х. Альбом представляет собой приятное смешение влияний 80-х, но при этом не звучит устаревшим. У группы есть характер и харизма. Они не изобрели велосипед, но создали отличный рок-альбом с запоминающимися мелодиями, цепляющими риффами и запоминающимися мотивами. Группа из Гётеборга выпустила свой дебютный альбом в 2024 году. Теперь они делают следующий шаг, представив ещё более качественный альбом. Пара пауэр - баллад "Chains" и "Sorry" хороши!
Новый студийный альбом легендарного британского вокалиста Гэри Джона Бардена (Gary John Barden), получивший название «Empowered Emotions», вышел 18 сентября 2026 года на известном лейбле Frontiers Music Srl. Этот релиз имеет особое значение: 71-летний музыкант, наиболее известный как классический голос Michael Schenker Group (MSG) начала 80-х, а также по работе с Praying Mantis и Statetrooper, позиционирует эту пластинку как свою прощальную студийную работу. К записи альбома Барден привлек тяжелую артиллерию. В драматичной центральной композиции «Dark Water» можно услышать гитарное соло самого Михаэля Шенкера. Также на пластинке отметились клавишник Дон Эйри (Deep Purple), барабанщик Брайан Тичи (Whitesnake), бас-гитарист Барри Спаркс (MSG, Dokken) и шведский гитарист-мультиинструменталист Томми Денандер. Рецензенты описывают «Empowered Emotions» как мощное признание в любви классическому мелодичному хард-року. В зрелом и хрипловатом вокале Бардена отмечают фирменную теплоту, а сами треки наполнены цепляющими хуками, мощными гитарными риффами и легким ностальгическим духом золотой эпохи AOR без слепого копирования прошлого.
Пластинка стала вторым полноформатным альбомом группы после дебютника «Smoke and Mirrors» (2023) и представляет собой более мощную, современную и атмосферную работу. Группе удалось поднять планку, создав сложную, но при этом доступную работу, сочетающую классический скандинавский мелод-рок 80-х и современный мощный продакшн. Альбом настоятельно рекомендуют поклонникам таких грандов новой волны скандинавского рока, как H.E.A.T., Eclipse, Art Nation и Degreed.
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
да не хрен здесь жалеть, как отметил уже выше - прикалывается дед)) хз что он думал выпуская этот сольник Hansen но явно не с уклоном в power metal. Это он в кругу своих friends стебается, кто ж Фредди сурьёзно перепеть захочет?! То ж не серьёзно)) Меня ролики подготовили, особенно Welcome To Life, ну и альбом покатил... А серьёзно слушать Кая Михаэля Хансена, родоначальника power metal надо в Hellowen, Gamma Ray, Iron Savior, Unisonic... я и говорю, что с таким багажом и не одного серьёзного сольника. Я так думаю, что всё своё творчество он вложил в выше перечисленные проекты, добросовестно, от всей души. Легенда power metal. Может и от себятину позволить. Мне по стариковски нормалёк, не напрягает.
Крутой пласт! Слышно, что вокалист набрал возраст и не так пронзителен. Но опыт не пропит. Отсюда получаем клёвый альбом прекрасной группы, во всех её проявлениях. Бинго! P.S. Беру лося с благодарностью Сергею, залившему эту вкуснятину!
Жаль что Кай отошел от своего старого доброго классического повер металла, а исполнил какой то модерн вперемежку с альтернативой приправив индустриалом рэпом и еще черт знает чем, и лавры Фредди как то не очень, мне абсолютно не понравился альбом не надо так шутить... в мусорную корзину
0
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
