Year: 2022 Style: Progressive Metal Country: Canada Label: Century Media [194399678527] Version disc: 2CD Digibook, limited edition Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 424mb+511mb
Tracklist: Disc 1 - Synchro Anarchy: 01. Paranormalium 02. Synchro Anarchy 03. Planet Eaters 04. Mind Clock 05. Sleeves Off 06. Holographic Thinking 07. The World Today 08. Quest For Nothing 09. Memory Failure
Disc 2 - Return to Morgöth - Live 2018: 01. Post Society 02. The Unknown Knows 03. Ravenous Medicine 04. Psychic Vacuum 05. Obsolete Beings 06. Technocratic Manipulators 07. Fall 08. The Prow 09. Order of the Blackguards 10. The Lost Machine 11. Korgüll The Exterminator
После трех альбомов возрождения Voivod после безвременной смерти Дениса "Пигги" Д'Амура можно с уверенностью сказать, что группа действительно находится в расцвете сил. Я, честно говоря, думаю, что их нынешняя работа ничуть не хуже таких, как "Dimension Hatröss" и "Nothingface", и совершенно новая "Synchro Anarchy" является еще одним доказательством. Хотя он не такой авантюрный, как его предшественник 2018 года "The Wake", ‘Synchro Anarchy" снова фокусируется на самых сильных сторонах Voivod: большие диссонирующие аккорды, удивительные переходы и общее ощущение научной фантастики. Редкий пример того, как группа с трэш-метал сцены становится лучше, как только они начинают чувствовать себя более комфортно со своим звучанием. Для тех, кто не знаком с Voivod: группу обычно описывают как прогрессивный трэш-метал, но я всегда чувствовал, что этого описания не хватает. В ритмическом плане Voivod уже несколько десятилетий слишком непринужденна, чтобы всерьез считаться трэш-метал-группой, хотя более простой конец их риффов все еще явно уходит корнями в жанр. Что касается тега “прогрессивный”, следует отметить, что влияние прогрессивного рока гораздо более заметно в музыке Voivod, чем что-либо похожее на то, что обычно называют прогрессивным металом. В музыке всегда есть что-то пост-панковское, и с приходом гитариста Дэна "Чуи" Монгрейна в 2008 году заметные влияния фьюжна также проникли в аранжировки группы. Как и Д'Амур до него, Монгрейн обладает сильно сжатым, угловатым гитарным звучанием, которое на самом деле не сработало бы с другой металлической группой или даже с одной и той же группой с двумя гитаристами. Особенно когда он играет удлиненные аккорды, возникает эффект простора, который поистине уникален для звучания Voivod. Также помогает то, что он редко играет в унисон с басистом Домиником "Рокки" Ларошем. Даже певец Денис "Снейк" Беланже склонен танцевать вокруг гитарных линий, а не песен, имеющих стандартную структуру аккордов и мелодий. Это будет держать вас в напряжении как слушателя, обеспечивая повышенную концентрацию внимания в процессе. Хотя Voivod есть и всегда будет приобретенным вкусом, они - группа, которая действительно хорошо делает одну вещь, и если это то, что вам нравится, каждая песня на "Synchro Anarchy" убедительна. Лично мне очень понравились относительно агрессивные, пульсирующие "Поиски ничего" и усиленные прог-рок-выходки ‘Mind Clock’. Однако буквально любая другая песня могла бы быть моей любимой, и именно такая последовательность достаточно редка в то время, когда музыкальная индустрия все больше фокусируется на синглах и других коротких релизах, а не на традиционном формате альбома, который мне так нравится. ‘Synchro Anarchy" - это просто еще один альбом Voivod. Циничные читатели могли бы воспринять это как отказ от рекомендации, но я говорю об этом как можно более позитивно. Да, "The Wake" произвел на меня немного лучшее впечатление, но если я в настроении для прогрессивного научно-фантастического металла, вдохновленного трэшем, - что я довольно часто делаю, – "Synchro Anarchy" – это именно то, что я ищу. Материал немного более лаконичен, чем в "The Wake", но у меня такое чувство, что это именно тот тип опыта, к которому стремились канадцы.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Народ Книги - Ам ха-Сефер. Назвали свой коллектив израильтяне. Исход. Моисей. Ветхий Завет. Читать его интересно вооружившись справочниками и интернетом. Ведь в нём многое свершилось. О музыке. Альбом ровный благодаря пением сладкоголосым дев израильских (слушаю уже #.7 Miriam). Музыка у Эреза концептуальная, есть замысел и все солирующие в одном потоке, не выделяясь. В некоторых песнях восточные проигрыши и слышится именно еврейский мотив. Матс Левин и Йотан Авни в коллективной связке с девушками достойны. Сравнить хотя бы #7. Mariam (female vocals) and #9. Wooden Staff part II (male vocals). И в завершении для такого вроде колоритного релиза нарисованный Иван Ивановичем чрезвычайный, тяжёлый клип пугает даже меня, взрослого )) Но если знать тему о чём... Ветхий Завет это не роман и всё что там записано это борьба за выживание, кровь и смерть. Это от Бога. И это не только Парадиз. Иван Иванович похоже в этом разбирается )) Не из-за одного же названия Леди Резня отформатировал он этот клип.
Швейцарская хард-рок/хэви-метал группа "Rebel Rose" с дебютным альбомом "In The Dark She Grows". Проект Сары Рунко, которая создала группу и является её вокалисткой. Альбом сочетает в себе элементы классического хэви-метала и хард-рока с современным звучанием, построенным на мощной игре на гитаре, запоминающихся мелодиях и сильном вокале. Альбом затрагивает темы внутренней силы, трансформации, стойкости и различных сторон человеческой природы. В альбоме чередуются тяжёлые хард-роковые треки и мелодичные номера. Продюсеро альбома Рето Буррелем, а также в записи принял участие Баренд Курбуа, известный своей работой в качестве бас-гитариста в группе Майкла Шенкера. Хороший старт швейцарской группы, Сара молодец!
Дебютный альбом группы "SCAR CHAMBER" - “UGLY ON THE INSIDE”. Эта новая группа состоит из гитариста и соучредителя "Babylon A.D." Рона Фрески и вокалиста Джеффа Уинслоу (оба они коллеги по группе "Syrym", некоторые из их песен вошли в альбом), состав дополняют басист Джарон Гулино (Heavens Edge, Lynch Mob, Mach22) и барабанщик Дилан Сото (Babylon A.D.).Очень хорошая подача в плане музыки и качества.
Материал для нового лонгплея полностью записывался, продюсировался и сводился самим MICHAEL BORMANN на его собственной студии.Когда двенадцать лет назад вокалист Михаэль Борманн и его группа "Jaded Heart" неожиданно и неприятно расстались, это стало совершенно новым опытом как для группы, так и для самого Михаэля. Михаэль своим голосом и талантом к написанию песен внёс значительный вклад в развитие этой группы. В конце концов, обе группы продолжили свою деятельность, и Михаэль Борманн до сих пор может воплощать свое видение мелодичной рок-музыки со своей группой, которая носит его имя (хотя и с немного измененным написанием). Таким образом, обе фан-базы, со своими разными стилями, остались довольны! Новый альбом несёт в себе глубокий музыкальный ДНК Майкла! Иными словами, его пронзительный, грубый и, да, вызывающий мурашки по коже голос абсолютно убедителен! Композийии варьируются от бодрых, среднетемповых рок-хитов, таких как "Country Boy" или убойная мелодия "In The Shadows Of The Night", до отличных баллад, таких как "I'm A Liar (That's No Fantasy)" или "I'll Always Remember You". По сути, этот альбом переносит нас прямиком в 80-е! Композиция “Stop Those Rainy Days (30 Years Later)” по сути является переизданием песни "JADED HEART" 1996 года с альбома “Slaves & Masters”, а трогательная “Cheers To” - дань памяти покойному другу музыканта.
"NO LOVE LOST" - мелодичная хард-рок-группа представляет собой непримиримую смесь арен-рока старых добрых времен. Это сплочённая и опытная группа музыкантов, которые на протяжении многих лет выступали на одной сцене со многими ведущими артистами. Они доказали, что являются группой, способной проявить себя как музыканты, благодаря новому альбому, который отвечает всем требованиям. В "Last Call" есть всё - потрясающий вокал, отличное продюсирование и великолепные гитарные партии. Парни здорово подняли планку по сравнению с альбомом 2023 года.
«Dark Sister» от Death Dealer Union — это прям плотный, тёмный метал с театральной подачей. Сразу цепляет: тут и тяжёлые гитары, и атмосфера такая, будто ты в каком-то мрачном кино оказался.
Вот уж не думал вновь повстречаться ) Прекрасно помню прошлый альбом. Мне, когда захочется поизвращаться в андеграунде тяжмета, вспоминаю Рогга - шведа. Он в этой ипостаси первый ) Эта его колония как для прокажённых так и сдвинутых в экстрим metal death. Релиз зачётный. Спасибо.
И вновь Язва. Догоняю чем пленит меня сей альбом. Начало альбома. Сразу выстреливает. Не знаю насколько увертюра отражает картину Сальвадора Дали " Постоянство времени " ( судя по обложке - отражает), что то в этом есть. Но мне вспоминается любимый альбом Сепы, который буквально покорил меня в далёком 90-м своим вступлением (началом) Живая - дышащая машина в Arise и во второй песне отчуждения Dead Embryonec Cells и уже короткую интра в Desperate схожей развёрнутому Persistence Of Memory. Раскрыв альбом дальше всё просто... держи планку на протяжении всей темы )) Шутка, это наверное самое тяжёлое, но мастодонты культивирующие трэш чеканят шаг. Этот марш отражается в #6. Infections ! Как и эта песня достойная вокала Дио, так и следующая NYC93 с альтернативой всё приемлемо. Да и в заглавной уже не трэш, но это уже не важно. Ты уже плывёшь по течению, мелодия красивая, народная и хочется подпевать Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. Здесь басс сносит. Бисс!
[/size]
3
Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. 
Здесь басс сносит. Бисс!
