Artist: Pink Floyd Album: Animals (2018 Remix) Year: 2022 Genre | Style: Psychedelic Rock, Progressive Rock Label & Catalog Number: Sony Music Labels Inc. / SICP 6480 Codec & Type: FLAC (image+.cue+log+scans) Running Time: 00:41:52 File Size: 234 Mb Рип: Alder
ТРЕКЛИСТ:
01. Pigs on the Wing 1 (2018 remix) 02. Dogs (2018 remix) 03. Pigs (Three Different Ones) (2018 remix) 04. Sheep (2018 remix) 05. Pigs on the Wing 2 (2018 remix)
УЧАСТНИКИ ЗАПИСИ:
Bass, Guitar, Vocals, Design [Original 1977 Cover] – Roger Waters Drums, Graphics – Nick Mason Engineer – Brian Humphries Engineer [Assistant, 2018 Remix] – Joel Plante Graphic Design [2022 Cover] – Peter Curzon Guitar, Bass, Keyboards, Vocals – David Gilmour Illustration – Bush Hollyhead, George Hardie Illustration [Reproduced By] – Richard Evans (7) Keyboards, Vocals – Richard Wright Mastered By [New Stereo Mix] – James Guthrie, Joel Plante Photography By – Aubrey Powell, Carinthia West, Colin Jones (7), Hipgnosis (2), Howard Bartrop, Nic Tucker, Peter Christopherson, Rob Brimson, Bob Ellis, Rupert Truman, Storm Thorgerson Producer – Pink Floyd Remix [2018 Remix] – James Guthrie
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
На самой что ни на есть заре Pink Floyd Роджер Уотерс был и вовсе ритм-гитаристом.......... Официально Роджер Уотерс числился бас-гитаристом Pink Floyd, но время от времени играл и гитарные партии тоже. Его партии можно услышать в треках Sheep» и акустической «Pigs on the Wing» (Parts 1 & 2) с того же альбома «Animals». На акустике он играл и на других пластинках, например в песне «Mother» (с альбома «The Wall») и «Southampton Dock» («The Final Cut»). Роджер= Я наслаждался производством этого альбома больше, чем работой над “Wish You Were Here”. Здесь чувствовался некий возврат к ощущению единения группы. Возможно, так получалось потому, что мы воспринимали Britania Row как свою собственность, а потому стремились оправдать существование студии, записав успешную пластинку. Учитывая, что студия принадлежала нам, мы могли проводить в ней столько времени, сколько хотели. Кроме того, не приходилось доплачивать за бесконечные партии в снукер. В сравнении с нашими предыдущими альбомами, “Animals” стал более прямым и откровенным альбомом. По моему мнению, он не так сложен по конструкции, как “Dark Side” или “Wish YouWere Here”. После записи номеров монтаж по-прежнему был довольно мучительным процессом, зато, пожалуй, теперь мы научились быстрее его проделывать. Должен сказать, что у меня нет каких-то особенно сильных воспоминаний непосредственно о сессиях звукозаписи. Скорее мои воспоминания связаны с самой студией Britania Row…»
нет той изюминки что на оригинале. В коллекцию однозначно для фанов группы или фанов альбома.
Вот так и слушаю 45 лет, с тех пор когда услышал впервые в 17 лет а потому дружу с оригиналом) Ремасты в своей основе редко нравятся, Но... конкретно здесь и есть та изюминка, мне понравилось услышать это современное звучание столь классическом немерено раз слушаемый альбом ))
Pink Floyd - Animals (1977) (Remastered 2015 KronStudioLab 42078 02) этот релиз как по мне самый интересный звук по ремастерам. Лучше пока не было лично для меня. На втором месте Pink Floyd - Animals (1977) (1994 EMI Records Canada, Remastered 1992, 7243 8 29748 2 6) . Это винил рип самый удачный Pink Floyd - Animals (1977) (Columbia - JC 34474 Original US Pressing LP) от by saidalani @ October 29th, 2012
Совершенно новое звучание легендарной пластинки Pink Floyd = здесь полностью согласен с Роджером. Звучит по другому. Хорошо и четко звучать бас гитара и ударная установка. И вообще бас стал отличным. Но убрали мини эхо от голоса Роджера, что стало не привычно, и сам альбом воспринимается уже по другому - нет той изюминки что на оригинале. В коллекцию однозначно для фанов группы или фанов альбома.
Переиздание альбома в честь его 45-й годовщины. Об этом сообщил Роджер Уотерс в большом интервью ТАСС в ходе своего "Первого прощального" североевропейского тура 2022 года. Продюсированием ремикса занимался Джеймс Гатри. Результатом его работы Уотерс доволен, он обещает, что фанаты услышат другое, совершенно новое звучание легендарной пластинки Pink Floyd.16 сентября в продажу поступили обычные издания, а 7 октября поступит подарочная версия. Ремикс был сделан еще в 2018 году, однако релиз задержался из-за того, что Дэвид Гилмор отказался включать в издание комментарии, написанные для буклета Роджером Уотерсом.
“Animals 2018 Remix” будет доступен на CD, виниле в разворотном конверте, Blu-ray, SACD и в виде подарочного издания. Подарочное издание будет включать в себя винил, CD, аудио-Blu-ray, аудио-DVD и 32-страничную книгу. На Blu-ray и DVD-аудио будет представлен ремикс 2018 года в форматах стерео и 5.1 Surround (и тот, и другой подготовил Джеймс Гатри плюс оригинальный стерео-микс 1977 года. В книге можно будет найти редкие фотографии процесса съемки обложки альбома, концертные фотографии и памятные изображения. Легендарная обложка с летающей свиньей представлена на переиздании в новом, переработанном виде.
“Оригинальная обложка 1977 года – это настолько каноническое произведение искусства само по себе, что выпавший мне шанс обновить ее оказался весьма непростой задачей", - говорит Обри “По” Пауэлл из компании Hipgnosis, которая делала и первоначальную версию."Hipgnosis воспользовались возможностью сделать новую фотографию с тем же сюжетом, чтобы отразить постоянно меняющийся мир, и при помощи современных цифровых технологий раскрашивания сохранил довольно безрадостное послание PINK FLOYD о моральном разложении общества, основанное на тематике ‘Зверофермы’ Оруэлла, и свинью Элджи, так чтобы концепция альбома осталась неизменной”.Animals - концептуальный альбом, посвященный социально-политическим условиям Британии середины 1970-х годов, отличающийся от стиля ранних работ группы. Альбом был разработан из коллекции несвязанных песен в концепцию, которая описывает очевидный социальный и моральный упадок общества, уподобляя состояние человека состоянию животных. Черпая вдохновение из "Скотного двора" Джорджа Оруэлла, альбом изображает различные классы людей как животных: свиньи находятся на вершине социальной цепочки, опускаясь до овец как бессмысленного стада, следующего тому, что им говорят, с собаками в качестве бизнес-боссов, толстеющих на деньгах и власти, которыми они владеют над другим. Хотя с 1977 года прошло много времени, повествование альбома все еще находит отклик сегодня, поскольку наша социальная и экономическая ситуация отражает ситуацию того времени.
В 2018 году бессменный звукорежиссер группы Pink Floyd Джеймс Гатри (James Guthrie) сделал полный ремикс легендарного альбома 1977 года «Animals». Что он сделал кто в курсе ? На оригинал наложил какие то эффекты или что то типа того ? Просто не могу поверить что Роджер его перепел заново через 40 лет - тем более с какими музыкантами если это вдруг так. Голос уже совсем не тот. Общем буду рад любой информации по этому ремиксу. Лучше он оригинала или хуже ? Стоит его приобретать или обычное выкачка денег с меломанов. P.S. - Ремикс — версия музыкального произведения, записанная позже оригинальной версии, как правило, в более современном варианте аранжировки.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
7
Закачал на мобильный 
Автору 
Сканов бы богаче)
