Год/Year: 2023 Стиль/Style: Melodic Hard Rock Страна/Country: Germany Label & Catalog Number: Pride & Joy Music (PJM13309) FLAC image /Thanks for Rip: anvador
Треклист /Tracklist 01. What Comes To Light (ft. Danny Vaughn) 02. We Are Electric (ft. Lee Small) 03. Till My Dying days (ft. Roy Cathey) 04. Circus Of Delight (ft. Doogie White) 05. Take A Ride (ft. Dan Reed) 06 A Dying Song (ft. Carsten 'Lizard' Schulz) 07 Isolation (ft. Deibys Artigas Venegas) 08. Grant Me A Wish From Heaven (ft. Jesse Damon) 09. One Or The Other (ft. Alan Tecchio) 10. Seven Wonders (ft. Dirk Kennedy) 11. No Tomorrow (ft. Lee Small - Bonus Track)
Danny Vaughn - vocals on “What Comes To Light” Dan Reed - vocals on “Take A Ride” Doogie White - vocals on “Circus Of Delight” Jesse Damon - vocals on “Grant Me A Wish From Heaven” Roy Cathey - vocals on “Till My Dying Days” Dirk Kennedy - vocals on “Seven Wonders” Lee Small - vocals on “We Are Electric” Carsten ‘Lizard’ Schulz - vocals on “A Dying Song” Alan Tecchio - vocals on “One Or The Other” Deibys Artigas Venegas - vocals on “Isolation” Thomas Rieder - drums, percussion Paul Sabu - backing vocals on “Grant Me A Wish From Heaven” Stephan Hugo - backing vocals
Цитата
Детище немецкого мультиинструменталиста Маркуса Пфеффера из Кайзерслаутерна (Winterland, Scarlett, Lazarus Dream), мелодичный хард-рок проект Barnabas Sky сочетает в себе заводные гитарные риффы, запоминающиеся припевы, характерные голоса нескольких певцов с международной репутацией, сферические звуки синтезатора и филигранные соло, создавая вневременной рок-меланж, выходящий далеко за рамки коротких-живые тенденции - это именно то, что вы получите во втором опусе проекта под названием "Что выходит на свет", продолжении его дебютного "Вдохновения" в 2021 году. При поддержке барабанщика Томаса Ридера и множества приглашенных вокалистов, таких как Джесси Дэймон (Silent Rage), Дуги Уайт (Rainbow), Дэн Рид, Рой Кэти (Coald Sweat), Дирк Кеннеди (Hittman), Карстен Лизард Шульц (Evidence One, Domain), Ли Смолл (Lionheart), Алан Теккио (Wartchtower) и Дэнни Вон (Tyketto), Маркус украшает эфир своим сплавом хард-рока и AOR, а также прекрасными работами Стэна У. Decker (Powerwolf, Megadeth, Rage, Masterplan) и мастеринг Рольфа Мункеса (Michael Schenker, Mad Max, Voodoo Circle) в Empire Studios превращают альбом в обязательный к прослушиванию для поклонников Winterland, Tyketto, Silent Rage, Rainbow и Phenomens, среди прочих.
С участием талантливого Дэнни Вона из Tyketto на вокале заглавный трек What Comes To Light представляет собой смесь классического хард-рока, взятого непосредственно из 80-х, с современным мелодичным роком, приправленную потрясающей работой Маркуса с его мелодичными риффами, в то время как Томас привносит тонны грува в музыка. Затем у нас есть We Are Electric с участием вокалиста Ли Смолла из SHY, Phenomens и Lionheart, более ритмичная мелодия, где басовые партии Маркуса звучат металлически и вибрируют, предлагая Ли именно то, что ему нужно, чтобы блистать на вокале; За ним последовал альбом Till My Dying Days с участием Роя Кэти из Cold Sweat и The Fifth на вокале, еще одно творение Маркуса в стиле модерн-рок, демонстрирующее неземной бэк-вокал, классные гитары и страстные вокальные партии. Затем, с единственным и неповторимым Дуги Уайтом из Alcatrazz, Rainbow и Malmsteen на вокале, у нас есть Circus Of Delight, где Маркус снова в ударе, вооруженный своей гитарой и басом, в то время как Томас, как обычно, надирает задницы барабанщикам. Излишне говорить, что у Дуги зажигательное исполнение вокала. С участием Дэна Рида из Dan Reed Network, Take A Ride - это феерия хард-рока / AOR на синтезаторе, демонстрирующая нежный, но мощный вокал Дэна, в то время как Маркус снова привносит грув в свои басовые партии.
Футуристическое и громоподобное вступление постепенно превращается в рок-н-ролльную песню под названием A Dying Song с приглашенным вокалом Карстена "Ящерицы" Шульца из Lazarus Dream и Devoid, и, несмотря на солидную структуру, оно могло бы быть немного короче; в то время как Дейбис Артигас Венегас из Preincarnation надирает задницу вокалу в изоляции., где чистый хард-рок 80-х льется из всех инструментов и, конечно же, из вокала Дейбиса, звучащего очень захватывающе от начала до конца, а Маркус великолепен в своих риффах и соло. Затем у нас есть "Исполни мое желание с небес" с вокалом Джесси Дэймона из Silent Rage и бэк-вокалом Пола Сабу, солидное среднетемповое творение Маркуса и его приспешников; и будьте готовы биться головой вместе с Барнабасом Скаем в одном или другом, демонстрируя гостя Алана Теккио из Watchtower. что касается вокала, то он звучит электризующе и современно, не теряя основной сути проекта, уходящей корнями в 80-е. С участием Дирка Кеннеди из Hittman на вокале we have Seven Wonders, завершающего обычную версию альбома, предлагая нашим ушам больше мелодичной и захватывающей рок-музыки проекта, в то время как Ли Смолл возвращается в бонус-треке No Tomorrow, очень занимательной композиции, которая стоит инвестиций в физическую версию альбома. альбом, в котором Ли привлек внимание еще одним стильным вокальным исполнением.
Маркус Пфеффер и его Барнабас Скай ждут вас на Facebook с новостями, еще большим количеством классной рок-музыки проекта и другими приятными подробностями о нем, и, конечно, если вы хотите приобрести копию того, что выходит на свет, вы можете найти всю необходимую информацию, нажав ЗДЕСЬ. В двух словах, впечатляет, как Маркус смог собрать такой сплоченный и динамичный альбом даже с таким количеством разных вокалистов в качестве приглашенных музыкантов. Что ж, все эти вокалисты чрезвычайно талантливы, что уже очень помогло ему сделать альбом таким мощным и сбалансированным, но есть много людей, которые не смогли бы достичь такого же уровня качества, доказав, насколько искусен и сосредоточен Маркус, и, следовательно, оставив врата рая и ада открываются перед Маркусом и его приспешниками, чтобы выпустить еще один превосходный альбом хард-рока в ближайшие годы.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Проект зародился в Лос-Анджелесе в 1980 году. Музыканты два года писали материал, Atlantic Records обещали крупный контракт — но из-за внутренних перестановок на лейбле альбом сняли с графика. Gorham вернулся в Англию и основал 21 Guns, The Western Front распались. В 2023 году шведский музыкальный продюсер услышал пару треков в сети и разыскал музыкантов, чтобы альбом наконец увидел свет.
Цельное звучание — несмотря на кучу приглашённых певцов, альбом звучит как один большой проект. Мощные риффы — прямо как в старом добром дэт-метале. Мрачная атмосфера и зловещие мелодии — реально готично! Уникальный подход — каждый трек поёт свой чувак.
Альбом звучит мощно благодаря крутым риффам и энергичным ритмам. Вокал Крейга Керна звучит агрессивно и чётко, не тонет в шуме, а ведёт за собой и подчёркивает драматизм текстов. Барабаны Фабио Алессандрини добавляют драйва, а бас Рича Грея делает риффы плотными. Клавишные Немиаса Тейшейры в треках 4 и 8 добавляют редкие, но выразительные оттенки, не перегружая звук. Название "The Endless Dream" сразу задаёт тон: это сон, из которого не выбраться, метафора цикличности зла и неизбежности судьбы. Тексты альбома полны охотничьих мотивов, проклятых земель и отсылок к скандинавской мифологии, включая Имира — первосущество из древних легенд. Всё это создаёт мрачную, почти эпическую атмосферу, как будто слушаешь не просто метал-альбом, а саундтрек к истории о проклятых героях.
Хмарна, по блэк саббатски... или Дио времён The Last In Line... но своя тема, свой голос. Мелодичная тревожность. Альбом при прослушивании вызывает интерес и это уже гарантия что кнопки Stop на плеере нет и альбом закончится только при затухании последней его композиции Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз
Альбом крутой тем, что в нем быстрые, почти танцевальные треки сменяются более медленными и блюзовыми. Это не дает заскучать. Stoke the Fire — это не про то, чтобы заново придумать рок, а про возвращение к его основам: громким гитарам, честным риффам и много драйва.
Кому придутся не по нраву спектры данного альбома, притензии направлять прямиком группе на Bandcamp (ссылка в описании). Треки были куплены и скачаны именно там, а я только собрал их в образ. Обработка файлов не проводилась.
Группа не пытается переделать старые идеи, а аккуратно их восстанавливает. Это не просто модный ремейк, а настоящее уважение к прошлому. Музыканты с такой долгой историей делают звучание не просто похожим на старое, а почти документальным: они реально были частью той сцены или хорошо её знают. Спасибо.
Imperium не гонятся за бешеной скоростью, а делают музыку круто и сбалансированно. То ускоряются, то замедляются, но всегда четко. Бас, барабаны и гитары звучат громко и понятно, каждый на своем месте. Спасибо за релиз.