Исполнитель Blizzen Альбом Metalectric Страна Germany Жанр Heavy Metal Год 2025 Формат FLAC / MP3 CBR 320 kbps Размер 252 MB / 86 MB Продолжительность 00:36:37
Даже не упоминая имени южногерманского жеребца, который год назад совершил стремительный взлет в традицио[color=yellow]нном металле, каждый металлист понимает, что Blizzen сейчас находятся на пороге столь же стремительного взлета из андеграунда. Когда в 2014 году они предложили свои первые песни для бесплатного скачивания, мы договорились об интервью с гитаристом Энди, которое планировали провести в преддверии выхода их будущего мини-альбома. Примерно за месяц до выхода «Time Machine» — а мини-альбом оказался настоящим хитом — фантастический концерт Blizzen в Люнене показал, насколько подходящим было время. И, как следует из названия группы, ответы на вопросы интервью приходили в течение нескольких часов, поистине с Blizzen-скоростью… логотипJoxe: Привет, Энди! Как вы все собрались как группа? Вы все из Вайльбурга? Представьте, пожалуйста, группу и её участников!
Энди: Привет! Дэниел (бас, вокал) и я (гитара) несколько лет играли вместе в трэш-метал группе, которая распалась. В то время у нас появились некоторые идеи, которые не совсем соответствовали стилю группы, поскольку они были больше похожи на классический хэви-метал. После распада мы захотели что-то с ними сделать. К нам присоединился наш давний друг Марвин (гитара); у него тоже были подходящие идеи, и мы записали две демо-песни на драм-машине. Таким образом, у нас появилось что-то, чем можно было похвастаться, что понравилось Гереону (ударные), и он присоединился в качестве барабанщика. Дэниел, Марвин и я родом из района Вайльбурга, а Гереон родом из Ной-Анспаха, что недалеко от Бад-Хомбурга, недалеко от Франкфурта и примерно в получасе езды от Вайльбурга. Хотя мы были с ним знакомы уже какое-то время, потому что в его родном городе есть крутой молодёжный клуб, где часто проходят метал-концерты. Мы, например, играли там бесчисленное количество раз со своей старой группой.
Joxe: Откуда у тебя музыкальный опыт? В каких группах ты играл до Blizzen?
Энди: Мы с Дэниелом раньше играли в Thrashtanica, вышеупомянутой трэш-группе. Некоторые из вас, возможно, их знают, но мы ничего не выпускали. В молодости у Марвина была группа с братом (басистом дэт-метал-группы Eraserhead из Лимбурга), и они дали несколько концертов в нашем районе. Gereon занимается музыкой уже давно; он начал играть на барабанах ещё в детстве. Но я не знаю, в каких группах и проектах он участвовал. Помимо Blizzen, он также играет в джазовом или биг-бэнде.
Joxe: Как появилось название вашей группы? Кому пришла в голову идея, или оно пришло внезапно?
Энди: Да, это своего рода внезапное вдохновение. Идея пришла Дэниелу в голову, когда он ехал куда-то. Название короткое, цепляющее и звучит энергично, как и подобает хэви-метал группе. Конечно, оно отлично вписывается в символику грома/молнии/шторма, которая не совсем свободна от клише. И нам это нравится!
Йоксе: Вы открывали фестиваль German Swordbrothers в Люнене. Он был полон с самого начала, и уже во время первой песни можно было увидеть первые поднятые руки в зале. Как вы оцениваете реакцию на ваши выступления сейчас?
Энди: Да, Swordbrothers были потрясающими. У нас был невероятно отличный звук на сцене и много места, что всегда является хорошей предпосылкой для отличного концерта. Сначала мы не думали, что будет много народу, но когда интро закончилось, мы обернулись, чтобы играть, и увидели полный зал. Это было настоящим сюрпризом и очень круто. Пока что мы получаем только хорошие отзывы о наших выступлениях, что мотивирует нас и подтверждает, что мы на правильном пути. К тому же, всегда волнительно, когда люди уже подпевают текстам демо-песен, которые мы выпустили на YouTube, или заглавного трека мини-альбома. Потрясающее чувство!
близзен эндиДжокс: Как и в начале Stallion, вы уже довольно популярны на сцене. Несмотря на то, что вы выпустили пока только три песни для скачивания, вы уже играли на важных для сцены площадках. Ваш мини-альбом выйдет только в середине апреля 2015 года. Считаете ли вы, что бесплатное скачивание отчасти объясняет интерес фанатов к Blizzen?
Энди: Надеюсь, что так, поэтому мы и выложили песни! Интернет сегодня незаменим для продвижения; можно сделать свою музыку доступной всему миру практически прямо из репетиционной. Поскольку первые демо-песни были записаны, спрограммированы и сведены мной, мы бы никогда не выпустили их официально. На тот момент некоторые песни были написаны и спродюсированы только Марвином, Дэниелом и мной, без барабанщика. Мы просто хотели создать что-то, чем можно было бы похвастаться, пока искали барабанщика! Джокс
: Ваш звук такой же аутентичный, как звучала Новая волна британского хэви-метала в то время. Вам нравится Jaguar, и вы исполняете кавер-версию гимна Iron Maiden. Вы все четверо поклонники этого звучания?
Энди: Безусловно. Я сам, и, думаю, все остальные тоже, начали слушать металл с групп NWOBHM. Такие громкие имена, как Iron Maiden, Motörhead и Judas Priest, — это первое, с чем сталкиваешься, когда в детстве увлекаешься металлом. Одной из моих первых любимых групп была Maiden, и она остаётся таковой до сих пор!
Joxe: Сейчас молодые группы часто снова используют термин «спид-метал», даже если в остальном играют более традиционный хэви-метал. Вы, ребята, тоже не совсем сторонники среднетемповой музыки, так насколько важен темп в ваших песнях?
Энди: Очень важно, чтобы у песни был какой-то темп. Ха-ха. Ну, мы не хотим быть самыми быстрыми или самыми медленными. Это происходит само собой во время написания песен. Конечно, хэви-метал — это (в основном) быстрая музыка, поэтому наши песни тоже быстрые. Однако не в смысле трэша или даже быстротемпового дэт-метала, но нужно уметь как следует трясти головой! Хотя почти все песни на демо и мини-альбоме довольно быстрые, у нас в концертном сете с самого начала была песня в среднем темпе, и мы работаем над ещё одной. Переходя к сути вопроса: мы точно не играем спид-метал. По крайней мере, нам так кажется.
Джокс: Как вы пишете песни, по отдельности дома или они рождаются вместе на репетициях? Вы, наверное, написали компактную песню, как заглавный трек «Time Machine», с её медленной частью, да?
Энди: Да, мы так и делали на репетициях. Марвин придумывал основной рифф или куплет, а всё остальное развивалось вокруг него, пока мы репетировали в репетиционной. Собственно, так было со всеми песнями. Кто-то придумывал рифф или базовую идею, иногда почти полностью проработанную, а затем, джемуя в репетиционной, находили партии, которые нужно было добавить или изменить. Дэниел же пишет тексты и вокальные партии самостоятельно, потому что ему приходится подгонять их под свой вокальный диапазон и игру на басу.
Джокс: В ваш мини-альбом также вошли три сильные песни из демо. Вы хотели их перезаписать или планируете приберечь новый материал для дебютного альбома?
Энди: Причина гораздо проще: мы уже записали мини-альбом в сентябре 2014 года, и на тот момент у нас было не так много песен! К тому же, как я уже говорил, демо-песни были спродюсированы сами, были низкого качества и записаны с использованием драм-машины, что неприемлемо. Кроме того, мы не ожидали, что демо-песни привлекут столько поклонников! Более того, песни на мини-альбоме теперь звучат ещё лучше!
Joxe: Где вы записали свой мини-альбом «Time Machine» и кто его продюсировал?
Andi: Мы сделали это в студии Airstream в Кобленце по рекомендации Preacher из Steelpreacher, которые, насколько мне известно, записали там свой альбом «Hellraiser». Во время записи вокала Preacher приезжал к нам и помогал с бэк-вокалом, что очень улучшило результат. Он просто отлично поёт/кричит/орёт! Ещё раз огромное ему спасибо. Студия принадлежит Маркусу Нётену, который также выступил продюсером. Мастеринг финальных версий CD и LP сделал сотрудник Temple Of Disharmony Studio через High Roller Records.
блицJoxe: Как вы заключили контракт с High Roller Records? Вы сами обращались к ним или они сами к вам?
Энди: После того, как мы выпустили демо-записи и предварительную версию «Time Machine» онлайн и отыграли концерт на фестивале Manila Road, наш нынешний издатель, Вольф Мюльманн, связался с нами и выразил заинтересованность в сотрудничестве. Мы согласились, и он предложил HRR в качестве подходящего лейбла. Это было очень выгодное предложение, и Штеффену из HRR, должно быть, тоже понравился наш материал, так и зародилось наше сотрудничество. Он был в восторге от того, что у нас уже был полностью записанный мини-альбом, готовый к выпуску.
Joxe: Вы будете гастролировать в поддержку мини-альбома? Есть ли у вас любимая группа, которую вы хотели бы разогревать?
Энди: Нет, тур не планируется. Но мы будем играть на нескольких фестивалях и других крутых концертах весной и летом, где мы обязательно будем выступать с мини-альбомом! Лично я бы с удовольствием разогревал Maiden. Конечно, этого не случится, но, честно говоря, я никогда об этом не задумывался.
Джокс: Назовите пять ваших любимых альбомов всех времён?
Энди: Я всегда говорю разные вещи; не могу точно сказать. Назову лишь несколько: Iron Maiden — «The Number Of The Beast», Judas Priest — «Defenders Of The Faith», Slayer — «Reign In Blood», Entombed — «Left Hand Path» и AC/DC — «Let There Be Rock».
Джокс: Большое спасибо за интервью, последнее слово за вами!
Энди: Спасибо за ваш интерес к нам, надеюсь когда-нибудь увидеть вас на концерте! Stay Heavy!
Автор: Йокс
01. Into the Abyss (03:40) 02. Witchhammer (03:59) 03. Nightstalker (04:32) 04. Pulse of Time (01:01) 05. From Sadness to Anger (04:19) 06. No More Room In Hell (04:03) 07. Reign of Faith (04:21) 08. Iron Rain (04:16) 09. When the City Sleeps (03:23) 10. Massive Attack (03:03)
Если слетела ссылка, заходите в мой телеграм канале она там живая,нажмите на плошку Telegram cloud внизу релиза https://t.me/kwewPtEzNGZi Программа для распаковки CUE (КУй) в треки medieval cue splitter 1.2 If the link is missing, go to my telegram, it's live there, click on the Telegram cloud icon at the bottom of the release.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
2
