Исполнитель Blizzen Альбом Metalectric Страна Germany Жанр Heavy Metal Год 2025 Формат FLAC / MP3 CBR 320 kbps Размер 252 MB / 86 MB Продолжительность 00:36:37
Даже не упоминая имени южногерманского жеребца, который год назад совершил стремительный взлет в традицио[color=yellow]нном металле, каждый металлист понимает, что Blizzen сейчас находятся на пороге столь же стремительного взлета из андеграунда. Когда в 2014 году они предложили свои первые песни для бесплатного скачивания, мы договорились об интервью с гитаристом Энди, которое планировали провести в преддверии выхода их будущего мини-альбома. Примерно за месяц до выхода «Time Machine» — а мини-альбом оказался настоящим хитом — фантастический концерт Blizzen в Люнене показал, насколько подходящим было время. И, как следует из названия группы, ответы на вопросы интервью приходили в течение нескольких часов, поистине с Blizzen-скоростью… логотипJoxe: Привет, Энди! Как вы все собрались как группа? Вы все из Вайльбурга? Представьте, пожалуйста, группу и её участников!
Энди: Привет! Дэниел (бас, вокал) и я (гитара) несколько лет играли вместе в трэш-метал группе, которая распалась. В то время у нас появились некоторые идеи, которые не совсем соответствовали стилю группы, поскольку они были больше похожи на классический хэви-метал. После распада мы захотели что-то с ними сделать. К нам присоединился наш давний друг Марвин (гитара); у него тоже были подходящие идеи, и мы записали две демо-песни на драм-машине. Таким образом, у нас появилось что-то, чем можно было похвастаться, что понравилось Гереону (ударные), и он присоединился в качестве барабанщика. Дэниел, Марвин и я родом из района Вайльбурга, а Гереон родом из Ной-Анспаха, что недалеко от Бад-Хомбурга, недалеко от Франкфурта и примерно в получасе езды от Вайльбурга. Хотя мы были с ним знакомы уже какое-то время, потому что в его родном городе есть крутой молодёжный клуб, где часто проходят метал-концерты. Мы, например, играли там бесчисленное количество раз со своей старой группой.
Joxe: Откуда у тебя музыкальный опыт? В каких группах ты играл до Blizzen?
Энди: Мы с Дэниелом раньше играли в Thrashtanica, вышеупомянутой трэш-группе. Некоторые из вас, возможно, их знают, но мы ничего не выпускали. В молодости у Марвина была группа с братом (басистом дэт-метал-группы Eraserhead из Лимбурга), и они дали несколько концертов в нашем районе. Gereon занимается музыкой уже давно; он начал играть на барабанах ещё в детстве. Но я не знаю, в каких группах и проектах он участвовал. Помимо Blizzen, он также играет в джазовом или биг-бэнде.
Joxe: Как появилось название вашей группы? Кому пришла в голову идея, или оно пришло внезапно?
Энди: Да, это своего рода внезапное вдохновение. Идея пришла Дэниелу в голову, когда он ехал куда-то. Название короткое, цепляющее и звучит энергично, как и подобает хэви-метал группе. Конечно, оно отлично вписывается в символику грома/молнии/шторма, которая не совсем свободна от клише. И нам это нравится!
Йоксе: Вы открывали фестиваль German Swordbrothers в Люнене. Он был полон с самого начала, и уже во время первой песни можно было увидеть первые поднятые руки в зале. Как вы оцениваете реакцию на ваши выступления сейчас?
Энди: Да, Swordbrothers были потрясающими. У нас был невероятно отличный звук на сцене и много места, что всегда является хорошей предпосылкой для отличного концерта. Сначала мы не думали, что будет много народу, но когда интро закончилось, мы обернулись, чтобы играть, и увидели полный зал. Это было настоящим сюрпризом и очень круто. Пока что мы получаем только хорошие отзывы о наших выступлениях, что мотивирует нас и подтверждает, что мы на правильном пути. К тому же, всегда волнительно, когда люди уже подпевают текстам демо-песен, которые мы выпустили на YouTube, или заглавного трека мини-альбома. Потрясающее чувство!
близзен эндиДжокс: Как и в начале Stallion, вы уже довольно популярны на сцене. Несмотря на то, что вы выпустили пока только три песни для скачивания, вы уже играли на важных для сцены площадках. Ваш мини-альбом выйдет только в середине апреля 2015 года. Считаете ли вы, что бесплатное скачивание отчасти объясняет интерес фанатов к Blizzen?
Энди: Надеюсь, что так, поэтому мы и выложили песни! Интернет сегодня незаменим для продвижения; можно сделать свою музыку доступной всему миру практически прямо из репетиционной. Поскольку первые демо-песни были записаны, спрограммированы и сведены мной, мы бы никогда не выпустили их официально. На тот момент некоторые песни были написаны и спродюсированы только Марвином, Дэниелом и мной, без барабанщика. Мы просто хотели создать что-то, чем можно было бы похвастаться, пока искали барабанщика! Джокс
: Ваш звук такой же аутентичный, как звучала Новая волна британского хэви-метала в то время. Вам нравится Jaguar, и вы исполняете кавер-версию гимна Iron Maiden. Вы все четверо поклонники этого звучания?
Энди: Безусловно. Я сам, и, думаю, все остальные тоже, начали слушать металл с групп NWOBHM. Такие громкие имена, как Iron Maiden, Motörhead и Judas Priest, — это первое, с чем сталкиваешься, когда в детстве увлекаешься металлом. Одной из моих первых любимых групп была Maiden, и она остаётся таковой до сих пор!
Joxe: Сейчас молодые группы часто снова используют термин «спид-метал», даже если в остальном играют более традиционный хэви-метал. Вы, ребята, тоже не совсем сторонники среднетемповой музыки, так насколько важен темп в ваших песнях?
Энди: Очень важно, чтобы у песни был какой-то темп. Ха-ха. Ну, мы не хотим быть самыми быстрыми или самыми медленными. Это происходит само собой во время написания песен. Конечно, хэви-метал — это (в основном) быстрая музыка, поэтому наши песни тоже быстрые. Однако не в смысле трэша или даже быстротемпового дэт-метала, но нужно уметь как следует трясти головой! Хотя почти все песни на демо и мини-альбоме довольно быстрые, у нас в концертном сете с самого начала была песня в среднем темпе, и мы работаем над ещё одной. Переходя к сути вопроса: мы точно не играем спид-метал. По крайней мере, нам так кажется.
Джокс: Как вы пишете песни, по отдельности дома или они рождаются вместе на репетициях? Вы, наверное, написали компактную песню, как заглавный трек «Time Machine», с её медленной частью, да?
Энди: Да, мы так и делали на репетициях. Марвин придумывал основной рифф или куплет, а всё остальное развивалось вокруг него, пока мы репетировали в репетиционной. Собственно, так было со всеми песнями. Кто-то придумывал рифф или базовую идею, иногда почти полностью проработанную, а затем, джемуя в репетиционной, находили партии, которые нужно было добавить или изменить. Дэниел же пишет тексты и вокальные партии самостоятельно, потому что ему приходится подгонять их под свой вокальный диапазон и игру на басу.
Джокс: В ваш мини-альбом также вошли три сильные песни из демо. Вы хотели их перезаписать или планируете приберечь новый материал для дебютного альбома?
Энди: Причина гораздо проще: мы уже записали мини-альбом в сентябре 2014 года, и на тот момент у нас было не так много песен! К тому же, как я уже говорил, демо-песни были спродюсированы сами, были низкого качества и записаны с использованием драм-машины, что неприемлемо. Кроме того, мы не ожидали, что демо-песни привлекут столько поклонников! Более того, песни на мини-альбоме теперь звучат ещё лучше!
Joxe: Где вы записали свой мини-альбом «Time Machine» и кто его продюсировал?
Andi: Мы сделали это в студии Airstream в Кобленце по рекомендации Preacher из Steelpreacher, которые, насколько мне известно, записали там свой альбом «Hellraiser». Во время записи вокала Preacher приезжал к нам и помогал с бэк-вокалом, что очень улучшило результат. Он просто отлично поёт/кричит/орёт! Ещё раз огромное ему спасибо. Студия принадлежит Маркусу Нётену, который также выступил продюсером. Мастеринг финальных версий CD и LP сделал сотрудник Temple Of Disharmony Studio через High Roller Records.
блицJoxe: Как вы заключили контракт с High Roller Records? Вы сами обращались к ним или они сами к вам?
Энди: После того, как мы выпустили демо-записи и предварительную версию «Time Machine» онлайн и отыграли концерт на фестивале Manila Road, наш нынешний издатель, Вольф Мюльманн, связался с нами и выразил заинтересованность в сотрудничестве. Мы согласились, и он предложил HRR в качестве подходящего лейбла. Это было очень выгодное предложение, и Штеффену из HRR, должно быть, тоже понравился наш материал, так и зародилось наше сотрудничество. Он был в восторге от того, что у нас уже был полностью записанный мини-альбом, готовый к выпуску.
Joxe: Вы будете гастролировать в поддержку мини-альбома? Есть ли у вас любимая группа, которую вы хотели бы разогревать?
Энди: Нет, тур не планируется. Но мы будем играть на нескольких фестивалях и других крутых концертах весной и летом, где мы обязательно будем выступать с мини-альбомом! Лично я бы с удовольствием разогревал Maiden. Конечно, этого не случится, но, честно говоря, я никогда об этом не задумывался.
Джокс: Назовите пять ваших любимых альбомов всех времён?
Энди: Я всегда говорю разные вещи; не могу точно сказать. Назову лишь несколько: Iron Maiden — «The Number Of The Beast», Judas Priest — «Defenders Of The Faith», Slayer — «Reign In Blood», Entombed — «Left Hand Path» и AC/DC — «Let There Be Rock».
Джокс: Большое спасибо за интервью, последнее слово за вами!
Энди: Спасибо за ваш интерес к нам, надеюсь когда-нибудь увидеть вас на концерте! Stay Heavy!
Автор: Йокс
01. Into the Abyss (03:40) 02. Witchhammer (03:59) 03. Nightstalker (04:32) 04. Pulse of Time (01:01) 05. From Sadness to Anger (04:19) 06. No More Room In Hell (04:03) 07. Reign of Faith (04:21) 08. Iron Rain (04:16) 09. When the City Sleeps (03:23) 10. Massive Attack (03:03)
Если слетела ссылка, заходите в мой телеграм канале она там живая,нажмите на плошку Telegram cloud внизу релиза https://t.me/kwewPtEzNGZi Программа для распаковки CUE (КУй) в треки medieval cue splitter 1.2 If the link is missing, go to my telegram, it's live there, click on the Telegram cloud icon at the bottom of the release.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Пластинка вышла всего через год после релиза их предыдущей работы «Face the End». Музыкально альбом вдохновлен атмосферой фильмов ужасов 1980-х годов, а его тексты наполнены историями о монстрах, демонах и черным юмором. Критики встретили альбом «When Darkness Falls» в основном положительно, отметив верность группы традициям олдскульного трэш-метала, драйв и отличную атмосферу в духе хорроров 80-х. Профильные издания сходятся во мнении, что Game Over не пытаются переизобрести жанр, но выдают качественный и мощный материал. Обозреватели хвалят короткий хронометраж альбома (31 минута). Пластинка слушается на одном дыхании, не провисает и наполнена сокрушительными риффами. Гитарист Лука «Ziro» Зирони, оставшись единственным гитаристом в составе, отлично справился со своей задачей, выдав мощные пауэр-аккорды и техничные соло. Критики отмечают чистый звук, который позволяет детально расслышать вокал Дэнни Скиавины. Его исполнение стало более тяжелым и прямолинейным, что идеально подходит к мрачной лирике. В песне «What Fate Brings» выделяют декламацию мрачного стиха, плавно переходящую в трек «Curse of Strahd». Несмотря на обилие хоррор-тематики, монстров и черного юмора, немецкое издание Metal Hammer заметило в альбоме и явную социальную критику. Тема самоопределения и недоверия к высшим инстанциям проходит красной нитью сквозь весь релиз (например, в песне «Command to Die»). Некоторые критики (например, из Angry Metal Guy) посчитали, что из-за короткого перерыва между альбомами группе слегка не хватило свежих идей и изобретательности, а хоровые бэк-вокалы (gang vocals) местами используются слишком часто.
«Godless Communion» — это полноформатный студийный альбом британской дэт-трэш-метал группы The Bleeding, выпущенный 18 сентября 2026 года. Релиз состоялся под лейблом Redefining Darkness Records. Альбом сочетает в себе агрессивное звучание старой школы дэт-метала и скоростные элементы трэша. Альбом «Godless Communion» получил крайне положительные отзывы от профильной метал-прессы. Рецензенты сошлись во мнении, что это один из самых мощных и зрелых релизов группы, несмотря на кардинальное обновление состава (из оригинальных участников остался только гитарист Тасос Циморотас). Идеальный баланс трэша и дэт-метала: Журналисты отмечают, что базовая формула группы — олдскульный дэт-метал — осталась неизменной, но треки стали более динамичными. В песнях вроде «Altar of the Ram» чувствуются яростные трэш-темпы и риффы в духе Venom, а в «Black Incantation» и «Praise of the Succubi» прослеживаются мотивы блэк-метала с тремоло и бласт-битами.
Немецкие арена-рокеры Kissin' Dynamite выпустили свой новый одноименный студийный альбом «Kissin' Dynamite» 18 сентября 2026 года. Этот релиз стал важнейшей и эмоциональной вехой в истории группы, поскольку это последний альбом с участием бессменного вокалиста Ханнеса Брауна, который принял решение покинуть коллектив. Одновременно с этим пластинка стала первым релизом, выпущенным музыкантами самостоятельно на собственном независимом лейбле Dynamite Records. Альбом включает в себя 13 треков, среди которых 6 абсолютно новых композиций и 7 заново перезаписанных классических хитов из раннего творчества группы в современном мощном звучании. Музыкальный стиль релиза - фирменный для немцев энергичный хард-рок и глэм-метал с обилием стадионных гимнов и цепляющих припевов.
Мрачное. антиутопическое и атмосферное интро уже веет Anthrax, задаёт настроение и здесь сокрушительные риффы Скотта Йэна и голос Белладонны в The Long Goodbye выдают олдскульный метал с современным оттенком. Весь альбом построен на этой связи ранних работ группы и настоящего времени. Звучит The Edge Of Perfection и я кружусь в вальсе )) Тонкие атмосферные штрихи под тяжёлые фрагменты... Каждая песня в кайф, вплоть до My Victory. И название альбома " Моё путешествие подошло к концу " ХА! Музыка то рассказывает совсем другое. )) P.S. Ещё и раньше были оппоненты причисления Anthrax в четвёрку тех самых. И да, была у них своя особенность и так и осталась. А мне всегда интересны особенные, умеющие приятно удивлять
Классический мелодик-рок с упором на запоминающиеся припевы, гитарные мелодии и объемные клавишные аранжировки. Пластинка продолжает концептуальную серию релизов группы вслед за дебютным альбомом Point Break (2022) и второй работой ReHydration (2024). Рецензенты сошлись во мнении, что проект не пытается изобрести велосипед, а делает упор на проверенные временем элементы: запоминающиеся стадионные припевы, обилие клавишных партий, яркие гитарные соло и мощные вокальные гармонии. Особой похвалы удостоился вокалист и гитарист Andi Kravljaca. Критики отмечают его выразительный голос и прекрасное чувство мелодии, которое вытягивает даже самые стандартные аранжировки. Также выделяют финальный духоподъемный трек «The Winner» как один из главных хитов диска. Из небольших недостатков некоторые обозреватели указывают на то, что медленные композиции и баллады местами похожи друг на друга по структуре, из-за чего альбом длиной в 58 минут может казаться слегка затянутым.
Группа исполняет старый добрый классический хард,так же отмечу предыдущие их альбомы старым Дипп Перплвским стилем, советую прослушать все их альбомы не пожалеете
Flesh For The Kult Of Death - шестой студийный альбом немецкой олдскул-дэт-метал группы Revel In Flesh, выпущенный 18 сентября 2026 года после семилетнего перерыва. Релиз состоялся на лейбле War Anthem Records. Альбом ознаменовал возвращение группы с обновленным составом и возвращение к корням - классическому шведскому дэт-металу с плотным «бензопильным» гитарным звуком и мрачной атмосферой. Обложку для релиза создал известный испанский художник Juanjo Castellano. Музыкальные критики приняли шестой альбом Revel In Flesh - Flesh For The Kult Of Death крайне тепло. Профильные издания сходятся во мнении, что семилетняя пауза и смена состава пошли группе на пользу: коллектив звучит как никогда агрессивно, мощно и голодно.
Группа в основном функционирует как студийный проект двух ключевых участников, хотя в состав также входит Хеннинг Алберс. Кристиан Хаймбухер - отвечает за сочинение всех песен и запись абсолютно всех инструментальных партий. Штефан Взинтек - пишет вокальные мелодии и исполняет основные вокальные партии. Хорошее продолжение, спасибо!!!
Второй альбом "Way Beyond" - это логическое развитие, открывающее новые горизонты как в музыкальном, так и в тематическом плане. Метафорическая обложка альбома, созданная аргентинским художником Николасом Оливеросом, уже отражает суть альбома: аисты, символы новой жизни и новых начал, свили гнездо в заброшенной лодке, ожидающей на берегу озера, когда их снова пустят в путь. Над ними небо сливается между тьмой и лунным светом — визуальный символ центральных тем альбома. Альбом исследует контрасты и трудности жизни, затрагивая противоречия и увлекая слушателя в многослойное путешествие — между потерей и новыми началами, неподвижностью и движением, светом и тьмой. Усиленные клавишные акценты и намеренно включенные элементы 80-х придают альбому дополнительное звуковое измерение. Как по мне, этот альбом поинтереснее получился, спасибо!!!
Дебютник 2023 года остался в коллекции. Созданная как группа в 2019 году, её участниками являются: клавишник, вокалист и основатель Себастьян Оккупски (Loch Vostok, Mayadome), певец, гитарист, барабанщик и продюсер Йонас Тискхакен (Winding Road), басист Йонас Седер (Sarcasm) и новый гитарист Джонатан Берг (LIPZ). В качестве гостя выступил Фредрик Фолькаре (Unleashed, Turkish Delight). Спасибо!!!
Гэри Джон Барден возвращается с мощным новым студийным альбомом, который подтверждает его неповторимый голос в жанре мелодичного хард-рока. Участвовал в записи классических альбомов начала 80-х годов группы "Michael Schenker Group" (помимо работы с "Praying Mantis", "Statetrooper" и "Silver", среди прочих). Барден переносит нас в золотую эру жанра, при этом звуча целенаправленно и современно. "Empowered Emotions" - мелодичное и мощное произведение, альбом, воспевающий классические ценности хард-рока, но не скатывающийся в ностальгию. Отличный альбом, спасибо!!!
Вот опять же второй альбом "Вельветовых королев" зазвучал намного интереснее. Здесь много отсылок и намеков на запоминающийся хард-рок 1980-х. Альбом представляет собой приятное смешение влияний 80-х, но при этом не звучит устаревшим. У группы есть характер и харизма. Они не изобрели велосипед, но создали отличный рок-альбом с запоминающимися мелодиями, цепляющими риффами и запоминающимися мотивами. Группа из Гётеборга выпустила свой дебютный альбом в 2024 году. Теперь они делают следующий шаг, представив ещё более качественный альбом. Пара пауэр - баллад "Chains" и "Sorry" хороши!
Новый студийный альбом легендарного британского вокалиста Гэри Джона Бардена (Gary John Barden), получивший название «Empowered Emotions», вышел 18 сентября 2026 года на известном лейбле Frontiers Music Srl. Этот релиз имеет особое значение: 71-летний музыкант, наиболее известный как классический голос Michael Schenker Group (MSG) начала 80-х, а также по работе с Praying Mantis и Statetrooper, позиционирует эту пластинку как свою прощальную студийную работу. К записи альбома Барден привлек тяжелую артиллерию. В драматичной центральной композиции «Dark Water» можно услышать гитарное соло самого Михаэля Шенкера. Также на пластинке отметились клавишник Дон Эйри (Deep Purple), барабанщик Брайан Тичи (Whitesnake), бас-гитарист Барри Спаркс (MSG, Dokken) и шведский гитарист-мультиинструменталист Томми Денандер. Рецензенты описывают «Empowered Emotions» как мощное признание в любви классическому мелодичному хард-року. В зрелом и хрипловатом вокале Бардена отмечают фирменную теплоту, а сами треки наполнены цепляющими хуками, мощными гитарными риффами и легким ностальгическим духом золотой эпохи AOR без слепого копирования прошлого.
Пластинка стала вторым полноформатным альбомом группы после дебютника «Smoke and Mirrors» (2023) и представляет собой более мощную, современную и атмосферную работу. Группе удалось поднять планку, создав сложную, но при этом доступную работу, сочетающую классический скандинавский мелод-рок 80-х и современный мощный продакшн. Альбом настоятельно рекомендуют поклонникам таких грандов новой волны скандинавского рока, как H.E.A.T., Eclipse, Art Nation и Degreed.
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
да не хрен здесь жалеть, как отметил уже выше - прикалывается дед)) хз что он думал выпуская этот сольник Hansen но явно не с уклоном в power metal. Это он в кругу своих friends стебается, кто ж Фредди сурьёзно перепеть захочет?! То ж не серьёзно)) Меня ролики подготовили, особенно Welcome To Life, ну и альбом покатил... А серьёзно слушать Кая Михаэля Хансена, родоначальника power metal надо в Hellowen, Gamma Ray, Iron Savior, Unisonic... я и говорю, что с таким багажом и не одного серьёзного сольника. Я так думаю, что всё своё творчество он вложил в выше перечисленные проекты, добросовестно, от всей души. Легенда power metal. Может и от себятину позволить. Мне по стариковски нормалёк, не напрягает.
2
Вечность не слушал (ощущение) Как же они индивидуальны в своём творчестве. Сколько нового накидал страшный и ужасный Snaggletooth но мне кажется в ближайшее время я не вылезу из нового Anthrax ))
