Год/Year: 2025
Стиль/Style: Progressive Rock
Страна/Country: International
FLAC tracks/web
Треклист /Tracklist
01. Loomings 10:01
02. The Quarter Deck 5:40
03. Fastfish, Loosefish 5:36
04. The Quadrant 10:43
05. The Chase 11:09
06. Epilogue (bonus track) 2:54
t 46:03
Bonus Disc - Undercover Deux
01. Anthem 4:24
02. Good Times Bad Times 2:48
03. Uncle Remus 3:06
04. Foreplay / Long Time 8:00
05. In the Dead of Night 6:56
06. Race with the Devil on a Spanish Highway 6:23
07. Impressioni di Settembre 9:10
08. Stories of The Sea 5:09
t 45:57
Участники/line-up
CD1
Alessandro Di Benedetti / keyboards
Riccardo Spilli / drums
Carmine Capasso / electric guitar
Michael Trew / vocals
Giovanni Mazzotti / flute
Octavio Stampalia / keyboards
Tony Riveryman / electric guitar
Marcelo Ezcurra / vocals
Steve Unruh / violin, vocals
Linus Kse / keyboards, sax and vocals
Erik Hammarstrm / drums
Johan ijen / electric guitar
Sonja Kse / acoustic guitar
Mimmo Ferri / keyboards and guitars
Kimmo Prsti / drums
Marco Grieco / keyboards
David Myers / grand piano
CD2
Carmine Capasso / electric guitar, theremin
Sean Francis / lead vocals
Ovidio Catanzano / drums
Steph Honde / lead vocals
Kimmo Prsti / drums
Marco Grieco / keyboards, vocals, acoustic guitar
Yannick Papail / lead vocal
Valentina Bruno / backing vocals
Tony Riveryman / electric guitar
Stefano Vicarelli / keyboards
Steve Unruh / acoustic guitar, drums, percussion
Len Audsley / lead vocals
Dennis Mahon / lead vocals, keyboards
Hans Jrg Schmitz / drums
Michael Manring / Zon Hyperbass
/ Новый сольный альбом басиста The Samurai of Prog Марко Бернарда, в виде двойного компакт-диска, который включает в себя концептуальную прог-композицию «Moby Dick» и бонусный диск «Undercover Deux» с любимыми каверами Марко. Кроме того, впервые эта концепция будет представлена в виде виниловой пластинки в конверте.
В мире, который становится всё более разобщённым, «Моби Дик» напоминает о фундаментальной потребности людей в общении. Этот альбом в стиле прогрессивного рока, вдохновлённый классическим произведением Германа Мелвилла, выходит за рамки истории об одержимости одного человека. В нём охота на неуловимого белого кита становится символом нашего неустанного стремления к личной выгоде и успеху — зачастую в ущерб тому, что действительно важно: общности, сочувствию и эмоциональному возрождению.
Океан, бескрайний и загадочный, становится метафорой неизведанного и общих глубин нашего внутреннего мира. Сочетая замысловатые мелодии, сложные ритмы и проникновенные тексты, Moby Dick исследует противоречие между личными амбициями и нашей глубинной, порой забытой потребностью в коллективном смысле. Каждый трек меняется, как само море: то накатывает с силой, то поднимается и опускается в безмятежных размышлениях, но всегда движется к центральной идее: заново открывает связи, которые делают нас цельными.
В эпоху, когда изоляция и разобщённость стали обычным явлением, «Моби Дик» призывает к эмоциональному обновлению. Здесь кит — это уже не символ разрушения, а мудрости, существо, которое ведёт нас к пониманию не только самих себя, но и друг друга. Подобно тому, как команда «Пекода» сражается с морскими опасностями, мы тоже должны противостоять хаосу современной жизни. Но альбом намекает на то, что мы не должны делать это в одиночку.
Пусть этот альбом послужит напоминанием о том, что стремление к единению — это величайшее путешествие из всех возможных и что, укрепляя связи между собой, мы можем пережить любую бурю.
И прежде всего позвольте мне обратиться к вам с просьбой: киты — не наши враги. Их выживание зависит от нашего. Убивать их — значит разрывать ещё одно жизненно важное звено в цепи жизни, которая поддерживает всех нас. .источник
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
Релиз скачал ещё на выходных а загружаю и слушаю вот уже... 1 июля как)) Курсив как магнитом тянется к папке с Генеральным Планом и в очередной раз (в который уже раз) мрачный power metal наполняет комнату, старается заполнить квартиру и даже устремляется в открытое окно, ведь лето. Сама музыка не такая уж и мрачная, я бы сказал плотная, насыщенная, очень гармонична с душного тепла лета. Роланд Грапов мастито сочинил, умело преобразовал и показал нам альбом достойный нулевых, лучших годов группы, периода после Helloween. Рад за команду, которая достойно вернулась в высший эшелон power metal. Когда смотришь на финна с бас гитарой в клипе понимаешь насколько всё серьёзно, уж больно грозен дядька)) Наверное лучший релиз прошедших выходных. Спасибо автору!
0
