Год/Year: 2026
Стиль/Style: Progressive/Psychodelic/ /Hard Rock
Страна/Country: Finland
Hi-Res FLAC tracks/ 24 / 48.0
Треклист /Tracklist
01. Tinkerbell
02. Lights On, Nobody Home
03. Coping
04. Astro Boy-Ochanomizu
05. Duuude
06. Friends Of Fire
07. A Chance of a Lifetime
08. Turn Of Luck
09. Ochanomizu Returns
t:37:36
/ ..Kaleidobolt не всегда были так популярны, как сегодня, они набирают обороты примерно с 2014 года, начавшись как своего рода разнесенный тяжелый психологический джем в нечетком ретро-рок-спектре. Их первые две пластинки тщательно исследовали это звучание, постепенно приближаясь к микрофону, пока на третьей ("Bitter", 2019) не зазвучали другие аккорды, утроив темп и дополнив свои прог-риффы потрясающей энергией буги-рока. Несмотря на то, что они были в некотором роде увлечены этим альбомом, он все еще был связан с тяжелым психологическим разочарованием 70-х и более жесткой стороной чувств возрожденцев, дистанцированием от слушателя, которое растворилось в пышной пене их последующих работ ("This One Simple Trick", 2022). После рецензии я прокомментировал это так: “Благодаря тому, что они стали немного более холодными и работают с более широким набором инструментов для прогрессивного / психоделического рока, они получают несложный, но увлекательный опыт прослушивания, развивают фирменный стиль, который несет в себе уникальное напряженное настроение, и множество смешений тяжелого рока разных поколений, чтобы сохранить разнообразие и увлекательность.” признаки того, что группа осваивает себя, находит свой путь с очень опытным новым барабанщиком и демонстрирует свое собственное ироничное чувство юмора за кулисами.
“И все же мы здесь...” — "Karakuchi" - это совсем другая пластинка, в которой двигатель Kaleidobolt всегда работает, шестеренки всегда крутятся в гиперактивных головах, и они настроены на то, чтобы на протяжении девяти песен создавать более шумный, более жесткий рок-поток. Помимо включения интерлюдий в конце, большее количество песен является результатом того, что песни с более прямолинейным сюжетом быстрее доходят до сути и примерно в половине случаев демонстрируют структурное разнообразие, выходящее за рамки 5-минутного трепа. Вы найдете больше этого на стороне В, в то время как сторона А более рыхлая, грубоватая, но все еще несет в себе нотки блюз-рок-н-ролла, применяя более мелодичные приемы и используя больше инструментов из своего богатого арсенала идей.
У “Tinkerbell”, скорее всего, дебютанта шоу или переломного момента, есть свой собственный неохотный стиль, насмешливый протест, заключенный в постукивании коленями, а затем в энергичных движениях тела, где возрождение гаражного рока и их собственный прогрессивный, нечеткий слинг поддерживают оптимальное соотношение мелодичного вокала и гитарного драйва / мощи трио. На наклейке спереди на рукаве написано, что это “гиперкинетический камень”, и они выпустили его прямо из полиэтилена. Команда “А” выстроилась в очередь, чтобы дымить до конца, но настоящий джаггернаут, серп и молот их работы, находится между “Горит свет, никого нет дома" и "Справляемся“. Стоунер-суета эпохи гранжа, присущая the former, усиливается припевом, достойным Red Fang, и рычанием куплетов, достойным Ли Дорриана, таким образом, что импульс никогда не ослабевает. Чередование “Coping” и "jangling", переходящее в "Coping", - это совсем другое явление, но не лишенное связи сочетание элементов, вероятно, наиболее близкое к тому, какие уроки были извлечены из "This One Simple Trick", поскольку они создают это стремительное, прогрессивное пространство в его начальных стихах "till the freakout-to-resolve". заключительная треть.
На первый взгляд, эти песни, конечно, более “веселые”, но именно они являются решающим элементом множества деталей, которые запомнились мне при повторном прослушивании. У "Калейдоскопа" есть план: сначала взорвать ядерную бомбу, а потом танцевать от последствий, или, в данном случае, что-нибудь насчет сухого светлого эля с чистым послевкусием. “Играй на этой гребаной гитаре...” — Я не уверен, что удары, направленные в рот, полностью выходят за рамки этого, но эклектика, присущая развитию Kaleidobolt на протяжении многих лет, подчеркивается на второй стороне. “Friends of Fire” сохраняет тоскливое, панковское ощущение 90-х, когда вспоминаешь “Огни в какой-то степени это будет ”On, Nobody Home“, но, скорее всего, это будет более размытый рокот ”A Chance of a Lifetime", который лучше всего привлечет внимание благодаря винтажным гитарным нотам и усиленным басами куплетам во время прослушивания. Проигрыш в третьем акте, удачно поставленный бридж и так далее. использование этих песен здесь начинает становиться предсказуемым, но это не мешает создать запоминающийся образ; С четырьмя крупными песнями в начале и тремя более короткими / запоминающимися фрагментами в конце "Karakuchi" удается полностью погрузиться в свою багровую оболочку, не теряя при этом всей суеты, представленной в начале, и заканчивая окончательно, не истощаясь на протяжении всего приключения.../source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Уважаемые пользователи, В связи с тем что ссылки постоянно слетают то теперь можно будет скачать с телеграм (кто сумеет) или нажав на тег Ссылка на облачном файлобменнике (напрямую)
Уважаемый Doctorhtein , Вы не могли бы рассказать о группе Диктатор , где играл Олег Авдеев ? Помнится , что в начале 90-х они выступали в ДК Химпласт на Фабричной в Новосибе , и еще там барабанщиком был Игорь Кузнецов
Уважаемые пользователи, теперь если даже слетят мои ссылки на сайте вы теперь можете нажав на тэг Ссылка на облачном файлобменнике, вы можете самостоятельно скачать файлы
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
0
