Год/Year: 2026 EP
Стиль/Style: Melodic Rock / AOR
Страна/Country: Germany
Hi-Res FLAC tracks/ 24 / 48.0
Треклист /Tracklist
1. Set Me Free (04:10)
2. Dangerous You (03:49)
3. Somewhere, Somehow (05:29)
4. Calling for You (06:36)
5. Arms Around (Live) (06:23)
6. Sex in Harmony (Live) (04:20)
7. Blame It on the Night (Live) (04:05)
8. Fall in Love (Demo) (03:52)
t
Участники/line-up
Jamie Beckham – Vocals
Manuel Heller – Guitars, vocals
Filip Kuzanski – Keyboards
Eric Hart – Bass
Maurice Probst – Drums
/ VIOLET (Germany) is a young band from Stuttgart, living & playing keyboard-heavy 80s inspired AOR!Now, here we are in 2022 with Violet, a young German band with a female voice at the helm who are debuting and who do not want, nor do they intend to get off one of those waves that emerged in the 80’s. Although I think that Violet sails 2 very close waves and in the same Sea: On the one hand, there is that New Wave Synth PopRock movement that could assimilate them to well-known and radioable groups such as The Bangles, Nena, Katrina & the Waves or Cindy Lauper (what came to be in Spain some Mecano, Olé Olé, Video or the music by Tino Casal).And on the other hand, they manage wonderfully in the most triumphant and classic sound of commercial and quality Hard Melodic Rock made by Vixen, Witness, Romeo’s Daughter, Saraya, Robin Beck or Lita Ford.../inet
VIOLET (Германия) - молодая группа из Штутгарта, играющая на клавишных в стиле 80-х, вдохновленная AOR!И вот мы в 2022 году с Violet, молодой немецкой группой с женским голосом у руля, которая дебютирует и которая не хочет и не намерена сходить с одной из тех волн, которые возникли в 80-х. Хотя я думаю, что Violet плывут на двух очень близких волнах и в одном море: с одной стороны, это новое волновое синти-попрок-движение, которое могло бы сопоставить их с такими известными и радуемыми группами, как The Bangles, Nena, Katrina & the Waves или Cindy Lauper (то, что появилось в Испания, немного Мекано, Оле-Оле, видео или музыка Тино Казаля).И, с другой стороны, они прекрасно справляются с самым триумфальным и классическим звучанием коммерческого и качественного хард-мелодик-рока в исполнении Vixen, Witness, Romeo's Daughter, Saraya, Robin Beck или Литы Форд.
VIOLET, симпатичная молодая вокалистка группы AOR / мелодик-рок из Южной Германии, собирается выпустить новый музыкальный альбом под названием “Silhouettes“. Музыка Violet очаровательно воспевает звучание восьмидесятых в стиле STARSHIP, HEART или ROXETTE без каких-либо компромиссов. Вам наверняка понравится эта композиция из пяти частей, посвященная фронтвумен Джейми Бекхэм.Вы можете проследить прогресс группы с момента ее ранней работы до настоящего времени, и на этом альбоме они действительно достигли больших успехов. Она запоминающаяся, веселая, энергичная, и они знают, как создать прекрасный припев, свежий и мелодичный.
Основанная в 2019 году на вечеринке в легендарном Rockfabrik в Людвигсбурге, группа VIOLET намерена возродить яркие, экстравагантные 80-е, десятилетие, полное великолепных мелодий, веселья и неповторимого звучания, здесь и сейчас. Благодаря своему прекрасному дебютному альбому “Illusions”, вышедшему в 2022 году, молодая группа из Штутгарта сразу же привлекла к себе всеобщее внимание. “Silhouettes” демонстрируют более уверенный стиль, более сильное авторство песен и безупречное продюсирование.Уверенное и сильное присутствие клавишных в первой песне ”Set Me Free”, за которой следует эмоционально насыщенный вокал Джейми. Музыка просто ‘легкая’, но они создают мощный, гармоничный припев. В “Dangerous You” больше энергии и огня, а звучание сразу же возвращает вас в эпоху неонового света. Она сентиментальна, запоминающаяся и довольно приятная, и вы можете легко подпевать припеву.“Somewhere, Somewhere - это песня, которая может стать гимном альбома. У нее медленное, протяжное, мелодичное звучание, в котором низкие и высокие тона чередуются для достижения максимального эффекта. И снова клавишные стали приятным дополнением к песне. “Calling for You” - это “мощная баллада” на альбоме. Определяется как “эмоциональная рок-песня, которая начинается с мягкого вступления и заканчивается громкой, драматичной кульминацией, насыщенной гитарами, с мощным вокалом, насыщенной лирикой о любви или душевной боли”, и это определенно соответствует всем требованиям.Далее мы находим ”Sex in Harmony (Live)” и ”Blame It on the Night (Live)”, и всем, кто не видел группу вживую, приятно послушать их. Демо-версия песни “Fall in Love” - это ранняя запись Violet, хорошо записанная для демо-версии. Джейми не записывал соло-вокал в этом замечательном треке, в нем есть мужской вокал, однако не уточняется, кто именно исполняет.Пока существуют такие группы, как VIOLET, жанр AOR с женским вокалом жив и процветает.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.