Artist: Dan Reed Album: Transmission Year: 2015 Style: AOR/Melodic Hard Rock Country: United States Label: AOR Heaven Catalog #: AORH00113 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 437mb
Tracklist: 01. Broken Soul 5:25 02. Roll The Dice 4:51 03. Drive 4:46 04. Anywhere But Here 3:56 05. Bending The Light 4:31 06. Arm Yourself 5:02 07. Fire In The Pyramid 5:04 08. You're All I Need 5:06 09. On The Metro 5:30 10. Ear To The Track 3:48 11. What Dreams May Come 3:25 12. Already There 3:55 13. She's Not You 5:07
Total Time: 58:32
Состав: Dan Reed - vocals, guitar, keyboards) Jimmy Lagnefors - guitar, keyboards) Henka Johansson - drums, percussion) Bengt Jonasson - bass) Robert Mehmet - drums Sinan Ikiz - drums
Не странно ли, что некоторые артисты просто внезапно исчезают, словно растворившись в воздухе, только для того, чтобы снова появиться после многолетнего перерыва, появляясь, как человек из шкатулки, и внезапно оказываясь везде и постоянно? Дэн Рид - такой художник. Дэн Рид стремился к славе со своей группой Dan Reed Network в конце восьмидесятых, и многие из нас думали, что они станут следующим большим проектом. Их мелодичный хард-рок, пропитанный фанком, преследовал широкую цель, они были достаточно попсовыми и фанковыми для основной аудитории, у которой хард-рок не был любимой музыкой, и они были достаточно грубыми с большими гитарами и тяжелыми барабанами для рок-аудитории. Но, несмотря на то, что группа выпустила три сногсшибательных альбома и получила поддержку в турах с такими известными музыкантами, как Bon Jovi и The Rolling Stones, популярность в Сети так и не выросла – на мой взгляд, это одна из самых больших загадок музыки. Сеть Дэна Рида ДОЛЖНА была стать огромной – это безумие, что их не получило больше людей. Только в Швеции и Великобритании Дэн Рид и его группа "Network" добились успеха, но остальной мир – и в основном Америка – отнеслись к группе холодно. Группа распалась в середине девяностых, и Рид основал злополучную Adrenaline Sky, альтернативно-гранжевую группу. Дэн пытался придерживаться того, что было популярно в то время, но, конечно, эта группа потерпела полный крах. Единственная запись, которую я у них услышал, была смесью песен, которые звучали как демо, и кое-чего живого, даже не помню названия этого диска, но помню, что он был отстойным. Трудный. И это казалось фальшивым. Дэн Рид никогда не был гранжером. Или альтернативный вариант. Дэн Рид - это рок, поп, фанк и все, что связано с грувом и мелодиями. Но после долгих лет молчания Рид, наконец, вернулся в середине 2000–х, отыграв уйму акустических концертов – например, "Вечер с Дэном Ридом", - и многие из этих концертов прошли в Швеции, на одном из крупнейших рынков сбыта Дэна, и с тех пор он регулярно появляется у нас на глазах. Черт возьми, он даже воссоединился с Dan Reed Network и совсем недавно сообщил, что в этом году будет записан новый альбом этой группы. Я не могу дождаться! Но хотя я с нетерпением жду этого, я всегда могу утолить свой голод, выпустив новый сольный альбом Дэна Рида, третий после его дебютного сольного альбома the fabulous Coming Up For Air (2010) и следующий за великим сигнальным огнем 2013 года. Так вот, оба альбома Рида были более или менее непринужденными поп-альбомами, и хотя я действительно люблю их оба, я думаю, что сейчас он достиг того момента, когда ему действительно нужно немного встряхнуться.
Вступительная песня “Broken Soul” совсем не внушает мне оптимизма в этом плане. Нет, это спокойная и медленная рок-песня, в которой, с одной стороны, есть несколько тяжелых гитарных риффов, но, с другой стороны, она по-прежнему медленная и сочная. Тем не менее, у нее отличная мелодия с приятным поп-звучанием, и мне действительно нравится эта песня. “Roll The Dice” идет по медленному следу предыдущей песни, но эта песня больше похожа на настоящую балладу. Это действительно хорошая песня, мелодия очень запоминающаяся, и я слышу здесь только один материал. С “Drive” темп немного повышается, песня на самом деле почти рокерская, и, по-моему, она больше подходит для открытия альбома – отличная песня. И, наконец, в “Anywhere But Here”, убийственной мелодии и моей любимой песне на этом альбоме, мы получили несколько громких гитар, ровный ритм и отличный грув. “Bending The Light” - это баллада, в ней та же атмосфера, что и в "Coming Up For Air". В “Arm Yourself” звучит еще одна баллада, но в этой мы получаем и ритм, и действительно хорошую мелодию. “You are All I Need” – это, как вы уже догадались, баллада. Что касается текста, у меня такое чувство, что он написан для его жены, и в этом все хорошо. К сожалению, сама песня немного забывчива. Меня смущает “On The Metro”. Я действительно не знаю, нравится мне это или нет. Это джазовая мелодия, почти лаунж-музыка, и я слышу, как ее поет такой артист, как Сейд. Думаю, это хорошо. Он продолжает идти по джазовой дороге, “Прислушиваясь к музыке”, но с меня хватит. Это ни к чему не приводит, и я нахожу это скучным. “What Dreams May Come” - полная противоположность этому. Да, это баллада, но это потрясающая баллада, запоминающаяся по мере появления и, на мой взгляд, ставшая хитом. В смысле, ХИТОМ! Финальный трек – баллада “She's Not You” – тоже просто убийственный. Это песня о расставании, очень эмоциональная и в ней чувствуется что-то настоящее.
В целом, должен сказать, что я немного разочарован этим альбомом. Не то чтобы песни были отстойными, потому что это не так – Дэн Рид не смог бы написать ни одного дерьмового альбома, даже если бы попытался, – и не то чтобы звукозапись была не на высшем уровне, и не то чтобы музыканты были плохими (ребята Дэна, шведы Бенган Йоханссон на басу и Роберт Икиз на барабанах - отличные оба музыканты мирового класса), просто всех этих сочных мелодий и баллад становится слишком много. Да, здесь есть все характерные и очень личные мелодии, которые вы можете услышать за долю секунды, если мелодию написал Дэн Рид, но на самом деле это не имеет значения. Почему у нас не может быть какого-то настроя, какой-то изюминки, какого-то рока? На протяжении всего альбома все идет в одном и том же направлении, и мне трудно сосредоточиться на прослушивании всего альбома подряд. С другой стороны, на этом альбоме невозможно изобразить бензопилу, потому что песни слишком хороши для этого. Я имею в виду, что если бы это был первый сольный альбом Рида, рейтинг был бы намного выше. Думаю, мне придется подождать выхода нового альбома Dan Reed Network, если я хочу услышать, как Дэн зажигает, но, конечно, было бы здорово услышать, как он попробует себя в роке и как сольный исполнитель. Хороший альбом, но, опять же, слишком мягкий. Будем надеяться, что в следующий раз он будет рокером. Я знаю, что в нем это есть.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Хотел выложить альбом 2026 г однако прослушав пару песен я просто ох...л, такого гов...ща я еще не слыхивал, вернее всякое слышал но вот это..., и эти перцы умудрились навалить вот такого достаточно много за эти годы,и вот эта муть лежала в моем ф/о (уже не лежит), это даже не AOR, а не пойми что, даже не фьюжн, и в ресторане не послушаешь, можете сами погуглить в ютюбе но возможно кому то и зашло
Прелюдио Предтрал родился в 2005 году. Название Ancestral Prelude происходит от двух противоположных слов: «Prelude» (что будет) и «Ancestral» (что случилось). Баланс, чтобы найти себя в этом настоящем, которым мы живем сегодня. Леонардо Л. Гатти Лидер и основатель, на тот момент он делал свои первые шаги вместе с Хавьером Валенсуэлой на басу, Мелисой Гатти на клавишных, Гильермо Феррейрой на барабанах и Себастьяном Нуньесом на вокале. В то время это был жанр хард-рока, который изо дня в день композиции скатывались к жанру пауэр-метал, и в целом десятки участников, которые прошли через Preludio и помогли создать то, что мы сегодня, поскольку каждая из них оставила в нас след. Preludio Ancestral поделилась многими шоу как в столице, так и в провинции Буэнос-Айрес. Аргентина. С помощью этого тренинга мы достигли только демо с некоторыми песнями с начала 2012 года до середины 2013 года, нам удалось записать наш первый профессиональный альбом под названием «Hacia lo inmortal» (продюсеры Леонардо Гатти и Лука Медина) В 2012 году выходит «Hacia lo inmortal», альбом, записанный самостоятельно, имеющий очень хорошие отзывы, и развивающийся как группа откровения, не только в нашей стране, но и за рубежом, в таких странах, как Россия, Япония, Германия, Испания, Россия и некоторые другие страны Буэнос-Айреса. Он поддерживает крупные и важные национальные группы и международных артистов, таких как Rhapsody of fire в цветочном театре с Icarus Music. В 2013 году он поддержал Stratovarius на шоу Groove of Palermo, организованном постановками 4G. В том же году он выпустил 3-песенный Ep под названием «Putrefaction», наш первый альбом на английском языке в 2015 году он выпустил свой второй альбом под названием «KYBALION» после более чем года работы, записанной и смешанной Леонардо Гатти и освоенной в студиях La Nave из Осеберга. В 2016 году Leo Gatti Ancestral Prelude запускает свою новую работу под названием «THE MYSTERY OF THE DIVINE PASSION» диск, который содержит много пауэр-метала в своих вариантах, с Epic красителями (производства Леонардо Гатти и Луки Медина)
Не всё ли равно, если альбом хорош? К сожалению, или к счастью - не знаю, но ИИ будет прочно входить в муз индустрию и жестко конкурировать с живыми музыкантами. Такова дань прогрессу. От этого никуда пока не деться. Остаётся понять и принять.
Альбом безусловно хорош, но меня терзают смутные сомнения а не поработал ли над ним наш пресловутый ИИ, больно альбом какой то прилизанный, и звук и инструментал и вокал ну очень мощные, а проигрыши чистой воды ИИ, или мне уже все мерещится, как по вашему?
Это не тучи сгущаются (солнце по прежнему летно светит и греет) это риффы Black Sabbath группируются под вокал Криса Блэка. Его стиль характерен классическому хард-року 70-х ; музыке нашему возмужанию и становлению (времени когда учились курить, выпивать и... на девочек заглядывать)) Риффы BS здесь не совсем доминируют, злостно вызывают к себе а звучат уместно (и красиво) в современной (новой эпохе) обработке и потому что поёт Крис Блэк и не без помощи гитар, их ласковых соло. Перед этим слушал Foreigner 4 и в Limited Infinity слышу тот AOR 70-x. А ещё мне в кайф Как он работает?! На протяжении всего альбома. Но есть места, где пёрла брошены (жемчуга значит)) Искрение спасибо автору за релиз
Ещё раз всем здравствуйте, что то вчера не то написал... напевать Man Of Vision конечно хочется (в лучших традициях Lady In Black и др. " народных " ) как и Человек с Серебряной Горы кавера незабвенной Радуги Напиваться не надо )) Не солидно и не красиво, лучше так или так А лето шагает, греет и канадцы предлагают поддать газу или оборотов)) как в одноимённом и заглавном Rev Your Engines и в дальнейшем по всему альбому, вплоть до самой бонусной остановки где можно расслабиться Sweet Misery... Зачётный альбом. Серёге
Хочу напиться и петь Man Of Vision Зачётный альбом. Кажется уже писал комет... Спасибо, Сергей, что напомнил. С удовольствием ещё послушал. Зачётный альбом!
За окном из колонок ломится Destructor Что ещё нужно на старости лет )) Дэйв Оверкилл из ряда вон ничего не выдумает и по прежнему жмёт на гашетку heavy metal new wave 80-х и вот уже волки за дверью твоей #4. Wolves At Your Door и заключительные залпы #9. Rise To The Coll ; #10. Victorious Warriors убойного нового альбома Destructor, звёзд амер металла. Браво!
Ну очень неожиданно Премиум Класс. ЭтИ музыки как полотна которые всё разглядываешь и раз... если честно, больше на сольник Пола МакКартни рассчитывал)) Симфонический метал у меня не в большом почёте за его перегруженную оркестровасть и в основном произведение вытягивает понравившаяся Дива и команда металхэдов ей аккомпанирующая. Здесь под тонкое сопрано Тарьи подведена такая мощь метала которая легко умещается на одной полке с другим андерграунд metal. Но это не всего лишь Тарья под грохот, биты, рифы и запилы. Это та грань, когда ты вслушиваешься в человека, настоящее его исполнение. Мерви Милльоя и Никласа Покки в At Sea, в The Trace Outlives Комада и сямисэн её, Tango and Apocaliptica, Марко Хиетало, Дани Филт, Чад Смит. Алекс Шолпп там много поучаствовало, Будапештский худ. оркестр и Будапештский худ. хор. Есть, есть в наш век ИИ маэстры создающие музыку которую можно рассматривать на полотнах от которых дрожь и мурашки и это не дурацкие мультики ИИ а ваши настоящие тараканы в вашей голове. И они только ваши чем и хороши))
Три участника этой группы имеют музыкальный опыт и включает участие в таких группах, как "Axxion", "Cauldron", "Bonfire", "Enforcer", "Annihilator" и других. Впервые они заявили о себе EP "No Chance" в 2022 году, за которым последовал сингл "City Pulse" в 2025 году. Теперь они записали дебютный альбом. Вчера послушал половину, стало скучно. Сегодня включил, набрался терпения и дослушал до конца, удивился, что с таким багажом парни сделали очень слабый альбом, скучные мелодии, бледная тень АОР, да и вокалист не на своём месте. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
Вокалист и композитор Олег Авдеев, несколько лет пел в группе "Диктатор", но ушёл из состава. Его институтские друзья — клавишник Слава Фещенко и гитарист Эдик Покровский — загорелись идеей создания нового проекта. За барабаны посадили демонического персонажа Игоря Плотникова, он же "Банзай". Бас-гитару взял на себя Авдеев. Работа кипела, и через несколько месяцев музыканты были готовы к записи дебютного альбома. Деньги на запись, как могли, наскребли сами, при этом основную сумму внёс некто Сергей Гусок (личность тёмная, неизвестно откуда появившаяся, а потом неизвестно куда пропавшая). В итоге осенью 1993 года на студии "Мастер" был записан альбом "Абордажная команда". Вскоре новым басистом стал Дмитрий Яцко. В 1994 г. на смену "Банзаю" пришёл Евгений Токарев (затем игравший в группе «Коридор»). В 1995 году записывается "звёздный" альбом команды - "Ловите ведьму". Московская студия "RDM" выпускает его на СD. Большинство песен диска становятся хитами. В 1996 году новым барабанщиком стал Вячеслав Кожевников, ранее играл в группе "Бетховен". Зимой 2000 года жизнь группы замерла, и вплоть до конца 2002-го участники "парили в свободном полёте". Каждый занялся своим делом. Тяга к творчеству всё же взяла верх, и весной 2003 года группа собралась снова, правда с изменениями в составе. О. Авдеев, Э. Покровский и В. Фещенко составили костяк. В качестве барабанщика был приглашён Дмитрий Сердобинцев, прошедший суровую школу в группах "Сертификат", "Коллини", "Город Дит", "Чёрный Лукич", "Кататься Ночью". Вместе с ним из последней группы пришёл басист Данила Войтюк. На роль второго гитариста пригласили Андрея Глебова, который в последнее время занимался сольным творчеством. В ноябре 2003 г. увидел свет альбом - "Не ангел, не демон". Альбом получился весьма удачным. Постепенно был подготовлен материал для нового альбома, который получил название "Двери" и был выпущен в декабре 2005 года. На этом диске группа пришла к более жёсткому и плотному гитарному звуку в сочетании с мелодичными клавишными проигрышами. А в состав группы постепенно "влился" новый клавишник, пришедший на смену Вячеславу Фещенко, — музыкант из группы "Красный Берег" Павел Загорский. Отличный альбом получился, ранее их работы не попадались.