Artist: Gorky Park Album: Gorky Park Year: 1989 Genre | Style: Hard Rock Country: USSR Label & Catalog Number: Vertigo / Mercury (838 628-2) Codec & Type: FLAC (image+.cue+log) Running Time: 51:58 File Size: 362 Mb
01. Bang 02. Try To Find Me 03. Hit Me With The News 04. Sometimes At Night 05. Peace In Our Time 06. My Generation (The Who cover) 07. Within Your Eyes 08. Child Of The Wind 09. Fortress 10. Danger 11. Action
Nikolai Noskov - Vocals Alexei Belov - Guitars, Balalaika, Keyboards, Backing Vocals Jan Ianenkov - Guitars Big Sasha Minkov - Bass, Backing Vocals Sasha Lvov - Drums
***************************** Produced: Bruce Fairbairn # 4, 6, 7, 9, Produced: Mitch Goldfarb & Gorky Park # 1, 2, 3, 8,10,11 Produced: Jon Bon Jovi & Richie Sambora # 5 Engineered: Michael Fraser, Mitch Goldfarb, Gorky Park & Obie O'Brien Mixed: Bruce Fairbairn, Michael Fraser, Mitch Goldfarb, Gorky Park & Obie O'Brien Char Position: USA # 80 / Norway # 9
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Про "некрутые продажи WASP" у себя на родине: "...Группа приступила к записи The Last Command в октябре 1984 года, процессом руководил продюсер 6 × кратно «платинового» альбома Quiet Riot Metal Health Спенсер Проффер. The Last Command стал «золотым» в США и Канаде..." (Педриловикия). Даже в моей дальневосточной дыре я писал на плёнку в студии первых два альбома в 1986-м году.
Факты оно конечно вешь. Но в данном случае сама по себе группа ни чего не стоила без Стаса Намина. Все эти контракты были подписаны под его имя. А сами эти парни из "парка" представляли из себе "зеро".И музон их был далее от совершенства. Что и доказал отъезд Намина и Носкова из штатов, Да по большому счету они и в России не пользовались успехом.
Ух ты ё! Вот же развернулись дебаты в "Парке Горького"! Скажу за себя, кроме первого , все остальные альбомы есть на СД, мне нравится. Некоторые факты о группе: Благодаря посредничеству Джона Бон Джови коллектив подписал контракт с фирмой "Polygram" в декабре 1988 года. Сингл "Bang" попал в Топ-15 на американском MTV и продержался там два месяца, добравшись до 3-й строчки. Сингл "Try To Find Me" добрался до 81-й позиции в Billboard Hot 100, сделав "Gorky Park" первой русской группой, попавшей в национальный американский чарт. Сам же альбом добрался до 80-й строчки, за три недели с начала продаж тираж которого превысил 300 тысяч копий. Следующим синглом стал "Peace In Our Time", который был написан и записан совместно с Джоном Бон Джови. Композиция была воспринята «на отлично» и получила хорошую ротацию на радиостанциях.
В 1990 году группа отправилась в своё второе и последнее полномасштабное турне по Соединённым Штатам. Концерты группы имели настолько большой успех, что транслировались по американскому телевидению. В 1991 году на скандинавских «Грэмми" команда была признана лучшей новой интернациональной группой. В начале 1990-х годов прошли успешные гастроли по Дании,Швеции,Норвегии и Германии. В записи альбома "Moscow Calling" приняли участие вокалисты Ричард Маркс и Фи Вэйбил из "The Tubes", гитаристы Стив Люкаер (Toto), Cтив Фэррис (Whitesnake), Двизил Заппа и саксофонист концертного состава Pink Floyd Скот Пейдж. Тираж альбома составил 500 000 проданных пластинок. В записи третьего альбома "Stare" приняли участие Алан Холдсворт и ударник Рон Пауэлл. Как говорится "Факты упрямая вещь!".
а есть подтверждения инфы про тиражи группы за рубежом? Насколько я помню с уходом Носкова группа со слов ее участников резко перестала интересовать шоу бизнес в штатах и потеряла контракт. Кому они продавали свой stare за рубежом, он и выпущен то был российским лейблом?!
Группа одного хита... Тут кто то пытался сравнить GP с ЧК, АРИЕЙ.. Пустая затея. В тогдашней Москве из GP звучал только один трек. Тогд кая как ЧК И АРИЯ с МАСТЕРОМ крутились целыми альбомами. Я ни чего не имею против этой группы, но по отдельности каждый участник GP достигли больше чем они творили все вместе. И тем более говорить о каком-то вкладе в развитие харда и хэви, которое они внесли... Ни чего они не внесли. И канули в забвение. Осталось только чувство ностальгии у отдельных меломанов.
Мне первые два альбома заходят до сих пор. Пусть совок, нет хороших композиторов (бред исключительный конечно), играют на балалайках, прогнулись по пиндосов (а Скорпы не прогнулись, изменив слова в песне 90 года). Да по хер. Песни ведь реально хорошие. Баллада Две свечи не уступает по мелодике Скорпам, дело лишь в популярности. Да GP не потянули (кстати в интервью Белов однажды отметил, как в соседней студии записывалась группа с материалом не хуже чем у Def Leppard, но их никто не знал и на группу тупо забили), но была попытка и раз мы их обсуждаем, значит заметили. Я сам видел битком забитый Крокус (тот самый). Видел как под Bang и Moscow Calling весь зал встал и пел припев хором. А вы господа знатоки стилей, аранжировок и прочего, видели? Сомневаюсь. Вы лишь обсуждаете, что слышали с дивана. Но не видели битком забитый концертный зал. А именно это и есть популярность. Всё остальное банальная вкусовщина и она безусловно не имеет общественной поддержки. Всё сугубо индивидуально. А я видел полный зал поклонников. Этим и руководствуюсь, подтверждая, что музыка у группы была хорошая. P.S. про москвичей со связями и баблом, тогда всё будет просто - феерическая чушь!(((
Безусловно хард эта была вотчина англичан в то время, а вот что касаемо хеви металла и сладкой ваты типа Мотли,Пойсон,Ратт это пожалуйста к пиндосам ну немного к европейцам к немцам , остальные группы европейских стран стали раскручиваться в Европе уже в 90е
Те кто жил в СССР в каком либо заштатном Мухосранске в Сибири где живу я,где кроме двух программ цт ничего не было, не было никаких музыкальных магазинов и даже ларьков, ленты бабины или кассеты достать было проблемой а первые звукозаписи приходилось выписывать например из Балаково, у кого то достал затертый каталог и просто наугад выписал название ими оказался Леппард на одной стороне а на другой немецкий Доминое, вот это был праздник!, с бабиной прислали и каталог где расписаны были стили групп ну с этого момента началась моя эпопея скачки, а про винил вообще речи не было, так что Парк Горького был для меня действительно глотком воздуха, да еще в это время появились пласты Скорпов,Ингви Мальмстина, Черного кофе, и Дипов с их Домом голубого цвета, а так же программы До и после, как же я ее ждал особенно ее конец когда туда Молчанов впихивал каким то чудом западный металл, еще специально выписывал журнал Ровесник кто в теме тот меня поймет... да было время. Конечно москвичам или кто жил в Прибалтике было вообще все это иметь очень просто, было бы бабло и связи, поэтому сытый голодного никогда не поймет
Абсолютли. Камрад Витёк привёз из Хабаровска отпечатанный на каком-то древнем ротапринте каталог студии "Special" (находилась на автовокзале, кажется). Выписывали безродные кассеты наложенным платежом. С ним же в 1988-м неслись с пятёркой за винилом Bon Jovi "New Jersey", чуть под такси не влетели, дома поставили на вертак и потом кривились весь альбом, бггг. А с братаном в то же время покупали в московских "Лужниках" фирменные винилы, дорого, блин, брат цеппелинов за 80 рублей брал юзаных, я за 50 оторвал канолевую компиляцию AC/DC "Who Made Who" и за сотку двух саббатов пиленых. Вот это был праздник, когда домой прилетели, полгорода волокло свои гробы к нам, чтобы переписать. Также через пароходских заказывали пластинки в Японии.
Да ладно вам, ну кто не знает песню Gorky Park - Moscow Calling были и остались в памяти несколько хитов, в основном этот альбом и II: Moscow Calling 1992, да, ну а остальное нет. Но эта группа всё же оставила неплохой след в русском харде, пусть даже и под влиянием и покровительством и прочее, мне эти хиты тогда нравились. Охаять можно всё что угодно , но ... спецом залила вк клип- смотрите и песня Bang тоже была хитовая, в клипе два флага советский и американский..
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
Группа была основана в 2020 году гитаристами Эрнаном Каттанео и Маркосом Ниевой Грином. То, что начиналось как сайд-проект, посвящённый классическому звучанию 80-х, быстро превратилось в полноценную группу. После выпуска дебютного альбома "Destination Unknown" (2024) с вокалистом Бруно Сангари группа вступила на новый этап. За два года случились изменения, Маркос Ниева Грин становится ведущим вокалистом, оставив гитару, а Эрнан Каттанео остаётся единственным гитаристом. Этот состав выдал более прямолинейное и энергичное звучание с мощными риффами, парящими мелодиями, эпическими припевами и безошибочно узнаваемым духом классического AOR. "Neon Rider" сочетает ностальгическую страсть 80-х с современным звучанием и сильным авторским стилем. Данная работа знаменует собой смелую эволюцию группы, укрепляя её позиции на международной сцене мелодичного рока. Если первый альбом не зашёл, то здесь музыканты подняли планку и в качестве записи, и мелодичности.
Международный проект, основанный британским автором песен Нилом Остином и греческим вокалистом Маносом Фатсисом. Ритм-секцию составляют участники шведской группы "Degreed". Выпустили дебютный альбом "Before The Sun Sets" (2022). Отличное продолжение!!!
Этот альбом был задуман и исполнен неким Дирком Фаульштихом из накопленного за многие годы музыкального материала. Сам Дирк родом из города Фульда и по молодости в составе группы "Defcon 2" начинал на одной сцене с Тобиасом Замметом и его парнями из "Edguy". Правда в дальнейшем Тобиас со товарищи превратились в супергруппу, а Дирк так и продолжал играть то по кавергруппам, то в других местечковых проектах. И вот после 30 лет посвящённых Рок-н-роллу, Дик решил, что время локдауна, это именно тот момент, когда можно записать свой альбом. Зацепили сразу своей мелодичной музыкой, отличным вокалом и бог знает ещё чем! Ни одной проходной вещи!
Первая полноценная сольная работа за 21 год – после альбома "Fused" (2005). В восьми оригинальных, масштабных и захватывающих песнях Тони и его давний продюсер Майк Эксетер создали один из определяющих рок-альбомов 2026 года. Мощный по звучанию и богатый музыкальными текстурами, альбом воплощает в жизнь давно отточенное Тони видение, демонстрируя одни из лучших гитарных партий в его карьере. Becky Baldwin ("Mercyful Fate", "Fury") - бас. Karl Brazil (туровый барабанщик Robbie Williams, James Blunt, "Feeder") - ударные. "Death Wake" - одна из самых сильных композиций на альбоме. На первый взгляд, это мощная баллада, но в ней есть сложность и тонкий музыкальный штрих. "Legacy" является главным достижением альбома. Рифф Тони Айомми запускает неудержимую лавину звука, и все остальные музыканты принимают вызов. Изобретательная игра Бекки Болдуин на басу служит блестящим контрапунктом гитаре Тони Айомми, в то время как Карл Бразил создает чёткий и синкопированный ритм. Тяжёлый и вязкий саунд, но не давит тяжестью.
Это не возвращение. Это ПЕРЕЗАГРУЗКА! А всё началось в 1995 году – тогда они назывались "Cherry Pie". Будучи кавер-группой, музыканты отыграли бесчисленное количество концертов и получили то, что за деньги не купишь: настоящий сценический опыт. Много опыта. Эта интенсивная концертная подготовка в конечном итоге привела к созданию "CRYSTAL BALL" – и, таким образом, к началу карьеры, которая сделала их признанным именем в европейском хард-роке. С обновлённым составом и свежей творческой энергией группа представляет двенадцатый студийный альбом "RESET" – мощную коллекцию песен, которая идеально передаёт неповторимую энергию, страсть и мелодическую силу группы. Этот альбом не оглядывается назад, а решительно смотрит вперёд — с уверенностью в себе и новой решимостью. С Майком "Мистером Киллджоем" Фарни на барабанах и Крисом Лаупером на басу группа получила новый импульс. Вместе они образуют мощную ритмическую основу, которая существенно повлияла на характерное звучание и новую динамику группы. Шикарный альбом!
6
