Дебютный альбом Hallatar - No Stars upon the Bridge тесно связан с трагической гибелью южноафриканской певицы Алии Лиан Стэнбридж, которая переехала в Швецию и состояла в отношениях с финским гитаристом Swallow the Sun Юхой Райво. Она участвовала в нескольких записях Swallow the Sun, пара основала атмосферную дум-метал-группу Trees of Eternity, чей дебют был выпущен вскоре после ее смерти, а также они работали над сольным альбомом певицы, который все еще может увидеть свет в будущем. Дебютный альбом Hallatar - No Stars upon the Bridge является данью уважения покойной певице и содержит некоторые из ее поэтических текстов, а также ее вокал в заключительной части "Dreams Burn Down". Ее тексты произносит и поет приглашенная певица Хейке Лангханс, еще одна певица из Южной Африки, известная своим проектом в области мрачной электронной музыки:LOR3L3I:. Ее мягкий и печальный вокал идеально сочетается, а ее стиль во многом вдохновлен уникальным вокалом Алии Стэнбридж. Криста Руусунен исполняет меланхоличные фортепианные партии для печальных "Пьес", которые являются одной из трех элегических и поэтических интерлюдий. Редкие акустические гитары придают больше глубины записи sorrowful, которую в целом можно отнести к категории атмосферного дум-метала с влиянием блэка, дэта и готик-метала. Сама группа состоит из клавишника, гитариста, басиста и автора песен Юхи Райво, а также вокалиста Amorphis Томи Йутсена, чья группа в прошлом также сотрудничала с Алией Стэнбридж, и бывшего барабанщика HIM Гэса Помады, который был активен во многих метал-группах в течение последних трех с половиной десятилетий и внес отличный вклад в развитие группы. жанр остается недооцененным до сегодняшнего дня.
No Stars upon the Bridge - это, очевидно, пластинка, которую очень трудно прослушать, и это, несомненно, послужило источником вдохновения для этого вдохновенного релиза, посвященного смерти, отчаянию, потерям, грусти и печалям. Спокойные акустические гитары и фортепианные мелодии не вселяют надежды, но звучат глубоко меланхолично. Зловещие дум-металлические риффы суровы и холодны, как вечная мерзлота. Барабаны и перкуссионные элементы настолько медленные, тяжелые и элегичные, насколько это вообще возможно. Вокал Томи Йоутсена, как обычно, разнообразен, но тот вдохновляющий штрих, который мы знаем по его выступлениям с Amorphis, полностью исчез. Его насыщенный блэк-метал вокал, кажется, находится на грани срыва и безумия. Его дэт-метал вокал звучит мрачно и скорбно. Его чистый вокал колеблется между бесконечной грустью и суицидальной покорностью судьбе. Тексты песен, безусловно, тоже никого не подбадривают и имеют глубокое готическое вдохновение. Простая, но эффектная обложка с изображением белого лебедя, поднимающегося в небо и в то же время опускающегося на землю, идеально описывает альбом.
Если бы кто-то только оценил намерения, стоящие за этой записью, "No Stars upon the Bridge" Халлатара можно было бы считать одним из величайших альбомов всех времен. Тем не менее, нельзя игнорировать тот факт, что этот релиз имеет крайне негативную атмосферу, и я бы, конечно, не рекомендовал слушать этот альбом никому с мрачными, депрессивными или суицидальными мыслями. Это прекрасный в своей мрачности, завораживающий душевный стриптиз и выдающаяся дань уважения великому партнеру, поэту и певице, но наслаждаться этим следует только в небольших дозах. Пластинка великолепна, но мне хочется сразу после нее послушать какой-нибудь глупый европейский пауэр-метал, чтобы избавиться от этого глубоко отчаянного послевкусия. Я, конечно, надеюсь, что создание этой уникальной пластинки помогло Юхе Райво преодолеть его сильную грусть и что он продолжит создавать выдающуюся музыку в будущем.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
«Dark Sister» от Death Dealer Union — это прям плотный, тёмный метал с театральной подачей. Сразу цепляет: тут и тяжёлые гитары, и атмосфера такая, будто ты в каком-то мрачном кино оказался.
Вот уж не думал вновь повстречаться ) Прекрасно помню прошлый альбом. Мне, когда захочется поизвращаться в андеграунде тяжмета, вспоминаю Рогга - шведа. Он в этой ипостаси первый ) Эта его колония как для прокажённых так и сдвинутых в экстрим metal death. Релиз зачётный. Спасибо.
И вновь Язва. Догоняю чем пленит меня сей альбом. Начало альбома. Сразу выстреливает. Не знаю насколько увертюра отражает картину Сальвадора Дали " Постоянство времени " ( судя по обложке - отражает), что то в этом есть. Но мне вспоминается любимый альбом Сепы, который буквально покорил меня в далёком 90-м своим вступлением (началом) Живая - дышащая машина в Arise и во второй песне отчуждения Dead Embryonec Cells и уже короткую интра в Desperate схожей развёрнутому Persistence Of Memory. Раскрыв альбом дальше всё просто... держи планку на протяжении всей темы )) Шутка, это наверное самое тяжёлое, но мастодонты культивирующие трэш чеканят шаг. Этот марш отражается в #6. Infections ! Как и эта песня достойная вокала Дио, так и следующая NYC93 с альтернативой всё приемлемо. Да и в заглавной уже не трэш, но это уже не важно. Ты уже плывёшь по течению, мелодия красивая, народная и хочется подпевать Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. Здесь басс сносит. Бисс!
Ураган! Примерно так выглядит взрыв Метана... не дай Бог кому конечно)) Чего то такого раздолб@йства примерно хотелось. Олдскульно, офигенно, мощно и красиво. Ложка зелёного дёгтя в бочку палитры Cursum Perficio от Anthrax который постоянно кручу) Открывашка с самого начала заводит. Затем Алкоголь холокост тема мне знакомая, но Слава Богу прошлая) Мне нравится что альбом короткий, как наконечник копья, не успевает надоесть. Свинцовым шаром прокатился от 360' до I Fuck For Beer (ха-ха)
"7 Miles to Pittsburgh" - это своего рода "супергруппа" на голландской рок-сцене: • Эндрю Элт (вокал) - фронтмен группы "Sleeze Beez" • Мартин Хелмантел (бас-гитара) - участник легендарной группы "Elegy". Кроме того, он играет в прогрессивных хард-рокерах "Headless", а также в "M-Theory Audio". • Дирк Брюйненберг (ударные), тоже из "Elegy", а также играет в акустическом трибьюте Iron Maiden "Maiden United". • Йорис Линднер (гитара), мультиинструменталист, известный по рокерам "Komatsu", а также участвует в голландских прог-группах "Kris Gildenlow", "Plan Nine" и "Rock Party of the Year".Голландцы известные своим мастерским сочетанием классического хард-рока и современной прогрессивной мощи, представляют третий альбом. Новый материал отражает фирменную "органичную" музыку группы, сочетающую рок 70-х годов с современным звуком. Изначально группа была трио, но со временем превратилась в мощный коллектив, сочетающий прогрессивную техничность с сырым блюзовым соулом, который часто называют "Plant meeting Rodgers" с тяжелым современным звучанием.
«Godless Communion» от The Bleeding — это прям удар под дых с первой секунды. Альбом жёсткий, злой и не даёт ни секунды передышки: тут тебе и олдскульный дэт-метал, и трэш‑скорость, будто группа решила собрать всё самое брутальное и выкрутить на максимум.
Запустил New Metal Breed — и сразу в лоб: тут не будут ходить вокруг да около, тут сразу по делу. С первых секунд чувствуется, что ребята знают, как выжать из металла максимум: риффы тяжёлые, как бетонная плита, и при этом не звучат как каша — каждый удар, каждая нота на своём месте.
The Legend of the Six Kings - шестой студийный альбом итальянской пауэр-метал группы Frozen Crown, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Napalm Records.
Пластинка позиционируется как «эпический квест» с более нарративным сюжетом, навеянным фэнтези-литературой XX века (в особенности произведениями Дж. Р. Р. Толкина и Роберта И. Говарда). Музыкально коллектив взял курс на чуть более мрачное, прямолинейное и тяжелое звучание, местами граничащее с мелодичным дэт-металом. Вокалистка Джада «Джейд» Этро сменила привычную жизнерадостную подачу на более суровую и зловещую. Это также первый полноформатный релиз, записанный при участии новой сербской гитаристки Александры Стаменкович (Alexandra Lioness).
Основные фишки и разбор критиков: Неожиданный кавер: Главным сюрпризом пластинки стала метал-кавер-версия на суперхит 1998 года «Iris» группы Goo Goo Dolls. Рецензенты отметили, что группа превратила поп-рок балладу в пафосный пауэр-метал боевик с галопирующими барабанами.
Вокальные дуэли и контрасты: В заглавном треке «The Legend of the Six Kings» и песне «Winter Hearts» чистый вокал Джейд мощно контрастирует со свирепым экстремальным гроулом основателя и гитариста группы Федерико Монделли.
Мнения прессы: Издание Metal Planet Music похвалило альбом за отличный баланс скоростных боевиков и меланхоличных вставок (вроде «River of Time»), назвав его образцовым европейским пауэром. Напротив, строгие критики из Angry Metal Guy (оценка 2.5/5.0) посчитали хронометраж альбома в 36 минут слишком скомканным, посетовав на более безопасный и упрощенный гитарный рисунок по сравнению с прошлым релизом War Hearts.
What We Leave Behind - пятый студийный альбом финской мелодик-дэт-метал группы Brymir, выпущенный 2 октября 2026 года на лейбле Napalm Records.
По заявлению музыкантов, это самая мрачная и зловещая пластинка в их дискографии, исследующая экзистенциальный страх, концепцию наследия человечества и религиозное безрассудство. За монументальные кинематографические аранжировки и хоры традиционно отвечал вокалист Виктор Сторм Гуллихсен, чья основная профессия - звукорежиссер кино. Музыкально альбом сочетает ярость экстремального метала, стремительные риффы гитариста Йоона Бьёркрота (Battle Beast) и бластбиты барабанщика Патрика Фяльта.
Критики и фанаты встретили альбом с восторгом. Рецензенты из Angry Metal Guy похвалили пластинку за потрясающую запоминаемость риффов и «конфетную» мелодичность первой половины диска, назвав релиз высококлассным современным мелодик-дэт-металом, который хочется переслушивать. Первые слушатели в Instagram уже окрестили его «одним из лучших релизов года».
1
Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. 
Здесь басс сносит. Бисс!
