Year: 1971 [Re-1998] Style: Psychedelic/Space Rock/Progressive Rock Country: Peru Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 249mb
Tracklist: 01. Baby, Baby 02. I Must Go 03. Neighbor 04. The Sand Man 05. Billy Morsa 06. Trouble Child 07. My Love 08. And I Saw Her Walking 09. Glue 10. Bahia
Состав: Saul Cornejo / guitar, vocals Manuel Cornejo / drums Eddy Zaraus / bass David Levane / guitar, vocals Carlos Salom / keyboards Alex Abad / percussion
Мало в какой стране Южной Америки был такой богатый опыт психоделии/прогрессива, как в Перу, с такими великолепными группами, как легендарный TRAFFIC SOUND ("Мескалина"), TELEGRAPH AVENUE или EL POLEN, но у всех этих групп было что-то общее, все они собрались, чтобы посмотреть концерт LAGHONIA, а не только послушать единственную музыку, которую они могли услышать. группа из Перу и, вероятно, первая в Южной Америке, которая использовала Hammond B2 еще в 60-х годах, плюс очевидный интерес к полиритмичным песням, которые они играли. Группа родилась в 1965 году в семье братьев Корнехо (Сол - гитара, Мануэль - барабаны) и Эдди Зарауса (который сам создал бас-гитару, которую использовал на протяжении всей своей карьеры в ЛАГОНИИ). Братья Корнехо очень любили классическую музыку, особенно Чайковского, но только после того, как они открыли для себя THE BEATLES, они решили создать рок-группу, смешав ранее упомянутые влияния с THE YARDBIRDS, THE ZOMBIES (с их своеобразным барочным роком), THE ANIMALS и другими, а позже с некоторыми четкими гитарными рифами САНТАНЫ. Но им понадобился дополнительный гитарист (в 65-е годы пауэр-трио не были популярны), и они наняли Альберто Миллера и перкуссиониста по имени Алекс Абад, и они выбрали это название, поскольку новое звучание Jugglers было вдохновлено британским рок-вторжением. В течение следующих трех лет они появляются в телешоу, радиопрограммах и даже в школах, написав при этом почти 100 песен. В 1968 году Альберто Миллер покидает группу, и остальные участники быстро замечают, что музыкальный сценарий стремительно меняется, британское вторжение осталось позади, уступив место США и британской психоделии, поэтому они начинают менять свое название на LAGHONIA (игра слов, которая звучит как Агония - LA AGONIA, но с необычным названием). дополнительная буква "н" в середине для соединения слов, точная дата смены названия затеряна в тумане времени, одни говорят, что в 1968 году, другие - что в 1969-м). Они начали поиски нового гитариста, и однажды Эдди Зараус прогуливался по парку в маленьком городке на севере Страны и услышал парня по имени Дэвид Левин, который переехал из США в Лиму в возрасте 16 лет и путешествовал автостопом по Перу. Парень из Северной Америки сидел на скамейке и играл на гитаре, поэтому впечатленный Эдди спросил этого парня, играет ли он в группе, и пригласил его на прослушивание, остальные участники группы были в восторге от его игры, которая сочетает блюз и психоделию, создавая очень приятную атмосферу, поэтому они взяли его на работу. В 1969 году они записывают песню под названием "Glue" (в честь наркотика, о котором Сол читал) и на второй стороне "Billy Morsa" (Билли Морж). Но чего-то не хватало: если группа хотела продолжать перемены, им нужен был клавишник, и они нашли Карлоса Салома, который играл бразильский джаз. Благодаря этому влиянию они выпустили свой первый сингл "Bahia" (ребята смотрели бразильский календарь, и всем понравилась девушка, которая представляла город Баия), во время своих туров они ездили на старом "Олдсмобиле" 55-го года выпуска, за исключением Карлоса Салома, который ездил на грузовике, сидя на Hammond B2, потому что он был в ужасе от того, что кто-нибудь мог оставить на нем хоть малейшую царапину. Их два альбома "Glue" и "Etcetera" записываются практически на ходу, потому что в те времена студии в Лиме были не самыми современными и к тому же очень дорогими. Важно отметить, что большая часть их материала основана на личном опыте, например, Лима - город, где никогда не бывает дождей, но однажды в понедельник вечером пошел сильный и совершенно необычный дождь, поэтому Самуил и Саул написали всем в понедельник, а на следующий день они говорили о жизни после смерти и о том, что случилось. у меня сразу же возникла идея для Someday, которая, по-моему, является шедевром. Во время записи своего последнего альбома Etcetera Эдди и Алекс покинули группу, чтобы отправиться в духовное путешествие. Итак, Мануэль, Саул, Карлос и Дэвид закончили работу над альбомом, но вскоре группа распалась, оставив после себя большое музыкальное наследие, которое доказало, что они, вероятно, были перуанской группой 60-х, которая была ближе (если не частью) к жанру прогрессивного рока. Братья Корнехо и Карлос Салом позже создали группу We All Together, больше ориентированную на легкую сторону музыки The Beatles (Пола Маккартни и The Wings), но это уже другая история. Только что узнал, что LAGHONIA недавно выпустили новый альбом с редкими версиями и ранее не издававшимся материалом под названием "Unglue", который, я думаю, стоит купить.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Актуально. Если смотреть теперешние новости из городов Европы то песня " Противники Мира " фоном будет )) Много низвергающих слов но мне понравилось изречение - королей не смещают, их свергают... EP-шка один мощный залп
Замечательный альбом, молодцы группа. Ещё раз с удовольствием переслушал. Параллельно с Hi-Res (24/48), который звучит насыщеннее. Думал забрать сканы, но CD звучит... как с магнитофонной ленты или винила в молодые наши годы)) Спасибо за обновление. Моё восприятие альбома (ранее озвучено) не изменилось. В фаворитах этого года.
«Titans Of Fire» от Defender — это прямо классический тяжёлый метал без лишних выкрутасов. Тут всё по делу: мощные риффы, быстрые партии, крутые гитарные соло и вокал, который заряжает энергией.
Хороший альбом от ветеранов, спасибо Александр!!! В конце 2026 года Дэвид Рис временно воссоединится на сцене с "Accept" для нескольких специальных европейских шоу.
У руля всё тот же Geoff Downes. Да, состав обновился, но это нормально. Свежая "кровь" даёт свой результат. "Indigo" - альбом который с удивительной изящностью и подлинностью соединяет прошлое, настоящее и будущее. Джефф Даунс рассказал о зарождении альбома: "Первоначальный период написания начался в 2015 году, после выхода альбома "Gravitas" в 2014 году. Мы с Джоном Уэттоном начали объединять наши идеи, стремясь снова отправиться в студию. С большой грустью мы узнали, что Джон серьезно заболел в это время, и нам пришлось отложить наши планы. К сожалению, Джон скончался, прежде чем мы смогли продолжить и завершить работу над альбомом. Поэтому я всегда думал, что в какой-то момент было бы жаль не закончить некоторые из этих песен и наконец не выпустить их в составе "Asia". Записанный в течение 2025 года и спродюсированный Даунсом и группой, сведение и мастеринг которого выполнил Джон Митчелл, альбом «Indigo» передает неповторимый дух Азии, наполняя его новой энергией и смыслом. В основе альбома лежит эмоциональная связь с историей группы. В "Indigo" вошли некоторые из последних композиций, написанных покойным Джоном Уэттоном - "Tattoo Indigo" (Parts 2 & 3)» и "Chesapeake Bay", - что наполняет пластинку глубоким чувством преемственности и данью уважения. Присутствие Уэттона также ощущается благодаря необыкновенному вокальному исполнению Гарри Уитли, чей тембр и фразировка поразительно и глубоко трогательно напоминают оригинальный вокал группы. От парящих мелодий до богатых многослойных аранжировок, альбом демонстрирует фирменное сочетание доступности и мастерства.
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
0
