Год/Year: 2024
Стиль/Style: Progressive Metal/Rock
Страна/Country: Australia
FLAC tracks/web
Треклист /Tracklist
01. A Place Called Halo (01:15)
02. The Will of Eli (08:20)
03. Step Right Up (08:16)
04. I Mantissa (01:10)
05. Madam Roma (09:37)
06. Standing Ovation (05:50)
07. Hands Are Tied (07:34)
08. A Wonderful Fall from Grace (14:31)
t:56:33
Участники/line-up
Dean Wells Guitars, Vocals
Nathan Peachey Vocals
Andrew Cameron Bass
Nick Ross Drums
Chris Zoupa Guitars
/ Teramaze, пожалуй, самая влиятельная группа в области прогрессив-метала, родом из страны и континента Австралия, обладает уникальным отличием проекта, находящегося в движении практически во всех отношениях. Первоначально, в начале 90-х, они выступали скорее в стиле прогрессив-метал, основанном на трэше и груве, под псевдонимом Terrormaze, но впоследствии переняли христианское направление и, соответственно, более легкий и традиционный прогрессивный стиль в соответствии с более ранними направлениями прогрессив-рока 70-х, приспособившись таким образом к современным тенденциям. соответственно, и название их группы.
Спустя почти 30 лет и примерно столько же смен состава; гитарист, вдохновитель и единственный участник-основатель Дин Уэллс пережил немало метафорических бурь, поддерживая стабильный поток новой музыки, особенно после длительного перерыва, продолжавшегося большую часть 2000-х годов. Их последнее предложение, смелая концептуальная разработка под названием Eli – A Wonderful Fall From Grace, подчеркивает не только упорство и независимость этой компании, но и органичный характер старой школы, которого они придерживались на протяжении многих лет.
Пожалуй, самым существенным изменением, произошедшим в этот раз, стало возвращение многолетнего ведущего вокалиста Натана Пичи, который периодически покидал группу, освободив Уэллса от незавидной обязанности быть одиноким вокалистом, одновременно совмещая обязанности гитариста и клавишника. Чтобы внести ясность, последний по-прежнему занимает значительную долю вокальных мест на протяжении всего альбома, представляя собой столь же чистую и созвучную композицию, как и Пичи, и часто бывает трудно отличить их друг от друга. Игра вокала и насыщенные гармонии, которые выходят на первый план, напоминают о, казалось бы, ушедших днях, когда Yes и King Crimson правили бал, в то время как сопровождающая музыка звучит немного жестче, напоминая о расцвете ранних выступлений Dream Theater с Кевином Муром на клавишных, а иногда, возможно, и более мрачном оттенке в духе "Врат Анубиса" и "Симфонии X". Это немного менее динамично, чем в последнем примере, но, учитывая некоторые дикие гитарные и клавишные соло-моменты и прочную основу, заложенную гитарными рифами Уэллса и Криса Зупы, это не слишком большая натяжка.
Фактор театральности довольно очевиден, поскольку этот альбом превращается из оркестровой прелюдии в стиле колыбельной, вдохновленной Хансом Циммером, в свободную феерию заразительных хуков и странных поворотов. Возможно, самым ярким намеком на сказочный характер этого альбома является стратегическое использование мимолетных инструментальных композиций, таких как только что описанное вступление “A Place Called Halo” и унылая интерлюдия “I Mantissa”, на фоне того, что в остальном представляет собой сборник затянутых эпопей. Различные персонажи представлены тонкими эмбиентными звуками и краткими закадровыми партиями, но основное внимание по-прежнему уделяется обычному сочетанию мастерства и виртуозных выступлений, которое присуще группе, выходящей за рамки традиционного написания песен.
На первый взгляд, это сравнительно мягкое сочетание мягкого рока и балладных моментов наряду с энергичным темпом, в котором тонкие ритмические и атмосферные нюансы сочетаются с доминирующим повествованием, исходящим от вокала Уэллса и Пичи. Тем не менее, между расширенными лирическими разделами есть множество впечатляющих гитарных выступлений, которые сочетают в себе дикий шред-фест в стиле Джона Петруччи и размеренную мелодичность гитаристов раннего прог-рока. Как отмечалось ранее, хотя эта группа и, в частности, ее студийная работа в большей степени придерживаются старой парадигмы прогрессивного рока, чем многие их современники в Европе и Северной Америке, у них остается достаточно времени для более тяжелого рока. Пожалуй, самым запоминающимся из всего, что было сделано за последнее время, является глубокий, тягучий грув “Madam Roma”, который звучит достаточно сильно, чтобы его можно было принять за что-то из недавних сольных работ Майкла Ромео, хотя вокальная подача сохраняет свою чистоту и плавность.
С другой стороны, “Hands Are Tied” представляет эту группу в более печальном состоянии фортепианной баллады, контрастирующей с долгим взрывом гитар во время сольной части. Более близкий и заглавный гимн “A Wonderful Fall From Grace” в целом звучит тяжелее, хотя и представляет собой более непринужденный джем-сейшн, который длится гигантские 14 с половиной минут и изобилует дикими гитарными и клавишными соло-партиями, а также отрывистой саксофонной партией. И все же, по иронии судьбы, единственный промо-сингл этого альбома “Standing Ovation” стоит выше всего остального, как благодаря особенно оживленному и хлесткому набору риффов, так и благодаря более обтекаемой и запоминающейся структуре, кульминацией которой является то, что может стать металлическим ответом этой группы на Yes “Owner Of A Lonely Heart”. с точки зрения выносливости.
Хотя столь обширная карьера, как у Teramaze, оставляет вопрос о том, какое место занимает альбом, подобный этому, в общем плане их обширного бэк-каталога, с точки зрения того, что они выпустили за последние 5 или 6 лет, это, пожалуй, самый амбициозный и неотразимый из них. Он не обладает такой же остротой и интригой, как их второй альбом, выпущенный на лейбле Nightmare Records после реформирования в 2010 году, особенно в том, что касается эзотерической символики 2014 года, и не превосходит очарования их предыдущих выступлений в 90-х, но он демонстрирует группу, которая все еще находится на пике популярности. они на высоте своего положения и обладают множеством свежих идей. То, что здесь было уделено больше времени, чем на последних нескольких альбомах, показывает, как тактично автор останавливается на каждой идее и плавно ведет слушателя по лабиринту интриг, прежде чем привести все это к знакомому завершению.
Те, кому нравится высококачественный прогрессив-метал, предлагаемый такими группами, как Threshold и Redemption, а также многими другими, которые с ревом вернулись к оригинальному стилю 90-х и начала 2000-х, найдут здесь еще одно достойное предложение.
Originally written for Sonic Perspectives (www.sonicperspectives.com)
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Не всё ли равно, если альбом хорош? К сожалению, или к счастью - не знаю, но ИИ будет прочно входить в муз индустрию и жестко конкурировать с живыми музыкантами. Такова дань прогрессу. От этого никуда пока не деться. Остаётся понять и принять.
Альбом безусловно хорош, но меня терзают смутные сомнения а не поработал ли над ним наш пресловутый ИИ, больно альбом какой то прилизанный, и звук и инструментал и вокал ну очень мощные, а проигрыши чистой воды ИИ, или мне уже все мерещится, как по вашему?
Это не тучи сгущаются (солнце по прежнему летно светит и греет) это риффы Black Sabbath группируются под вокал Криса Блэка. Его стиль характерен классическому хард-року 70-х ; музыке нашему возмужанию и становлению (времени когда учились курить, выпивать и... на девочек заглядывать)) Риффы BS здесь не совсем доминируют, злостно вызывают к себе а звучат уместно (и красиво) в современной (новой эпохе) обработке и потому что поёт Крис Блэк и не без помощи гитар, их ласковых соло. Перед этим слушал Foreigner 4 и в Limited Infinity слышу тот AOR 70-x. А ещё мне в кайф Как он работает?! На протяжении всего альбома. Но есть места, где пёрла брошены (жемчуга значит)) Искрение спасибо автору за релиз
Ещё раз всем здравствуйте, что то вчера не то написал... напевать Man Of Vision конечно хочется (в лучших традициях Lady In Black и др. " народных " ) как и Человек с Серебряной Горы кавера незабвенной Радуги Напиваться не надо )) Не солидно и не красиво, лучше так или так А лето шагает, греет и канадцы предлагают поддать газу или оборотов)) как в одноимённом и заглавном Rev Your Engines и в дальнейшем по всему альбому, вплоть до самой бонусной остановки где можно расслабиться Sweet Misery... Зачётный альбом. Серёге
Хочу напиться и петь Man Of Vision Зачётный альбом. Кажется уже писал комет... Спасибо, Сергей, что напомнил. С удовольствием ещё послушал. Зачётный альбом!
За окном из колонок ломится Destructor Что ещё нужно на старости лет )) Дэйв Оверкилл из ряда вон ничего не выдумает и по прежнему жмёт на гашетку heavy metal new wave 80-х и вот уже волки за дверью твоей #4. Wolves At Your Door и заключительные залпы #9. Rise To The Coll ; #10. Victorious Warriors убойного нового альбома Destructor, звёзд амер металла. Браво!
Ну очень неожиданно Премиум Класс. ЭтИ музыки как полотна которые всё разглядываешь и раз... если честно, больше на сольник Пола МакКартни рассчитывал)) Симфонический метал у меня не в большом почёте за его перегруженную оркестровасть и в основном произведение вытягивает понравившаяся Дива и команда металхэдов ей аккомпанирующая. Здесь под тонкое сопрано Тарьи подведена такая мощь метала которая легко умещается на одной полке с другим андерграунд metal. Но это не всего лишь Тарья под грохот, биты, рифы и запилы. Это та грань, когда ты вслушиваешься в человека, настоящее его исполнение. Мерви Милльоя и Никласа Покки в At Sea, в The Trace Outlives Комада и сямисэн её, Tango and Apocaliptica, Марко Хиетало, Дани Филт, Чад Смит. Алекс Шолпп там много поучаствовало, Будапештский худ. оркестр и Будапештский худ. хор. Есть, есть в наш век ИИ маэстры создающие музыку которую можно рассматривать на полотнах от которых дрожь и мурашки и это не дурацкие мультики ИИ а ваши настоящие тараканы в вашей голове. И они только ваши чем и хороши))
Три участника этой группы имеют музыкальный опыт и включает участие в таких группах, как "Axxion", "Cauldron", "Bonfire", "Enforcer", "Annihilator" и других. Впервые они заявили о себе EP "No Chance" в 2022 году, за которым последовал сингл "City Pulse" в 2025 году. Теперь они записали дебютный альбом. Вчера послушал половину, стало скучно. Сегодня включил, набрался терпения и дослушал до конца, удивился, что с таким багажом парни сделали очень слабый альбом, скучные мелодии, бледная тень АОР, да и вокалист не на своём месте. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
Вокалист и композитор Олег Авдеев, несколько лет пел в группе "Диктатор", но ушёл из состава. Его институтские друзья — клавишник Слава Фещенко и гитарист Эдик Покровский — загорелись идеей создания нового проекта. За барабаны посадили демонического персонажа Игоря Плотникова, он же "Банзай". Бас-гитару взял на себя Авдеев. Работа кипела, и через несколько месяцев музыканты были готовы к записи дебютного альбома. Деньги на запись, как могли, наскребли сами, при этом основную сумму внёс некто Сергей Гусок (личность тёмная, неизвестно откуда появившаяся, а потом неизвестно куда пропавшая). В итоге осенью 1993 года на студии "Мастер" был записан альбом "Абордажная команда". Вскоре новым басистом стал Дмитрий Яцко. В 1994 г. на смену "Банзаю" пришёл Евгений Токарев (затем игравший в группе «Коридор»). В 1995 году записывается "звёздный" альбом команды - "Ловите ведьму". Московская студия "RDM" выпускает его на СD. Большинство песен диска становятся хитами. В 1996 году новым барабанщиком стал Вячеслав Кожевников, ранее играл в группе "Бетховен". Зимой 2000 года жизнь группы замерла, и вплоть до конца 2002-го участники "парили в свободном полёте". Каждый занялся своим делом. Тяга к творчеству всё же взяла верх, и весной 2003 года группа собралась снова, правда с изменениями в составе. О. Авдеев, Э. Покровский и В. Фещенко составили костяк. В качестве барабанщика был приглашён Дмитрий Сердобинцев, прошедший суровую школу в группах "Сертификат", "Коллини", "Город Дит", "Чёрный Лукич", "Кататься Ночью". Вместе с ним из последней группы пришёл басист Данила Войтюк. На роль второго гитариста пригласили Андрея Глебова, который в последнее время занимался сольным творчеством. В ноябре 2003 г. увидел свет альбом - "Не ангел, не демон". Альбом получился весьма удачным. Постепенно был подготовлен материал для нового альбома, который получил название "Двери" и был выпущен в декабре 2005 года. На этом диске группа пришла к более жёсткому и плотному гитарному звуку в сочетании с мелодичными клавишными проигрышами. А в состав группы постепенно "влился" новый клавишник, пришедший на смену Вячеславу Фещенко, — музыкант из группы "Красный Берег" Павел Загорский. Отличный альбом получился, ранее их работы не попадались.
This is apparently such a record from the 80s, old-school, I checked the whole record corresponds to FLAC, the vocals are muted, apparently deliberately, on the sound recording of the album bzat with Deezer