Год/Year: 2026
Стиль/Style: Hard Rock
Страна/Country: United States
FLAC tracks/web
Треклист /Tracklist
01. Freight Train
02. Eye On You
03. Tears
04. All I Wanna Be Is You
05. Reason
06. Reaching Out
07. Lost
08. Run For My Life
09. Remember
10. Worlds Gone Mad
11. Won’t Be Your Fool
t:00.44.51
Участники/line-up
Mark Huff - lead vocals /ex-Quiet Riot
Tracy G. - guitars /ex-Ronnie James Dio
Paul Alfery - guitar, keyboards /ex-Walk the Walk
Randy Oviedo - bass /Streek
/ Этот впечатляющий “поезд-монстр”, появляющийся из грозовых облаков, похож на разъяренного зверя… либо ты уберешься с его пути, либо он поглотит тебя!!! Потрясающая и эффектная обложка для второго альбома “FREIGHT TRAIN” американской группы DARK MILE (их одноименный дебютный альбом вышел в 2024 году). Эту устрашающую бурю хард-рока и хэви-метала обрушивают на нас ветераны и известные музыканты; ведущим вокалистом является бывший участник Quiet Riot Марк Хафф, а гитаристом - Трейси Джи. (Трейси Грихалва), известный тем, что в 90-е годы записывался с легендарным Дио и был участником различных групп, таких как Goad-ed, Driven, The Tracy G Group, выпускал сольные альбомы и т.д. Он также известен тем, что вместе с Мэнди Лайон выпустил на волю еще одно зловещее творение американского металла под названием World War III, создал проект Blue Dahlia с Полом Шортино и участвовал в группе Gale Force со своими коллегами по Dark Mile Полом Алфери (Walk the Walk) на гитаре и клавишных и Рэнди Овьедо (Blue Dahlia, Streek) на басу. Отсутствие барабанщика в составе и на записи говорит о том, что они использовали программирование ударных. Альбом был спродюсирован Dark Mile, Пол Элфери был инженером, а Тай Симс (House of Lords) сделал окончательный мастеринг.
Песни были написаны самой группой, за исключением пары, где им дополнительно помогал Дэвид Рис (Accept, Бангалорский хор). Разносторонний гитарист, композитор и продюсер Трейси Джи, уникальный исполнитель в своей инструментальной концепции, эклектичный, с разносторонним видением и исполнением, всегда отличающийся по своим личным параметрам от того, что принято в более «стандартном» музыкальном мире, как обычно, переворачивает все с ног на голову. С этим странным, беспорядочным, хаотичным гитарным стилем заводится двигатель прокатной машины; барабаны, бас-гитара и тревожный, впечатляющий вокал гремят с первой же ноты «Freight Train".» Соло-гитара - это настоящий бунт в двух смыслах, а иногда и в противоположных, поскольку она находит достоинства в технике, эффектности и нетрадиционности. Очень классические и мелодичные, с куплетами, прочно укоренившимися в незыблемой почве серьезного хард-рока старой школы, они затрагивают струны вашего сердца в «Tears".» Тяжелые, головокружительные ритмы повсюду доставляют удовольствие, и временами они звучат как Saxon или Demon на полной громкости. Рис сотрудничает с нами в работе над композицией «All I Wanna Be Is You". Мощный голос Марка Хаффа звучит так, что он сжимает кулаки, напрягает мышцы и расширяет голосовые связки, открывая возможности еще одного замечательного рок-исполнителя с мастерски деструктивной индивидуальностью. Биполярность, стократно усиленная эксцентричным Трейси Джи (который появляется гордый и надменный со своей потрясающей гитарой на полной громкости), проявляется в диковинных, экспериментальных и всегда вызывающих соло. Смена темпа прекрасна, с чередованием чистого фортепиано и плавных клавишных, вокала, формирующего единый глубокий голос, и красивых, сочных акустических гитар, звучащих в латинской тональности. Голос наслаждается, когда эмоциональная мелодия вырывается из его измученной души в «Reason.» «Reaching Out» гармонично звучит под потрясающие запрограммированные удары барабанов; четкая пульсация басов делает его основу абсолютной, гитара Алфери сохраняет ритмичность, а вокал исполняется в безупречном соответствии с традициями. Формула повторяется в “Lost”, и мелодичный тяжелый рок, неизгладимо присущий Accept, звучит очень хорошо. Однако каждый раз, когда звучит гитарное соло, вы знаете, что будете поражены его асимметричным, искаженным и совершенно завораживающим исполнением! Классический американский метал с ритмом 80-х, переходящим в 90-е, представлен в “Run for my life”. Это неустанный, неторопливый, но в то же время мощный скрим, а эпатажное гитарное соло затмевает металлический и интуитивный рок-н-ролл. Если вы были поражены беспорядками, злобой или порочащими слухами, Dark Mile наполнит вас убийственным роком и металлом, готовым взорваться.
..more in source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
3
Браво!
