/ Из немногих метал-групп, носящих это название, немецкая группа, наряду со своими испанскими коллегами, остается самой плодовитой. Участники Teratoma участвуют во множестве других проектов в рамках более широкой экосистемы экстремального металла, причем два музыканта родом из Италии и Чили, поскольку с момента своего основания группа сохраняла удивительно стабильный состав.
Альбом 2021 года "Purulent Manifestations" был похож на кавернозную, тягучую пластинку дэт‑метала, и, несмотря на пятилетний перерыв, этот альбом ощущается как прямое продолжение того гротескного импульса, подкрепленного теми же пропитанными грувом риффами. Альбом открывается вступлением Exordium с научно‑фантастическим оттенком, в котором плавные, неземные гитарные партии усиливают напряжение перед вступлением заглавного трека. В Teratoma важна не только скорость, их мощь проистекает из более медленного, ужасающего грува, призванного наносить урон. Нечеловеческий вокал Даниила Видуты погружает в развратные глубины, что часто встречается в дэт-металле, но здесь совершенно точно. Мелодии в стиле Obituary звучат постоянно, давая поклонникам флоридской группы возможность зацепиться за что-то, поскольку от начала до конца группа сохраняет пронизывающую, удушающую атмосферу.
Сокрушительная атака Teratoma отчетливо видна в "Chaotic Bezond", где удивительно мелодичный рифф сочетается с сокрушительной работой ударных Кауэ дос Сантоса. Постановка восхитительно грязная, коварно просачивающаяся, как миазматическая жижа. Когда группа переходит на скользящий ритм, как на разогреве "Ravaged And Absorbed", возникает нарастающее напряжение, прежде чем перейти в другой нервирующе запоминающийся рифф. Изолированный вступительный рифф "Circle of Perdition" источает угрозу, его жуткий, омерзительный тон задает один из самых сильных лид-хуков альбома, чего на этой пластинке предостаточно. Протяженное вступление звучит как инструментальное, а затем его заглушает сейсмическая работа двойных ударов, призванная поддерживать мышцы шеи в движении. Пробирающий до костей ужас и непроницаемая тьма в треке перекликаются с Asphyx, усиленные бульдозерной эстетикой продюсирования, которая усиливает гнетущую тяжесть альбома.
Interim служит кратким атмосферным акустическим переходом перед тремя заключительными песнями альбома. Festering Realm открывает этот триплет потрясающим риффом, спиралевидные хуки которого усиливают напряжение перед резким изменением темпа. "Spewing Attracts" переносит пластинку на территорию дум‑дэта, создавая более медленный темп и атмосферный уклон, прежде чем вернуться к ритмичному измельчению. Завершающим треком остается "Stertorous Whisper", который поражает своей силой, напоминая звук пилы, взятый прямо из Swedeath. Меняющаяся динамика, завершающаяся кратким взрывом, подчеркивает стремление Teratoma к максимальной звуковой бойне. Монолитная удушающая плита доказывает, что Teratoma может превратить атмосферу и вес в единое смертоносное оружие. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
0
Браво!
