/ В этом дебютном полноформатном альбоме дэт-метал-квартета ORDH из Браттлборо, штат Вермонт, представленном в изумительном виде, без единого горизонта, и тщательно изогнутом, закрученном в спираль смерти, множество чудовищ вступают в сговор, представляя свою извращенную идиллию в glorious descent. Гипнотическое событие, сопровождаемое достаточно последовательным руководством, обеспечивающим прохождение "Вслепую в глубинных мирах", в конечном счете может восприниматься как вихрь мириад мыслей, сменяющих друг друга, но он хорошо подходит для придания формы и направления каждой изображенной сцене, подразумевая прогрессию, которая сохраняется при благоговейном соблюдении.
Как дебютный альбом неизвестной прогрессив-дэт-метал группы, он намного выше среднего как по авторству, так и по выразительности, где нишевые вкусы и старые тенденции создают захватывающее, затягивающее погружение в бездну. Ordh - это не столько гром среди ясного неба, сколько центр внимания людей, увлеченных прогрессивным сладж-металом с начала 2010-х годов, благодаря их предыдущей группе the snarling n’ rocking Season при поддержке Mist Barishi, поскольку примерно в 2023 году они зашли в тупик. Конечно, не все участники группы последовали его примеру, так как со-вокалист и гитарист Грэм Брукс, также выступавший на концертах в Witch, привлек к работе над этим альбомом бывших коллег по группе, а также музыкантов из Kiefcatcher и Come to Grief.
Цель автора песен Брукса и компании состояла в том, чтобы создать новый альбом. заключается в том, чтобы показать их интерес к скандинавскому дэт-металу "старой школы", назвав интересы Швеции и Финляндии, а также сославшись на демозаписи Timeghoul и (что более уместно) на альбом Morbus Chron. Это не обязательно указывает на их точную нишу в контексте прогрессив-дэт-метала, но ставит их творчество в один ряд с хитроумием Cadaveric Fumes и, в какой-то степени, Speglas, где они время от времени использовали тяжелый рок и темпераментные более длинные композиции.
Сравнивая работу Ordh над этим дебютом с краткими искорками и зарисовками в обширном андеграундном дэт-металлическом эволюционном сообществе, теряется какой-то смысл в motion, поскольку тонкости этого направления отточены и профессиональны на таком уровне, который в переводе больше соответствует лучезарности прог-шлама группы. Вступительная песня “Apis Bull” и первые несколько минут последующей “Moon of Urd” играют с хронометражем, постоянно спадающим ритмическим напряжением и тому подобным, что больше отражает "Направленность" (или "Человечность"), чем "Формулы смерти". Уровень мастерства левшей, проявляющийся в их увлечении ритм-гитарой, быстро становится заметен, и не обязательно воспринимать его как "Old Smoke" с гроулом, хотя мы и не обязательно получаем холодную, жесткую основу перкуссионного стиля Флориды начала 90-х, скорее первое впечатление вызывает дрожь и напыщенность.
Вышеупомянутая “Moon of Urd” точно так же избегает типичной прог-дэтовой динамики, поддерживая свой тревожный, суетливый темп и рассеянное движение без четкого утверждения, выходящего за рамки импульса, создаваемого их каракулями. Ощущение фрактализации ритмических тиков в модуляции в их согласованных усилиях проявляется достаточно отчетливо, но громче всего проявляется в трелях и завываниях, которые на каком-то уровне можно было бы разумно сравнить с более поздним Gutvoid modus. Это усугубляется тем, что позже они начинают изготавливать изделия более длинной формы.
В течение первых ~ 15 минут / две песни на "Blind in Abyssal Realms" Ordh хорошо передают их теплые, но в то же время грубоватые ритмические ощущения, но в целом они создают фон для ощущения ведущего голоса, двигаясь как единая масса, которая уравновешивает яркий сюрреализм с неизменным "олдскульным" прогрессив-дэтом. Использование Ордом циклически разглагольствующих свинцовых каракулей приобретает более хирургическое применение, когда в середине песни начинается “Phlegraean Fields”, угрожая затронуть поклонников риффкрафта Power level начала 90-х, поскольку уровень их оттока достигает максимума (~ 5:15 минут). Это, пожалуй, та пьеса, которая, скорее всего, запала в душу благодаря последовательному гитарному сопровождению, обеспечиваемому на протяжении всего 10-минутного отрезка, в котором их работа завораживает и создает хук, который повторяется в нескольких ключевых моментах. Кульминация песни с ее соло и переходом в пространный рефрен - не такие уж и неслыханные приемы в этом жанре, но их эффект - это своего рода пиковые моменты, необходимые для того, чтобы немного прервать работу группы, сбавить темп, чтобы добиться эффекта в момент наивысшего погружения.
Не говоря уже о шипящем вступлении в стиле прог-дэт/дум, с которого начинается песня, о чем-то вроде бесконечного подъема в стиле грез к кульминации песни. На данный момент было бы справедливо сказать, что "Blind in Abyssal Realms" избегает более тяжелой аутентичности любого из "олдскульных" дэт-металлических течений, которым в целом не хватает перкуссионного свода, присущего старому стилю, и в то же время избегает глубоко кавернозной атмосферы смерти, подразумеваемой их продюсерскими ценностями. Проще говоря, мощные риффы и убойный стиль не обязательно присутствуют среди нарочито искусно наложенных рук, завязывающих узлы.
Заглавным треком и предполагаемым вступлением на вторую сторону “Blind in Abyssal Realms” они раскрыли эту пасть для достижения драматического эффекта, поскольку более чем 12-минутная композиция (в конечном счете) превращается в бурное насилие, чтобы создать самые яркие впечатления (за пределами ~ 4:23 минут). Между резкими рывками и крутыми поворотами под углом, которые вы делаете в данный момент, вы можете уловить некоторое ощущение старинного (или даже "серного английского") стиля trample in the middle, прерывающую ударную стойку, которая, тем не менее, сохраняет тот стиль, который мы пропагандируем на протяжении всего прослушивания. “Heirothesion” завершает мысль с таким же (или даже большим) жаром, как и заглавный трек, легко подсказывая самые агрессивные риффы, которые только можно найти в этом альбоме, не упуская из виду тысячерукую мельницу, которую мы создали здесь. Эта песня должна наилучшим образом подчеркнуть "олдскульный" интерес группы к прог-дэту в андеграундном контексте начала 90-х, напоминая что-то вроде "The Human Abstract" и "Hero" Бельцера. С этого момента мы получаем более полную картину, и в кульминации, когда мы видим всю нить целиком, становится жизненно важным представить ее дугу в виде сюрреалистической спирали, которая заканчивается, возможно, с большим грохотом, чем предполагалось вначале.
Дальнейшее развитие событий в этих пяти песнях, намеренное или нет, читается как изощренная спираль, ведущая к точке драматического проклятия, огненной, но мрачной конечной точке, в которой последовательный рассказчик придает ясность всему происходящему. За эти годы мы видели бесчисленное множество чудовищных смертельных спиралей от маэстро Паоло Джирарди, но его обложка "Blind in Abyssal Realms" отличается особой детализацией, которая усиливается к центру благодаря захватывающему дух хаосу, царящему в каждом углу сцены. Взгляд, естественно, должен устремиться к темной конечной точке в центре вихря, отражающей большую дугу самого альбома. Это прекрасный комплимент прекрасной смерти, сквозящей в движениях Орда. К этому моменту вы, наверное, уже поняли, что ощущение потока, которое создает группа, и большая река движения - это ключ к целостному восприятию, и я оценил, что художественное оформление напоминает этот эффект.
В общей схеме прогрессивного дэт-метала “Blind in Abyssal Realms” не является ни типичным ретрорегрессивным произведением, ни "ультрасовременным" потаканием своим желаниям, которого можно было бы ожидать от этого лейбла, и, напротив, работа Ordh читается как вдумчивый, органично переплетенный и удовлетворительно активный фьюжн "новой старой школы". Конечно, если вы в равной степени интересуетесь прогрессивным сладж-металом, то вам будут интересны некоторые более мелкие детали и более широкий спектр предлагаемых композиций, но в целом это альбом для поклонников более острого, исследовательского дэт-метала, не связанного прямыми канонами или какими-либо слишком специфическими отсылками. Наибольший эффект и впечатления от поездки достигается, прежде всего, за счет погружения, но (опять же) за счет того, что в предлагаемом путешествии никогда не обходится без гида. Очень рекомендую. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
1985 Convict была ещё одной группой, созданной в студии лейблом Cobra Records.
По словам Горда "Piledriver" Кирчина, группа существовала на самом деле только с двумя участниками: Горда "Piledriver" Кирчина (вокал) и Конрада Тейлора (все инструменты). Остальные упомянутые участники были выдуманы.
Послушал любимую Look At Yourself в исполнении самого Себастьяна Баха (ну и др. starпёров) и снёс рип в корзину... один х@й слушать больше не буду. И вообще зарекаюсь больше качать и слушать солянки и винегреты. Ещё у Мишки Шенкера такое началось. Френдс бл@дь поднатужились. Винни Эпис стучит где ни попадя. Это у Портнова амбиции и планы. А здесь заплатили, отбарабанил и ОК. Вот у Слэша сборка понравилась, целенаправленная, тема. Пишу здесь а слушаю Metal Church-Dead To Rights. И вокалист другой а всё равно настоящий Храм Метала. Нужна "тема" что бы и 30 и 40 и 60 минут, да хоть 2CD одним махом))
Знаете почему я практически не слушаю AOR а если и слушаю то в исполнении ИИ, потому как большей нудятины в музыке чем в этом гребанном живом аор не найти, ну блин (мат в душе) ни одной запоминающейся мелодии не найти, вот этим перцам самим не противно все это исполнять? Ну ни одной быстрой песни нет, они что кого то поминают, или от них очередная баба ушла, или не дала и высосала все бабло, вроде исполняют уже не сосунки, а вдруг там у них все на пол шестого и все они страдают ну пусть виагры попьют, что в первом альбоме страдающая нудятина что на этом ну помрите вы уж блин тогда и успокойтесь.
Я небольшой знаток да и любитель мелодик дэт метала. Тех же Dark Tranguillity например. У Ворот я оказался в 2014. At War With Reality. Помните эти знаменитые ладони? Естественно я заинтересовался новым альбомом уже закоренелых мастеров андеграунд метал сцены. С большим уважением отношусь к любому творчеству сотворённому с душой, идущему из сердца того кто верит и создаёт на протяжении всего творческого пути. По релизу - вздохнул и выдохнул. На одном дыхании. Уже Фантом Госпел. Чувство тихой радости, умиротворения... может со смертью вокалиста... всего 53 года.... и одновременно восхищения чудесно записанного альбома. Думаю многим понравится и котировка у него будет высокая. Спасибо Snag!
...когда-то давным-давно был у меня этот винил, да ещё и в идеальном состоянии... покупался этот альбом в Караганде, в конце 80-х... ностальгия по настоящему винилу до сих пор...
MarysCreek была основана Матсом Нильссоном в 2004 году с единственной целью - создать группу, сочетающую современный тяжелый рок со шведскими традициями сильных мелодий и запоминающихся припевов. Демозаписи были разосланы на различные лейблы, и после переговоров группа подписала контракт с немецким мейджор-лейблом MTM. Участники команды MarysCreek продолжили работу над своим дебютным альбомом.Чтобы придать материалу группы необходимое тяжелое звучание, для сведения альбома был привлечен демонический продюсер Фредрик “Фредман” Нордстрем (Fredrik "Fredman" Nordström) (In Flames, Soilwork, The Haunted, Opeth и Dream Evil). К сентябрю 2006 года его работа была завершена, и MarysCreek выпустили свой дебютный альбом. “Some Kind of Hate” был выпущен 24 марта 2007 года и получил большой отклик, а группа отправилась в тур в поддержку альбома.После изменений в составе, MarysCreek на сегодняшний день состоит из Матса Нильссона (v), Роджера Бломберга (b), Питера Бергквиста (g), Йонаса Халльберга (g) и Стефана Халлдина (d). Сейчас они записывают второй альбом, на этот раз с помощью двух продюсеров Хенрика Эденхеда (Robyn, Straight Frank, Cesars Palace, Dead By April и др.) и Себастьяна Форслунда (Staireo, Night Flight Orchestra и др.). Оба продюсера являются фанатами металла, но обладают обширным музыкальным опытом в различных музыкальных контекстах, что придает звучанию новых песен неповторимый колорит.MarysCreek смело сочетают современный хэви-метал с классическими мелодиями скандинавской поп-традиции, создавая свежее и уникальное звучание. Цель состоит в том, чтобы взять лучшее из двух миров: основу тяжелого рока, состоящую из толстых, искаженных гитар и огромных барабанов, с восхитительным сочетанием поп-мелодий, аранжированных многослойными вокальными аранжировками.
Группа MARYSCREEK, образованная в 2004 году в шведском городе Мьельби/ Линчепинг, родилась в результате совместного видения певца/гитариста Матса Нильссона и барабанщика Стефана Халлдина: создавать тяжелый гитарный рок с сильными мелодиями и парящими припевами. Группа быстро произвела впечатление своим дебютным альбомом "Some Kind of Hate", выпущенным на ныне легендарном лейбле MTM Music в 2007 году, который пронес их по всей Европе и закрепил их фирменную смесь нелицеприятных риффов и эмоциональной насыщенности.После изменений в составе и самостоятельного выпуска EP MarysCreek продолжили собирать преданных поклонников в неустанных турах, выступая на одной сцене с такими группами, как S.O.T.O, Takida, Evergrey, Uriah Heep, The Poodles, Bonfire, Hardline и многими другими.В 2016 году, MarysCreek подписали контракт с Escape Music на выпуск своего второго полноформатного альбома "Infinity", получившего признание критиков и продемонстрировавшего эволюцию группы в сторону более зрелого, мелодичного и в то же время мощного звучания.Несмотря на неудачи, изменения в составе и глобальную пандемию, MarysCreek никогда не теряли популярности. С Антоном Вессманом, который теперь сидит за барабанами, и давними участниками Матсом Нильссоном, Йонасом Халльбергом, Роджером Бломбергом и Александром Эрикссоном, возглавляющими творческую деятельность, группа завершила работу над своим долгожданным новым альбомом “The Beginning Of The End”.Этот новый альбом знаменует собой новую главу в истории MarysCreek, в которой опыт сочетается с новой страстью, мелодической силой и безошибочно узнаваемой энергией, которая отличала группу с самого начала. На этом новом диске преобладают тяжелые риффы, звучание которых стало тяжелее, чем раньше, уравновешивая хлесткие мелодичные хард-рокеры плавными пассажами и сильными мелодиями.
Хм... вчера слушал, оставил комет... забыл добавить? Сегодня утро встретил снова с ними Классический штатовский хард на грани классического рока. Эти close enemies нам, выросшими с Полом Роджерсом, Дэвидом Ковердэйлом весьма близки и уж совсем не враги)) Том Хамильтон организовал задушевный ретро проект пригласив Чэйза Хэптона с голосом лучшим для этих песен и Trase Foster c игрой на гитаре может и не сильно броской но содержательно солирующей для ровного голоса Хэптона и даже демонстрируя слэйд гитару характерную для амер блюз рока и хард рока. Вообщем среди извращённого андерграунда метал сцены весьма добротный штатовский хард-рок для разрядки нам))