/ В этом дебютном полноформатном альбоме дэт-метал-квартета ORDH из Браттлборо, штат Вермонт, представленном в изумительном виде, без единого горизонта, и тщательно изогнутом, закрученном в спираль смерти, множество чудовищ вступают в сговор, представляя свою извращенную идиллию в glorious descent. Гипнотическое событие, сопровождаемое достаточно последовательным руководством, обеспечивающим прохождение "Вслепую в глубинных мирах", в конечном счете может восприниматься как вихрь мириад мыслей, сменяющих друг друга, но он хорошо подходит для придания формы и направления каждой изображенной сцене, подразумевая прогрессию, которая сохраняется при благоговейном соблюдении.
Как дебютный альбом неизвестной прогрессив-дэт-метал группы, он намного выше среднего как по авторству, так и по выразительности, где нишевые вкусы и старые тенденции создают захватывающее, затягивающее погружение в бездну. Ordh - это не столько гром среди ясного неба, сколько центр внимания людей, увлеченных прогрессивным сладж-металом с начала 2010-х годов, благодаря их предыдущей группе the snarling n’ rocking Season при поддержке Mist Barishi, поскольку примерно в 2023 году они зашли в тупик. Конечно, не все участники группы последовали его примеру, так как со-вокалист и гитарист Грэм Брукс, также выступавший на концертах в Witch, привлек к работе над этим альбомом бывших коллег по группе, а также музыкантов из Kiefcatcher и Come to Grief.
Цель автора песен Брукса и компании состояла в том, чтобы создать новый альбом. заключается в том, чтобы показать их интерес к скандинавскому дэт-металу "старой школы", назвав интересы Швеции и Финляндии, а также сославшись на демозаписи Timeghoul и (что более уместно) на альбом Morbus Chron. Это не обязательно указывает на их точную нишу в контексте прогрессив-дэт-метала, но ставит их творчество в один ряд с хитроумием Cadaveric Fumes и, в какой-то степени, Speglas, где они время от времени использовали тяжелый рок и темпераментные более длинные композиции.
Сравнивая работу Ordh над этим дебютом с краткими искорками и зарисовками в обширном андеграундном дэт-металлическом эволюционном сообществе, теряется какой-то смысл в motion, поскольку тонкости этого направления отточены и профессиональны на таком уровне, который в переводе больше соответствует лучезарности прог-шлама группы. Вступительная песня “Apis Bull” и первые несколько минут последующей “Moon of Urd” играют с хронометражем, постоянно спадающим ритмическим напряжением и тому подобным, что больше отражает "Направленность" (или "Человечность"), чем "Формулы смерти". Уровень мастерства левшей, проявляющийся в их увлечении ритм-гитарой, быстро становится заметен, и не обязательно воспринимать его как "Old Smoke" с гроулом, хотя мы и не обязательно получаем холодную, жесткую основу перкуссионного стиля Флориды начала 90-х, скорее первое впечатление вызывает дрожь и напыщенность.
Вышеупомянутая “Moon of Urd” точно так же избегает типичной прог-дэтовой динамики, поддерживая свой тревожный, суетливый темп и рассеянное движение без четкого утверждения, выходящего за рамки импульса, создаваемого их каракулями. Ощущение фрактализации ритмических тиков в модуляции в их согласованных усилиях проявляется достаточно отчетливо, но громче всего проявляется в трелях и завываниях, которые на каком-то уровне можно было бы разумно сравнить с более поздним Gutvoid modus. Это усугубляется тем, что позже они начинают изготавливать изделия более длинной формы.
В течение первых ~ 15 минут / две песни на "Blind in Abyssal Realms" Ordh хорошо передают их теплые, но в то же время грубоватые ритмические ощущения, но в целом они создают фон для ощущения ведущего голоса, двигаясь как единая масса, которая уравновешивает яркий сюрреализм с неизменным "олдскульным" прогрессив-дэтом. Использование Ордом циклически разглагольствующих свинцовых каракулей приобретает более хирургическое применение, когда в середине песни начинается “Phlegraean Fields”, угрожая затронуть поклонников риффкрафта Power level начала 90-х, поскольку уровень их оттока достигает максимума (~ 5:15 минут). Это, пожалуй, та пьеса, которая, скорее всего, запала в душу благодаря последовательному гитарному сопровождению, обеспечиваемому на протяжении всего 10-минутного отрезка, в котором их работа завораживает и создает хук, который повторяется в нескольких ключевых моментах. Кульминация песни с ее соло и переходом в пространный рефрен - не такие уж и неслыханные приемы в этом жанре, но их эффект - это своего рода пиковые моменты, необходимые для того, чтобы немного прервать работу группы, сбавить темп, чтобы добиться эффекта в момент наивысшего погружения.
Не говоря уже о шипящем вступлении в стиле прог-дэт/дум, с которого начинается песня, о чем-то вроде бесконечного подъема в стиле грез к кульминации песни. На данный момент было бы справедливо сказать, что "Blind in Abyssal Realms" избегает более тяжелой аутентичности любого из "олдскульных" дэт-металлических течений, которым в целом не хватает перкуссионного свода, присущего старому стилю, и в то же время избегает глубоко кавернозной атмосферы смерти, подразумеваемой их продюсерскими ценностями. Проще говоря, мощные риффы и убойный стиль не обязательно присутствуют среди нарочито искусно наложенных рук, завязывающих узлы.
Заглавным треком и предполагаемым вступлением на вторую сторону “Blind in Abyssal Realms” они раскрыли эту пасть для достижения драматического эффекта, поскольку более чем 12-минутная композиция (в конечном счете) превращается в бурное насилие, чтобы создать самые яркие впечатления (за пределами ~ 4:23 минут). Между резкими рывками и крутыми поворотами под углом, которые вы делаете в данный момент, вы можете уловить некоторое ощущение старинного (или даже "серного английского") стиля trample in the middle, прерывающую ударную стойку, которая, тем не менее, сохраняет тот стиль, который мы пропагандируем на протяжении всего прослушивания. “Heirothesion” завершает мысль с таким же (или даже большим) жаром, как и заглавный трек, легко подсказывая самые агрессивные риффы, которые только можно найти в этом альбоме, не упуская из виду тысячерукую мельницу, которую мы создали здесь. Эта песня должна наилучшим образом подчеркнуть "олдскульный" интерес группы к прог-дэту в андеграундном контексте начала 90-х, напоминая что-то вроде "The Human Abstract" и "Hero" Бельцера. С этого момента мы получаем более полную картину, и в кульминации, когда мы видим всю нить целиком, становится жизненно важным представить ее дугу в виде сюрреалистической спирали, которая заканчивается, возможно, с большим грохотом, чем предполагалось вначале.
Дальнейшее развитие событий в этих пяти песнях, намеренное или нет, читается как изощренная спираль, ведущая к точке драматического проклятия, огненной, но мрачной конечной точке, в которой последовательный рассказчик придает ясность всему происходящему. За эти годы мы видели бесчисленное множество чудовищных смертельных спиралей от маэстро Паоло Джирарди, но его обложка "Blind in Abyssal Realms" отличается особой детализацией, которая усиливается к центру благодаря захватывающему дух хаосу, царящему в каждом углу сцены. Взгляд, естественно, должен устремиться к темной конечной точке в центре вихря, отражающей большую дугу самого альбома. Это прекрасный комплимент прекрасной смерти, сквозящей в движениях Орда. К этому моменту вы, наверное, уже поняли, что ощущение потока, которое создает группа, и большая река движения - это ключ к целостному восприятию, и я оценил, что художественное оформление напоминает этот эффект.
В общей схеме прогрессивного дэт-метала “Blind in Abyssal Realms” не является ни типичным ретрорегрессивным произведением, ни "ультрасовременным" потаканием своим желаниям, которого можно было бы ожидать от этого лейбла, и, напротив, работа Ordh читается как вдумчивый, органично переплетенный и удовлетворительно активный фьюжн "новой старой школы". Конечно, если вы в равной степени интересуетесь прогрессивным сладж-металом, то вам будут интересны некоторые более мелкие детали и более широкий спектр предлагаемых композиций, но в целом это альбом для поклонников более острого, исследовательского дэт-метала, не связанного прямыми канонами или какими-либо слишком специфическими отсылками. Наибольший эффект и впечатления от поездки достигается, прежде всего, за счет погружения, но (опять же) за счет того, что в предлагаемом путешествии никогда не обходится без гида. Очень рекомендую. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
И если мы уже окунулись в золотую эру хард-рока 80-х вместе со шведским Confess, то имеет смысл упомянуть австралийский Catalano. Вышедший 1 мая Perfect Storm наглядно на одной полке с Metalmorphosis. Роккси Каталано из De La Cruz замутил славную команду которая обновила эру Dokken, Ratt, Def Leppard, Motley Crue для тех кто ещё слушает такую музыку))
Вчерашние мои дифирамбы канадцам однозначно лучшего альбома недели, признаюсь, были несколько поспешны т. к. в это время качались шведы и их последующее вечерние прослушивание доставило массу удовольствия на сон грядущий)) И с ново (утро) с ними. С CONFESS. Боевичок выдали шведы знатный. Открывающий Colorvision сразу улыбнул заставив вспомнить любимые напевы Оззи Осборна первой половины 80-х. А в #6. Pursuit Of The Jenny Haniver с третьей минуты гитары выдают на гора стиль Айрон Мэйден)) И баллада перед этим #5. Beat Of My Heart (короткая но задушевная) sensor альбома. Много здесь сюрпризов например: #8. Running To My Death открывается колоколом (на их протестантской кирке) и заканчивается красивыми гитарами и напевами, которые ещё шире звучат в следующей Plague Of Steel. А в Silvermalen нитью Lady In Black (Uriah Heep) 1:11 и далее есть)) Бонусом жирно в десятку 10/10 Спасибо!
Интересный альбом. Я уж не знаю что они наваяли за 20 лет, но этот юбилейный для них и дебют их команды для меня впечатлил своим разнообразием. Для определения Heavy Metal для них будет узковат в понимании этого жанра. Штрихи прогрессивного рока саксофона и скрипичных в #2. Stranger/Danger и в частности вокала Карины с оттенком альтернативы делает эту композицию самой любимой на этом альбоме. Да и Уильям Латранс прописал свой бас здесь sets the scene. Мне нравится вся тема их релиза. Или например такая накрученная #6. Epiphany, Pt.2: From Rags To Riches впрочем как и клавишные в следующей Эпифании, при выделяющих талантах каждого участника, имеют общую концептуальную тему альбома. Ещё раз отмечу не броский голос певицы который и связывает своей паутиной (как бы) красивую игру музыкантов. Однозначно лучший альбом этой недели у меня. Спасибо за ознакомление.
are any of these bands' releases from 1980-1986 ever going to be re-uploaded? patiently waited several years for them to reappear but so-far nothing was added
remove the page(s) if the file(s) won't ever be re-uploaded! it's a waste of time/clicks.
Упс! Был осведомлён в новостях и приятно удивлён увидеть здесь Слушаю и тащусь)) Разнообразие. Это какой-то Парк Селтикфростовского периода А риффы в #3. Siberian Thaw можно и сравнить с ранними риффами Black Sabbath... да много где здесь похожих А #5. The Dry Wells Of Hell звучит как вестерн)) Автору Какое-то новое утро задалось Так ощущаю Pre-Historic Metal ))
Когда менял ссылку прослушал альбом не ожидал что немецкий язык может звучать так мелодично, может это все вкупе и музыка и вокал и звук дали такой результат советую прослушать хотя бы пару песен поверте затянет тех кто любит мелодичный хард
Угу, я уже подумал ранняя Metallica )) Джеймс Хэтфилд возникающий, Rust In Peace напоминающий)) Есть ощущения де-жавю)) Но! Амбиции и мастерство у ребят есть - как подметил коллега)) У дебюта есть обойма трассирующих))
0
Слушаю и тащусь)) Разнообразие. Это какой-то Парк Селтикфростовского периода 
А риффы в #3. Siberian Thaw можно и сравнить с ранними риффами Black Sabbath... да много где здесь похожих 
А #5. The Dry Wells Of Hell звучит как вестерн)) Автору 
Так ощущаю Pre-Historic Metal ))
