Год/Year: 2026
Стиль/Style: Technical Thrash/Death Metal /Progressive
Страна/Country: United Kingdom
FLAC tracks/web
Треклист /Tracklist
1. Cryogenically Frozen (9:24)
2. Stratocumulus Evergaol (29:26)
I Informant on Capathine
II Reconnaissance on Ichneaumonoidia
III Sagittarius-Carina Galaxic Marine Corps: Deploy to HD 10180 h
IV Into the Atmosphere of a Gas Giant
V Alien Sorceress: Entrance Theme
VI Fossil Cargo
3. Hyperspace Topography (9:40)
4. Hexagonal Eyes (Diverity Trepaphymphasyzm) (10:05)
5. Overspace & Supertime (20:22)
I Perfect Time, Furthest Sense
II A Meeting With Asa'llŭahi
III Rasskhazu
IV Within the Hexagonal Tide
t:01:18:57
Участники/line-up
Xander Bradley Guitars, Vocals
Ryan Sheperson Drums
John Riley Bass
Joss Farrington Guitars
Cover art painted by Jesse Jacobi
/ Зловещая встреча волшебницы-просветительницы и бесстрашного исследователя под оранжевыми и бирюзовыми небесами, покрытыми маммат-скими покровами, соизволяет преодолеть пространственные барьеры, когда Лидс, английский прогрессив-дэт/трэш-метал квартет CRYPTIC SHIFT возвращается с того света с грандиозным вторым полноформатным альбомом.
Гигакодекс, созданный одержимыми трэшем техниками и пропитанный классическим прог-дэтом skulls "Overspace & Supertime", выходит за рамки стандартного коллажа, обычно состоящего из этих элементов, и вместо этого насыщает каждый момент порочно-подвижным, но в то же время конфронтационным повествовательным приемом, который раскрывает абсурдные кинетические возможности.
Для натренированного слуха, склонного к дэту "старой школы", техно-трэшу и прогрессив-металу в стиле фьюжн, здесь есть что-то новенькое, представляющее интерес, - небесно призванная ядерная бомба, направленная против ряда увядающих zeitgeist, которая, тем не менее, в два раза больше (но не лишена связи с) the у групп и без того впечатляющий дебют.
В течение многих лет Cryptic Shift работали на каком-то уровне с вокалистом/гитаристом Александром Брэдли и барабанщиком Райаном Шеперсоном в нескольких различных форматах, после чего в 2015 году к ним присоединился басист Джон Райли, и их звучание претерпело быстрые эволюционные изменения.
Хотя более ранние демозаписи были посвящены научно-фантастическим темам и стилю прогрессивного/технического дэт-метала, вдохновленному атеистами, самые ранние работы группы были заметно тяжелее и до тех пор основывались на высокофункциональном трэш-металле. С EP to follow ("Beyond the Celestial Realms", 2016) они начали осваивать все более прогрессивные направления, трансформируя свой материал во многом так же, как Teleport (Словения) за аналогичный промежуток времени. Большим прорывом для Cryptic Shift стал выпуск их дебютного альбома Blood Harvest (“Visitations from Enceladus”, 2020), который стал переломным моментом в раскрытии их потенциала, выходящего за рамки ревизионистского идеализма в стиле "ретро" и превращающегося в дико динамичный сплав технического трэша и прогрессивного дэт-металла "старой школы". После рецензии я описал эффект в терминах классицизма и возрождения: “Представьте себе ”A Vision of Misery", если бы он поднялся до уровня бурного адвента Vektor ‘Terminal Redux", но при этом поровну разделял бы трэш на паучьих ногах и астральный дэт-метал", - прежде чем поместить его на 12-е место в рейтинге. полный список из 100 лучших альбомов 2020 года.
Примерно шесть лет skulls были на пике популярности после выхода этого альбома, но не было никакой спешки с выходом следующего, что было настоящей редкостью в сегодняшней реальности дефицита внимания, поскольку они гастролировали, подписали контракт с Metal Blade и взяли Джосса Фаррингтона из Seprevation на вторую гитару. Единственным сравнимым уровнем терпения и готовности к путешествиям в этой сфере за последнее десятилетие, пожалуй, является схожая траектория мейджор-лейбла ‘Absolute Elsewhere‘...more
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
Группа была основана в 2020 году гитаристами Эрнаном Каттанео и Маркосом Ниевой Грином. То, что начиналось как сайд-проект, посвящённый классическому звучанию 80-х, быстро превратилось в полноценную группу. После выпуска дебютного альбома "Destination Unknown" (2024) с вокалистом Бруно Сангари группа вступила на новый этап. За два года случились изменения, Маркос Ниева Грин становится ведущим вокалистом, оставив гитару, а Эрнан Каттанео остаётся единственным гитаристом. Этот состав выдал более прямолинейное и энергичное звучание с мощными риффами, парящими мелодиями, эпическими припевами и безошибочно узнаваемым духом классического AOR. "Neon Rider" сочетает ностальгическую страсть 80-х с современным звучанием и сильным авторским стилем. Данная работа знаменует собой смелую эволюцию группы, укрепляя её позиции на международной сцене мелодичного рока. Если первый альбом не зашёл, то здесь музыканты подняли планку и в качестве записи, и мелодичности.
Международный проект, основанный британским автором песен Нилом Остином и греческим вокалистом Маносом Фатсисом. Ритм-секцию составляют участники шведской группы "Degreed". Выпустили дебютный альбом "Before The Sun Sets" (2022). Отличное продолжение!!!
Этот альбом был задуман и исполнен неким Дирком Фаульштихом из накопленного за многие годы музыкального материала. Сам Дирк родом из города Фульда и по молодости в составе группы "Defcon 2" начинал на одной сцене с Тобиасом Замметом и его парнями из "Edguy". Правда в дальнейшем Тобиас со товарищи превратились в супергруппу, а Дирк так и продолжал играть то по кавергруппам, то в других местечковых проектах. И вот после 30 лет посвящённых Рок-н-роллу, Дик решил, что время локдауна, это именно тот момент, когда можно записать свой альбом. Зацепили сразу своей мелодичной музыкой, отличным вокалом и бог знает ещё чем! Ни одной проходной вещи!
Первая полноценная сольная работа за 21 год – после альбома "Fused" (2005). В восьми оригинальных, масштабных и захватывающих песнях Тони и его давний продюсер Майк Эксетер создали один из определяющих рок-альбомов 2026 года. Мощный по звучанию и богатый музыкальными текстурами, альбом воплощает в жизнь давно отточенное Тони видение, демонстрируя одни из лучших гитарных партий в его карьере. Becky Baldwin ("Mercyful Fate", "Fury") - бас. Karl Brazil (туровый барабанщик Robbie Williams, James Blunt, "Feeder") - ударные. "Death Wake" - одна из самых сильных композиций на альбоме. На первый взгляд, это мощная баллада, но в ней есть сложность и тонкий музыкальный штрих. "Legacy" является главным достижением альбома. Рифф Тони Айомми запускает неудержимую лавину звука, и все остальные музыканты принимают вызов. Изобретательная игра Бекки Болдуин на басу служит блестящим контрапунктом гитаре Тони Айомми, в то время как Карл Бразил создает чёткий и синкопированный ритм. Тяжёлый и вязкий саунд, но не давит тяжестью.
Это не возвращение. Это ПЕРЕЗАГРУЗКА! А всё началось в 1995 году – тогда они назывались "Cherry Pie". Будучи кавер-группой, музыканты отыграли бесчисленное количество концертов и получили то, что за деньги не купишь: настоящий сценический опыт. Много опыта. Эта интенсивная концертная подготовка в конечном итоге привела к созданию "CRYSTAL BALL" – и, таким образом, к началу карьеры, которая сделала их признанным именем в европейском хард-роке. С обновлённым составом и свежей творческой энергией группа представляет двенадцатый студийный альбом "RESET" – мощную коллекцию песен, которая идеально передаёт неповторимую энергию, страсть и мелодическую силу группы. Этот альбом не оглядывается назад, а решительно смотрит вперёд — с уверенностью в себе и новой решимостью. С Майком "Мистером Киллджоем" Фарни на барабанах и Крисом Лаупером на басу группа получила новый импульс. Вместе они образуют мощную ритмическую основу, которая существенно повлияла на характерное звучание и новую динамику группы. Шикарный альбом!
Master «Among The Seeds Of Death» — это прям возвращение в те самые тяжёлые времена, когда метал был без лишних украшательств и делал ставку на чистую агрессию. Тут нет попыток звучать «по‑современному» — и это круто: Пол Спекманн и компания держат свой олдскульный курс и не сворачивают.
0
