1. Schiavo della Viltà (21:56)
2. Io Clochard (5:45)
3. Il Riposo del Pirata (6:00)
4. Della Strada il Ritorno (5:33)
5. Parole nel Vento (6:02)
t: 45:16
/ Delirium были сформированы в Генуе в 1970 году предыдущей бит-группой под названием I Sagittari, и сделали первые 45 об / мин год спустя. Песня Осанны, представленная на первом поп-фестивале в Виареджо, имела успех на 45 оборотов в минуту и сразу же дала группе популярность. В том же году группа выиграла рок-конкурс Radio Montecarlo.
Первый альбом, Dolce acqua, также в 1971 году, содержит хорошую и оригинальную смесь прог, джаза и более мелодичной поп-музыки, очевидна ведущая роль певца Ивано Фоссати, чьи яростные соло на флейте становятся одним из отличительных элементов музыки группы. Альбом, содержащийся в красивой обложке из трех частей, структурирован в различных движениях, как классическая сюита, хотя кое-где некоторые части кажутся неуместными с остальными. Альбом не имел большого успеха, о чем свидетельствует выпуск целых трех треков на 45 об / мин годом позже.
В феврале 1972 года их запоминающееся появление на телевидении на фестивале в Сан-Ремо принесло им самый большой успех с Jesahel, за одним синглом сразу же последовал другой с аналогичным треком Haum! В своей карьере Delirium всегда сочетали коммерческую сторону своих синглов с более сложной стороной альбомов, и этот аспект особенно заметен на первом этапе. В середине 1972 года Ивано Фоссати был вынужден внезапно покинуть группу на военную службу, после чего последовала сольная карьера, которая успешно продолжается и сегодня, с более легким стилем, но всегда полна отсылок к джазу и этническим влияниям. Его заменой стал англичанин Мартин Фредерик Грайс (из Boomerang), который, помимо вездесущей флейты, также очень хорошо играл на саксофоне.
Второй альбом "дурак и деревня" по-прежнему содержит джазовые влияния и сильное использование саксофона Грайса, но также демонстрирует очевидное отсутствие ролевой певицы, когда все музыканты по очереди поют. Трек мое безумие ближе всего к стилю первого альбома. Третий альбом вышел в 1974 году под названием Delirium III (путешествие по архипелагам того времени) и был оценен многими как самая зрелая работа во всем производстве. В "битве вечных планов" чувствуется темная атмосфера, о которой никогда не слышали, и флейта снова играет заметную роль, в то время как саксофон присутствует только в "путешествии № 2". Это также первый альбом с электрогитарой, поскольку Миммо Ди Мартино играл только на акустике в предыдущих альбомах. В 1974-1975 годах группа была в конце своей карьеры, а также из-за небольшого интереса, проявленного в средствах массовой информации, и после нескольких коммерческих синглов в 1974-75 годах, последний из которых с новым вокалистом/клавишником Рино Димополи вместо Грайса, он распался. Помимо Ивано Фоссати, единственным из других участников, которые остались в области профессиональной музыки, был клавишник Этторе Виго из rockers Kim & The Cadillacs.
В начале 1990-х, после успеха ремикса Jesahel на дискотеке, группа воссоединилась для выпуска нескольких компакт-дисков, содержащих новые версии их самых известных треков, играющих вживую в течение нескольких лет. В начале 2007 года новый состав, состоящий из оригинальных компонентов Этторе Виго, Пеппино Ди Санто и Мартина Грайса вместе с Роберто Солинасом (вокал, электрогитара и акустика) и Фабио Чигини (бас, вокал), выпустил концертный компакт-диск-ночные вибрации, также выпущенный как двойной LP для лейбла Black Widow, отличное возвращение к сценам, содержащим песни с пластинок и некоторые из 45 оборотов в минуту группы, а также неизданный, ночь в Багдаде, и две кавер-версии, демонстрирующие отличную форму для возрожденной группы. В 2009 году вышел четвертый студийный альбом в истории Delirium( теперь под дополнительным названием International PROGressive Group): Имя ветра, был сделан с участием некоторых гостей, в том числе бывшего гитариста первого состава Миммо Ди Мартино, в то время как вживую ненадолго вернулся в состав мультиинструменталист Рино Димополи. Альбом новых композиций, за исключением цитаты из Theme one группы Van Der Graaf Generator и Бога тишины из Delirium III, приятный и хорошо сыгранный, с не особенно резкими звуками.
В следующем году карьера Delirium была отмечена выпуском красивого ретроспективного DVD Il viaggio continua: La storia 1970-2010, содержащего концерт в Генуе 2008 года (также присутствующий на дополнительном компакт-диске) и полную серию телевизионных фильмов RAI, транслируемых с 1971 по 1975 год. В 2014 году состав группы претерпел дальнейшие изменения: Виго, Грайс и Чигини при содействии Микеле Кузато (гитара), Альфредо Вандрези (ударные) и сильного вокального и сценического присутствия певца Алессандро Корвалья (восковая маска, Лунное сияние) в новый неизданный состав из шести человек. Эта группа записала эру лжи, выпущенный на LP и CD в 2015 году и ранее представленный вживую на Prog Sud в Марселе. После многих лет он вышел в 2026 году шестой путь по времени, в составе барабанщик Энрико Tixi. original source
______________________
download from messenger / скачать из мессенджера
(+ mp3 320)
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Короче, Pyromania не заморачиваются с новыми фишками или сложными штуками в музыке. Они просто берут то, что уже работает — скорость, громкость, энергия — и показывают, как круто это может звучать.
Phenomenon — это мощное заявление от Day 40. Они уверенно развивают свой стиль, чередуя крутые риффы с эпичной атмосферой. Особенно выделяют сингл «Lunar Enigma», который звучит очень тяжело и эмоционально.
Хотел выложить альбом 2026 г однако прослушав пару песен я просто ох...л, такого гов...ща я еще не слыхивал, вернее всякое слышал но вот это..., и эти перцы умудрились навалить вот такого достаточно много за эти годы,и вот эта муть лежала в моем ф/о (уже не лежит), это даже не AOR, а не пойми что, даже не фьюжн, и в ресторане не послушаешь, можете сами погуглить в ютюбе но возможно кому то и зашло
Прелюдио Предтрал родился в 2005 году. Название Ancestral Prelude происходит от двух противоположных слов: «Prelude» (что будет) и «Ancestral» (что случилось). Баланс, чтобы найти себя в этом настоящем, которым мы живем сегодня. Леонардо Л. Гатти Лидер и основатель, на тот момент он делал свои первые шаги вместе с Хавьером Валенсуэлой на басу, Мелисой Гатти на клавишных, Гильермо Феррейрой на барабанах и Себастьяном Нуньесом на вокале. В то время это был жанр хард-рока, который изо дня в день композиции скатывались к жанру пауэр-метал, и в целом десятки участников, которые прошли через Preludio и помогли создать то, что мы сегодня, поскольку каждая из них оставила в нас след. Preludio Ancestral поделилась многими шоу как в столице, так и в провинции Буэнос-Айрес. Аргентина. С помощью этого тренинга мы достигли только демо с некоторыми песнями с начала 2012 года до середины 2013 года, нам удалось записать наш первый профессиональный альбом под названием «Hacia lo inmortal» (продюсеры Леонардо Гатти и Лука Медина) В 2012 году выходит «Hacia lo inmortal», альбом, записанный самостоятельно, имеющий очень хорошие отзывы, и развивающийся как группа откровения, не только в нашей стране, но и за рубежом, в таких странах, как Россия, Япония, Германия, Испания, Россия и некоторые другие страны Буэнос-Айреса. Он поддерживает крупные и важные национальные группы и международных артистов, таких как Rhapsody of fire в цветочном театре с Icarus Music. В 2013 году он поддержал Stratovarius на шоу Groove of Palermo, организованном постановками 4G. В том же году он выпустил 3-песенный Ep под названием «Putrefaction», наш первый альбом на английском языке в 2015 году он выпустил свой второй альбом под названием «KYBALION» после более чем года работы, записанной и смешанной Леонардо Гатти и освоенной в студиях La Nave из Осеберга. В 2016 году Leo Gatti Ancestral Prelude запускает свою новую работу под названием «THE MYSTERY OF THE DIVINE PASSION» диск, который содержит много пауэр-метала в своих вариантах, с Epic красителями (производства Леонардо Гатти и Луки Медина)
Не всё ли равно, если альбом хорош? К сожалению, или к счастью - не знаю, но ИИ будет прочно входить в муз индустрию и жестко конкурировать с живыми музыкантами. Такова дань прогрессу. От этого никуда пока не деться. Остаётся понять и принять.
Альбом безусловно хорош, но меня терзают смутные сомнения а не поработал ли над ним наш пресловутый ИИ, больно альбом какой то прилизанный, и звук и инструментал и вокал ну очень мощные, а проигрыши чистой воды ИИ, или мне уже все мерещится, как по вашему?
Это не тучи сгущаются (солнце по прежнему летно светит и греет) это риффы Black Sabbath группируются под вокал Криса Блэка. Его стиль характерен классическому хард-року 70-х ; музыке нашему возмужанию и становлению (времени когда учились курить, выпивать и... на девочек заглядывать)) Риффы BS здесь не совсем доминируют, злостно вызывают к себе а звучат уместно (и красиво) в современной (новой эпохе) обработке и потому что поёт Крис Блэк и не без помощи гитар, их ласковых соло. Перед этим слушал Foreigner 4 и в Limited Infinity слышу тот AOR 70-x. А ещё мне в кайф Как он работает?! На протяжении всего альбома. Но есть места, где пёрла брошены (жемчуга значит)) Искрение спасибо автору за релиз
Ещё раз всем здравствуйте, что то вчера не то написал... напевать Man Of Vision конечно хочется (в лучших традициях Lady In Black и др. " народных " ) как и Человек с Серебряной Горы кавера незабвенной Радуги Напиваться не надо )) Не солидно и не красиво, лучше так или так А лето шагает, греет и канадцы предлагают поддать газу или оборотов)) как в одноимённом и заглавном Rev Your Engines и в дальнейшем по всему альбому, вплоть до самой бонусной остановки где можно расслабиться Sweet Misery... Зачётный альбом. Серёге
Хочу напиться и петь Man Of Vision Зачётный альбом. Кажется уже писал комет... Спасибо, Сергей, что напомнил. С удовольствием ещё послушал. Зачётный альбом!
За окном из колонок ломится Destructor Что ещё нужно на старости лет )) Дэйв Оверкилл из ряда вон ничего не выдумает и по прежнему жмёт на гашетку heavy metal new wave 80-х и вот уже волки за дверью твоей #4. Wolves At Your Door и заключительные залпы #9. Rise To The Coll ; #10. Victorious Warriors убойного нового альбома Destructor, звёзд амер металла. Браво!
Ну очень неожиданно Премиум Класс. ЭтИ музыки как полотна которые всё разглядываешь и раз... если честно, больше на сольник Пола МакКартни рассчитывал)) Симфонический метал у меня не в большом почёте за его перегруженную оркестровасть и в основном произведение вытягивает понравившаяся Дива и команда металхэдов ей аккомпанирующая. Здесь под тонкое сопрано Тарьи подведена такая мощь метала которая легко умещается на одной полке с другим андерграунд metal. Но это не всего лишь Тарья под грохот, биты, рифы и запилы. Это та грань, когда ты вслушиваешься в человека, настоящее его исполнение. Мерви Милльоя и Никласа Покки в At Sea, в The Trace Outlives Комада и сямисэн её, Tango and Apocaliptica, Марко Хиетало, Дани Филт, Чад Смит. Алекс Шолпп там много поучаствовало, Будапештский худ. оркестр и Будапештский худ. хор. Есть, есть в наш век ИИ маэстры создающие музыку которую можно рассматривать на полотнах от которых дрожь и мурашки и это не дурацкие мультики ИИ а ваши настоящие тараканы в вашей голове. И они только ваши чем и хороши))