1. Schiavo della Viltà (21:56)
2. Io Clochard (5:45)
3. Il Riposo del Pirata (6:00)
4. Della Strada il Ritorno (5:33)
5. Parole nel Vento (6:02)
t: 45:16
/ Delirium были сформированы в Генуе в 1970 году предыдущей бит-группой под названием I Sagittari, и сделали первые 45 об / мин год спустя. Песня Осанны, представленная на первом поп-фестивале в Виареджо, имела успех на 45 оборотов в минуту и сразу же дала группе популярность. В том же году группа выиграла рок-конкурс Radio Montecarlo.
Первый альбом, Dolce acqua, также в 1971 году, содержит хорошую и оригинальную смесь прог, джаза и более мелодичной поп-музыки, очевидна ведущая роль певца Ивано Фоссати, чьи яростные соло на флейте становятся одним из отличительных элементов музыки группы. Альбом, содержащийся в красивой обложке из трех частей, структурирован в различных движениях, как классическая сюита, хотя кое-где некоторые части кажутся неуместными с остальными. Альбом не имел большого успеха, о чем свидетельствует выпуск целых трех треков на 45 об / мин годом позже.
В феврале 1972 года их запоминающееся появление на телевидении на фестивале в Сан-Ремо принесло им самый большой успех с Jesahel, за одним синглом сразу же последовал другой с аналогичным треком Haum! В своей карьере Delirium всегда сочетали коммерческую сторону своих синглов с более сложной стороной альбомов, и этот аспект особенно заметен на первом этапе. В середине 1972 года Ивано Фоссати был вынужден внезапно покинуть группу на военную службу, после чего последовала сольная карьера, которая успешно продолжается и сегодня, с более легким стилем, но всегда полна отсылок к джазу и этническим влияниям. Его заменой стал англичанин Мартин Фредерик Грайс (из Boomerang), который, помимо вездесущей флейты, также очень хорошо играл на саксофоне.
Второй альбом "дурак и деревня" по-прежнему содержит джазовые влияния и сильное использование саксофона Грайса, но также демонстрирует очевидное отсутствие ролевой певицы, когда все музыканты по очереди поют. Трек мое безумие ближе всего к стилю первого альбома. Третий альбом вышел в 1974 году под названием Delirium III (путешествие по архипелагам того времени) и был оценен многими как самая зрелая работа во всем производстве. В "битве вечных планов" чувствуется темная атмосфера, о которой никогда не слышали, и флейта снова играет заметную роль, в то время как саксофон присутствует только в "путешествии № 2". Это также первый альбом с электрогитарой, поскольку Миммо Ди Мартино играл только на акустике в предыдущих альбомах. В 1974-1975 годах группа была в конце своей карьеры, а также из-за небольшого интереса, проявленного в средствах массовой информации, и после нескольких коммерческих синглов в 1974-75 годах, последний из которых с новым вокалистом/клавишником Рино Димополи вместо Грайса, он распался. Помимо Ивано Фоссати, единственным из других участников, которые остались в области профессиональной музыки, был клавишник Этторе Виго из rockers Kim & The Cadillacs.
В начале 1990-х, после успеха ремикса Jesahel на дискотеке, группа воссоединилась для выпуска нескольких компакт-дисков, содержащих новые версии их самых известных треков, играющих вживую в течение нескольких лет. В начале 2007 года новый состав, состоящий из оригинальных компонентов Этторе Виго, Пеппино Ди Санто и Мартина Грайса вместе с Роберто Солинасом (вокал, электрогитара и акустика) и Фабио Чигини (бас, вокал), выпустил концертный компакт-диск-ночные вибрации, также выпущенный как двойной LP для лейбла Black Widow, отличное возвращение к сценам, содержащим песни с пластинок и некоторые из 45 оборотов в минуту группы, а также неизданный, ночь в Багдаде, и две кавер-версии, демонстрирующие отличную форму для возрожденной группы. В 2009 году вышел четвертый студийный альбом в истории Delirium( теперь под дополнительным названием International PROGressive Group): Имя ветра, был сделан с участием некоторых гостей, в том числе бывшего гитариста первого состава Миммо Ди Мартино, в то время как вживую ненадолго вернулся в состав мультиинструменталист Рино Димополи. Альбом новых композиций, за исключением цитаты из Theme one группы Van Der Graaf Generator и Бога тишины из Delirium III, приятный и хорошо сыгранный, с не особенно резкими звуками.
В следующем году карьера Delirium была отмечена выпуском красивого ретроспективного DVD Il viaggio continua: La storia 1970-2010, содержащего концерт в Генуе 2008 года (также присутствующий на дополнительном компакт-диске) и полную серию телевизионных фильмов RAI, транслируемых с 1971 по 1975 год. В 2014 году состав группы претерпел дальнейшие изменения: Виго, Грайс и Чигини при содействии Микеле Кузато (гитара), Альфредо Вандрези (ударные) и сильного вокального и сценического присутствия певца Алессандро Корвалья (восковая маска, Лунное сияние) в новый неизданный состав из шести человек. Эта группа записала эру лжи, выпущенный на LP и CD в 2015 году и ранее представленный вживую на Prog Sud в Марселе. После многих лет он вышел в 2026 году шестой путь по времени, в составе барабанщик Энрико Tixi. original source
______________________
download from messenger / скачать из мессенджера
(+ mp3 320)
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Актуально. Если смотреть теперешние новости из городов Европы то песня " Противники Мира " фоном будет )) Много низвергающих слов но мне понравилось изречение - королей не смещают, их свергают... EP-шка один мощный залп
Замечательный альбом, молодцы группа. Ещё раз с удовольствием переслушал. Параллельно с Hi-Res (24/48), который звучит насыщеннее. Думал забрать сканы, но CD звучит... как с магнитофонной ленты или винила в молодые наши годы)) Спасибо за обновление. Моё восприятие альбома (ранее озвучено) не изменилось. В фаворитах этого года.
«Titans Of Fire» от Defender — это прямо классический тяжёлый метал без лишних выкрутасов. Тут всё по делу: мощные риффы, быстрые партии, крутые гитарные соло и вокал, который заряжает энергией.
Хороший альбом от ветеранов, спасибо Александр!!! В конце 2026 года Дэвид Рис временно воссоединится на сцене с "Accept" для нескольких специальных европейских шоу.
У руля всё тот же Geoff Downes. Да, состав обновился, но это нормально. Свежая "кровь" даёт свой результат. "Indigo" - альбом который с удивительной изящностью и подлинностью соединяет прошлое, настоящее и будущее. Джефф Даунс рассказал о зарождении альбома: "Первоначальный период написания начался в 2015 году, после выхода альбома "Gravitas" в 2014 году. Мы с Джоном Уэттоном начали объединять наши идеи, стремясь снова отправиться в студию. С большой грустью мы узнали, что Джон серьезно заболел в это время, и нам пришлось отложить наши планы. К сожалению, Джон скончался, прежде чем мы смогли продолжить и завершить работу над альбомом. Поэтому я всегда думал, что в какой-то момент было бы жаль не закончить некоторые из этих песен и наконец не выпустить их в составе "Asia". Записанный в течение 2025 года и спродюсированный Даунсом и группой, сведение и мастеринг которого выполнил Джон Митчелл, альбом «Indigo» передает неповторимый дух Азии, наполняя его новой энергией и смыслом. В основе альбома лежит эмоциональная связь с историей группы. В "Indigo" вошли некоторые из последних композиций, написанных покойным Джоном Уэттоном - "Tattoo Indigo" (Parts 2 & 3)» и "Chesapeake Bay", - что наполняет пластинку глубоким чувством преемственности и данью уважения. Присутствие Уэттона также ощущается благодаря необыкновенному вокальному исполнению Гарри Уитли, чей тембр и фразировка поразительно и глубоко трогательно напоминают оригинальный вокал группы. От парящих мелодий до богатых многослойных аранжировок, альбом демонстрирует фирменное сочетание доступности и мастерства.
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
0
