Год /Year: 2004
Страна /Country : Finland
Стиль /Style :Doom Metal
1 Oneiroskopos
2 Squaring The Circle
3 Quinotaurus (Twelve Stars In Sight)
4 Kivijumala
5 V.I.T.R.I.O.L.
6 The Thunder, Perfect Mindfuck
7 Mental Fugue
8 Niut Net Meru
9 Kesäyö
Master Warjomaa – intuition & xothian kantele
Comte de Saint-German – sensation & keys to secret
Doomintroll – feeling & sense of fashion
Mrs. Palm – thinking & fuck-ups
Genius Albert Frankenstein – main vocals on "Quinotaurus” & "Vitriol”
Rhesus Christ – most (but not all) drums and keyboards on "Kivijumala
Пресс-релиз CD-Maximum
Дебютный полнометражник финской группы, уже успевшей обратить на себя внимание на сплите с командой UMBRA NIHIL. Очень необычная работа, смешивающая doom metal с фолком и амбиентом. Сами музыканты называют свой стиль mood metal, но суть от этого не меняется. Атмосферная медленная и мелодичная музыка, от которой за версту отдает оккультизмом и прогрессивностью.
В основе музыки лежит doom metal, но также используется немало элементов других стилей. Авангардное творчество. Мягкая, атмосферная музыка, расслабляющая, проникающая глубоко в сознание. Она переносит в другое измерение. Мистические звуковые картины поражают воображение. Вокал разнообразен: гроул, монотонное пение, просто речитатив... Красивые гитарные соло и мощные риффы. Часто используется акустическая гитара и другие инструменты. Оккультные тексты, тексты на основе мифов, фольклора - исполняются они на разных языках. Группа выбирает язык для своих текстов, в зависимости от их тематики: это может быть родной финский, классическая латынь или английский, да иногда еще французский, древнеегипетский и т.д. Если вы ищете что-то необычное, уникальное, интересное, то AARNI - как раз для вас.
***
>>> ...arni смело перешагнули стереотипы классического doom'a (хотя и взяли его за основу). Кстати, как сказано в буклете, Aarni является членом "Square Of Untr00 Doom", таким образом, вопрос "трушности" отметается. Касаемо стиля их музыки можно спорить долго. Можно найти что-то от отрешённой и прозрачной атмосферы Tenhi, что-то от пароноидальной психоделии поздних In The Woods. "Некоторые источники (в большинстве своём люди, которым нравится называть себя "музыкальными журналистами") описывают музыку Aarni по разному: "ортодоксальный думм лавкрафто-юнго-калевала-авнагард", "примитивный блэк-метал", "андеграундный прогрессивный рок", "дерьмо", "космический думм-метал" и прочее. Участники проекта склонны называть это несколько иначе, но лучше прочесть это на официальном сайте группы. Темы песен – психология, мифология, оккультизм, мистика Лавкрафта. Лирика сама по себе соответствует музыке и написана на языках "наиболее удобных для отображения тем песен": на финском, латыни, английском, древнеегипетском и прочее. ... >>> читать полностью
***
>>> ...Обложка и оформление буклета "BATHOS" удивительным образом напоминает о визуальном воплощении работ испанских магов из страны Оз. Вот только гиперборейские маги и шаманы не чета пиренейским. Тут все серьезнее, суровее и мрачнее. Ну, насчет "серьезнее", я, возможно, и погорячился, достаточно посмотреть на псевдонимы музыкантов, а вот все остальное. Мастер Варьомяя поет не о сказочных эльфах и отважных героях, а об алхимических трансмутациях, астрологических предсказаниях и прочих эзотерических предметах. Это, правда, когда поет, а то ведь, как в "Kivijumala" - вроде бы и нет слов никаких, и голоса никакого нет, да и музыки, похоже, тоже - только вот какая-то странная гитарная мелодия на фоне загадочной магической атмосферы - и незаметно почти двенадцать минут пролетели - я ж говорю, маги, даром, что Гарри Поттера не знают. Зато знают Кроули, Лавкрафта, Муркока, Пратчетта, Дугласа Адамса и "Монти Пайтон". Вот-вот, Кроули в стиле последних - это и будет мир "BATHOS" - волшебный, безумный, немного богохульный, чуть-чуть потусторонний, и по-пратчеттовски плоский, но очень яркий, несмотря на
то, что рисовать его музыканты предпочитают пастельными красками очень-очень мягкого варианта doom-metal, где собственно металлические риффы растворяются в акустических переборах гитары и клавишно-органной атмосфере. ...>>> читать полностью
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
«Dark Sister» от Death Dealer Union — это прям плотный, тёмный метал с театральной подачей. Сразу цепляет: тут и тяжёлые гитары, и атмосфера такая, будто ты в каком-то мрачном кино оказался.
Вот уж не думал вновь повстречаться ) Прекрасно помню прошлый альбом. Мне, когда захочется поизвращаться в андеграунде тяжмета, вспоминаю Рогга - шведа. Он в этой ипостаси первый ) Эта его колония как для прокажённых так и сдвинутых в экстрим metal death. Релиз зачётный. Спасибо.
И вновь Язва. Догоняю чем пленит меня сей альбом. Начало альбома. Сразу выстреливает. Не знаю насколько увертюра отражает картину Сальвадора Дали " Постоянство времени " ( судя по обложке - отражает), что то в этом есть. Но мне вспоминается любимый альбом Сепы, который буквально покорил меня в далёком 90-м своим вступлением (началом) Живая - дышащая машина в Arise и во второй песне отчуждения Dead Embryonec Cells и уже короткую интра в Desperate схожей развёрнутому Persistence Of Memory. Раскрыв альбом дальше всё просто... держи планку на протяжении всей темы )) Шутка, это наверное самое тяжёлое, но мастодонты культивирующие трэш чеканят шаг. Этот марш отражается в #6. Infections ! Как и эта песня достойная вокала Дио, так и следующая NYC93 с альтернативой всё приемлемо. Да и в заглавной уже не трэш, но это уже не важно. Ты уже плывёшь по течению, мелодия красивая, народная и хочется подпевать Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. Здесь басс сносит. Бисс!
Ураган! Примерно так выглядит взрыв Метана... не дай Бог кому конечно)) Чего то такого раздолб@йства примерно хотелось. Олдскульно, офигенно, мощно и красиво. Ложка зелёного дёгтя в бочку палитры Cursum Perficio от Anthrax который постоянно кручу) Открывашка с самого начала заводит. Затем Алкоголь холокост тема мне знакомая, но Слава Богу прошлая) Мне нравится что альбом короткий, как наконечник копья, не успевает надоесть. Свинцовым шаром прокатился от 360' до I Fuck For Beer (ха-ха)
"7 Miles to Pittsburgh" - это своего рода "супергруппа" на голландской рок-сцене: • Эндрю Элт (вокал) - фронтмен группы "Sleeze Beez" • Мартин Хелмантел (бас-гитара) - участник легендарной группы "Elegy". Кроме того, он играет в прогрессивных хард-рокерах "Headless", а также в "M-Theory Audio". • Дирк Брюйненберг (ударные), тоже из "Elegy", а также играет в акустическом трибьюте Iron Maiden "Maiden United". • Йорис Линднер (гитара), мультиинструменталист, известный по рокерам "Komatsu", а также участвует в голландских прог-группах "Kris Gildenlow", "Plan Nine" и "Rock Party of the Year".Голландцы известные своим мастерским сочетанием классического хард-рока и современной прогрессивной мощи, представляют третий альбом. Новый материал отражает фирменную "органичную" музыку группы, сочетающую рок 70-х годов с современным звуком. Изначально группа была трио, но со временем превратилась в мощный коллектив, сочетающий прогрессивную техничность с сырым блюзовым соулом, который часто называют "Plant meeting Rodgers" с тяжелым современным звучанием.
«Godless Communion» от The Bleeding — это прям удар под дых с первой секунды. Альбом жёсткий, злой и не даёт ни секунды передышки: тут тебе и олдскульный дэт-метал, и трэш‑скорость, будто группа решила собрать всё самое брутальное и выкрутить на максимум.
Запустил New Metal Breed — и сразу в лоб: тут не будут ходить вокруг да около, тут сразу по делу. С первых секунд чувствуется, что ребята знают, как выжать из металла максимум: риффы тяжёлые, как бетонная плита, и при этом не звучат как каша — каждый удар, каждая нота на своём месте.
The Legend of the Six Kings - шестой студийный альбом итальянской пауэр-метал группы Frozen Crown, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Napalm Records.
Пластинка позиционируется как «эпический квест» с более нарративным сюжетом, навеянным фэнтези-литературой XX века (в особенности произведениями Дж. Р. Р. Толкина и Роберта И. Говарда). Музыкально коллектив взял курс на чуть более мрачное, прямолинейное и тяжелое звучание, местами граничащее с мелодичным дэт-металом. Вокалистка Джада «Джейд» Этро сменила привычную жизнерадостную подачу на более суровую и зловещую. Это также первый полноформатный релиз, записанный при участии новой сербской гитаристки Александры Стаменкович (Alexandra Lioness).
Основные фишки и разбор критиков: Неожиданный кавер: Главным сюрпризом пластинки стала метал-кавер-версия на суперхит 1998 года «Iris» группы Goo Goo Dolls. Рецензенты отметили, что группа превратила поп-рок балладу в пафосный пауэр-метал боевик с галопирующими барабанами.
Вокальные дуэли и контрасты: В заглавном треке «The Legend of the Six Kings» и песне «Winter Hearts» чистый вокал Джейд мощно контрастирует со свирепым экстремальным гроулом основателя и гитариста группы Федерико Монделли.
Мнения прессы: Издание Metal Planet Music похвалило альбом за отличный баланс скоростных боевиков и меланхоличных вставок (вроде «River of Time»), назвав его образцовым европейским пауэром. Напротив, строгие критики из Angry Metal Guy (оценка 2.5/5.0) посчитали хронометраж альбома в 36 минут слишком скомканным, посетовав на более безопасный и упрощенный гитарный рисунок по сравнению с прошлым релизом War Hearts.
What We Leave Behind - пятый студийный альбом финской мелодик-дэт-метал группы Brymir, выпущенный 2 октября 2026 года на лейбле Napalm Records.
По заявлению музыкантов, это самая мрачная и зловещая пластинка в их дискографии, исследующая экзистенциальный страх, концепцию наследия человечества и религиозное безрассудство. За монументальные кинематографические аранжировки и хоры традиционно отвечал вокалист Виктор Сторм Гуллихсен, чья основная профессия - звукорежиссер кино. Музыкально альбом сочетает ярость экстремального метала, стремительные риффы гитариста Йоона Бьёркрота (Battle Beast) и бластбиты барабанщика Патрика Фяльта.
Критики и фанаты встретили альбом с восторгом. Рецензенты из Angry Metal Guy похвалили пластинку за потрясающую запоминаемость риффов и «конфетную» мелодичность первой половины диска, назвав релиз высококлассным современным мелодик-дэт-металом, который хочется переслушивать. Первые слушатели в Instagram уже окрестили его «одним из лучших релизов года».
Соло сносит. Браво! Но не забывайтесь. #9. Target On My Back возвращает на круги своя. 
Здесь басс сносит. Бисс!
