Год /Year: 2006
Страна /Country : Norway
Стиль /Style :Extreme Progressive Metal
1. Invocation 05:04
2. Called by the Fire 04:50
3. Citizen 05:22
4. Homecoming 04:20
5. Astera ton Proinon 05:10
6. Panem et Circenses 04:57
7. And He Shall Walk In Empty Places 04:47
8. Will You Love Me Now? 04:57
9. The Pain is Still Mine 10:04
Имя Ihsahn неразрывно связано с именем одной из самых влиятельных black (да и просто metal)-формаций - Emperor. Пророчество, заложенное в самом названии группы, сбылось сразуже после выхода их шедевра 'In The Nightside Eclipse', ставшего эталоном для тысяч и тысяч коллективов. Находясь в составе этой группы Исаан был удостоен норвежской премии Spellman (аналог Грэмми), награды Nottoden City Cultural Award, и сам лично бесчисленное количество раз упоминался как лучший гитарист в журналах Terrorizer, Metal Maniacs, Revolver, Kerrang! и Guitar World. Альбом 'Prometheus - The Fire And Demise' стал "лебединой песней" великой группы, однако расстраиваться было еще рано - вместо одного сильного проекта мы получили несколько! Zyklon, Peccatum и другие детища бывших участников Emperor продолжали будоражить умы любителей качественной и новаторской тяжелой музыки. Однако все ждали двух вещей - либо Emperor возродится, либо Ihsahn выпустит сольный альбом. А произошло в итоге и то, и другое! И если Emperor возродился только ради концертов (возможность записи нового альбома под вопросом), то сам Ihsahn "врезал по-полной"! Его альбом 'The Adversary' вобрал в себя все, чем славен этот музыкант - потрясающие мелодии, богатые аранжировки, пронизывающий насковзь "скрим", завораживающее чистое пение, безупречное исполнение на всех инструментах, честная и возвышенная лирика. Он сам сочинил всю музыку и лирику, исполнил большинство партий и почти сам все записал! Не обошлось и без участия друзей - барабаны записал Asgeir Mickelson (Spiral Architect, Borknagar, Vintersorg и т.д.), а вокал в одной из композиций - Krystoffer G. Rygg aka Trickster G. aka Garm (Ulver, Arcturus). Диск с легкостью заставляет забыть большую часть того, что было записано и выпущено "металлическими" группами в течение последних 10 лет! // Пресс-релиз Irond Ltd.
Credits
All music, words and arrangements written by Ihsahn.
All vocals and instruments performed by Ihsahn except.
All drums performed by Asgeir Mickelson. Vocals on "Homecoming" performed by Kristoffer G. Rygg.
All music was recorded, produced and mixed by Ihsahn at Symphonique Studio and Juke Joint Studio except.
All drums recorded and edited by Asgeir Mickelson at Multimono Studio.
Vocals on "Homecoming" recorded and edited by Kristoffer G. Rygg and Tore Ylvisaker at Ambassaden Studio.
Mastered by Tom Kvalsvoll at Strype Audio.
Design by Trine Paulsen and Kim Solve. "Invocation" video by Geir Gasodden and Lars Martin Lund.
***
>>> ...Из рецензий:
Бывший лидер культовой норвежской melodic black`овой группы Emperor Ишан, закрыв свой совместный с супругой Ариель авангардный блэк-металлический акт Peccatum, не снискавший особенной популярности, сочинил и выпустил собственный дебютный альбом. Ишан сам сыграл на гитаре, басу, сочинил всю музыку и тексты, спел и записал оркестровки - так что это действительно сольный альбом в полном смысле этого термина! Единственно, барабаны записал Асгейр Микельсон из Borknagar. В принципе, "The Adversary" можно спокойно воспринимать очередным альбомом Emperor, ибо музыка продолжает развивать идеи "Prometheus", в отличие от Zyklon (в котором участвуют большинство бывших "эмпероревцев"), играющем совсем другую музыку. Сольник Ишана - это смесь симфо-блэка и прогрессив-металла, а если говорить проще - просто шикарная красивая музыка, не имеющая рамок, в то же время являющейся цельной, к тому же лёгкой для восприятия. Пожалуй, это именно та идеальная музыка, которую я всегда ждал от Emperor, игравших уж слишком агрессивный и сырой материал, да и услышать все идеи Ишана и Самота на старых работах было сложновато - звук "The Adversary" на великолепен, сыграно и спето всё безупречно, и это, конечно, слабо сказано! Красивейшие симфонические аранжировки; голос Ишана, показавшего здесь все свои возможности: от классического скрима до бархатного практически оперного тенора (притом скрима и чистого голоса на альбоме поровну) и даже иногда павер-металлического фальцета в духе итальянских групп; интересные философские тексты, не уступающие старым песням "Императора" - всё это сделано восхитительно.
"The Adversary" - очень зрелая серьёзная работа суперпрофессионального музыканта, это интереснейший и очень оригинальный мелодичный блэк-метал, и, не побоюсь это сказать, просто один из лучших релизов 2006-го года. by Demether
****************
IHSAHN – очередной проект одного из самых известных европейских рок-музыкантов. Самым известным проектом Веггара Сверре Тэйтана (настоящее имя музыканта) был и остается EMPEROR – Ihsahn наравне с Саммотом основатель этого коллектива, разумеется он же участвовал в реюнионе и по-прежнему является вокалистом и гитаристом этой группы. В начале 90-х вместе с Саммотом у него был ещё один проект, THOU SHALT SUFFER, но кроме двух демо и сингла ничего они вместе не сотворили,а в 2000 году под этим названием Исан выпустил альбом, полсностью записав его сам, по жанру релиз ближе всего к эмбиенту. Ещё 1998 году вместе со своей женой он начал проект PECCATUM и очень активно стал уделять ему внимание, в 2001 после выхода Прометеуса EMPEROR прекратили существование и Исан продолжил деятельность исключительно в рамках PECCATUM, сингл 2005-го года подытожил деятельность этого проекта, в том же году был дан старт нового – Исан не стал долго задумываться о подходящем названии и поставил свой всем известный псевдоним в качестве имени группы – IHSAHN, в конце того же года – реюнион EMPEROR и появление на сцене с Саммотом и Тримом.
Итак перед нами дебютный диск IHSAHN – «The Adversary», выпущенный 10 апреля 2006 года. Характеризовать с точки зрения жанра эту работу практически невозможно, здесь переплетено все что только можно. Стремительные мелодии и агрессия сменяются медленными, необыкновенно красивыми проигрышами, которые можно поставить в один ряд с работами мастеров психоделического рока, соответственно кричащий вокал заменяется чистым, иногда весьма лиричным. В целом по рифам, структуре композиций и музыкальному походу в целом – это, конечно же, progressive metal, аналогии искать бессмысленно, просто послушайте этот диск. Он подкупает и завораживает своей предельной эмоциональностью и экспрессией, возникает своего рода гипнотический эффект, и есть в нем некая потусторонность, которая характерна для прогметаллических работ, только если в классическом проге она умиротворяющая, то у Исана скорее манящая и завлекающая к себе. Alan... >>>
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
Я слушаю на AIMP-е. Всё проигралось без проблем. Возможно во время упаковки какой то сбой случился. Всякое бывает. Но раз всё в порядке, так и хорошо. Слушайте на здоровье!
