Год /Year:2010
Страна /Country :Norway
Стиль /Style :Black Metal
1. Tunnel Of Set I 01:05
2. Atomic Chapel 06:25
3. Tunnel Of Set II 01:01
4. When I Was Flesh 05:45
5. Tunnel Of Set III 00:40
6. Psalm 7:77 05:42
7. Tunnel Of Set IV 01:03
8. Pandemonium War Bells 07:49
9. Tunnel Of Set V 01:16
10. The Devil Of The Desert 06:30
11. Tunnel Of Set VI 01:33
12. Demonoir 06:19
13. Tunnel Of Set VII 03:53
Ravn - Vocals
Archaon - Guitar
Seidemann - Bass
Frost - Drums
Guest Musicians:
Tony Caputo - Grand Piano
Ronnie leTekrö - Guest Solo on "Psalm 7:77"
Thorbjørn Benjaminsen - Stringed Reindeer Horns
Recorded at Studio Nyhagen, Norway.
Produced by Tom G. Warrior.
>>> ...Цитата
Такие релизы как "Demonoir" всегда ждешь с некоторым трепетом. Вдруг музыканты, начитавшись разгромных рецензий на предыдущий экспериментальный альбом, вернутся к корням и выдадут работу в духе "Hellfire"? С другой стороны, "Revelations of the Black Flame" мог оказаться для них своего рода трамплином, первым опытом, благодаря которому парни осознали свои ошибки и отточили навыки в новом для них направлении, (темном) эмбиенте. Как видно в итоге, норвеги не выбирали отдельные пути дальнейшего развития, а совместили их.
Данный альбом менее экспериментален, нежели предыдущий опус. Музыканты воскресили некоторые "классические" атрибуты 1349: например, агрессивные, скоростные гитарные запилы и практически не стихающий грохот бластбитов. Однако тот же "Hellfire" очень удачно совмещал оригинальную мелодику с брутальностью и драйвом. Здесь же ни вменяемой мелодики, ни драйва я не приметил. Так что результат вышел довольно странным. Звук, по-моему, излишне грузный и вязкий – вкупе с безликими, одноцветными риффами и предельно однообразными партиями ударных (и это Фрост!?) альбом воспринимается очень тяжело. Кроме того, Равн полностью избавился от напористого вокала, перейдя на размеренный грим, разве что в конце "Pandemonium War Bells" он читает пару строк отрывистым низким лаем, нежно любимой техникой дедушки Червя, бывшего вокалиста Cryptopsy. Отдельные композиции (в особенности заглавная "Demonoir") мне вообще чем-то напомнили Satyricon. К сожалению, не ранний, а поздний, только с неприметным ритмом и купированной (ну, или просто очень непритязательной) мелодикой.
Но не все так плохо. Видимо, все усилия музыкантов ушли на создание мрачной, давящей, зловещей и по-настоящему еретической атмосферы. Вот она и в самом деле удалась (особенно по сравнению с прошлогодними потугами), даже почти без всяких эмбиентных сэмплов. От последних, если быть точным, парни не отказались, но и не стали загромождать ими композиции – эмбиент неплохо чувствует себя обособленно в специально отведенных для него коротких треках ("Тоннелях Сета"). По-моему, это правильный выход. Также радует, что и сам эмбиент реализован серьезнее и профессиональнее – музыканты наконец-то убрали дешевые трюки вроде воплей и прочих неизменных атрибутов застенок Святой Инквизиции, наполнив отрывки чем-то загадочным, мистическим.
По традиции хочу отметить несколько особенно запомнившихся вещей из основной, блеклой, в общем-то, массы треков: "Psalm 7:77", "Pandemonium War Bells" и "Demonoir". "Псалом" и "Адовы колокола" удачно совмещают забористое и скоростное рубилово с кусками весьма оригинальной ритмичной риффовки, нехарактерной для остального материала. "Demonoir" – куда более степенная композиция, выделяющаяся из прочих отчетливым драйвом и вменяемой мелодикой (в кои-то веки!), хоть и немного затянутая. Впрочем, каждый трек так или иначе предлагает какой-нибудь сюрприз, вылезающий, как правило, ближе к завершению и разнообразящий общую бледность материала: неожиданную, но своевременную смену ритма, интересный соляк и т.д.
Встречайте новый 1349! Сворачивать с новопроторенной колеи норвежские нечестивцы теперь, похоже, не собираются, так что слушателям, судя по всему, придется довольствоваться таким вот атмосферным блэком. Музыканты продолжили идею "Revelations of the Black Flame" и избавились от наиболее существенных недостатков оного. Уверен, эта работа обретет своих поклонников, но вряд ли это будут почитатели старого творчества 1349. Для меня же "Demonoir" – просто неплохой альбом. Не более того Urfeuer
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
Из всех трэшеров выложенных Сергеем на эти выходные австралийцы больше всех понравились. Начав слушать Exseqiis сразу возникла параллель с Goliath, альбома начала года амеров Exsodus, который у меня до сих пор в приоритете. Такой же насыщенный и мясистый.
Цитата
группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex)
похоже
Цитата
в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув
а вот это Да! Это можно ставить на одну полку с Exodus. Нам очень нравится этот современный трэш, с красивым пением, насыщенным звуком, с привлекательным взаимодействием инструментов (как пишет Сергей) и которые записаны весьма качественно. Что у одних, что у других.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Браво!
