Исполнитель: Opus Atlantica Альбом: Opus Atlantica Страна: Sweden Жанр: Power Metal Год: 2002 Формат: MP3 CBR 320 kbps Размер: 81 MB Продолжительность: 35:50
ОззиАпу , 20 ноября 2009 г. В то время как все остальные вещи прекрасны и модны, я проверил этот альбом только из-за Хайме Салазара. Этот парень был связан со столькими хорошими проектами, что почти наверняка все, в чем он участвует, обязательно будет хорошим. Есть несколько редких исключений (например, одно), но вы будете удивлены, проверив некоторые из этих групп и обнаружив, что они не только надрывают задницу, но и вполне достойны того, чтобы оставаться рядом. Жаль, что он пропал с чертовых радаров где-то за последние пару лет; он был настоящим классным участником европейской пауэр-металлической сцены. Его стиль подобен гордому коню, несущемуся в благородном темпе, всегда верно служащему не любому человеку, а принципу. Контрабас постоянно встречается с землей, в то время как ловушки непрерывно лупят с каждым ударом как выдохом любви. Я немного увлекся, но этот человек действительно прибивает ритмический аспект звука Opus Atlantica, делая музыку более эпичной, чем клавиши. Тон комплекта холодный и немного затхлый, но он более чем компенсирует это - надежная винтовка рядом со мной, от которой я никогда не откажусь.
В остальном сама музыка - это классическое блаженство, прежде всего от гитар и вокала. Клавиши слишком дрянные для их же блага; очень по-детски и синтетично. Это как оркестровые клавиши, которые мне не очень нравятся, и их высота слишком высока. Они всегда быстрые и мелодичные, но есть мелодия, а есть мелодия Тимо Толкки.как это. Риффы тяжелые; на самом деле чертовски тяжёлый, давая острие против этих плаксивых клавиш. Мне нравится, как это похоже на удар каждый раз, когда они падают. Лидирует противоположного спектра - очень гармонично и величественно. Если бы они отказались от клавиш, я бы очень полюбил этот альбом. Сочетание оглушительных риффов и классической соло-гитары - это уж слишком! Бас отлично дополняет гитару, а Рейнгольд - главный человек, стоящий за этим, и Midnight Sun (еще одна звездная группа). Его клавиши я могу отбросить только потому, что он поставляет какие-то мрачные басовые партии; мычание и сварливость, они такие.
Вы также получите свою долю синтезаторов и хоровых резервных копий, и это действительно придает альбому духовный оттенок. Клавиши убивают его много, но «Anthem», вероятно, станет ярким моментом, когда вы получите хор ибыть снабженным некоторыми злыми, быстрыми соло, которые вернут меня в мои дни в оркестре. Это, наверное, единственный момент, когда я действительно могу сказать, что эта группа умеет писать опусы; в противном случае они просто пишут несколько чертовски хороших песен. К счастью, случайный женский вокал не раздражает, потому что он не сопрано и не очень оперный.
Что касается основного вокала, я скептически относился к тому, сможет ли Сандберг реализовать свой стиль; на этот раз он на самом деле более властный. Его голос немного выше, чем у большинства, но он очень милый и не сильный, как у ZP Theart из DragonForce. В этом альбоме он звучит как подросток, но со своей предыдущей группой Midnight Sun он казался старше. Странно, но его голос не хилый; может быть, немного женственно, я не совсем уверен, но не похоже ни на один женский вокал, который я когда-либо слышал.
Если бы существовал трек, объединяющий все вместе и делающий этот альбом стоящим дополнительных денег, то это был бы последний трек. «Anthem» - это настоящий инструментальный опус, когда речь идет о возвратах классической музыки, но «Edge Of The World» имеет заряжающий рифф, тяжелые барабаны, гладкую соло и самый запоминающийся вокал на всем альбоме. Есть еще кое-что, что делает его захватывающим опытом, но вам просто нужно услышать это сами, не так ли?
Проверьте это; проггерам, фанатам силы, убийцам драконов и рыцарям здесь что-нибудь понравится. Те, кто увлекается классической музыкой, наверняка распознают влияние и тоже оценят его, но это совершенно другая точка зрения, чем другие слушатели. Это очень позитивный альбом, но нет ничего слишком пушистого или глупого. Opus Atlantica сделала это, Last Tribe сделала это, Midnight Sun сделала это, и почти все, что связано с именем Салазар, означает, что вы можете отдыхать спокойно.
✪ Tracklist: ✪ 01 .Line Of Fire 02. Judas Call 03. Holy Graal 04. Prince Of Darkness 05. Anthem 06. Falling Angel 07. Endless Slaughter 08. Sleep With The Devil 09. Edge Of The World
✠ Line-Up & Credits: ✠ Pete Sandberg - vocals (Silver Seraph) Johan Reinholdz - Guitar (Andromeda (Swe), Defunct, Skyfire) Jonas Reinhold - Bass, Keyboards (Midnight Sun (Swe), Reptile, Flower Kings) Jaime Salazar - Drums (Blakk Totem, Last Tribe, Midnight Sun (Swe), ex-The Flower Kings
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Браво!
