Artist: Abnormality Album: Mechanisms Of Omniscience Year: 2016 Country: United States Genre: Technical/Brutal Death Metal Label: Fono Ltd. [Metal Blade Records] Catalog #: FO1216CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 313mb
Line-Up: Jay Blaisdell - Drums Josh Staples - Bass Jeremy Henry - Guitars Sam Kirsch - Guitars Mallika Sundaramurthy - Vocals
Sociopathic Constructs еще больше укрепляют позиции Abnormality на переднем крае дикого ультратехнологичного дэт-метала. В продолжение альбома 2016 года "Mechanisms Of Omniscience" квинтет из Мальборо, штат Массачусетс, активизировал свою игру по всем направлениям, выпустив альбом, который является таким же жестоким, сложным и заставляющим задуматься, как и все, что вы услышите в 2019 году, и группа не побоялась исследовать и смешивать разные вещи. "Я думаю, на этом альбоме мы чувствовали себя достаточно свободными, чтобы просто идти туда, куда нам хотелось, в рамках одной песни", - говорит гитарист Джереми Генри. "Мы без колебаний меняли стили и подходы от риффа к риффу. Отыграли целую секцию, а затем просто переключили передачу, нажали на тормоза и включили медленный, олдскульный ритм Morbid Angel warship. Мы чувствовали себя свободными следовать своим инстинктам и просто позволяли проявляться нашему влиянию".
После того, как Mechanisms of Omniscience открыли для группы возможность гастролировать с Suffocation, Napalm Death, The Black Dahlia Murder, Pig Destroyer и Misery Index, их репутация в период между записями значительно возросла. "За последние несколько лет гастролей мы многому научились, в том числе и тому, как справляться с трудностями. В свою очередь, мы повзрослели как музыканты и как люди", - заявляет вокалистка Маллика Сундарамурти. Однако работа над альбомом не прекращалась, и барабанщик Джей Блейсделл (Jay Blaisdell) написал тексты для следующего альбома почти сразу же после его завершения, не испытывая при этом никаких трудностей с поиском вдохновения. "Поскольку уже написано много текстов, в них были заложены структуры многих песен. Мы делали это и раньше, но не так часто, как на этом альбоме, и я думаю, что на этот раз это действительно принесло свои плоды", - говорит Блейсделл. Великолепная, атакующая со всех сторон структура их песен, близкая к хаосу, является отличительной чертой группы, они меняют темп и тайминги, выпускают головокружительные риффы и доводят все до крайности, никогда не позволяя слушателю чувствовать себя слишком комфортно, но при этом никогда не теряя того основного видения, на котором держится все вместе. Лишь короткая, жутковатая интерлюдия "Aeternum" позволяет слушателю соскочить с крючка, остальная часть альбома - это тотальная атака, но с большим разнообразием. "A Seating Perversion", например, начинается с чудовищного, колющего грува, который идеально сочетается с окружающим его безудержным насилием, в то время как милитаристские нотки проникают в пассажи "Kakistocracy", а в заключительных пассажах "Curb Stomp" звучит зловещее гудение, причем каждый трек обладает сильным звучанием. индивидуальная идентичность. Сокрушительный вокал Сундарамурти также является неотъемлемой частью альбома - ее чудовищный рев является идеальным аккомпанементом к такой беспощадной музыке, - а соло, пронизывающие всю эту суматоху, - это большая часть того, что делает альбом таким захватывающим, хотя специально в него не включены партии.
Когда дело доходит до поиска вдохновения для текстов, Блейсделлу и Сундарамурти не приходится далеко ходить. "Мир, в котором мы живем, - это гребаная психиатрическая больница. Истинная природа нашей реальности - это то, чем я одержим, поэтому она всегда будет отражаться в моих текстах", - говорит Блейсделл, утверждая, что само название связано со способностью читать между строк и расшифровывать информацию, которую нам ежедневно выдают за "правду". "Речь идет о постоянном поиске того, что реально, а что является дезинформацией. Речь идет о осознании того, что многие из наших лидеров, людей, находящихся у власти, на самом деле социопаты. По сути, это отсылка ко многим извращенным и аморальным поступкам, которые были совершены и представлены как нечто совершенно иное. Большинство песен - это отдельные истории, которые вписываются в эту общую тему". При распространении новостей и того, что скрывается за ними, тексты песен развиваются в разных направлениях: "Monarch Alpha" фактически является продолжением "Monarch Omega" из их дебютного полноформатного альбома "Contaminating the Hive Mind" (2012), обе песни посвящены MK Ultra или концепции контроля сознания, используемой для создания убийцы. "Первая больше касалась контроля сознания, вызванного травмой, "Монарх Альфа", по сути, является следующим шагом в программе. Это более технически развитая и гораздо более страшная версия создания убийц". Придерживаясь другой точки зрения, Блейсделл подчеркивает, что "Катастрофическое и катализирующее событие" - это песня, которую он всегда хотел написать, и, по сути, это его личная теория о том, что на самом деле произошло 11 сентября 2001 года. "В далеком 2005 году я случайно увидел в Интернете видео, которое мгновенно убедило меня в том, что официальная версия событий 11 сентября - ложь. Это стало для меня огромным открытием. Мое возмущение и шок привели меня к бесконечному поиску истины. Мне потребовалось примерно шесть или семь лет, прежде чем я смог сформулировать свою собственную теорию о том, как все произошло на самом деле, основанную на том, что, как я знаю, произошло, а чего нет. И это было то, что мне нужно было сделать, чтобы сохранить свое личное здравомыслие".
Запись альбома велась в основном в студии Brick HitHouse в Хайаннисе, штат Массачусетс, с продюсерами Питером Рутчо (Peter Rutcho, Revocation, Soul Remnants) и Шейном Фрисби (Shane Frisby, Becoming The Archetype, Bury Your Dead), вокал продюсировал Зденек Сикир в студии Hostivar в Праге. Работая с Rutcho с 2010 года, это был безболезненный, профессиональный процесс, и группа также пригласила Чейни Крэбба из Entheos, чтобы он добавил приглашенный вокал к потрясающему "Penance". ""Sociopathic Constructs" - результат кропотливой работы и показывает прогресс, которого мы достигли как группа со времен "Mechanisms"", - утверждает Сундарамурти. "Мы считаем, что сейчас самое время для такого альбома, брутальность которого идеально отражает тьму, насилие и суровую реальность нашего мира".
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Black Raging Flames — это не для тех, кто любит эксперименты или новшества. Это просто страстное возвращение к традициям жанра, с душой и сердцем. После 13 лет перерыва группа не стала гоняться за трендами и не пыталась сделать звук современным. Это чистый, грубый и яростный немецкий трэш, который прямо напоминает золотые времена немецкого трэша 80-х.
Современная обработка музыки конечно хорошо. Звучит мощно и насыщенно. Но опять же этот коктейль вокалистов ставит большой минус на альбом. За ознакомление спасибо. Покупать однозначно CD не буду.
Ещё одни ветераны с новым альбомом "Stories of Destiny" на котором представляют нового вокалиста – Алана Кларка, наиболее известного по многолетней работе в британской группе "Dark Heart". Гитарист Юрген Брефорт – единственный оставшийся участник с начала 80-х, но это не значит, что нынешний состав не обладает необходимыми способностями для создания песен профессионального уровня. Этот материал сочетает в себе элементы классического хард-рока 80-х, прямолинейного метала и AOR. Расширив круг авторов песен за счёт сотрудничества с такими выдающимися музыкантами, как Саша Герстнер из "Helloween", Дэвид Ридман из "Pink Cream 69", Андреас Брун из "The Sisters of Mercy" и Майкл Восс (Майкл Шенкер), альбом включает в себя неизданные песни начала 90-х, новую версию "Piece of Candy", которую Юрген написал для группы еще в 1981 году, а также испанскую версию "Dulces Falsos", завершающую альбом. Андреас Баэслер, вокалист ранних "Mad Max", появляется в дуэте в двух песнях.
Швейцарские ветераны хард-рока возвращаются с новым взрывным альбомом "Just Live Loud!", первым релизом группы на лейбле "Frontiers Music Srl". Как всегда мощные риффы, парящие мелодии и неповторимая химия, которая определяла "Shakra" на протяжении десятилетий, альбом выводит группу на более тяжёлую, звуковую территорию. Новая работа представляет собой мощную смесь громогласных гимнов, эмоционально насыщенных баллад и наполненных адреналином рок-композиций. В лирическом плане альбом воспевает стойкость, свободу, братство и решимость жить полной жизнью — темы, которые глубоко созвучны собственному пути группы на международной хард-рок-сцене.
Дорогой Лемми,Ну что ж, дружище, прошло много времени с тех пор, как мы здоровались или выступали вместе на одной сцене. Мы никогда не забудем одну из твоих фраз: "Что бы ни случилось, оставайтесь верны себе. Не беспокойтесь обо всей этой ерунде в музыкальной индустрии. Создавайте музыку, которая понравится вашим техникам. Потому что они слышали ваши треки чаще, чем кто-либо другой, и если им понравится, то она понравится всем". Шесть лет назад группа принялись за работу над песнями для этого альбома, потратив много часов, много дней, недель, месяцев на написание песен, отбрасывая старое, начиная заново и всегда отбирая лучшее. Примерно через пять лет у них набралась солидная коллекция рок-н-ролльных песен. К ним присоединились Мутт Ланге и Брайан Адамс, и пара песен, написанных вместе, вошли в альбом. В какой-то момент к присоединился давний друг Вик Райт, он - рок-н-ролльный уличный поэт, и он тоже многому их научил. Отличная работа, спасибо!!!
Marco Garau's Magic Opera - это симфоник-пауэр-метал-проект, который создал Марко Гарау (он известен как композитор и клавишник группы Derdian). Все альбомы проекта объединены общей вселенной — «Amtork Saga», оригинальную историю для которой написал сам Гарау. «The Final Flight» - часть этой саги. В текстах раскрываются сюжетные повороты саги: например, в заглавной песне «The Final Flight» рассказывается о жертве ведьмы Корделии, которая ради спасения королевства готова пойти на последний полёт.
«Aetherbound» - девятый студийный альбом финской пауэр-метал-группы Dreamtale, вышедший 31 июля 2026 года на лейбле Dreamtale Production. Это первый релиз группы после четырёхлетнего перерыва (предыдущий - «Everlasting Flame», 2022). Главное изменение по сравнению с предыдущим альбомом - возвращение к двойному вокалу (мужской + женский), что добавляет песням выразительности и гармоний. По звучанию это классический финский мелодик-пауэр-метал: галопирующие риффы, скоростные двойные бас-бочки, неоклассические клавишные партии и крупные мелодичные припевы. Обозреватели описывают альбом как «идеальную форму скандинавского пауэр-метала» и «летний металл-альбом» — светлый, энергичный и жизнеутверждающий. Художник - Jobert Mello. На обложке изображена эфирная женская фигура с нимбом и светлыми волосами, которая держит Землю, разделённую на две части: слева — природный рай с единорогами и водопадами, справа - индустриальный ад с трубами и пожаром. Лучи света соединяют обе стороны — символ баланса и дуальности (природа против индустрии, свет против тьмы). Название «Aetherbound» можно перевести как «Связанный с эфиром». Если нравится Stratovarius, Sonata Arctica (классического периода) или Power Quest — этот альбом точно придётся по вкусу.