Artist: Abnormality Album: Mechanisms Of Omniscience Year: 2016 Country: United States Genre: Technical/Brutal Death Metal Label: Fono Ltd. [Metal Blade Records] Catalog #: FO1216CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 313mb
Line-Up: Jay Blaisdell - Drums Josh Staples - Bass Jeremy Henry - Guitars Sam Kirsch - Guitars Mallika Sundaramurthy - Vocals
Sociopathic Constructs еще больше укрепляют позиции Abnormality на переднем крае дикого ультратехнологичного дэт-метала. В продолжение альбома 2016 года "Mechanisms Of Omniscience" квинтет из Мальборо, штат Массачусетс, активизировал свою игру по всем направлениям, выпустив альбом, который является таким же жестоким, сложным и заставляющим задуматься, как и все, что вы услышите в 2019 году, и группа не побоялась исследовать и смешивать разные вещи. "Я думаю, на этом альбоме мы чувствовали себя достаточно свободными, чтобы просто идти туда, куда нам хотелось, в рамках одной песни", - говорит гитарист Джереми Генри. "Мы без колебаний меняли стили и подходы от риффа к риффу. Отыграли целую секцию, а затем просто переключили передачу, нажали на тормоза и включили медленный, олдскульный ритм Morbid Angel warship. Мы чувствовали себя свободными следовать своим инстинктам и просто позволяли проявляться нашему влиянию".
После того, как Mechanisms of Omniscience открыли для группы возможность гастролировать с Suffocation, Napalm Death, The Black Dahlia Murder, Pig Destroyer и Misery Index, их репутация в период между записями значительно возросла. "За последние несколько лет гастролей мы многому научились, в том числе и тому, как справляться с трудностями. В свою очередь, мы повзрослели как музыканты и как люди", - заявляет вокалистка Маллика Сундарамурти. Однако работа над альбомом не прекращалась, и барабанщик Джей Блейсделл (Jay Blaisdell) написал тексты для следующего альбома почти сразу же после его завершения, не испытывая при этом никаких трудностей с поиском вдохновения. "Поскольку уже написано много текстов, в них были заложены структуры многих песен. Мы делали это и раньше, но не так часто, как на этом альбоме, и я думаю, что на этот раз это действительно принесло свои плоды", - говорит Блейсделл. Великолепная, атакующая со всех сторон структура их песен, близкая к хаосу, является отличительной чертой группы, они меняют темп и тайминги, выпускают головокружительные риффы и доводят все до крайности, никогда не позволяя слушателю чувствовать себя слишком комфортно, но при этом никогда не теряя того основного видения, на котором держится все вместе. Лишь короткая, жутковатая интерлюдия "Aeternum" позволяет слушателю соскочить с крючка, остальная часть альбома - это тотальная атака, но с большим разнообразием. "A Seating Perversion", например, начинается с чудовищного, колющего грува, который идеально сочетается с окружающим его безудержным насилием, в то время как милитаристские нотки проникают в пассажи "Kakistocracy", а в заключительных пассажах "Curb Stomp" звучит зловещее гудение, причем каждый трек обладает сильным звучанием. индивидуальная идентичность. Сокрушительный вокал Сундарамурти также является неотъемлемой частью альбома - ее чудовищный рев является идеальным аккомпанементом к такой беспощадной музыке, - а соло, пронизывающие всю эту суматоху, - это большая часть того, что делает альбом таким захватывающим, хотя специально в него не включены партии.
Когда дело доходит до поиска вдохновения для текстов, Блейсделлу и Сундарамурти не приходится далеко ходить. "Мир, в котором мы живем, - это гребаная психиатрическая больница. Истинная природа нашей реальности - это то, чем я одержим, поэтому она всегда будет отражаться в моих текстах", - говорит Блейсделл, утверждая, что само название связано со способностью читать между строк и расшифровывать информацию, которую нам ежедневно выдают за "правду". "Речь идет о постоянном поиске того, что реально, а что является дезинформацией. Речь идет о осознании того, что многие из наших лидеров, людей, находящихся у власти, на самом деле социопаты. По сути, это отсылка ко многим извращенным и аморальным поступкам, которые были совершены и представлены как нечто совершенно иное. Большинство песен - это отдельные истории, которые вписываются в эту общую тему". При распространении новостей и того, что скрывается за ними, тексты песен развиваются в разных направлениях: "Monarch Alpha" фактически является продолжением "Monarch Omega" из их дебютного полноформатного альбома "Contaminating the Hive Mind" (2012), обе песни посвящены MK Ultra или концепции контроля сознания, используемой для создания убийцы. "Первая больше касалась контроля сознания, вызванного травмой, "Монарх Альфа", по сути, является следующим шагом в программе. Это более технически развитая и гораздо более страшная версия создания убийц". Придерживаясь другой точки зрения, Блейсделл подчеркивает, что "Катастрофическое и катализирующее событие" - это песня, которую он всегда хотел написать, и, по сути, это его личная теория о том, что на самом деле произошло 11 сентября 2001 года. "В далеком 2005 году я случайно увидел в Интернете видео, которое мгновенно убедило меня в том, что официальная версия событий 11 сентября - ложь. Это стало для меня огромным открытием. Мое возмущение и шок привели меня к бесконечному поиску истины. Мне потребовалось примерно шесть или семь лет, прежде чем я смог сформулировать свою собственную теорию о том, как все произошло на самом деле, основанную на том, что, как я знаю, произошло, а чего нет. И это было то, что мне нужно было сделать, чтобы сохранить свое личное здравомыслие".
Запись альбома велась в основном в студии Brick HitHouse в Хайаннисе, штат Массачусетс, с продюсерами Питером Рутчо (Peter Rutcho, Revocation, Soul Remnants) и Шейном Фрисби (Shane Frisby, Becoming The Archetype, Bury Your Dead), вокал продюсировал Зденек Сикир в студии Hostivar в Праге. Работая с Rutcho с 2010 года, это был безболезненный, профессиональный процесс, и группа также пригласила Чейни Крэбба из Entheos, чтобы он добавил приглашенный вокал к потрясающему "Penance". ""Sociopathic Constructs" - результат кропотливой работы и показывает прогресс, которого мы достигли как группа со времен "Mechanisms"", - утверждает Сундарамурти. "Мы считаем, что сейчас самое время для такого альбома, брутальность которого идеально отражает тьму, насилие и суровую реальность нашего мира".
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
Forbidden от Forbidden (2026) — прям как возвращение старой школы, но с современным напором. С первых треков типа «Single Point Failure» и «Burning the Lungs of Earth» сразу вкатывает эта фирменная трэш‑ярость: жёсткие риффы, ударка, которая будто молотом бьёт, — и при этом есть мелодика, которая цепляет. Чувствуется, что ребята не пытаются просто скопировать прошлое, а делают свой звук: тут и отголоски классики трэша, и что‑то своё. Вокал нового фронтмена (Норман Скиннер) поначалу может звучать непривычно, если знаешь старые записи, но он классно вписывается в общий напор — местами напоминает крутые отсылки к Testament и Annihilator, но без копирования.
Большую утрату понесла группа "Michael Schinkel's Eternal Flame" со смертью многолетнего басиста и вокалиста Томаса Келлера. На протяжении многих лет он играл важную роль в формировании звучания группы, её живых выступлений и духа. С приходом Фабиана Плейнера на бас-гитару в истории группы началась новая глава. В то же время, "Eternal Flame" заручились поддержкой одного из самых уважаемых голосов на международной мелодичной метал-сцене, пригласив Марка Боалса в качестве постоянного вокалиста группы. Американский певец широко признан одним из самых самобытных и мощных вокалистов жанра. Группа была основана в начале 1990-х годов гитаристом, вокалистом и автором песен Майклом Шинкелем и сочетает классический хард-рок с виртуозной игрой на гитаре, запоминающимися мелодиями и мощными элементами метала.История группы берёт начало в 1986 году, когда Михаэль Шинкель добился своих первых музыкальных успехов с группой "Firefox". В 1992 году проект был реорганизован под названием "Eternal Flame", в результате чего появилось более тяжёлое, самобытное звучание, в значительной степени находящееся под влиянием неоклассических гитарных аранжировок. Мощный альбом, но не совсем моё, тяжеловато слушается. Плюс поставлю, они того заслуживают! За ознакомление спасибо!
«From The Dark» Тони Айомми — это прям возвращение к той самой тяжёлой, мрачной атмосфере, за которую мы его и любим. Чувствуется, что он не пытается никому ничего доказывать — просто берёт и делает то, что умеет лучше всех: крушит классными риффами. Особенно цепляет, как его гитара звучит: эта фирменная тяжесть, но без суеты — будто каждый рифф тут на своём месте. Вокал Йорна Ланде отлично ложится на эти риффы: мощный, но при этом в нём есть какая-то человечность, из‑за чего песни не кажутся просто набором тяжеляка, а реально цепляют по эмоциям.
Хорошо сказал. Но странно что не упомянул вокал Jørn Lande. Скорее всего с другим голосом альбом и слушался бы иначе. Да альбом силён и прекрасен. Мастеринг просто замечательный. Результат сведения прекрасный. За ознакомление просто огромное спасибо. Обязательно к покупке в дом.коллекцию поклонникам Tony Iommi.
Кто на самом деле скрывается за именами, связанными с этим проектом, кто скрывается под маской вокалиста, неизвестно. "Chapter One", первая глава о группе, которая, кажется, поняла одну простую истину: в эпоху, когда всё раскрывается ещё до появления музыки, таинственность стала одной из самых мощных форм притяжения. "DIAMOND RAIN" создали целую мифологию вокруг Первой главы: Верховного жреца, его Главного лектора и Верных учеников. Безликая иерархия, которая превращает эти десять песен в нечто большее, чем просто мелодичный рок-альбом. За ними скрывается целая вселенная, даже если нам позволено заглянуть лишь в её часть. И, возможно, именно так и должно быть. В "I Need Love", дух 80-х проявляется не в меланхолии, а в чистом неоновом свете. Синтезаторные текстуры, яркие гитары и заразительный припев создают песню, которая сразу кажется знакомой, но при этом не становится предсказуемой. Это мелодичный рок с поп-ритмом, опасный именно потому, что его мелодия не выходит у вас из головы.Тяжёлые риффы сочетаются с элегантными мелодиями, а постановка позволяет каждому инструменту дышать полной грудью. "Rosalie Hillsong" снова меняет атмосферу. Здесь хард-рок 70-х сочетается с неотразимым мастерством поп-музыки. Гитары звучат с винтажной уверенностью, а припев звучит легко и непринужденно. "Never Leave" раскрывает эмоциональную составляющую альбома. В ней говорится о верности, постоянстве и нежелании отказываться от выбранного пути. В музыкальном плане воплощает лучшие традиции мелодик-рока, превращая простую эмоциональную идею в припев, который звучит ещё долго после того, как затихает последняя нота.Группа выстроила вокруг себя мистическую театральную мифологию, напоминающую культ. Музыканты сохраняют анонимность, а центральной фигурой является лидер, известный как The High Priest (Верховный Жрец). Ему помогают Arch Lector (Архилектор) и The Faithful Disciples (Верные Последователи). Хороший дебют!
0
