Artist: Abnormality Album: Mechanisms Of Omniscience Year: 2016 Country: United States Genre: Technical/Brutal Death Metal Label: Fono Ltd. [Metal Blade Records] Catalog #: FO1216CD Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 313mb
Line-Up: Jay Blaisdell - Drums Josh Staples - Bass Jeremy Henry - Guitars Sam Kirsch - Guitars Mallika Sundaramurthy - Vocals
Sociopathic Constructs еще больше укрепляют позиции Abnormality на переднем крае дикого ультратехнологичного дэт-метала. В продолжение альбома 2016 года "Mechanisms Of Omniscience" квинтет из Мальборо, штат Массачусетс, активизировал свою игру по всем направлениям, выпустив альбом, который является таким же жестоким, сложным и заставляющим задуматься, как и все, что вы услышите в 2019 году, и группа не побоялась исследовать и смешивать разные вещи. "Я думаю, на этом альбоме мы чувствовали себя достаточно свободными, чтобы просто идти туда, куда нам хотелось, в рамках одной песни", - говорит гитарист Джереми Генри. "Мы без колебаний меняли стили и подходы от риффа к риффу. Отыграли целую секцию, а затем просто переключили передачу, нажали на тормоза и включили медленный, олдскульный ритм Morbid Angel warship. Мы чувствовали себя свободными следовать своим инстинктам и просто позволяли проявляться нашему влиянию".
После того, как Mechanisms of Omniscience открыли для группы возможность гастролировать с Suffocation, Napalm Death, The Black Dahlia Murder, Pig Destroyer и Misery Index, их репутация в период между записями значительно возросла. "За последние несколько лет гастролей мы многому научились, в том числе и тому, как справляться с трудностями. В свою очередь, мы повзрослели как музыканты и как люди", - заявляет вокалистка Маллика Сундарамурти. Однако работа над альбомом не прекращалась, и барабанщик Джей Блейсделл (Jay Blaisdell) написал тексты для следующего альбома почти сразу же после его завершения, не испытывая при этом никаких трудностей с поиском вдохновения. "Поскольку уже написано много текстов, в них были заложены структуры многих песен. Мы делали это и раньше, но не так часто, как на этом альбоме, и я думаю, что на этот раз это действительно принесло свои плоды", - говорит Блейсделл. Великолепная, атакующая со всех сторон структура их песен, близкая к хаосу, является отличительной чертой группы, они меняют темп и тайминги, выпускают головокружительные риффы и доводят все до крайности, никогда не позволяя слушателю чувствовать себя слишком комфортно, но при этом никогда не теряя того основного видения, на котором держится все вместе. Лишь короткая, жутковатая интерлюдия "Aeternum" позволяет слушателю соскочить с крючка, остальная часть альбома - это тотальная атака, но с большим разнообразием. "A Seating Perversion", например, начинается с чудовищного, колющего грува, который идеально сочетается с окружающим его безудержным насилием, в то время как милитаристские нотки проникают в пассажи "Kakistocracy", а в заключительных пассажах "Curb Stomp" звучит зловещее гудение, причем каждый трек обладает сильным звучанием. индивидуальная идентичность. Сокрушительный вокал Сундарамурти также является неотъемлемой частью альбома - ее чудовищный рев является идеальным аккомпанементом к такой беспощадной музыке, - а соло, пронизывающие всю эту суматоху, - это большая часть того, что делает альбом таким захватывающим, хотя специально в него не включены партии.
Когда дело доходит до поиска вдохновения для текстов, Блейсделлу и Сундарамурти не приходится далеко ходить. "Мир, в котором мы живем, - это гребаная психиатрическая больница. Истинная природа нашей реальности - это то, чем я одержим, поэтому она всегда будет отражаться в моих текстах", - говорит Блейсделл, утверждая, что само название связано со способностью читать между строк и расшифровывать информацию, которую нам ежедневно выдают за "правду". "Речь идет о постоянном поиске того, что реально, а что является дезинформацией. Речь идет о осознании того, что многие из наших лидеров, людей, находящихся у власти, на самом деле социопаты. По сути, это отсылка ко многим извращенным и аморальным поступкам, которые были совершены и представлены как нечто совершенно иное. Большинство песен - это отдельные истории, которые вписываются в эту общую тему". При распространении новостей и того, что скрывается за ними, тексты песен развиваются в разных направлениях: "Monarch Alpha" фактически является продолжением "Monarch Omega" из их дебютного полноформатного альбома "Contaminating the Hive Mind" (2012), обе песни посвящены MK Ultra или концепции контроля сознания, используемой для создания убийцы. "Первая больше касалась контроля сознания, вызванного травмой, "Монарх Альфа", по сути, является следующим шагом в программе. Это более технически развитая и гораздо более страшная версия создания убийц". Придерживаясь другой точки зрения, Блейсделл подчеркивает, что "Катастрофическое и катализирующее событие" - это песня, которую он всегда хотел написать, и, по сути, это его личная теория о том, что на самом деле произошло 11 сентября 2001 года. "В далеком 2005 году я случайно увидел в Интернете видео, которое мгновенно убедило меня в том, что официальная версия событий 11 сентября - ложь. Это стало для меня огромным открытием. Мое возмущение и шок привели меня к бесконечному поиску истины. Мне потребовалось примерно шесть или семь лет, прежде чем я смог сформулировать свою собственную теорию о том, как все произошло на самом деле, основанную на том, что, как я знаю, произошло, а чего нет. И это было то, что мне нужно было сделать, чтобы сохранить свое личное здравомыслие".
Запись альбома велась в основном в студии Brick HitHouse в Хайаннисе, штат Массачусетс, с продюсерами Питером Рутчо (Peter Rutcho, Revocation, Soul Remnants) и Шейном Фрисби (Shane Frisby, Becoming The Archetype, Bury Your Dead), вокал продюсировал Зденек Сикир в студии Hostivar в Праге. Работая с Rutcho с 2010 года, это был безболезненный, профессиональный процесс, и группа также пригласила Чейни Крэбба из Entheos, чтобы он добавил приглашенный вокал к потрясающему "Penance". ""Sociopathic Constructs" - результат кропотливой работы и показывает прогресс, которого мы достигли как группа со времен "Mechanisms"", - утверждает Сундарамурти. "Мы считаем, что сейчас самое время для такого альбома, брутальность которого идеально отражает тьму, насилие и суровую реальность нашего мира".
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Уважаемые пользователи, теперь если даже слетят мои ссылки на сайте вы теперь можете нажав на тэг Ссылка на облачном файлобменнике, вы можете самостоятельно скачать файлы
саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..
Вот потому и гоняю вторую неделю )) Эйри немного бесит своими электронными пукалками но зато вознаграждает ласковым акустическим фортепиано и торжественным оргАном. Бормотание старого Яна не к месту зато гитара молодого ирландца привносит красивые сюрпризы которые всегда к месту. Ну и игра Пэйса (может так красиво записана?) очаровывает. Чувствуется приложенная лапа Эзрина.
Я так скажу - эта группа - Классика Рока, и то, что они создавали от и до- это уже не поддаётся классификации. Только уважение и почитание. Эта группа занимает почетное место в пятерке моих самых важных групп, и так там и останется - с начальных альбомов до последних, это их жизненный ход с подъемами и потерями, они живы ..и будут жить пока мы их любим слушать. DEEP PURPLE / Hard Rock ⭐(United Kingdom/ Discography)
Кстати, саунд очень узнаваем с первых аккордов, как и вокал..) Марка не ржавеет
Мама мия... так кто против... только не получились из них (это я про Джо и Ричи) Пёрпл ! Извините конечно, я услышал DP лет 11-12 и скорее это и был их знаменитый лифчик. Просто катушки (бабины) и ни каких обложек и картинок. Только ошеломляющий, быстро несущийся хард-рокер предвещающий хэви-метал, безумные пассажи Лорда и Блэкмора и отбивающих ритм Пэйса и Гловера и над этим безумный, возносящий тебя в стратосферу или низвергающий в бездну ада
Цитата
крики, визги и вопли
Это было очуметь для пацана )) Да так и осталась на всю оставшаюся жизнь. Да, был второй период, и опять же с выдаваемой мощью. И тоже застолбил золотой прииск и тоже на слуху уже несколько десятилетий. А этот шлепок, говорят мощный, сравнивают с DP 70-х. У фаната с 55 летним стажем SPLAT вызывает сравнение с Моя вумэн из Токио альбома 73-го )) Не более. По мне так этому альбому как и другим бананам и перпендикулярам за стеклянной витриной место. А для эмоциональной лабильности это Speed Ring, Highway Star, Mistreated в межпланетном Space Truckin, Child In Tame с бесконечно стелющемся Дым над водой. Ещё раз Splat хорош. Он профессионален как добротная Asia.
Ну что тут говорить. В наборе на цвет все фломастеры разные - иначе рисунок будет бесцветный. Мне группа эта очень любима. И самый лучший альбом для меня лично, это как раз где нет Блэкмора и Гиллана. Вообще с Гилланом только один альбом могу иногда прослушать - это Machine Head - и то потому что это первый альбом и винил который я купил и прослушал от группы в те далёкие годы. Это я к тому что Joe Lynn Turner прекрасный рок вокалист. И в отличии от некоторых он не издаёт крики, визги и вопли в музыкальных композициях.
Скачал позавчера (как только узрел у Snaggа в телеграм) и вечер слушал в наушниках. Вчера по утру на прогулке опять же. Сегодня рип с винила 24/192 слушаю с акустики microlab. Надо быть честным хотя бы перед собой. Нет и не будет уже того космического DP c In Rock and Burn. Нет того кому посвящается песня Hard Lovin' Man (for Martin Birch - catalist) и нет в деле дядьки Черномора без которого DP только брэнд который крутят и так и сяк на протяжении уже более полувека да и сам маэстро не всегда был в адэквате (Тёрнера на вокал в пику Гиллану???) Да много всякого было, на плаву держались, но на орбиту так и не взлетели больше. И космонавт их в песках рассыпался (это из их альбомов, песен, клипов) Эзрин конечно хорошо. И альбом записан ровно, есть фишки, все профи даже Simon McBride. Пэйс и Гловер накрывают каким-то удивительнейшим пледом который обволакивает безукоризненной ритмичностью.Мои претензии к Эйри только когда в мои уши прорывается пульсирующая электроника, Лорд (R.I.P.) такого не допускал. Ну а Ян... он всё так же приятен, но ощущение что поёт пожилой человек присутствует. Я у них был на концерте в 2013-м, прошло ещё 13 лет и это заметно (себя так ощущаю и Яна). Другая сторона существующих DP это уже не несущая стена хард-рока а прог-рока разбавленного мелодиями типа Канзаса, Спрингстина, Адамса. А фирменный рифф бывает напускают, пробежит бывает в какой нибудь песне, как морская волна по песчаному пляжу и опять всё ровно. Ровно и безукоризненно и даже всплеск. А мы всё ждём Hit, Bang... а получаем Splat )) Я давно уже снёс в дискографии DP альбомы как доисторические так новейшей истории. Я понял что вряд ли когда их буду слушать )) А вот Made In Japan и иже с ними по среди ночи разбуди - неоткажусь))
бывает, тоже бывает не догоняю... а Metalmorphosis сравнил с ранними, считающими классикой power, Aeronautics 2005 и одноимённый 2003 нормально так поливает и не говномёт а добротный heavy machine gun типа Миниган
Сначала тоже был настроен скептически, но вдруг резко начал влюбляться и в тему альбома и в американку))
Цитата
новую Аниту Цой
ну как бы ДА, Nicole Willerton поёт не совсем как Прима, мы сказали бы эстрадно, но нам нравится. Вообще то голос у неё мощный, Она и так поёт #6. Life Is Art и так #8. Undying Colours. А #4. Unchained нежданчик, буквально сразил красивым гроулинг. И заканчивается альбом красивой, нежной Фантасмагорией которая буквально влюбляет в певицу и в её голос. Я бы разделил альбом на две части, первая Nightwish, вторая ABBA и обе чУдны по своему исполнению, вторая часть может даже и красивее. Да и не удивительно, ведь любовь к эстрадной (поп группе) ABBA заводилы группы Tuomas Seppala обратил внимание именно на эту девчонку Спасибо автору
0
