Artist: HMR Album: Против всех Year: 2008 Country: Russia Genre: Heavy/Thrash Metal Label: Molot Records Catalog #: IROND CD 08-1472 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 287mb
Tracklist: 01. Против всех 03:27 02. Разрушитель 02:55 03. Джихад 02:46 04. Злость 02:34 05. Хэви-метал-рок 02:20 06. Кибердемон 03:07 07. Дискотека 01:59 08. Мир, которого нет 04:03 09. Вы знали 03:26 10. Русская сталь 03:35 11. Зверь 02:26 12. Свора 03:05
Итак, мы наблюдаем интересное развитие событий. HMR Алексея Сидорова нашел свою нишу в качестве грубого и бескомпромиссного голоса гнева: химически чистого, всепоглощающего, тотально разрушительного, распространяющегося во всех направлениях, независимо от конкретных целей. "Против всех" - это правдивое и меткое название. Во многих отношениях это манифест тотальной войны против существующего глобального общественного порядка и всех его лицемерий и недостатков.
Первое, на что стоит обратить внимание, это вот что. Более половины песен с мини-альбома Russian Steel были перезаписаны на альбоме Against All: "You Knew...", "Heavy-Metal-Rock", "Russian Steel", "The World that isn't’. Однако это не попытка установить преемственность. И еще в меньшей степени это указывает на лень группы — каждая из этих песен звучит заметно иначе, чем в оригинальной записи. Напротив, это попытка точно показать смену музыкального направления. Все они подверглись, по сути, перекрестной подтяжке лица. Во всех этих примерах темп был увеличен на 15-30 ударов в минуту, и каждая из этих перезаписей была сделана с намерением сделать звучание этих песен более жестким, быстрым, раскрепощенным, грязным и злобным. Это почти то же самое, что слушать, как Discharge или the Exploited исполняют каверы на ранние альбомы Sabbath (впрочем, в хорошем смысле).
Как сказал сам Сидоров, смена барабанщиков после выхода первого EP потребовала изменения стиля в целом. Довольно тяжелый традиционный стиль Russian Steel был доработан, закален, в него были добавлены различные токсичные и тяжелые элементы. Новый барабанщик на этом альбоме, Андрей Ворожцев, до прихода в HMR играл в хардкор—панк, техничном дэт-металле и грайндкор-группах, таких как Rails и Schlamm, и это влияние определенно заметно. Более поздние стили грув-метала, которые привнесет HMR, начинают присутствовать на альбомах "Anger’ и ‘Pack’. А слегка танцевальный ритм "Discothèque", любезно предоставленный бас-гитаристом Стивеном Шалаевым, аккуратно и наглядно воплощен в панк-роковой подаче: высмеивание дискотечного менталитета, как только оно проявляется. ("Боль спасения": ты что-то записываешь?)
Все песни короткие, карикатурно просты по своей композиционной структуре, а тексты прямолинейны и очевидны. HMR выступают против общего культурного недуга, вызванного телевидением и зависимостью от машин ("Против всех"), против религиозного экстремизма ("Джихад"), против правительства и его систем наблюдения ("Кибердемон"), против зомбирующей поверхностности современной культуры ("Дискотека"), против обществаЭто безразличие к ядерному разрушению ("Мир, которого нет"), против потребительского капитализма в целом ("Вы знали...") и в поддержку своего рода всеобщей мизантропии (‘Зверь’). Однако смутно анархические настроения и образы, предлагаемые здесь, носят крайне разрозненный характер и принимают форму лишь общей ответной обличительной речи, а не тщательно продуманной критики. Это почти — почти! — эквивалент панк-пародии "I Hate You", которая была написана для печально известной сцены в автобусе из "Звездного пути IV". Другими словами, не ищите здесь никакой интеллектуальной глубины.
До сих пор, несмотря на все это грамотно составленный хэви-метал / кроссовер-трэш, который играл с освежающим степень сырья, энергии и страсти. Это—не побоюсь этого слова?—интересный альбом. И, честно говоря, самое интересное в "Against All" заключается в том, что мы слушаем свежие, "выверенные" версии "Russian Steel", "The World that isn't" и ‘Heavy-Metal-Rock’. Этот альбом следует считать настоящим дебютом HMR и более полной демонстрацией разнообразия стилей, что делает их достойной внимания современной российской метал-группой.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
"Goliath" от Exodus — это жёсткий трэш-метал, без всяких понтов. Там мощные риффы, злой вокал и крутые гитарные соло. И ещё есть прикольные фишки: например, скрипка в главном треке и цепляющий припев в "Promise You This".
Альбом Sleep Throne «In the Quiet Hours» (2026) — это плотный, мрачный метал: тут и тяжесть дум‑метала, и колючесть блэк‑метала, и напор дэт‑метала. Звучит так, будто группа специально собирала всё самое гнетущее и выкладывала в треки без лишних украшательств.
Snaggletooth на эти выходные загрузил нас очень даже привлекательной музыкой (кому как конечно) Эти эпические тигры из 78-го через десятилетия обладают свежестью и энергией, которой не хватает молодым. Может у них метала и выше крыши но вот так подать, что бы это слушать без напряга по другому кругу и по третьему... Обратил внимание что голос флорентийца напоминает мне Клауса Майне (спецом крутанул рип с винила Scorpions 2022 года) И да:
Цитата
гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание
Прошлый раз определённо восхитился швейцарцами CoreLeoni которые поддержали планку мною любимого швейцарского хард-рока, с Тиграми я купаюсь в NWOBHM, опять же мой любимый стиль. И мне нравится ближе к завершению #7. The Nail (что то BS времён Мартина) #8. The Fight Goes On (хард-рок) #9. Darkskies (гитарный проигрыш с 4.00) Всё нравится, весь альбом отражает горячий свет британского хэви метал. Того самого с которого учились ))
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
1
Браво!
