Year: 1970/1972[Re-2009] Style: Jazz Rock/Fusion Country: United Kingdom Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 462mb
Tracklist: If - If I 1970: 01. I'm Reaching Out On All Sides 02. What Did I Say About The Box, Jack? 03. What Can A Friend Say? 04. Woman, Can You See (What This Big Thing Is All About)? 05. Raise The Level Of Your Conscious Mind 06. Dockland 07. The Promised Land If - Waterfall 1972: 08. Waterfall 09. The Light Still Shines 10. Sector 17 11. Paint Your Pictures 12. Cast No Shadows 13. Throw Myself To The Wind
Состав: J.W. Hodgkinson / lead vocals, percussion Terry Smith / acoustic & electric guitars John Mealing / piano, organ Dick Morrissey / tenor & soprano saxophones, flute, backing vocals David Quincy / tenor & alto saxophones, electric piano Dave Wintour / bass, backing vocals Clif Davies / drums Jim Richardson / bass (08,09,13) Dennis Elliott / drums (08,09,13)
Основана в Лондоне, Великобритания, в 1969 году, распалась в 1975-м, реформирована в 2015-м IF - это оригинальная джаз-рок-группа, образованная в 1969 году как британский ответ американским группам-первопроходцам Blood, Sweat and Tears и Chicago. Главное отличие состояло в том, что в IF не было ни трубы, ни тромбониста, а вместо них были два саксофона. По сути, концертная группа, верная своему сильному джазовому влиянию, была, вероятно, единственной джаз-рок-группой, как тогда, так и сейчас, в которой соло исполняли все участники группы, а не только ведущие инструменты. В начале семидесятых они активно гастролировали по Европе и Штатам, выступая на большинстве крупных концертных площадок и фестивалей того времени (Newport, Reading, Fillmores East & West, Whiskey A-Go-Go, The Marquee и т.д.) и делили гонорары, в частности, с Майлзом Дэвисом, Мадди Уотерса, Вилли Диксона и Леона Расселла, а также многих классических рок-групп того времени, таких как Cream, Traffic, Yes, Black Sabbath, Grand Funk Railroad, Ten Years After, KISS, Dr. Hook и the Medicine Show и Lynyrd Skynyrd. Как и ранние Chicago, их было трудно причислить к кому-либо из их современников; они казались неуместными, где бы ни играли, и считались слишком джазовыми, когда выступали группы, больше ориентированные на рок, и слишком блюзовыми или громкими, когда выступали группы, больше ориентированные на джаз. Таким образом, IF стали одной из самых известных групп семидесятых, которые так и не добились успеха, несмотря на хорошие продажи пластинок и полные залы. Руководителем группы и продюсером ее альбомов был Лью Фаттерман, который ранее продюсировал американских звезд джаза и соула, брата Джека Макдаффа и Джей Джей Джексона, среди прочих. Крис Блэквелл, восторженный фанат группы с самого начала, подписал контракт с Island Records в Великобритании и Capitol Records в США, и их первый альбом IF (1970) попал в чарты как в Штатах (Billboard), так и в Великобритании, а также получил награду за дизайн обложки. за ним в том же году последовал IF 2, также выпущенный на Island и Capitol. Альбомы IF 3 (1971) и IF 4, также известные как "Waterfall" (1972), сопровождались напряженными гастрольными графиками в Штатах и Европе, особенно в Великобритании и Германии, где группа появлялась на телевидении (Top of the Pops/Old Grey Whistle Test от BBC в Великобритании и один из их трек был использован в качестве фирменной мелодии для выпуска новостей в Германии). Наконец, летом 1972 года группе пришлось прервать гастроли в разгар тура по США, когда Дик Моррисси попал в больницу для серьезной операции. В результате распада участники группы занялись другими проектами.
Составы команд: Оригинальная группа тяготела к более тяжелому джазу и была сформирована Диком Моррисси (тенор-саксофон и флейта) и Терри Смитом (гитара), британскими джазовыми музыкантами, удостоенными наград Melody Maker, которые вместе играли в группе американского соул-певца Джей Джей Джексона. В первоначальный состав IF входили Дэйв Куинси, который также играл в группе Джексона на альт- и тенор-саксофонах, Спайк Уэллс на барабанах, Лайонел Григсон на клавишных и Дэрил Рансвик на басу, хотя эти три последних музыканта не записывались с группой. Окончательный состав из семи человек, более ориентированный на джаз-рок и появившийся на первых четырех студийных альбомах, а также на концертных записях, состоял из Дж.У. Ходкинсона (ведущий вокал), Джона Милинга (клавишные), Джима Ричардсона (электрический бас) и Денниса Элиотта (ударные). ударные, Дэйв Куинси на альт- и тенор-саксофонах, Терри Смит на гитарах и Дик Моррисси на тенор- и сопрано-саксофонах и флейте. Вышеупомянутый состав является наиболее известным в группе, но в группе были и другие кадровые перестановки [1]. Когда Дик Моррисси попал в больницу, IF прекратили гастроли, Джей У. Ходкинсон присоединился к Wolf Дэррила Уэя, Терри Смит и Дэйв Куинси сформировали Zzebra, Джон Милинг присоединился к The Strawbs, Джим Ричардсон продолжил студийную сессионную работу, а Деннис Эллиот присоединился к чрезвычайно успешной группе Foreigner.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Вот здесь качественный ролик, ремастер. Не одними Андерсон, Лорд и Бонхэм можно пополнить ностальгию по 70-м. Но вот Джей У. Ходкинсон более тянет как прог певец, а не джаз... как по мне
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. [ Регистрация | Вход ]
Спасибо за ознакомление. Альбом действительно очень хорош. Лично мне напомнило нотки Amorphis двадцатилетней давности. И самое главное не затянутый на не нужные и лишние композиции.
Gravity 2.0 - это переизданный и полностью обновленный студийный альбом британской мелодик-рок группы First Light, выпущенный 21 августа 2026 года под лейблом Pride & Joy Music. Релиз представляет собой значительно переработанную версию их дебютного цифрового альбома Gravity 2023 года.
Главные особенности релиза: 1. Новое звучание: Группа полностью переписала партии вокала, баса, а также добавила новые инструменты. За сведение и ремиксы отвечали известные продюсеры Пит Ньюдек (Pete Newdeck) и Гарри Хесс (Harry Hess). 2. Формат: В отличие от релиза 2023 года, который выходил исключительно на цифровых площадках, версия Gravity 2.0 официально издана как в цифре, так и на физических носителях (CD). 3. Бонус-треки: В треклист из 10 композиций (общая длительность около 49 минут) вошли не только ремиксы старых треков, но и совершенно новые песни, включая сингл «Catch Me When I'm Falling» и акустическую версию «Leave A Light On».
Альбом выполнен в классическом стиле британского AOR / Melodic Rock с сильным влиянием жанра 80-х годов, напоминая по звучанию такие группы, как FM и Journey.
Тогда Атлантик раскручивал другой похожий проект - Форинер )) Похож? А вообще вам со шведом респект... ещё бы швед прошёл мимо такой мелодичности... ну и мимо тебя не минуло Для меня немного слащавый, вот Форинер начала 80-х это да... 21 GUNS поискать что-ли для расширения кругозора... и как всё таки мелодичный хард-рок, с истоками AOR, того времени красиво звучал.
00% за сканы (тексты) Эти немцы помогли мне сойти с орбиты SPLAT )) Уж больно голос у Баума чарующий, чем то напоминает незабвенный голос у девушки из группы Чили (давно это было ) Ricardo Dariel, какой на фиг немец, еврей наверное )) Они с Бобам смастерили invention, breakthrougt в нише заданного направления РадугиСубботы
Проект зародился в Лос-Анджелесе в 1980 году. Музыканты два года писали материал, Atlantic Records обещали крупный контракт — но из-за внутренних перестановок на лейбле альбом сняли с графика. Gorham вернулся в Англию и основал 21 Guns, The Western Front распались. В 2023 году шведский музыкальный продюсер услышал пару треков в сети и разыскал музыкантов, чтобы альбом наконец увидел свет.
Цельное звучание — несмотря на кучу приглашённых певцов, альбом звучит как один большой проект. Мощные риффы — прямо как в старом добром дэт-метале. Мрачная атмосфера и зловещие мелодии — реально готично! Уникальный подход — каждый трек поёт свой чувак.
Альбом звучит мощно благодаря крутым риффам и энергичным ритмам. Вокал Крейга Керна звучит агрессивно и чётко, не тонет в шуме, а ведёт за собой и подчёркивает драматизм текстов. Барабаны Фабио Алессандрини добавляют драйва, а бас Рича Грея делает риффы плотными. Клавишные Немиаса Тейшейры в треках 4 и 8 добавляют редкие, но выразительные оттенки, не перегружая звук. Название "The Endless Dream" сразу задаёт тон: это сон, из которого не выбраться, метафора цикличности зла и неизбежности судьбы. Тексты альбома полны охотничьих мотивов, проклятых земель и отсылок к скандинавской мифологии, включая Имира — первосущество из древних легенд. Всё это создаёт мрачную, почти эпическую атмосферу, как будто слушаешь не просто метал-альбом, а саундтрек к истории о проклятых героях.
Хмарна, по блэк саббатски... или Дио времён The Last In Line... но своя тема, свой голос. Мелодичная тревожность. Альбом при прослушивании вызывает интерес и это уже гарантия что кнопки Stop на плеере нет и альбом закончится только при затухании последней его композиции Нам ну очень нравится что не под копирку, что имеет свой стиль, узнаваемость и это The Night Eternal. Спасибо за релиз
Альбом крутой тем, что в нем быстрые, почти танцевальные треки сменяются более медленными и блюзовыми. Это не дает заскучать. Stoke the Fire — это не про то, чтобы заново придумать рок, а про возвращение к его основам: громким гитарам, честным риффам и много драйва.
Кому придутся не по нраву спектры данного альбома, притензии направлять прямиком группе на Bandcamp (ссылка в описании). Треки были куплены и скачаны именно там, а я только собрал их в образ. Обработка файлов не проводилась.
Группа не пытается переделать старые идеи, а аккуратно их восстанавливает. Это не просто модный ремейк, а настоящее уважение к прошлому. Музыканты с такой долгой историей делают звучание не просто похожим на старое, а почти документальным: они реально были частью той сцены или хорошо её знают. Спасибо.
Imperium не гонятся за бешеной скоростью, а делают музыку круто и сбалансированно. То ускоряются, то замедляются, но всегда четко. Бас, барабаны и гитары звучат громко и понятно, каждый на своем месте. Спасибо за релиз.