Artist: Oz Knozz Album: True Believer Year: 2011 Style: Progressive Rock Country: United States Label: Not On Label (Oz Knozz Self-released) Catalog #: N/A Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 390mb
Tracklist: 01. Empty Room 3:30 02. Goodbye Again 4:17 03. Far Away 4:50 04. Fox Paws 6:23 05. Always There 5:30 06. Here Comes The Night 4:19 07. Visitor 3:35 08. What The...? 3:52 09. True Believer 5:00 10. Kings And Treasures 6:56
Oz Knozz (произносится как "озкан оз") существует уже много лет, фактически с 1969 года! Группа гастролировала и выступала на разогреве у таких групп, как Supertramp, Kansas, Peter Frampton, Point Blank и Judas Priest, и это лишь некоторые из них. Кроме того, Oz Knozz были хедлайнерами многих своих собственных шоу, гастролируя по всем Соединенным Штатам и за эти годы собрав почти фанатичную фанатскую базу. Oz Knozz далеко не так странны, как следует из их названия, хотя классическая рок-группа с прог-уклоном из Хьюстона, штат Техас, немного отличается от общепринятой. На самом деле у группы богатое музыкальное наследие, восходящее к 1969 году, и, за исключением 9-летнего периода между 87-м и 96-м и бесчисленных изменений в составе, им удалось продержаться на плаву. Нынешний состав группы включает в себя основателя Билла Мэсси на бас-гитаре и тенор-саксофоне, мультиинструменталиста Дуэйна Мэсси на клавишах и духовых, барабанщика/перкуссиониста Марти Наула, ведущего вокалиста/клавишника Милтона Де Коронадо (который присоединился в 84-м, но ушел в 86-м) и гитариста Роберта Гвинея, чей Карьеру группы можно проследить с середины 80-х. И именно острое понимание их музыкальной родословной и истории прог-рока лежит в основе мощного стиля группы. Название альбома "True Believer" вполне может относиться к коллективной вере группы в музыку, которую они играют, то есть к тому, что клавишные и гитары сочетают в себе классический рок и Прог-рок, с акцентом на насыщенный вокал и иногда большие хуки. И, что любопытно, именно отсутствие зацепки за "Empty Room", написанную под влиянием Европы, лишает группу триумфального выступления на разогреве, хотя в ней чувствуется мощная динамика. Следующая "Goodbye Again" отсылает к Азии 80-х с большим количеством клавишных и удвоенным вокалом, в то время как в "Far Away" разумно использован вокальный коллаж, в котором припев повторяется нараспев, как мантра. Еще интереснее "Fox Paws", в котором от пулемета, барабана и прототипа металлической гитары переходят к фанковой композиции в стиле Заппы с неожиданным вступлением трубы. Сочетание клавишных и мощной барной гитары привело к созданию выдающегося зажигательного рок-трека. Как и в некоторых других альбомах, в этом альбоме есть вдохновляющие моменты инструментального взаимодействия, которые раскрывают истинный смысл прога. И в этом отношении двойные гармонические линии, а также гитара и клавишные делают "Always There" под аккомпанемент фортепиано успешной мощной рок-балладой. Помимо напряженной игры группы и блестящей инженерной работы Брайана Бейкера, всегда есть место для развития мелодики, о чем свидетельствует песня "Here Comes the Night", хотя и с напевным хуком в стиле хэмми. И если не считать нескольких телеграфных гитарных брейков и синтезаторных партий, большая часть материала на удивление свободна в концовках. На самом деле на этом альбоме нет ни одного момента, когда бы вы по-настоящему почувствовали, что соответствуете уровню группы. Послушайте, например, "What The...", которая представляет собой тяжелый рок-блюзовый грув с рычащим вокалом и сверкающими духовыми, в котором чувствуется дух раннего Чикаго, когда группа поет "скажи мне, что ты хочешь, чтобы я сыграл", а затем в мгновение ока возвращается к азиатской музыке. заглавный трек в стиле The Who, хотя и с риффом, напоминающим "Substitute", а затем с необычным дум-металлическим вокалом на фоне оглушительных риффов. Альбом завершается в напыщенном стиле прог-рока великолепным названием "Kings And Treasures" с подходящими напыщенными текстами. Но музыка обладает эпическим качеством, основанным на грохоте барабанов, игре на трубе и множестве клавишных, что является частью кульминационного завершения, достойного великолепно сыгранного альбома. "True Believer" ни в коем случае нельзя назвать безупречно последовательным альбомом, но в нем достаточно спонтанных музыкальных взлетов, чтобы заинтересовать всех уважающих себя поклонников прога и классического рока.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
EP Coffin Born от Endseeker — это такой плотный, «мясистый» дэт-метал без лишней мишуры. Звучит как олдскульная шведская школа: жирные риффы, хороший кач, барабаны бьют прямо в грудь, а вокал будто из самой темноты.
Это такой классический хэви-метал, но с уклоном в мрак и эпик: будто взяли лучшее от Judas Priest и Iron Maiden, а потом добавили побольше тьмы и размаха. Музыка прямо тянет в какую-то большую историю — будто ты стоишь посреди старого кладбища в грозу, и вот-вот начнётся что-то серьёзное.
Мощный хард-рок сочетается с мелодичным звучанием AOR и помпезным величием симфо - метала. Благодаря двум гитарам, мощным хоровым партиям, виртуозным соло, богатым вокальным гармониям группа создаёт звуковой ландшафт, который кажется одновременно вневременным и мощным. Да, музыканты явно подняли планку на новом альбоме, мне очень понравилось.
Благодаря своему фирменному сочетанию парящих мелодий, мощного вокала и заразительных хуков, группа зарекомендовала себя как сила, с которой нужно считаться. Теперь, с выходом седьмого альбома "Stratospheric", "Niva" в очередной раз доказывает, почему их считают одними из лучших в жанре. С первых аккордов заглавного трека становится ясно, - это альбом, стремящийся к звёздам и достигающий новых высот звукового совершенства. Под руководством мощного шведского вокалиста Тони Нивы альбом представляет собой шедевр мелодичных рок-гимнов, наполненных страстью, энергией и неподдельными эмоциями. Добротный мелодичный рок-альбом, который станет огромным хитом в сообществе мелодичного рока.
Конечно глаз сразу зацепился за красивую облогу, а потом за название альбома "Место, куда ангелы боятся ступить". Именно де Валь придумала название "Haven" (произносится как "Хивен"), английское слово с буквой «?», символизирующее объединение трёх основных авторов: англичанина, немца и шведа. Материал был сделан под Gabrielle De Val. В 1987 году основала рок-группу "Yin-Yang" (позже переименованную в D'Val). В 2010 году сформировала группу "The Val" (альбомы Back, Heading for the Surface, King Ocelot). Выпустила сольный альбом "Kiss in a Dragon Night" (2023) и "I Am the Hammer" (2025). Во время подготовки материала для нового альбома певицы и родился этот проект. Отличный альбом!
Актуально. Если смотреть теперешние новости из городов Европы то песня " Противники Мира " фоном будет )) Много низвергающих слов но мне понравилось изречение - королей не смещают, их свергают... EP-шка один мощный залп
Замечательный альбом, молодцы группа. Ещё раз с удовольствием переслушал. Параллельно с Hi-Res (24/48), который звучит насыщеннее. Думал забрать сканы, но CD звучит... как с магнитофонной ленты или винила в молодые наши годы)) Спасибо за обновление. Моё восприятие альбома (ранее озвучено) не изменилось. В фаворитах этого года.
«Titans Of Fire» от Defender — это прямо классический тяжёлый метал без лишних выкрутасов. Тут всё по делу: мощные риффы, быстрые партии, крутые гитарные соло и вокал, который заряжает энергией.
Хороший альбом от ветеранов, спасибо Александр!!! В конце 2026 года Дэвид Рис временно воссоединится на сцене с "Accept" для нескольких специальных европейских шоу.
У руля всё тот же Geoff Downes. Да, состав обновился, но это нормально. Свежая "кровь" даёт свой результат. "Indigo" - альбом который с удивительной изящностью и подлинностью соединяет прошлое, настоящее и будущее. Джефф Даунс рассказал о зарождении альбома: "Первоначальный период написания начался в 2015 году, после выхода альбома "Gravitas" в 2014 году. Мы с Джоном Уэттоном начали объединять наши идеи, стремясь снова отправиться в студию. С большой грустью мы узнали, что Джон серьезно заболел в это время, и нам пришлось отложить наши планы. К сожалению, Джон скончался, прежде чем мы смогли продолжить и завершить работу над альбомом. Поэтому я всегда думал, что в какой-то момент было бы жаль не закончить некоторые из этих песен и наконец не выпустить их в составе "Asia". Записанный в течение 2025 года и спродюсированный Даунсом и группой, сведение и мастеринг которого выполнил Джон Митчелл, альбом «Indigo» передает неповторимый дух Азии, наполняя его новой энергией и смыслом. В основе альбома лежит эмоциональная связь с историей группы. В "Indigo" вошли некоторые из последних композиций, написанных покойным Джоном Уэттоном - "Tattoo Indigo" (Parts 2 & 3)» и "Chesapeake Bay", - что наполняет пластинку глубоким чувством преемственности и данью уважения. Присутствие Уэттона также ощущается благодаря необыкновенному вокальному исполнению Гарри Уитли, чей тембр и фразировка поразительно и глубоко трогательно напоминают оригинальный вокал группы. От парящих мелодий до богатых многослойных аранжировок, альбом демонстрирует фирменное сочетание доступности и мастерства.
Альбом "Metalhead "— это чистый тяжёлый звук: гитары рубят, барабаны бьют в грудь, вокал не щадит. Сразу цепляет агрессией — будто группа не хочет ничего объяснять, а просто тащит вперёд.
Альбом Legacy Of The Dead от The Headless Ghost — это плотный, энергичный метал без лишней воды. Звучит жёстко, но при этом в мелодиях есть зацепка — сразу хочется переслушать отдельные треки. В альбоме чувствуется влияние трэш‑метала: быстрые риффы, резкие переходы, ударные бьют чётко и в такт.
Долгих шесть лет музыканты шли к новому альбому, время потрачено не зря. Они подняли планку гораздо выше. Приход барабанщика Роджера Бэнкса привнёс в группу новый уровень энергии и интенсивности, и каждый действительно выложился на полную. Дядьки исполняют мощный мелодичный хард-рок, подпитываемый парящим вокалом, запоминающимися мелодиями и неподвластной времени энергией классического стадионного рока. Грег Фрейзер обладает даром создавать риффы и чувством мелодии, почти как у шведов. Открывашка "Truth" начинается с интро, которое постепенно нарастает, и переходит в мощный рифф, запоминающейся вокальной мелодии и плотного грува. "Silver Lining" начинается с двойного гитарного риффа, энергичный рок - трек. "Savior" привносит немного солнечного настроения, отличный АОР - номер. Яркое фортепиано и резкие клавишные начинают "Between The Lines", которая звучит как баллада в стиле глэм-рока и настоящий привет из 80-х. "Anti-Social Media" - это жёсткое обличение современности. "Fire Starter" - ещё один крепкий рокер 80-х с приятным, лёгким грувом. "On With The Show" начинается как баллада, но затем меняет темп и начинается ещё один отличный рок - трек. Сентиментальная "You're Never Alone" переходит в мощную и красивую балладу "I Wasn't Finished Loving You". Закрывашка, дерзкая "Karma's A Bitch" исполнена в прекрасном стиле, где вновь присутствует глэм - рок. Ни одной проходной вещи на альбоме нет. Классная работа!
"Wycked Angel" претендует на ту вселенную, где правили гитары, мелодии исполнялись с поднятыми кулаками, а кожа, неон и большие сцены были частью одной и той же религии. Их первый альбом “Intensifier" готов превратить эту страсть в заявление о принципах. Группа берёт на вооружение наследие классического хард-рока восьмидесятых и представляет его в актуальном свете, не отказываясь от тех составляющих, которые по-прежнему делают жанр неотразимым: мощные риффы, мощный вокал, главные гитары и припевы, предназначенные для того, чтобы кружить голову. “The Beat Of My Heart" - баллады всегда были частью ДНК жанра: песни, напоминающие о том, что за острыми гитарами также есть место для уязвимости, чувств и мелодий, которые выживают, когда шум стихает. Хороший дебютник у шведов, вокалистка на своём месте.
0
