/ Мигель Сантос любит Эдгара Аллана По. Он превратил эту любовь в своего рода индивидуальный металлический проект под названием A Dream of Poe и использует место под названием Tell-Tale Studios для сведения и мастеринга своих записей - очевидно, что По дорог его сердцу. Однако музыкальная мечта едва не рухнула, когда в доме Сантоса случился пожар, уничтоживший музыку, которую он написал для своего последнего альбома, — все, кроме одной песни. Должно быть, это было ужасно, но все же он возродил из пепла музыку и ее историю о том, как один из персонажей спустился в самое низкое место - подземный мир. Katabasis: A Marriage Among Ashes использует символику пепла как параллель с личной трагедией Сантоса, чтобы запечатлеть агонию потери.
В результате получился альбом, отличающийся не мрачной атмосферой, а печальной красотой. Если вы собираетесь создать группу, вдохновленную По, то нет более подходящего жанра, чем готический дум, смешанный с классической романтикой симфонических инструментов. "Мечта Эдгара По" воплощена в "Моей умирающей невесте" без ее сокрушительной жестокости и классицизме "Бурного падения" без его роскоши. "Катабазис" - удивительно нежное произведение о судьбе. Фортепиано и скрипки добавляют мягкости, а гитары наигрывают прекрасные мелодии. Сочетание нежности и легкой брутальности открывает проникновенный “Плач Геи”, где струнные и фортепиано по очереди задают меланхоличный тон. ”The Lament of Phaethon" начинается с арпеджио и вокала, которые звучат в стиле фолк-Долвен, а ревущие рожки в конце песни говорят о грядущих дурных предзнаменованиях. Сантос демонстрирует талант к запоминающимся припевам, особенно в запоминающейся “Lamia”. В финале “À Medida de Damastes”, который, как я полагаю, исполняется на родном для Сантоса португальском, снова появляется что-то необычное. Эта мелодия слегка поднимает настроение, а-ля "Потерянный рай", прежде чем погрузиться в леденящий душу прилив ужаса, который разрушает покой, ранее поддерживаемый Мечтой По.
Технически, A Dream of Poe - это проект одного человека, однако Сантос сотрудничает с целым рядом музыкантов, которые помогают формировать Katabasis. Двое из этих сотрудников разделили основную часть вокальных обязанностей. Кайван Сараи исполняет первые четыре трека с готическим спокойствием в голосе, напоминающем Йори Апедайла из Dolven. У Жоао Мело, который замыкает запись, более приземленный тембр, который становится более грубым по мере усиления интенсивности. Сам Сантос вкратце вносит свой вклад, добавляя несколько гроулов, которые, возможно, недостаточно сильны, но соответствуют более мягкому характеру альбома. Хотя Сантос играет почти на всех инструментах, другие музыканты помогают ему в некоторых небольших, но важных партиях. Рубен Коррейя сыграл несколько гитарных соло на Katabasis, что позволило ему немного развеять уныние, особенно на “Lamia” и “The Captivity of Hesperus”. Коррейа также играет на скрипке в “The Lament of Phaethon” и “Lamia”, где он привносит органичные и пронзительные нотки в и без того потрясающие мелодии. Независимо от того, кто вносит свой вклад, музыканты вкладывают свои сердца и души в создание этого эмоционально потрясающего произведения искусства.
В funeral doom длинные медленные записи - обычное дело, но написание песни, которая не перегружает себя, становится сложной задачей. Большинство треков на Katabasis укладываются в семиминутный диапазон и звучат в самый раз. Одиннадцатиминутный “Призывающий к ночным кошмарам” - исключение. На седьмой минуте все было бы хорошо, но Сантос продолжает в том же духе и даже добавляет опрометчивую фразу ближе к концу. В целом, Катабасис занимает довольно мало времени - 45 минут, так что это всего лишь незначительная жалоба. Единственным недостатком альбома является отсутствие мощи в гитарных партиях и гроуле. A Dream of Poe не стремится к той мощи, которую неизменно демонстрирует My Dying Bride, но немного больше яркости в некоторых местах произвело бы большее эмоциональное воздействие. Было бы так легко сдаться после такой потери, которую понес Сантос. И все же он пошел вперед и возродил свою утраченную музыку. Хотя Katabasis представляет собой погружение в мрачные времена, в конечном продукте есть что-то триумфальное. Сантос, похоже, оказался на краю пропасти, а бес внутри него созерцал падение, прежде чем маятник качнулся назад и оттащил его от края. Он услышал ритм студии Tell-Tale и понял, что им движет не безумие, а желание создавать свою музыку и оставить неизгладимый след в мире хэви-метала. /source
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
"Rock Bottom" - популярное название, используемое несколькими различными музыкальными коллективами в Австралии. Самая известная из них - классическая рок-группа из Сиднея, специализирующаяся на каверах 60-х и 70-х годов, а другая - рок-группа из Брисбена, из 5 человек с женским вокалом, которая исполняет каверы на популярные песни в стиле рок и хэви-метал. Их репертуар включает хиты таких культовых групп, как "Black Sabbath", "Heart", "Journey" и "Blondie". Ни те, ни другие не подходят к данной группе. Закрадывается сомнение, а не ИИ ли сделал это альбом? Хотя в плане музыки мне понравилось.
Первоначально они назывались "Blvd", группа образована в 1983 году Марком Холденом. После выпуска двух студийных альбомов группа распалась в 1991 году. Воссоединились 23 года спустя, в 2014 году. В сентябре 2017 года они выпустили свой третий студийный альбом "Luminescence" как "Boulevard IV". Спустя девять лет ветераны вернулись с новым альбомом, который демонстрируют, что они по-прежнему остаются одной из самых элегантных AOR-групп 80-х, теперь с зрелым классическим звучанием благодаря обновленному тёплому звучанию. При участии: Пола Лейна, Джеффа Пилсона (бэк-вокал)Замечательная работа в данном жанре, очень вкусно! Спасибо Сергей!!!
"Mattador" - легендарная пуэрториканская мелодик-рок и хэви-метал группа, образованная в 1988 году. Известная своими взрывными концертами и динамичным сочетанием хард-рока и латиноамериканских влияний, они выступали на разогреве у таких известных групп, как "Aerosmith" и "Iron Maiden". Активные годы: 1988-1995; воссоединились в 2022 году. В этот раз музыканты сосредоточились на музыке, которую написали сами. Альбом был спродюсирован и сведён Бобом Сент-Джоном (Collective Soul Extreme, Duran Duran, Extreme, Dokken). Новичком в группе стал басист и мультиинструменталист Абрахам Миллетт, который работал и гастролировал в составе "Third Eye Blind" и многих других групп. Их музыка сочетает мелодичность классического рока с элементами хард-рока, примесью прогрессивного рока и современным звучанием. А вот в "Crawling" использовали мотивчик от "Цеппелинов". Хорошее впечетление оставили ветераны.
Короче, Pyromania не заморачиваются с новыми фишками или сложными штуками в музыке. Они просто берут то, что уже работает — скорость, громкость, энергия — и показывают, как круто это может звучать.
Phenomenon — это мощное заявление от Day 40. Они уверенно развивают свой стиль, чередуя крутые риффы с эпичной атмосферой. Особенно выделяют сингл «Lunar Enigma», который звучит очень тяжело и эмоционально.
Хотел выложить альбом 2026 г однако прослушав пару песен я просто ох...л, такого гов...ща я еще не слыхивал, вернее всякое слышал но вот это..., и эти перцы умудрились навалить вот такого достаточно много за эти годы,и вот эта муть лежала в моем ф/о (уже не лежит), это даже не AOR, а не пойми что, даже не фьюжн, и в ресторане не послушаешь, можете сами погуглить в ютюбе но возможно кому то и зашло
Прелюдио Предтрал родился в 2005 году. Название Ancestral Prelude происходит от двух противоположных слов: «Prelude» (что будет) и «Ancestral» (что случилось). Баланс, чтобы найти себя в этом настоящем, которым мы живем сегодня. Леонардо Л. Гатти Лидер и основатель, на тот момент он делал свои первые шаги вместе с Хавьером Валенсуэлой на басу, Мелисой Гатти на клавишных, Гильермо Феррейрой на барабанах и Себастьяном Нуньесом на вокале. В то время это был жанр хард-рока, который изо дня в день композиции скатывались к жанру пауэр-метал, и в целом десятки участников, которые прошли через Preludio и помогли создать то, что мы сегодня, поскольку каждая из них оставила в нас след. Preludio Ancestral поделилась многими шоу как в столице, так и в провинции Буэнос-Айрес. Аргентина. С помощью этого тренинга мы достигли только демо с некоторыми песнями с начала 2012 года до середины 2013 года, нам удалось записать наш первый профессиональный альбом под названием «Hacia lo inmortal» (продюсеры Леонардо Гатти и Лука Медина) В 2012 году выходит «Hacia lo inmortal», альбом, записанный самостоятельно, имеющий очень хорошие отзывы, и развивающийся как группа откровения, не только в нашей стране, но и за рубежом, в таких странах, как Россия, Япония, Германия, Испания, Россия и некоторые другие страны Буэнос-Айреса. Он поддерживает крупные и важные национальные группы и международных артистов, таких как Rhapsody of fire в цветочном театре с Icarus Music. В 2013 году он поддержал Stratovarius на шоу Groove of Palermo, организованном постановками 4G. В том же году он выпустил 3-песенный Ep под названием «Putrefaction», наш первый альбом на английском языке в 2015 году он выпустил свой второй альбом под названием «KYBALION» после более чем года работы, записанной и смешанной Леонардо Гатти и освоенной в студиях La Nave из Осеберга. В 2016 году Leo Gatti Ancestral Prelude запускает свою новую работу под названием «THE MYSTERY OF THE DIVINE PASSION» диск, который содержит много пауэр-метала в своих вариантах, с Epic красителями (производства Леонардо Гатти и Луки Медина)
Не всё ли равно, если альбом хорош? К сожалению, или к счастью - не знаю, но ИИ будет прочно входить в муз индустрию и жестко конкурировать с живыми музыкантами. Такова дань прогрессу. От этого никуда пока не деться. Остаётся понять и принять.
Альбом безусловно хорош, но меня терзают смутные сомнения а не поработал ли над ним наш пресловутый ИИ, больно альбом какой то прилизанный, и звук и инструментал и вокал ну очень мощные, а проигрыши чистой воды ИИ, или мне уже все мерещится, как по вашему?
Это не тучи сгущаются (солнце по прежнему летно светит и греет) это риффы Black Sabbath группируются под вокал Криса Блэка. Его стиль характерен классическому хард-року 70-х ; музыке нашему возмужанию и становлению (времени когда учились курить, выпивать и... на девочек заглядывать)) Риффы BS здесь не совсем доминируют, злостно вызывают к себе а звучат уместно (и красиво) в современной (новой эпохе) обработке и потому что поёт Крис Блэк и не без помощи гитар, их ласковых соло. Перед этим слушал Foreigner 4 и в Limited Infinity слышу тот AOR 70-x. А ещё мне в кайф Как он работает?! На протяжении всего альбома. Но есть места, где пёрла брошены (жемчуга значит)) Искрение спасибо автору за релиз
Ещё раз всем здравствуйте, что то вчера не то написал... напевать Man Of Vision конечно хочется (в лучших традициях Lady In Black и др. " народных " ) как и Человек с Серебряной Горы кавера незабвенной Радуги Напиваться не надо )) Не солидно и не красиво, лучше так или так А лето шагает, греет и канадцы предлагают поддать газу или оборотов)) как в одноимённом и заглавном Rev Your Engines и в дальнейшем по всему альбому, вплоть до самой бонусной остановки где можно расслабиться Sweet Misery... Зачётный альбом. Серёге
Хочу напиться и петь Man Of Vision Зачётный альбом. Кажется уже писал комет... Спасибо, Сергей, что напомнил. С удовольствием ещё послушал. Зачётный альбом!
За окном из колонок ломится Destructor Что ещё нужно на старости лет )) Дэйв Оверкилл из ряда вон ничего не выдумает и по прежнему жмёт на гашетку heavy metal new wave 80-х и вот уже волки за дверью твоей #4. Wolves At Your Door и заключительные залпы #9. Rise To The Coll ; #10. Victorious Warriors убойного нового альбома Destructor, звёзд амер металла. Браво!