Год /Year: 1995
Страна /Country : Sweden
Стиль /Style : Progressive Doom /Gothic Metal
01. A Foreign Road
02. Raven Land
03. Dreamdemons
04. Sweetwater
05. Life's But A Dream
06. Headstones
07. Twilight
08. Burn Fire Burn
09. The Path Of The Gods (Upon The Highest Mountain, Part 2)
Daniel Brennare - vocals, guitar
Jonas Eriksson - guitar
Mikael Larsson - bass
Johan Oudhuis - drums
энциклопедия: Lake Of Tears добавил: Belegorn /metallibrary.ru
Общепризнанный шедевр дум-метала. Говорить о его достоинствах глупо, о недостатках невозможно (их просто нет), поэтому пройдусь лишь по тем ощущениям, которые я испытал при прослушивании обозреваемого релиза. "Надгробия" – первый для меня классический думовый альбом, ежели не считать Black Sabbath'овских опусов, а также лучший альбом Lake'ов. Главное, что отличает этот альбом от остальных не менее талантливых и известных работ именитых думстеров – это необычайно поэтичная лирика, написанная в каком-то своем, ни на что непохожем ключе, и мощный вокал Бреннара, проникающий прямо в душу, заставляющий забыть обо всем на свете – хотя бы на время прослушивания "Headstones".
С первых же звуков "A Foreign Road" слушатель погружается в необыкновенную атмосферу неповторимого мира Озера Слез. Печальный, меланхоличный голос, средней тяжести четкие гитарные риффы, классические для рок-музыки ударные, практически неслышный бас, сливающийся с басовыми бочками и гитарами, пронзительные соло в припевах, поселяющиеся в голове раз и навсегда красивые мелодии... Все это создает не особо загрузочный и просто классный дум, звучание которого позднее стало эталоном для многих музыкантов этого направления.
Ежели ты рискнул засунуть эту пластинку в свой сидюк, то учти – избавиться, оторвать ее от сердца ты уже не сможешь никогда. Сюрреалистически оформленная коробка прирастет к твоим рукам, компакт – к старенькому проигрывателю, а его начинка, то бишь музыка – к измученным бруталом, павером и прочей дрянью ушам 8). "Headstones" – один из тех альбомов, к которым каждый его послушавший будет возвращаться вновь и вновь, не в силах противиться грозной мощи "Burn Fire Burn", мрачной красоте "Raven Land", жгучей меланхолии "The Path Of The Gods", осенней грусти "Headstones" и надоедливости припева хитовой "Sweetwater" :о) . Это надолго, если не сказать – навсегда.
Музыка на "Headstones" далеко не так депрессивна, как, например, фьюнеральщина от Shape Of Despair и Skepticism, и не так мрачна, как полудэтовые Katatonia и My Dying Bride, но зато она куда более драйвова и меланхолична. Под Lake Of Tears хорошо погрустить дождливым осенним вечером, попивая красное вино, и, выключив все электричество в доме, жечь свечи, думая, думая, ДУМая... Необыкновенная красота, напористые риффы и светлая, очень светлая грусть... В этой музыке нет места депрессии, есть только печаль, вечная осенняя грусть и горечь потерянной... любви, надежды, веры – каждый решит сам для себя. Этот альбом я рекомендую всем – начиная дэтстерами и блэкстерами, и кончая поклонниками Doors и Led Zeppelin. Это ежели, конечно, вы имели несчастие сей релиз еще не прослушать, хотя таковых, наверное, найдется немного.
Вердикт: один их тех дисков, на которые смело можно ставить печать: "альбом на все времена" и "музыка для всех хороших людей". И для нехороших тоже :).
------------------------
Автор рецензии - Nightbird
Никогда не понимал в чем гениальность этого альбома. Да эмоциональная музыка, да ровные гитарные рифы, да простые запоминающиеся мелодии, да интересные тексты, да довольно высокое качество записи. Но, боже мой, парни играют чистый ДУМ. Притом, четко следуя канонам жанра, без малейшего отхода от этих канонов и намека на эксперименты. На этом альбоме они никого не копируют, как на предшественнике, идут собственным творческим путем. Можно назвать Headstones так называемой дум - металлической попсой. Ибо так оно и есть, на самом деле. Я не хочу сказать, что альбом плохой, нет, он очень хороший, но не гениальный. Это лишь первый альбом, на котором Озеро слез показало, что их потенциал огромен, реализовала группа этот потенциал на последующих альбомах. Оценка, по-моему, объективна. (8/10)
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links Тема на форуме: Похожие новости:
Pink Floyd - Animals (1977) (Remastered 2015 KronStudioLab 42078 02) этот релиз как по мне самый интересный звук по ремастерам. Лучше пока не было лично для меня. На втором месте Pink Floyd - Animals (1977) (1994 EMI Records Canada, Remastered 1992, 7243 8 29748 2 6) . Это винил рип самый удачный Pink Floyd - Animals (1977) (Columbia - JC 34474 Original US Pressing LP) от by saidalani @ October 29th, 2012
На самой что ни на есть заре Pink Floyd Роджер Уотерс был и вовсе ритм-гитаристом.......... Официально Роджер Уотерс числился бас-гитаристом Pink Floyd, но время от времени играл и гитарные партии тоже. Его партии можно услышать в треках Sheep» и акустической «Pigs on the Wing» (Parts 1 & 2) с того же альбома «Animals». На акустике он играл и на других пластинках, например в песне «Mother» (с альбома «The Wall») и «Southampton Dock» («The Final Cut»). Роджер= Я наслаждался производством этого альбома больше, чем работой над “Wish You Were Here”. Здесь чувствовался некий возврат к ощущению единения группы. Возможно, так получалось потому, что мы воспринимали Britania Row как свою собственность, а потому стремились оправдать существование студии, записав успешную пластинку. Учитывая, что студия принадлежала нам, мы могли проводить в ней столько времени, сколько хотели. Кроме того, не приходилось доплачивать за бесконечные партии в снукер. В сравнении с нашими предыдущими альбомами, “Animals” стал более прямым и откровенным альбомом. По моему мнению, он не так сложен по конструкции, как “Dark Side” или “Wish YouWere Here”. После записи номеров монтаж по-прежнему был довольно мучительным процессом, зато, пожалуй, теперь мы научились быстрее его проделывать. Должен сказать, что у меня нет каких-то особенно сильных воспоминаний непосредственно о сессиях звукозаписи. Скорее мои воспоминания связаны с самой студией Britania Row…»
нет той изюминки что на оригинале. В коллекцию однозначно для фанов группы или фанов альбома.
Вот так и слушаю 45 лет, с тех пор когда услышал впервые в 17 лет а потому дружу с оригиналом) Ремасты в своей основе редко нравятся, Но... конкретно здесь и есть та изюминка, мне понравилось услышать это современное звучание столь классическом немерено раз слушаемый альбом ))
Хэви и трэш рядом - класс...вокал похож на Kreator//// Третий сольный альбом бывшего гитариста Anihilated Марка Буше, которому снова помогли несколько очень талантливых друзей! Мрачный и угрожающий метал с участием вокальных и лирических талантов Rob Durrant - Kemakil , Doug 'Burton Ernie' Warren - Arms To Oblivion, Benjamin Lyddiatt - Killerkorp, Andy Damant and Chris Lay. С гитарными соло от Rich Pia and Rob Durrant - Kemakil
Три музыканта создали классический хард-рок альбом в духе Dio, что неудивительно, поскольку Винни Аппис является одним из основателей оригинальной группы Dio. В настоящее время Аппис работает в "Last in Line" вместе с Вивианом Кэмпбеллом.Группа записала альбом во время пандемии после недолгого пребывания Джима Крина в группе Винни Винсента. Крин должен был выступить с Винсентом в его камбэке вместе с Кармайном Эпписом и Тони Франклином, который, к сожалению, так и не состоялся.Дослушал альбом с трудом, уж больно грузит плотный саунд. В общем отложу на дослушивание, может со второго раза попрёт.
Два альбома с одинаковыми облогами, бывает же так! Благо можно отличить, на "Decoy" мужик со стрелами в спине, а здесь "закипели мозги", сгорел человек на работе! А вот по музыке практически не отличаются. Состав вполне себе сильный, но опять же на раз послушать. Но это моё личное мнение. Опять же кому-то придётся по вкусу. За ознакомление спасибо!!!
Второй альбом проекта, стиль - мелодичный рок с примесью классического рока и металла. Неплохо, но второй раз слушать не буду. Но думаю многим придётся по вкусу. За ознакомление спасибо!
Ещё одно возврвщение ветеранов спустя 37 лет. В какой-то момент в состав группы входили гитарист Дэйв Константино , басист Билли Шихан и барабанщик Пол Варга. Все трое были соведущими вокалистами. Этот состав играл на первых двух альбомах группы. Позже в группу вошли ведущий вокалист Фил Наро , гитарист Митч Перри, басист Билли Шихан и барабанщик Марк Миллер. Группа работала на протяжении 70-х - 80-х годов, но прорыва так и не случилось и в 1985 они распались. В 2017 году Шихан реанимировал проект с Филом Наро и Марком Миллером, новым участником стал Кире Найдовски. В этот альбом вошли песни, которые были записаны в 1985 году для четвёртого альбома, который так и не вышел. Фил Наро успел записать все свои партии до того, как умер от рака в 2021 году. Спасибо Сергей, достоный материал ветераны выдали!!!
"PURPENDICULAR" были созданы в октябре 2007 года ирландским вокалистом Робби Томасом Уолшем и поначалу исполняли исключительно кавер-версии DEEP PURPLE. Робби 25 лет играл в полупрофессиональных группах. В первый же год своего существования группа откатала короткий европейский тур вместе с Пэйсом. "Это одна из лучших групп, с которыми я работаю. Вы останетесь от них в восторге – эти ребята настолько хороши, что мне приходится волноваться только о себе", -заявил Ян в 2012 году.В 2012 году группа отправилась на гастроли по случаю 40-летия краеугольного альбома “Machine Head”, и как раз на этих гастролях к ним присоединился Пэйс, они стали самым активно выступающим трибьютом DEEP PURPLE в мире. В 2013 и 2014 годах ситуация повторилась. В августе 2015 года выходит дебютный альбом “tHis is the tHing#1”, а в 2016-м поехали в новый тур вместе с Пэйсом. Он оказался самым успешным и получил массу восторженных отзывов в прессе. Сам Ян сказал: "Я должен от всей души поблагодарить друзей из PURPENDICULAR. Это отличная группа очень талантливых музыкантов, которые дают мне возможность поиграть, когда я не занят в PURPLE".Второй студийный альбом группы, “Venus To Volcanus”, появился в мае 2017 году. В разные годы PURPENDICULAR сотрудничали и с другими великими музыкантами – басистом Роджером Гловером, Тони Кэйри, Полом Моррисом и басистом Нилом Мюрреем.В 2020 году группа начала работать над третьим альбомом “Human Mechanic”. Робби Уолш и Ян Пэйс приняли ряд важных решений, касающихся состава группы. К сожалению, сам альбом был отложен на почти два года из-за пандемии коронавируса.Классный альбом, выдержанный в лучших традиция хард-рока. Игра Хаммонда и гитарные рифы, отсылают к влиянию "Дип Пёрпл", но это не слепое копирование. Спасибо!!!
После игры в дюжине кавер-групп музыкальный интерес Рика начал всё больше смещаться в сторону блюза и рока, к Стиви Рэю Воану/Гэри Муру и Фрэнку Марино. В начале 90-х была образована группа "Red Baron", которая позволила Рику исполнять данную музыку. После окончания консерватории он начал давать уроки игры на гитаре в музыкальной школе, где также работал Эрвин Ява. Через него Рик присоединился к культовой группе "A. A. and the Doctors", записав с ними альбом "The Doctor Is in". В 1995 году вышел альбом "‘Tracks of the Past’" с Эрвином, в работе над которым принял участие Элвин Ли. Ныне Рик продюсирует и записывает песни для многих проектов, а также играет в блюз-рок-группе "Fistful of Dirt". Это его дебютный альбом, и получился он на славу! Гитарист он великолепный!Спасибо Михаил!!!
Рони Ли - пионер рок-сцены Лос-Анджелеса, пользующаяся уважением работающая гитаристка/музыкант на протяжении десятилетий — заметное достижение для любой женщины в музыкальной индустрии. Она стала соавтором хита The Runaways "I Wanna Go Where The Boys Are" и была гитаристкой в "Venus And The Razorblades", калифорнийской инди-группе 70-х, чья музыка была открыта новым поколением и в настоящее время переживает ренессанс в Европе.Будучи одной из немногих женщин-гитаристок/исполнителей семидесятых, Рони подготовила почву для женских групп Лос-Анджелеса, таких как Go Gos, The Bangles, Vixen и многих других. Она делила сцену с Джоан Джетт и Чери Карри (Runaways), Van Halen, The Ramones, Blondie и т. д.Roni Lee - lead vocals, guitar Lynn Sorensen - bass (экс - Пол Роджерс, "Bad Company") Kenny Aronoff - Drums (легче сказать где он не барабанил) Warren Huart - Backing Vocals, Keyboards (продюсер Aerosmith, The Frey, Ace Frehley, удостоенный премии Грэмми).Отличное блюдо сварганила Рони Ли, спасибо Михаил!!!
Steinar Ytrehus — гитарист и музыкант из Норвегии. Он начал играть на гитаре, когда ему было 15 лет, и вскоре после этого он начал записывать музыку на свой магнитофон. С тех пор он постоянно занимается созданием и записью музыки. Некоторые из его песен использовались в нескольких норвежских телешоу. Музыка представляет собой смесь блюза, рока, кантри, джаза и американы.В течение нескольких лет он активно делал ремиксы, а затем решил просто писать и записывать свою собственную музыку. И если ранее он делал только инструменталы, то теперь начал писать тексты и заниматься вокалом.Результатом стал выпуск его дебютного альбома "Dark Songs" в начале 2020 года. В следующем году он также выпустил 4 сингла и сотрудничал с другими артистами.После создания новой студии в 2021 году он закончил работу над новым альбомом под названием "Black Coffee and Sweet Lovesongs". Есть что-то от Нопфлера, спасибо Михаил!!!
Четвёртый альбом у этих блюз-рокеров! И вновь альбом полон драйва.В записи им помогал Джеймс Уэлч - Хаммонд. Кто ещё не знаком с ними, советую обратить внимание. Спасибо Михаил!!!
Новый проект двух братьев - греков, которые впервые сотрудничают в музыкальном плане и вместе пишут множество песен, от баллад до металла. Не смотря на наличие семи вокалистов, альбом слушается как единый, а не как подборка разных песен в одном месте, как это бывает на некоторых проектах. Спасибо Михаил!!!
У этих Немцев все альбомы хороши..этот не лучше..но тоже нормуль..выделю всё же Live Long, Die Nasty..The 7th of the 7 Kings...хоровые подпевки у них всегда в тему
Совершенно новое звучание легендарной пластинки Pink Floyd = здесь полностью согласен с Роджером. Звучит по другому. Хорошо и четко звучать бас гитара и ударная установка. И вообще бас стал отличным. Но убрали мини эхо от голоса Роджера, что стало не привычно, и сам альбом воспринимается уже по другому - нет той изюминки что на оригинале. В коллекцию однозначно для фанов группы или фанов альбома.
