Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
Оксан,ну как грубо-лопату в руки! Да ты что? Экскаватор или на худой конец узбеков там,или таджиков с Ярославки,те,чё угодно выкопают или же закопают. Не..... ты работа нас не бойся,мы тебя не тронем!!!
Ксения ,здравствуй! Да мне не грамм не было желания тебя как то задеть. Ну просто можно было дать ссыль на первоисточник. А так,своими эмоциями выразить отношение к материалу.
Валентин, ну вот зачем выдумывать себе лишние трудности, если можно их избежать? Я имею ввиду поиски в интернете официальных источников (трата времени по-любому), если можно просто зайти на любимый RMW, открыть страничку релиза с уже готовой информацией?! Что в этом плохого? Да о таком сайте можно только мечтать!
Бесспорно, есть metal archives, facebook, bandcamp и т.д. ... Есть. Но что оттуда можно почерпнуть кроме сжатой информации, выполненной сухим канцелярским языком? Читаешь как инструкции по эксплуатации товара! Неинтересно и пресно. Да и подробностей никаких. Вот прочла я, к примеру, состав Obey The Moon в метал-архивах: имя и фамилия музыканта, на чём играет, где ещё играет, играл - всё... Ничего более! Откуда бы я узнала о том, что Oscar Rangel работает над различными муз. и театральными проектами, от классики до metal, преподаёт уроки классической и электрогитары в Neighbor Note? А о том, что Mariana Herrera - профессиональная актриса?
К счастью, кроме оф. источников существует масса интернет-сайтов наших и зарубежных из которых я черпаю информацию о понравившейся группе, собираю информацию (иногда скудную - не все команды знамениты) по кусочкам, обрабатываю и выкладываю готовый коммент. Мне это не в "лом", т.к. самой интересно этим заниматься и делиться с радостью со всеми участниками RMW (кому интересна моя писанина). Я не несу отсебятину и не искажаю инфу (а от фейков в Сети никто не застрахован), а делюсь тем что есть. Ведь удобно же?
А разве я не выразила свои ощущения своими словами? В самом начале не мои ли восторги? P.S. Насчёт Cradle Of Filth речь идёт не о музыке (что было-бы абсурдно), а о декламировании части текста женским голосом (/полушёпотом) для создания атмосферы... Первыми это стали использовать "кренделя" в 96-98-х. P.P.S. Хотела ответить кратко, а получился трактат! Всем добра!!!
Наконец-то найден человек, которому интересно копаться и вытягивать инфу из разных источников - в одно место! Чем я и занимаюсь на протяжении десятка лет.. Спасибо!! Ну а другим, кому маловато будет инфы на нашем сайте лопату в руки и усердия в поисках
Я вот только не пойму,зачем цитировать официальные источники? Кому надо и сам найдёт всю инфу. Проще своими словами,выразить свои ощущения от данного альбома. Поделиться своими впечатлениями от услышанного. И как мне кажется,что к Cradle Of Filth это не имеет ни какого отношения Может я не прав.
«Lightless» - очень крутая и многообещающая (EP)-иха! Да и одноимённая песня вместе с видеорядом оставила неизгладимое впечатление... Когда в кадре появился волк и полная луна, сразу же вспомнилась ликантропическая атмосфера "Full Moon Madness" от Moonspell... Но на этом мексиканцы не успокоились и с профессиональной лихостью органично скомбинировали готическую меланхолию, дозированную ярость death metal, немного мрака dark metal, женские декламации (как в лучших творениях Cradle Of Filth), холодную скрипку, неоклассику, мелодичные гитары и чуть-чуть психоделии в самом конце... Lightless...
Тема «Lightless» ("Без света") относится к той тьме, которая является источником и следствием худшего зла, поражающего человечество, поскольку те, кто отрицают свет знания, обречены заплатить за последствия своего собственного невежества... Повинуйся Луне! Obey The Moon! Lightless...
Obey The Moon - это дань уважения Луне, её магии, тайне и сущности, по словам самой группы:
«Полная луна представляет собой целостность, полноту, силу и духовную мощь; убывающая луна - похороны, зловещее и демоническое; свет полумесяца - эволюцию и возрождение». Каждая песня - это вспышка жизни и смерти, луны и солнца, света и тени, моря и огня, природы и бесконечной вселенной, которая позволяет слушателю передать, кто они есть, окутанные жизнью на пути к духовности. Музыка, но, прежде всего, сила metal'а, объединила их энергию, чтобы открыть миру светлый путь сознания, называемый Obey The Moon.
Группа дебютировала на Corona Hell & Heaven Metal Fest 2016 и получила большой отклик у публики. В её состав вошли вокалист и гитарист Хавьер Эррера (Makina, ex-Acrostic, ex-Repvblika), Дэйв Корал - ведущий гитарист (также участник Maligno), считающийся одним из самых выдающихся на мексиканской сцене. Басист Оскар Ранжел выступал по всему миру с культовым Джеффом Уотерсом и Annihilator. Сейчас работает над новым проектом Operus. Дэвид Ривера - скрипач, играющий ещё и в Tenebrarum из Медельина (Колумбия). Барабанщик Маурисио Арьелис в настоящее время является участником прогрессивной The Mazeist и дэт-металлической The Suffering. И, наконец, Марианна Эррера - профессиональная актриса и певица исключительного дара, радующая уникальным вокалом: в самом начале "Extolism" её пение мне напомнило неподражаемую Rebekah Del Rio (помните песню Llorando (Crying) из фильма Дэвида Линча "Малхолланд-Драйв" ?) - очень похоже! (правда в стилистике Шломит Леви (Orphaned Land))...
Кавер на Anathema "Sleepless" получился зачётным и заиграл новыми красками! P.S. Ну когда же полноформатник выйдет?!
Ураган! Примерно так выглядит взрыв Метана... не дай Бог кому конечно)) Чего то такого раздолб@йства примерно хотелось. Олдскульно, офигенно, мощно и красиво. Ложка зелёного дёгтя в бочку палитры Cursum Perficio от Anthrax который постоянно кручу) Открывашка с самого начала заводит. Затем Алкоголь холокост тема мне знакомая, но Слава Богу прошлая) Мне нравится что альбом короткий, как наконечник копья, не успевает надоесть. Свинцовым шаром прокатился от 360' до I Fuck For Beer (ха-ха)
"7 Miles to Pittsburgh" - это своего рода "супергруппа" на голландской рок-сцене: • Эндрю Элт (вокал) - фронтмен группы "Sleeze Beez" • Мартин Хелмантел (бас-гитара) - участник легендарной группы "Elegy". Кроме того, он играет в прогрессивных хард-рокерах "Headless", а также в "M-Theory Audio". • Дирк Брюйненберг (ударные), тоже из "Elegy", а также играет в акустическом трибьюте Iron Maiden "Maiden United". • Йорис Линднер (гитара), мультиинструменталист, известный по рокерам "Komatsu", а также участвует в голландских прог-группах "Kris Gildenlow", "Plan Nine" и "Rock Party of the Year".Голландцы известные своим мастерским сочетанием классического хард-рока и современной прогрессивной мощи, представляют третий альбом. Новый материал отражает фирменную "органичную" музыку группы, сочетающую рок 70-х годов с современным звуком. Изначально группа была трио, но со временем превратилась в мощный коллектив, сочетающий прогрессивную техничность с сырым блюзовым соулом, который часто называют "Plant meeting Rodgers" с тяжелым современным звучанием.
«Godless Communion» от The Bleeding — это прям удар под дых с первой секунды. Альбом жёсткий, злой и не даёт ни секунды передышки: тут тебе и олдскульный дэт-метал, и трэш‑скорость, будто группа решила собрать всё самое брутальное и выкрутить на максимум.
Запустил New Metal Breed — и сразу в лоб: тут не будут ходить вокруг да около, тут сразу по делу. С первых секунд чувствуется, что ребята знают, как выжать из металла максимум: риффы тяжёлые, как бетонная плита, и при этом не звучат как каша — каждый удар, каждая нота на своём месте.
The Legend of the Six Kings - шестой студийный альбом итальянской пауэр-метал группы Frozen Crown, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Napalm Records.
Пластинка позиционируется как «эпический квест» с более нарративным сюжетом, навеянным фэнтези-литературой XX века (в особенности произведениями Дж. Р. Р. Толкина и Роберта И. Говарда). Музыкально коллектив взял курс на чуть более мрачное, прямолинейное и тяжелое звучание, местами граничащее с мелодичным дэт-металом. Вокалистка Джада «Джейд» Этро сменила привычную жизнерадостную подачу на более суровую и зловещую. Это также первый полноформатный релиз, записанный при участии новой сербской гитаристки Александры Стаменкович (Alexandra Lioness).
Основные фишки и разбор критиков: Неожиданный кавер: Главным сюрпризом пластинки стала метал-кавер-версия на суперхит 1998 года «Iris» группы Goo Goo Dolls. Рецензенты отметили, что группа превратила поп-рок балладу в пафосный пауэр-метал боевик с галопирующими барабанами.
Вокальные дуэли и контрасты: В заглавном треке «The Legend of the Six Kings» и песне «Winter Hearts» чистый вокал Джейд мощно контрастирует со свирепым экстремальным гроулом основателя и гитариста группы Федерико Монделли.
Мнения прессы: Издание Metal Planet Music похвалило альбом за отличный баланс скоростных боевиков и меланхоличных вставок (вроде «River of Time»), назвав его образцовым европейским пауэром. Напротив, строгие критики из Angry Metal Guy (оценка 2.5/5.0) посчитали хронометраж альбома в 36 минут слишком скомканным, посетовав на более безопасный и упрощенный гитарный рисунок по сравнению с прошлым релизом War Hearts.
What We Leave Behind - пятый студийный альбом финской мелодик-дэт-метал группы Brymir, выпущенный 2 октября 2026 года на лейбле Napalm Records.
По заявлению музыкантов, это самая мрачная и зловещая пластинка в их дискографии, исследующая экзистенциальный страх, концепцию наследия человечества и религиозное безрассудство. За монументальные кинематографические аранжировки и хоры традиционно отвечал вокалист Виктор Сторм Гуллихсен, чья основная профессия - звукорежиссер кино. Музыкально альбом сочетает ярость экстремального метала, стремительные риффы гитариста Йоона Бьёркрота (Battle Beast) и бластбиты барабанщика Патрика Фяльта.
Критики и фанаты встретили альбом с восторгом. Рецензенты из Angry Metal Guy похвалили пластинку за потрясающую запоминаемость риффов и «конфетную» мелодичность первой половины диска, назвав релиз высококлассным современным мелодик-дэт-металом, который хочется переслушивать. Первые слушатели в Instagram уже окрестили его «одним из лучших релизов года».
The Allfather Awakens - тринадцатый студийный альбом шведской мелодик-дэт-метал группы Amon Amarth, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Metal Blade Records.
Основные особенности альбома Музыкальные эксперименты: Трек «Upphaf» (переведенная строчка из пророческой скандинавской поэмы Вёльва) стал первой в истории группы полностью акустической композицией. Обозреватели из Kerrang! охарактеризовали песню как неожиданную и атмосферную передышку посреди фирменного скандинавского напора.
Тематика: Песни традиционно посвящены скандинавской мифологии. В лирике обыгрываются такие сюжеты, как жертвоприношение Одином своего глаза у источника Мимира («Gjallarhorn») и его скачка на Слейпнире навстречу Рагнарёку («Eight Legs of Thunder»).
Отзывы критиков: Альбом получил умеренно-положительные и уверенные оценки. Критики из Angry Metal Guy (3.0/5.0) отметили, что пластинка демонстрирует заметный рост качества и сонграйтинга по сравнению с предыдущим релизом The Great Heathen Army.
Критики и фанаты сходятся во мнении, что The Allfather Awakens — это долгожданное возвращение группы к хорошей форме после спорного релиза The Great Heathen Army (2022). Альбом хвалят за возросшее качество сонграйтинга, хотя концептуально группа осталась верна своему стилю.
Что хвалят профильные издания Энергия и дуэт гитаристов: Эксперты из Angry Metal Guy (оценка 3.0/5.0) отмечают, что Олави Микконен и Йохан Сёдерберг выдают потрясающие гитарные гармонии и плотные риффы. По мнению рецензентов, группа звучит бодро, «как в старые добрые времена», и больше не буксует на месте.
Качество материала: Порталы Metal Planet Music и Metal Wani поставили альбому 8/10, выделив более тяжелое, сфокусированное и мрачное звучание треков.
Баланс агрессии и мелодизма: Британский журнал Kerrang! пишет, что глупо требовать от Amon Amarth изобретения колеса — они дают фанатам ровно то, чего те ждут (включая будущие гимны для концертных «слэмов» и интерактивов), при этом идеально выдерживая баланс между яростью и хитовостью.
Акустический эксперимент: Композиция «Upphaf» вызвала наибольший интерес. Портал BLABBERMOUTH.NET отметил, что группа настолько органично справилась с фолковой акустикой, что при желании могла бы записать в таком ключе целый полноценный альбом.
«Upon the Barricades» — это четвертый студийный альбом немецкого пауэр-метал проекта Lucid Dreaming, выпущенный 10 июля 2026 года на лейбле El Puerto Records. В отличие от первых трёх концептуальных релизов группы, погружавших слушателя в вымышленные фэнтезийные миры, новая пластинка основана на реальных исторических событиях — Мартовской революции 1848 года в Германии. Альбом «Upon the Barricades» (2026) проекта Lucid Dreaming получил весьма тёплые отзывы от европейской музыкальной прессы. Критики хвалят Тилля Обербосселя за амбициозность и необычный концептуальный подход, хотя и указывают на классические для жанра «метал-оперы» проблемы.
Основные плюсы альбома по мнению критиков: 1. Интересная историческая концепция: Рецензенты единодушно похвалили выбор темы. Немецкая революция 1848 года — редкий гость в тяжёлой музыке, и альбом называют «увлекательным и качественным уроком истории в метал-обёртке». 2. Гитарный фокус вместо клавишных: В рецензии известного журнала Metal Hammer Германия особо отметили, что проект сознательно ушёл от стандартов классических симфонических метал-опер вроде Avantasia. Музыка построена на мощных, «вкусных» гитарных риффах и живой энергетике, а не на перегруженных стенах электронных клавишных. 3. Вокальное разнообразие и синергия: Привлечение 17 различных вокалистов посчитали отличным решением. Голоса подобраны так, что они четко отыгрывают роли исторических персонажей. Выдающимися критики назвали партии Блейза Бейли (экс-Iron Maiden) и Дэниэла Хеймана. 4. Музыкальные отсылки: Слушатели и журналисты отмечают, что стилистически пластинка напоминает смесь Running Wild, Judas Priest, а за счет масштабных хоровых припевов — Blind Guardian.
За что альбом критикуют: 1. Затянутость и просадка в динамике: Из-за внушительного хронометража (более 65 минут) ближе к середине и концу пластинки сюжетно и музыкально начинает ощущаться спад напряжения. 2. Слишком стандартные риффы в некоторых треках: Рецензенты заметили, что далеко не всем гитарным партиям хватает яркой индивидуальности, из-за чего отдельные фрагменты песен не так хорошо врезаются в память и пролетают фоном.
Альбом «Power to Survive» (2026) группы Burning Sun получил преимущественно положительные отзывы от музыкальных критиков и метал-сообщества. Профильные издания хвалят группу за верность традициям, но отмечают и некоторые шероховатости. Рецензенты крупных метал-порталов, таких как The Headbanging Moose и Dead Rhetoric, называют альбом глотком свежего воздуха для тех, кто скучает по раннему творчеству Helloween, Gamma Ray, Edguy и Hammerfall. Музыку хвалят за отсутствие перегруженности симфоническими аранжировками и фокус на чистой гитарной работе. Положительно отмечено решение группы не затягивать альбом — он длится чуть меньше 40 минут. Это позволяет пластинке удерживать внимание и не утомлять слушателя. Новый вокалист Николас Питер получил высокие оценки за свой эмоциональный стиль. Также критики выделили трек «Emaly's Hymn» с участием Херби Лангханса, добавивший альбому итальянского колорита и масштабности за счет хоров.
За что альбом критикуют: В рецензии от Metal Factory альбому поставили 6.5 из 10, отметив, что хотя материал качественный и сохраняет наследие жанра, песням пока не хватает явного «киллер-инстинкта» и стопроцентных хитов, чтобы встать в один ряд с классиками пауэр-метала. Критики из Metal Reviews (оценка 85/100) посчитали, что некоторые спокойные треки / баллады сбивают общий стремительный темп альбома и ощущаются слишком стандартными, из-за чего их хочется пропустить. Однако немецкий портал Powermetal.de, напротив, похвалил акустическую балладу «Holy Light» за душевный хор в припеве.
