Исполнитель: Age Of Rage Альбом: Сотни лет (EP) Страна: Russia Жанр: Modern Heavy Metal Год: 2017 Формат: MP3 CBR 320 kbps Размер: 41 MB Продолжительность: 19:13 Файлообменник: Google Disk
Эта столичная команда существует уже десяток лет (а участники Age Of Rage в других коллективах и под другими названиями играют ещё дольше), они прошли долгий путь от классического хэви-металла до альтернативного металкора, успев отлично зарекомендовать себя и записать целый ряд убедительных треков, а сейчас представляют новейший пятитрековый EP, который в свете выхода в этом году замечательного альбома в рамках проекта Антона Грузинского Restless Mind был ещё более ожидаем и интриговал не на шутку.
В записи ребятам по-прежнему помогал Роман Новичков, сведение и мастеринг были выполнены на его PlaymakerSound, партии экстрим-вокала на диске выполнил Дмитрий Керемецкий, а в студии A.V.Reach был произведён реампинг гитар. Группа не прогадала с обложкой и сделала для своего миника очень атмосферный и многозначительный арт, на который приятно посмотреть, а главным сюрпризом для многих станут песни на русском языке, с которых диск и начинается.
Несомненно, язык исполнения это дело вкуса, а композиции на английском выглядят более фирменно и претенциозно, но я не могу удержаться от слов похвалы в адрес вернувшихся к великому и могучему Age Of Rage. Их новые треки звучат очень открыто, располагающе и доступно, а немного наивная, но искренняя лирика надолго западает в сознание благодаря грамотным аранжировкам, внятным голосам и эффектным, почти попсовым вокальным мелодиям.
Группа балансирует между металкором в духе Origami и более ортодоксальными метал-жанрами, а стремительные читоголосые распевки отлично сочетаются с низким мдм-пением, что и делает Age Of Rage уникальными и узнаваемыми. Открывающая диск композиция “Когда Нужно Решать” идеально справляется с ролью программного хита, а прямолинейно-модерновый дисторшн гитар и примоченный бас хорошо уживаются с истинно хэвиметаллическими соло.
Не скрою, я всегда любил варианты взаимодействия классического хэви-металла и модерн-металла с альтернативой, мне очень импонирует то, что представили в текущем году Багира, Midnight City, а вот теперь и Age Of Rage. Жёсткая и по-прежнему достаточно каноническая с точки зрения хэви-метал-критериев основа воспринимается как массивный фундамент, уверенно обосновавшись на котором команда творит настоящие чудеса.
Второй трек “Я Не Вернусь” следует в том же самом ключе, что и первая вещь, но усиливает все самые выгодные наработки той композиции ещё примерно на полстакана: соло-партий становится больше, и они звучат ещё более изощрённо и витиевато, голоса выглядят изобретательнее и сложнее, лишь чистоголосый вокалист по-прежнему продолжает транслировать свои апокалиптические вирши в сознание слушателя.
А вот титульная сюита оказалась самой хитовой и бронебойной вещицей на CD. В плане вокальных линий и лирики где-то и как-то даже мелькают аллюзии к Арии времён Валерия Александровича, а экстремальное пение звучит почти как сэмпл из арсенала In Flames. Что же до технических возможностей и композиторских талантов участников Age Of Rage, то они никогда не вызывали у меня сомнений, и “Сотни Лет” лишний раз убедит всех сомневающихся в том, что это так на самом деле.
Однако на этом праздник русской словесности заканчивается, и далее нас ждут два англоязычных трека: “Between The Hammer And The Anvil” и “Dance Of Immortals”. Напрасно я подумал, что первый из них может оказаться кавером на классику Judas Priest, звучит “Между молотом и наковальней” у Age Of Rage очень альтернативно, даже эпатажно и претенциозно. Все элементы, используемые командой в предыдущих песнях, остаются на местах, но выглядят в этой пьесе уже совершенно иначе, углубляясь в электронику, нелинейные ритмы и ужесточая гроул.
Последний номер в лице “Dance Of Immortals” кажется очень патетичным и эпичным, местами даже торжественным, как будто Virgin Steele и Manowar были переиграны с учётом тенденций развития современного металкора. Простые, но эффектные вокальные партии и звёздные россыпи клавишных хороши и слушабельны настолько, что даже сами спецы из Manowar наверняка оценили бы талант этих московских умельцев в плане создания качественных и цепляющих металлических песен. Здесь нет ненужных усложнений, а всё очень к месту и вовремя.
Я не услышал на этом EP чего-то тотально сногсшибательного, нет здесь и каких-то революционных теорем, касающихся функционирования Вселенной, однако диск настолько хорош, насколько вообще может быть хорош релиз современной отечественной группы: в нём всего в достатке и “ничто не слишком”, есть и мощь, и драйв, и мелодии, и смысл, и чувства, и техника, а главное – всё это в нужных и разумных пропорциях.
Для меня “Сотни Лет” не стал идеалом только по причине своей малой длительности, однако ничуть не удивлюсь, если современные пользователи социальных сетей полюбят его именно за такую лаконичность и беспроигрышную хитовость каждой без исключения песен в него вошедших. Интрига и высокие ожидания по поводу данного диска не были обмануты, группе удалось записать отличный EP. Хотелось бы теперь ещё и полноформатник в таком же духе!
✪ Tracklist: ✪ 01. Time to Decide 04:20 02. I Will Not Return 03:40 03. Centuries 03:50 04. Between the Hammer and the Anvil 03:37 05. Dance of Immortals 03:46
✠ Line-Up: ✠ Evgeny Tsygankov Drums Ivan Mescheryakov Guitars Anton Skald Vocals (lead) Dmitry Keremetsky Vocals
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Эти молодцы от всей души... заканчивается альбом оставляя дружеские впечатления старых знакомых. Отличная работа с постером GOTTHARD И нам кто помнит Стива Ли i like this kind of music. The Best! " Sex On The Beach" - Интересно, что это могло быть?! )) Хулиганы)) "Rock'N'Roll Rebel" Они определённо нравятся... добротный швейцарский хард Автору
Браво!
Автору 
