Исполнитель: Scarlet Aura Альбом: The Rock Chick Страна: Romania Жанр: Melodic Rock / Female Vocal Год: 2014 Формат: MP3 CBR 320 kbps Размер: 92 MB Продолжительность: 00:39:58
Scarlet Aura по праву считается уникальной группой на современной рок и метал-сцене. Они громко заявили о себе, выпустив альбом The Rock Chick в 2014 году и перевернув представление о тяжёлой музыке в родной Румынии. Однако второй альбом группы Falling Sky и участие в туре Тарьи Турунен в качестве саппорт-группы позволил музыкантам добиться настоящего международного успеха.
Вокалистка и автор текстов группы, Аура Данчулеску, рассказала нам о своих чувствах к музыке, поделилась подробностями тура с Тарьей и сообщила, что Scarlet Aura посетит Россию уже этой осенью!
MG: Насколько я знаю, вы начинали в 2014 году, и уже тогда жанр, в котором вы играете, был переполнен. Вам не было страшно потеряться среди коллег? Или же вы с самого начала знали, что обладаете какой-то особенностью?
Аура: Ну, такое решение могут принять только слушатели. Я считаю, что у нас есть не то что бы особенная черта, но весь наш проект, наша музыка, отношение к выступлениям и к делу в целом, наша энергия – это нечто новое. Всё потому, что, как я сама заметила за все эти годы, нам удаётся сохранять эту дикую страсть внутри, это счастье, которое мы испытываем, исполняя и сочиняя наши песни. Эта страсть и делает нас уникальными на сцене и отличает от других групп.
MG: Да, и я читала в вашем Instagram – аккаунте, что даже Doro отметила вашу страсть и энергию.
Аура: Да-да, так и есть. Мы по-настоящему наслаждаемся тем, что делаем, и очень много работаем. На самом деле, как раз сейчас ребята репетируют наверху, в нашей студии, а я нахожусь снаружи и разговариваю с тобой. Знаешь, мы не останавливаемся ни на минуту. Даже если что-то заставляет нас сделать паузу в репетициях и работе над материалом, мы всё равно поддерживаем это внутреннее пламя, которое горит и должно гореть до самого конца. Очевидно, люди начинают узнавать о нас, и они очень ценят нас за то, что мы делаем. Им нравится наша музыка, мой вокал, инструменты, которые мы используем, и техника игры.
MG: Кстати, о твоём голосе (он просто потрясающий, мне очень нравится, как ты поёшь), скажи, ты где-то обучалась вокалу или же научилась петь самостоятельно?
Аура: Спасибо большое! Конечно, все участники Scarlet Aura, включая меня, обучались музыке с самого детства. Мы пробовали сочинять музыку и петь чуть ли не с самого рождения. Вообще, я буду честна с тобой: несмотря на то, что я пою более двадцати лет, я лишь недавно (буквально несколько дней назад) осознала, что начала понимать, как правильно вести себя на сцене, только год назад. И, возможно, только лет через десять я скажу: «Я полностью ощутила себя на сцене всего год назад». Всё потому что талант к пению, к написанию и исполнению музыки — это непрерывное развитие, эволюционирование. Ты должен становиться только лучше, а когда ты делаешь паузу, ты тут же начинаешь терять форму. Когда ты, наконец, возвращаешься к пению или игре на инструменте, ты думаешь: «Господи, я чувствую себя таким профаном!». Тут даже не важно, сколько ты учился, важнее найти свою индивидуальность в процессе создания музыки. И это факт, который необходимо отметить: мы – Scarlet Aurа – сделали себя сами, делая именно то, что мы хотели делать.
MG: Это, своего рода, девиз Scarlet Aura?
Аура: Знаешь, это зависит от того, кого из нас ты спрашиваешь. Если ты спрашиваешь меня, я бы всё же сформулировала наш девиз так: «Никогда не сдаваться». Для нас это означает, что завтра наступит новый день, и не стоит отчаиваться, если что-то пошло не так. Просто расслабься, сделай глубокий вдох – завтра ты сможешь начать все заново. Отважься начать снова и не сдавайся.
MG: Точно. Звучит вдохновляюще.
Аура: Да, или безнадёжно. Вдохновляюще или безнадёжно (смеётся). Потому что иногда это бывает невероятно сложно, тебе хочется сдаться и сказать: «Всё, я больше не хочу это делать». Однако ты должен быть сильным, ведь, в конце концов, оно того стоит.
MG: Вот эта способность и делает музыкантов музыкантами, я полагаю. Скажи, как ты думаешь, по сравнению с другими группами в контексте того времени, вам было сложнее или легче начинать свой путь?
Аура: Я думаю, начало пути, середина и самый его конец – это самое сложное. Если бы начинать было легко, групп было бы намного больше, но только лучшие группы остаются «на плаву». Поэтому мы хотим быть среди этих групп, мы хотим «писать историю» румынской рок- и метал-музыки. Это никогда не бывает легко. Даже подобрать костюмы для сцены бывает очень нелегко – они вечно то больше, то меньше, чем нужно. Тебе необходимо быть сфокусированным и преданным музыке, и это наше единственное занятие. Мы просыпаемся, думая о группе и её развитии, и ложимся спать с этими же мыслями. Наш гитарист (он же наш звукорежиссёр) практически ночует в студии, постоянно работая над песнями и отбирая лучшие для выступления. Это лучшее, что мы можем сделать для группы. Самым сложным также является поиск правильных людей в процессе развития и эволюционирования. Найти таких людей – это сделать самый первый и главный шаг всего пути. Именно он даст основание подумать, что, вероятно, ты сможешь достигнуть успеха. Когда ты, наконец, встречаешь правильных и нужных людей, чтобы работать вместе (нам очень повезло с нашей командой, с нашим менеджером, потому что до прошлого года мы работали с другим агентством, которое было не так сильно заинтересовано в нас; также мы нашли президента для нашего фан-клуба, она из Берлина и очень активна). Знакомство с музыкантами других групп, популярнейших групп, таких, как Тарья Турунен, Helloween, Angra и так далее, дало нам очень многое. Мы всегда можем спросить у них совета. И ведь знаешь, мы – первая female-fronted метал-группа из Румынии, которая поехала в тур за пределы страны, мы — первопроходцы. Пока мы были в туре с Тарьей и её командой в прошлом октябре, мы особенно много общались не столько с самой Тарьей, сколько с свето- и звуко-техниками, мы пытались научиться как можно большему. Так что это всегда своего рода везение – встретить нужных людей, подружиться с ними. Сейчас я чувствую, что мы на правильном пути, и надеемся вскоре посетить Россию!
MG: А мы уже по-настоящему ждём вас! Очень редко встретишь такую искреннюю группу, у которой есть душа, а не просто желание денег или славы. И вы первая группа из Румынии в данном жанре, мы очень ценим это.
Аура: На самом деле, не так важно, откуда ты. Я всегда говорила, что главное — это то, что ты выступаешь за дружбу, мир и музыку, за свободу быть собой. Особенно, если мы говорим о музыке – она объединяет, нам необходимо держаться друг за друга. Музыка – это путь к свободе, и мы не можем дождаться нашего приезда в Россию!
MG: Получается, что это – ваш собственный мир.
Аура: Да, в который мы приглашаем вас!
MG: Спасибо! Скажи, пожалуйста, каково было поехать в тур с такой сильной и опытной представительницей именно female-fronted метала, как Тарья?
Аура: От такого шанса просто сносит крышу! Просто представь: мы – из Румынии, это был наш первый международный тур, и нам удалось отыграть 9 концертов с Тарьей и её командой! Вот почему, несмотря на то, что я пою уже почти 20 лет, только после этого тура я обрела уверенность на сцене и могу назвать себя хорошей певицей. Хотя мы были лишь саппорт-группой, я многому научилась у Тарьи в плане вокала и работы на сцене. Мы ощущали себя не двумя разными командами, а одной большой семьёй, и только после окончания тура мы поняли, что способны делать музыку и работать на сцене как профессионалы. Мы стали друзьями и постоянно находимся на связи, как с командой, так и с самой Тарьей. Я невероятно благодарна им всем! И что удивило нас ещё больше, так это публика: несмотря на то, что они были там ради хэдлайнера, которого просто обожают, они приняли Scarlet Aura с таким уважением! В такие неповторимые моменты ты понимаешь, для кого это всё, к кому ты обращаешься и кому адресуешь всю свою страсть, свой посыл. Разговаривая с тобой об этом, я всё больше понимаю, насколько круто это было, и до сих пор не могу поверить, что это было с нами.
MG: Даже по твоему голосу слышно, как ты взволнована и счастлива, вспоминая об этом.
Аура: Да, так и есть. У меня были две огромные мечты – разделить сцену с Тарьей Турунен и с Доро Пеш. Обе мечты сбылись, и сейчас я девушка, мечты которой сбылись – теперь у меня только планы. Так что настало время для того, чтобы кто-то мечтал разделить сцену со Scarlet Aura.
MG: Аура, что обычно вдохновляет тебя?
Аура: О, очень многое можно найти у себя внутри. Бывают моменты, когда ты чувствуешь себя одиноким, а бывает, что ощущаешь себя любимым. Очень важно быть открытой к восприятию мира вокруг и самого себя и позволить себе говорить. У нас внутри целая Вселенная, и мы можем найти там всё необходимое, главное дать себе волю. Так делаю и я: заглядываю в себя и слушаю, пишу истории, которые я пережила (а иногда и те, которые я не переживала никогда). Самое главное, что часто ты даже не догадываешься, что же ты найдёшь там, у себя внутри, но не стоит бояться, нужно быть открытым и способным принять всё это.
MG: Тебе обычно требуется много времени, чтобы побыть наедине с собой?
Аура: Вообще-то, нет. Сейчас наше время очень организованно, ведь мы работаем над новым альбомом. Мы решили начать писать песни для нового альбома, и я сразу сконцентрировалась на этом, снова обратилась к себе и стала искать волнующие и вдохновляющие меня темы. Обычно я не пишу во время тура, потому что мне хочется проводить время с поклонниками, смотреть вокруг и есть (смеётся), но если мы вдруг решим заняться новым материалом во время тура, я не против – моё вдохновение приходит тогда, когда я зову его.
MG: В большинстве групп обязанности распределены между участниками: кто-то отвечает за тексты песен, кто-то за музыку и так далее. Что насчёт вашей группы?
Аура: Такой подход к делу я считаю правильным, ведь одному человеку очень сложно отвечать за всё и сразу. В нашей группе гитарист (и мой муж), Михай, является композитором и отвечает за микширование и продюсирование песен. Он также работает над тем материалом, который сочиняют наши ударник, Сорин, и бас-гитарист, Каталин. В целом, Михай знает, как придерживаться выбранного нами курса и концепции, поэтому он и отвечает за это. Что касается текстов, то ими занимаюсь только я, потому что, будучи крайне эгоистичной, я не могу позволить кому-то делать это за меня. Я чувствую себя именно тем человеком, который может и должен писать тексты для Scarlet Aura. А вообще, когда мы выпиваем, Каталин и Сорин сочиняют очень милые тексты, которые подошли бы какой-нибудь панк-группе (смеётся). Нам не приходилось сотрудничать с другими авторами и музыкантами, так как хотим делать самостоятельно всё, что касается группы. Возможно, однажды мы будем готовы поработать с кем-то ещё.
MG: Переходя к теме вашего нового альбома Falling Sky, скажи, чем он отличается от своего предшественника (лирически, мелодически)?
Аура: Ну, во-первых, все тексты с этого альбома написаны на английском языке (наш первый альбом The Rock Chick был на румынском). Во-вторых, он отличается по стилю, потому что The Rock Chick ближе к альтернативному року — мы тогда подписали контракт с Universal Music и хотели получить ротации на радио. Однако мы больше не придерживаемся этого курса, и Falling Sky – это мелодичный рок с акцентом на хэви-метал и оттенками симфо-метала.
MG: Кстати, Аура, тебе легче или сложнее писать на английском?
Аура: Я не могу сказать, что это сложнее или легче. Хоть мы и не носители английского языка, мы много путешествуем и говорим на нём. Мы начали это «рок-метал движение» в Румынии много лет назад, и The Rock Chick был адресован именно румынской публике – мы открыто заявляли о себе. Falling Sky больше о нашем внутреннем, фантазийном мире, куда мы приглашаем наших слушателей из любой точки мира. Например, песня «Shamanic Eye» рассказывает как о подъёме, рождении, так и о падении, смерти. В общем, всё зависит от того, кому ты адресуешь свой посыл.
MG: Переходя к разговору о коллегах по жанру, скажи, кто из музыкантов является примером лично для тебя?
Аура: Я думаю, нельзя назвать кого-то одного. Знаешь, люди в сфере рок- и метал-музыки очень образованны, имеют отличное чувство юмора, любят друг друга, хотят объединяться и чувствовать себя комфортно. Это прекрасный мир, и я горжусь, что являюсь его частью. Конечно, я очень уважаю женщин в этом жанре: Тарью Турунен, Доро Пеш и других. И что мне больше всего в них нравится, так это то, что, несмотря на такие разные голоса и направления, в которых они движутся, они все прекрасны не только снаружи, но и внутри. Естественно, они обе поют просто ангельски, имея разные голоса и используя разные вокальные техники, и если они на сцене, они всецело там, они отдаются своему делу без остатка, излучая позитивную энергию для своих слушателей. Поклонники любят Тарью и Доро, не за то, что они, сумасшедшие, а за то, что они могут быть примером для всего мира. Помимо female-fronted групп, я по-настоящему люблю Брюса Дикинcона из Iron Maiden и считаю его отличным примером. Он потрясающий и в Iron Maiden, и когда он уходил из группы, начав сольную карьеру, и будучи пилотом. Он справился с болезнью, вернулся на сцену и продолжил зажигать! Я могу говорить о многих музыкантах, которые даже в преклонном возрасте продолжают выходить на сцену, просто потому что они любят музыку, и именно поэтому они являются примером не только для меня, но и для всего мира. Они не и не хотят быть богатыми! Конечно, на таком уровне мы можем говорить о гонорарах, но рок и метал – жанры, которые не нацелены на получение материальной выгоды. К чёрту деньги! Самое важное здесь — это веселиться, быть оригинальными, свободными и не думать о том, из какой ты страны. Музыка – это язык свободы, и такие великие музыканты своим творчеством открывают доступ к безграничной свободе. Моё главное намерение – достигнуть поставленной цели, получить эту свободу, стать следующим поколением. Вот почему мы так усердно трудимся.
MG: Мы как раз подошли к теме материальной стороны музыки. Аура, скажи, пожалуйста, что ты думаешь о краудфандинге?
Аура: Я не хочу никого осуждать, но Scarlet Aura никогда не прибегнет к этому – это просто нереально. Туры предполагают большие затраты, и если ты не достаточно хорош, чтобы убедить промоутеров пригласить тебя, тогда, вероятно, тебе нужно изменить что-то внутри твоей группы. Да, нам нужны деньги, чтобы оплачивать все расходы в туре, но для меня краудфандинг просто не имеет смысла. Например, группа говорит: «Нам нужно собрать деньги с наших поклонников, чтобы отправиться в тур, после которого мы обязательно станем популярными, и нам больше никогда не понадобятся деньги». Хорошо, но вам ведь понадобятся деньги на следующий тур, и откуда вы возьмёте их? Снова у поклонников? Вот почему я не верю в краудфандинг. Нужно находить выходы, искать площадки, которые не требуют оплаты аренды, и придерживаться максимально скромного бюджета. Также необходимо иметь хороший менеджмент, просчитывать все варианты. В любом случае, я предпочитаю быть в туре, потому что тогда я даже лучше сплю и ем, чем дома. Несмотря на все неудобства и возможные проблемы, нужно просто быть предусмотрительным: взять подушку из дома и постараться устроиться поудобнее, а не требовать дорогих номеров в отеле, изначально не имея возможности себе этого позволить. Кстати, я сейчас вспомнила, что недавно, когда у нас был большой концерт в Бухаресте, в 6 часов утра мы только прилетели, а вечером у нас уже было выступление. Мы просто забежали домой и поехали на саундчек, а после него мы все легли спать в гримёрке под грохот ещё двух команд, которые проводили саундчек после нас. Наше выступление тогда снималось, и когда я смотрела запись, я подумала: «Боже, а по нам и не скажешь, что мы спали всего пару часов вчетвером на двух кушетках за сценой!»
MG: Да уж, это нужно иметь определённый талант, чтобы выглядеть на сцене хорошо после такого! Скажи, пожалуйста, чего же нам ждать от группы в ближайшее время? Вы ведь в туре сейчас, насколько я знаю?
Аура: Да, верно! Получается, вы знаете о нас больше, чем мы о российских метал-слушателях, так что, скорее всего, мы будем больше удивлены, когда окажемся у вас, чем вы. У нас сейчас время летних фестивалей, потом у нас будут небольшие каникулы, чтобы мы могли провести время со своими семьями, а с середины сентября начнётся тур в поддержку нашего нового альбома. Совсем недавно мы закончили запись нашего первого сингла с грядущего альбома. Надеемся, что осенью мы как раз приедем к вам!
MG: Аура, огромное спасибо за интервью! Мне было невероятно приятно пообщаться с тобой! Ждём вас в России как можно скорее.
Аура: Спасибо, и мы с нетерпением ждём встречи с российскими слушателями! Увидимся!
✪ Tracklist: ✪ 01. The Rock Chick 04:36 02. Ere 04:05 03. Delir 04:44 04. Ingeri Pe Motoare 03:34 05. Serif Stelar 03:38 06. Aura 03:28 07. Suflet De Lup 03:54 08. Hop Si-Asa 03:47 09. Ma Topesc 04:37 10. Traieste Clipa! 03:34
✠ Line-Up: ✠ Mihai Dănciulescu Guitars Aura Dănciulescu Vocals
Если слетела ссылка, заходите в мой телеграм канале она там живая,нажмите на плошку Telegram cloud внизу релиза https://t.me/kwewPtEzNGZi If the link is missing, go to my telegram, it's live there, click on the Telegram cloud icon at the bottom of the release.
Link/ ссылка:______ Link telegram or max: Forum /Форум :_____
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Дорогие пользователи, друзья. Предлагаю вам поучаствовать в сборе средств на расширенный функционал сайта и приобретения места для файлов и дисков с новыми альбомами с последующим размещением на сайте. В виде качественного типа и полными сканами обложек. Давайте вместе сделаем сайт лучшим в тематике Metal.
Dear users, friends. I suggest that you participate in fundraising for the expanded functionality of the site and purchase space for files and discs with new albums with subsequent placement on the site. In the form of a high-quality type and full scans of the covers. Let's work together to make the site the best in the Metal theme.
Ураган! Примерно так выглядит взрыв Метана... не дай Бог кому конечно)) Чего то такого раздолб@йства примерно хотелось. Олдскульно, офигенно, мощно и красиво. Ложка зелёного дёгтя в бочку палитры Cursum Perficio от Anthrax который постоянно кручу) Открывашка с самого начала заводит. Затем Алкоголь холокост тема мне знакомая, но Слава Богу прошлая) Мне нравится что альбом короткий, как наконечник копья, не успевает надоесть. Свинцовым шаром прокатился от 360' до I Fuck For Beer (ха-ха)
"7 Miles to Pittsburgh" - это своего рода "супергруппа" на голландской рок-сцене: • Эндрю Элт (вокал) - фронтмен группы "Sleeze Beez" • Мартин Хелмантел (бас-гитара) - участник легендарной группы "Elegy". Кроме того, он играет в прогрессивных хард-рокерах "Headless", а также в "M-Theory Audio". • Дирк Брюйненберг (ударные), тоже из "Elegy", а также играет в акустическом трибьюте Iron Maiden "Maiden United". • Йорис Линднер (гитара), мультиинструменталист, известный по рокерам "Komatsu", а также участвует в голландских прог-группах "Kris Gildenlow", "Plan Nine" и "Rock Party of the Year".Голландцы известные своим мастерским сочетанием классического хард-рока и современной прогрессивной мощи, представляют третий альбом. Новый материал отражает фирменную "органичную" музыку группы, сочетающую рок 70-х годов с современным звуком. Изначально группа была трио, но со временем превратилась в мощный коллектив, сочетающий прогрессивную техничность с сырым блюзовым соулом, который часто называют "Plant meeting Rodgers" с тяжелым современным звучанием.
«Godless Communion» от The Bleeding — это прям удар под дых с первой секунды. Альбом жёсткий, злой и не даёт ни секунды передышки: тут тебе и олдскульный дэт-метал, и трэш‑скорость, будто группа решила собрать всё самое брутальное и выкрутить на максимум.
Запустил New Metal Breed — и сразу в лоб: тут не будут ходить вокруг да около, тут сразу по делу. С первых секунд чувствуется, что ребята знают, как выжать из металла максимум: риффы тяжёлые, как бетонная плита, и при этом не звучат как каша — каждый удар, каждая нота на своём месте.
The Legend of the Six Kings - шестой студийный альбом итальянской пауэр-метал группы Frozen Crown, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Napalm Records.
Пластинка позиционируется как «эпический квест» с более нарративным сюжетом, навеянным фэнтези-литературой XX века (в особенности произведениями Дж. Р. Р. Толкина и Роберта И. Говарда). Музыкально коллектив взял курс на чуть более мрачное, прямолинейное и тяжелое звучание, местами граничащее с мелодичным дэт-металом. Вокалистка Джада «Джейд» Этро сменила привычную жизнерадостную подачу на более суровую и зловещую. Это также первый полноформатный релиз, записанный при участии новой сербской гитаристки Александры Стаменкович (Alexandra Lioness).
Основные фишки и разбор критиков: Неожиданный кавер: Главным сюрпризом пластинки стала метал-кавер-версия на суперхит 1998 года «Iris» группы Goo Goo Dolls. Рецензенты отметили, что группа превратила поп-рок балладу в пафосный пауэр-метал боевик с галопирующими барабанами.
Вокальные дуэли и контрасты: В заглавном треке «The Legend of the Six Kings» и песне «Winter Hearts» чистый вокал Джейд мощно контрастирует со свирепым экстремальным гроулом основателя и гитариста группы Федерико Монделли.
Мнения прессы: Издание Metal Planet Music похвалило альбом за отличный баланс скоростных боевиков и меланхоличных вставок (вроде «River of Time»), назвав его образцовым европейским пауэром. Напротив, строгие критики из Angry Metal Guy (оценка 2.5/5.0) посчитали хронометраж альбома в 36 минут слишком скомканным, посетовав на более безопасный и упрощенный гитарный рисунок по сравнению с прошлым релизом War Hearts.
What We Leave Behind - пятый студийный альбом финской мелодик-дэт-метал группы Brymir, выпущенный 2 октября 2026 года на лейбле Napalm Records.
По заявлению музыкантов, это самая мрачная и зловещая пластинка в их дискографии, исследующая экзистенциальный страх, концепцию наследия человечества и религиозное безрассудство. За монументальные кинематографические аранжировки и хоры традиционно отвечал вокалист Виктор Сторм Гуллихсен, чья основная профессия - звукорежиссер кино. Музыкально альбом сочетает ярость экстремального метала, стремительные риффы гитариста Йоона Бьёркрота (Battle Beast) и бластбиты барабанщика Патрика Фяльта.
Критики и фанаты встретили альбом с восторгом. Рецензенты из Angry Metal Guy похвалили пластинку за потрясающую запоминаемость риффов и «конфетную» мелодичность первой половины диска, назвав релиз высококлассным современным мелодик-дэт-металом, который хочется переслушивать. Первые слушатели в Instagram уже окрестили его «одним из лучших релизов года».
The Allfather Awakens - тринадцатый студийный альбом шведской мелодик-дэт-метал группы Amon Amarth, выпущенный 2 октября 2026 года под лейблом Metal Blade Records.
Основные особенности альбома Музыкальные эксперименты: Трек «Upphaf» (переведенная строчка из пророческой скандинавской поэмы Вёльва) стал первой в истории группы полностью акустической композицией. Обозреватели из Kerrang! охарактеризовали песню как неожиданную и атмосферную передышку посреди фирменного скандинавского напора.
Тематика: Песни традиционно посвящены скандинавской мифологии. В лирике обыгрываются такие сюжеты, как жертвоприношение Одином своего глаза у источника Мимира («Gjallarhorn») и его скачка на Слейпнире навстречу Рагнарёку («Eight Legs of Thunder»).
Отзывы критиков: Альбом получил умеренно-положительные и уверенные оценки. Критики из Angry Metal Guy (3.0/5.0) отметили, что пластинка демонстрирует заметный рост качества и сонграйтинга по сравнению с предыдущим релизом The Great Heathen Army.
Критики и фанаты сходятся во мнении, что The Allfather Awakens — это долгожданное возвращение группы к хорошей форме после спорного релиза The Great Heathen Army (2022). Альбом хвалят за возросшее качество сонграйтинга, хотя концептуально группа осталась верна своему стилю.
Что хвалят профильные издания Энергия и дуэт гитаристов: Эксперты из Angry Metal Guy (оценка 3.0/5.0) отмечают, что Олави Микконен и Йохан Сёдерберг выдают потрясающие гитарные гармонии и плотные риффы. По мнению рецензентов, группа звучит бодро, «как в старые добрые времена», и больше не буксует на месте.
Качество материала: Порталы Metal Planet Music и Metal Wani поставили альбому 8/10, выделив более тяжелое, сфокусированное и мрачное звучание треков.
Баланс агрессии и мелодизма: Британский журнал Kerrang! пишет, что глупо требовать от Amon Amarth изобретения колеса — они дают фанатам ровно то, чего те ждут (включая будущие гимны для концертных «слэмов» и интерактивов), при этом идеально выдерживая баланс между яростью и хитовостью.
Акустический эксперимент: Композиция «Upphaf» вызвала наибольший интерес. Портал BLABBERMOUTH.NET отметил, что группа настолько органично справилась с фолковой акустикой, что при желании могла бы записать в таком ключе целый полноценный альбом.
«Upon the Barricades» — это четвертый студийный альбом немецкого пауэр-метал проекта Lucid Dreaming, выпущенный 10 июля 2026 года на лейбле El Puerto Records. В отличие от первых трёх концептуальных релизов группы, погружавших слушателя в вымышленные фэнтезийные миры, новая пластинка основана на реальных исторических событиях — Мартовской революции 1848 года в Германии. Альбом «Upon the Barricades» (2026) проекта Lucid Dreaming получил весьма тёплые отзывы от европейской музыкальной прессы. Критики хвалят Тилля Обербосселя за амбициозность и необычный концептуальный подход, хотя и указывают на классические для жанра «метал-оперы» проблемы.
Основные плюсы альбома по мнению критиков: 1. Интересная историческая концепция: Рецензенты единодушно похвалили выбор темы. Немецкая революция 1848 года — редкий гость в тяжёлой музыке, и альбом называют «увлекательным и качественным уроком истории в метал-обёртке». 2. Гитарный фокус вместо клавишных: В рецензии известного журнала Metal Hammer Германия особо отметили, что проект сознательно ушёл от стандартов классических симфонических метал-опер вроде Avantasia. Музыка построена на мощных, «вкусных» гитарных риффах и живой энергетике, а не на перегруженных стенах электронных клавишных. 3. Вокальное разнообразие и синергия: Привлечение 17 различных вокалистов посчитали отличным решением. Голоса подобраны так, что они четко отыгрывают роли исторических персонажей. Выдающимися критики назвали партии Блейза Бейли (экс-Iron Maiden) и Дэниэла Хеймана. 4. Музыкальные отсылки: Слушатели и журналисты отмечают, что стилистически пластинка напоминает смесь Running Wild, Judas Priest, а за счет масштабных хоровых припевов — Blind Guardian.
За что альбом критикуют: 1. Затянутость и просадка в динамике: Из-за внушительного хронометража (более 65 минут) ближе к середине и концу пластинки сюжетно и музыкально начинает ощущаться спад напряжения. 2. Слишком стандартные риффы в некоторых треках: Рецензенты заметили, что далеко не всем гитарным партиям хватает яркой индивидуальности, из-за чего отдельные фрагменты песен не так хорошо врезаются в память и пролетают фоном.
