Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Amon Amarth - The Allfather Awakens 2026
Artist: Amon Amarth Album: The Allfather Awakens Year: 2026 Genre: Melodic Death Metal Country: Sweden Label & Number: Metal Blade Records (3984-16224-2) Codec & Type: FLAC (image+.cue+log) Time: 46:11 Size: 372 Mb Thanks for Rip: Bars3399
01. Gjallarhorn 02. Eight Legs Of Thunder 03. Kvasir's Blood 04. We Rule The Waves 05. Upphaf 06. Die With A War Cry 07. Raven God 08. The Allfather Awakes 09. Oden's Hunt 10. Ascending Like An Eagle
Johan Hegg: Vocals Olavi Mikkonen: Guitars Johan Söderberg: Guitars Ted Lundström: Bass Jocke Wallgren: Drums
***************************** Produced, Mixed and Mastered: Jacob Hansen at Hansen Studios, Ribe, Denmark Cover Art: Tom Thiel
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
ЗаключениеПопулярность и музыкальное влияние — это разные вещи. Группа может изменить моду, собирать стадионы и продавать миллионы дисков, но не оставить после себя прямого стилистического продолжения.И в этом нет ничего плохого. Напротив, это подчеркивает уникальность перечисленных артистов. Иногда величие заключается именно в том, чтобы остаться неповторимыми.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
12. Emerson, Lake & Palmer (ELP) Пик и закат прогрессивного рока ELP олицетворяли собой все величие и избыточность прогрессивного рока 1970-х. Их виртуозные пассажи, адаптации классических произведений и сложные клавишные партии Кита Эмерсона восхищали миллионы. Почему у них нет преемников:
Современные прог-коллективы чаще ориентируются на атмосферность Pink Floyd или экспериментальность King Crimson и Yes. Напыщенный, перегруженный клавишными стиль ELP оказался слишком сложен для копирования и во многом послужил причиной появления панк-рока, который возник как реакция на подобную сложность и монументальность.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
11. The Police Уникальная химия трио The Police сочетали в себе коммерческий успех и высочайшее исполнительское мастерство. Смесь новой волны, пост-панка и регги, дополненная узнаваемым вокалом Стинга, сделала их одной из главных групп рубежа десятилетий. Почему у них нет преемников:
Попытки скопировать их стиль обычно заканчиваются тем, что группа начинает звучать просто как кавер-бэнд The Police. Партии барабанщика Стюарта Коупленда и гитариста Энди Саммерса слишком специфичны и завязаны на их личном взаимодействии в трио. К тому же смешивать рок и регги так, чтобы это не звучало банально, — редкое искусство.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
10. Grand Funk Railroad Голос рабочего класса В начале 1970-х Grand Funk Railroad были «народной группой» США. Это мощное трио играло простой, громкий и честный хард-рок с упором на ритм-энд-блюзовый грув, временно обходя по продажам билетов даже легендарных британцев.
Почему у них нет преемников:
Их музыка была слишком тесно завязана на энергетике эпохи «буги-рока». В отличие от Black Sabbath, породивших стоунер и дум-метал, или Led Zeppelin, повлиявших вообще на весь тяжелый рок, в музыке Grand Funk не было загадки или мрачности, которая могла бы сделать их культовыми для новых поколений.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
9. Creedence Clearwater Revival Болотный рок из Калифорнии В конце 1960-х CCR выдавали хит за хитом. Их так называемый «свамп-рок» (swamp rock) — смесь кантри, блюза и корневого рока с хриплым вокалом Джона Фогерти — звучал тепло, плотно и очень по-американски.
Почему у них нет преемников:
Современные группы, играющие в жанре американа, уважают CCR, но их плотный, лаконичный и слегка тягучий ритм практически не копируется напрямую. Звучание Creedence осталось памятником своей эпохе.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
8. Oasis Главные триумфаторы брит-попа В середине 1990-х Oasis казались непобедимыми. Их альбомы возглавляли чарты, а песни пели хором целые стадионы. Они вернули гитарному року его рабочую, прямолинейную силу, глядя на мир через призму наследия The Beatles.
Почему у них нет преемников:
Oasis сознательно ориентировались на прошлое, перерабатывая мелодии 1960-х и динамику стадионного рока 1970-х. Эта формула работала благодаря невероятной харизме братьев Галлахеров. Но без них подобные песни звучат вторично. Современные инди-группы чаще обращаются к пост-панку или экспериментам в духе Radiohead, оставляя стиль Oasis неприкосновенным.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
7. Chicago Масштабный джаз-рок В начале своего пути Chicago создавали сложнейшие композиции, соединяя рок, джаз и классические структуры. Главной силой группы была мощная духовая секция, которая работала не как фоновое сопровождение, а как полноценный лидирующий инструмент. Почему у них нет преемников:
Содержать большую группу с духовыми инструментами сегодня — задача сложная и финансово затратная. К тому же в 1980-х Chicago сами ушли в сторону поп-баллад, растеряв былую джаз-роковую сложность. Современные рок-группы используют трубы скорее для акцентов, а не как основу мелодии.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
6. KISS Шоу превзошло музыку KISS превратили рок-музыку в грандиозный театр с гримом, пиротехникой и гигантской империей мерчандайзинга. Музыкально же они играли простой, крепкий хард-рок с припевами, которые легко подпевать всей толпой. Почему у них нет преемников:
Многие переняли у KISS тягу к зрелищности, но мало кто копировал их подход к написанию песен. Сами KISS во многом упрощали идеи тех, кем вдохновлялись (например, Элиса Купера или Led Zeppelin). Их наследие — это стадионное шоу, а не уникальный саунд.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
5. Sex Pistols Взрыв, который не стал школой Влияние Sex Pistols часто преувеличивают в музыкальном плане и преуменьшают в культурном. Их единственный альбом «Never Mind the Bollocks» в 1977 году стал шоковой терапией для британского общества. Они были громкими, грубыми и злыми. Почему у них нет преемников:
Если прислушаться к более позднему панку — от американского хардкора до поп-панка 1990-х — вы редко услышите там музыкальное влияние Sex Pistols. Последующие группы чаще ориентировались на мелодизм Buzzcocks, прямолинейный драйв Ramones или жанровое разнообразие The Clash. Sex Pistols оставили после себя образ, отношение и стиль одежды, но их музыка была просто быстрым рок-н-роллом с яростным вокалом Джонни Роттена.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
4. Kansas Сложный прогрессивный рок с американской душой Kansas занимали уникальную нишу в 1970-х — «прогрессивный рок американской глубинки». Они умудрялись сочетать сложные размеры, скрипичные соло и масштабные аранжировки с драйвом обычного американского стадионного рока. Почему у них нет преемников:
Современный прогрессивный метал ушел в гораздо более тяжелое русло, а современный фолк-рок стремится к минимализму. Для воссоздания гибрида, который делали Kansas, требуется академическая музыкальная подготовка в сочетании с искренним пафосом семидесятых, что слабо вписывается в сегодняшнюю цифровую и мультижанровую среду.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
3. Herman’s Hermits Светлая сторона «британского вторжения» В разгар «британского вторжения» Herman’s Hermits соперничали по популярности в чартах с самими The Beatles. Под руководством харизматичного Питера Ноуна они исполняли легкую, чистую и очень «английскую» поп-музыку с легким оттенком кабаре. Почему у них нет преемников:
Когда эпоха сменилась психоделическими экспериментами и социально-политическими текстами, беззаботная эстетика группы мгновенно устарела. В отличие от новаторства The Beatles или иронии The Kinks, их прямолинейный поп-рок оказался тупиковой ветвью развития для циничных и тяжелых 1970-х годов.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
2. ForeignerАрхитекторы безупречного радио-рокаНа рубеже 1970–1980-х годов Foreigner довели до совершенства формат AOR. Их песни были идеально настроены под американские FM-радиостанции: сильный вокал Лу Грэмма и четкие, запоминающиеся гитарные риффы Мика Джонса приносили хит за хитом. Почему у них нет преемников: Их звучание оказалось слишком универсальным. Очистив музыку от грязи гаражного рока и резкости блюза ради идеального студийного лоска, Foreigner создали эффективный, но лишенный субкультурной идентичности продукт. Их хиты до сих пор крутят, но современные инди-музыканты редко называют Foreigner причиной, по которой они вообще взяли в руки гитары.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
12 культовых групп, чье влияние сегодня почти не слышно.
Бывает так, что группа собирает стадионы, продает пластинки миллионными тиражами и оставляет после себя песни на века, но ее музыкальное наследие словно застывает во времени. Это не значит, что музыканты были плохи — напротив, многие из них были выдающимися мастерами, любимцами публики и критиков. Однако, слушая современные молодые коллективы, вы вряд ли найдете в их звучании ДНК этих легенд.
Почему так происходит? Причин много. Иногда популярность была завязана на конкретной эпохе, визуальном шоу или эпатаже, которые невозможно повторить. В других случаях формула успеха была настолько индивидуальной, что любая попытка копирования выглядела бы как пародия. Перед вами 12 некогда огромных, определявших лицо эпохи групп, чье стилистическое влияние сегодня практически сошло на нет.
1. The DoorsЭпоха мрачной психоделииВ конце 1960-х The Doors были одной из самых загадочных и притягательных групп. Гипнотический орган Рэя Манзарека, поэтичный блюз-рок и, конечно, шаманский магнетизм Джима Моррисона выделяли их как на фоне британского вторжения, так и на фоне солнечного калифорнийского фолка. Почему у них нет преемников: Образ Моррисона слишком прочно связан с его личностью. Попытки подражать его вокальной манере и текстам часто балансируют на грани карикатуры. Кроме того, доминирующий орган в качестве ведущего инструмента сегодня воспринимается скорее как ретро-элемент, и мало кто из современных рок-групп решается строить звучание вокруг клавишных так, как это делали The Doors.
Сообщение отредактировал Doctorhtein - Четверг, 01.10.2026, 17:25
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Frieze был любопытным продолжением карьеры Биба Биртлса и Дэррила Коттона, которые прославились как участники Zoot. После распада Zoot в 1971 году ведущий гитарист Рик Спрингфилд начал сольную карьеру и отправился в Соединенные Штаты. Биб и Дэррил создали "Frieze" просуществовали почти ровно год, с июня 1971 по июнь 1972 года. Дуэт записал полноценный альбом под названием "1972 год до нашей эры".
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Второй альбом американского певца австралийского происхождения, исполняющего фолк-поп, Росса Райана. Название альбома отсылает к строчке из его хита "I Am Pegasus" (сентябрь 1973 года), которая присутствует на этом альбоме. Альбом, выпущенный в феврале 1974 года, стал самым успешным в карьере Райана. Он получил награду «Самый популярный австралийский альбом». Пластинка была отмечена тремя золотыми дисками.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Одноальбомная группа из австралийского Ньюкасла, сформированная в 1976 году под названием «Delta». Переехав в Мельбурн, группа сменила название на «Daniel» и выпустила свой единственный лонгплей на лейбле «Image» в 1978 году. Спродюсировал альбом Mike Rudd, лидер австралийских прогрессивных рок-групп «Spectrum» и «Ariel».
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
Группа образовалась в Мельбурне в 1976 году и стала ярким явлением на местной паб-сцене благодаря жесткому звучанию и текстам о правах женщин. Фронтвумен группы Джейн Клифтон после распада коллектива в 1979 году стала известной актрисой (сыграла в сериале «Узник») и джазовой певицей.
Единственный альбом группы. К сожалению нигде не нашёл ссылок на прослушивание.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
«Love Songs #1... (Total Destruction, Mass Executions)» — это дебютный полноформатный альбом португальского проекта Commando, выпущенный в 2020 году на лейбле Firecum Records. Музыка коллектива сочетает элементы трэш-метала, хардкор-панка и кроссовера. Проект был основан в 2017 году Руи Вьеирой (Rui Vieira, вокал, гитара, бас-гитара) и Жозе Александре Грасой (José Alexandre Graça, барабаны, вокал). Запись проходила в студии Brugo (Лиссабон), а продюсированием, сведением и мастерингом занимался Паулу Вьеира. Название альбома отражает двойственный подход музыкантов: с одной стороны, серьёзное стремление к качественному результату, с другой — деконструктивный взгляд на собственные влияния, что можно расценить как дань уважения тем, кто на них повлиял.
Обложка создана бразильским иллюстратором Франсиску Маркатти, известным работами для групп Ratos de Porão, «Brasil» и «Anarkophobia». Визуальный ряд отражает бунтарский дух и отчаяние, превратившиеся в ненависть к коррупции и злоупотреблениям в обществе. Отзывы на альбом противоречивы. С одной стороны, критики отмечают энергичность и краткость композиций (большинство длится менее двух минут). С другой — альбом часто называют запоминающимся, но поверхностным и вторичным. Основная претензия — языковой барьер: тексты на португальском, и без понимания языка многие шутки и отсылки теряются для слушателя, не владеющего языком. Единственный трек на английском языке («Isto Não É Nada Slayer») рассматривается как gimmicky-трибьют Slayer..
