Artist: Ashura Album: Mindhood Year: 2014 Country: Italy Genre: Heavy/Thrash Metal Label: Earthquake Terror Noise Catalog #: ETN003 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 263mb
Tracklist: 01. Reap What You Sow 04:54 02. Bhopal-ToxicViolence 02:34 03. Vengeance of Blood 05:16 04. Heritage 04:17 05. In God We ...Dust! 06:34 06. Ashura 00:19 07. V2 05:01 08. Venganza de sangre 05:15
Если вы ищете что-то не особенно оригинальное, но представляющее собой трэш-метал в его самой захватывающей и заразительной форме, то обязательно обратите внимание на итальянских металлистов Ashura и их дебютный альбом Mindhood. Состоящий из восьми треков, которые просто бурлят энергией и умелой агрессией, а также безудержным весельем, релиз представляет собой аппетитный заряд адреналинового металла с очень здоровой сущностью панка и его трэшевой прожорливостью. Как уже упоминалось, квартет из Винченцы не переписывает книгу и шаблон своего жанра, но, судя по их первому полнометражному фильму, они, несомненно, придают ему свежий и бодрящий оттенок первозданного бешенства.
Зарождение группы началось в далеком 2011 году, когда братья Гастон (вокалист) и Лучано Гордилло (басист) решили, что с них хватит исполнять каверы, и захотели сочинить и воплотить в жизнь свои собственные оригинальные идеи. Усердно работая и ища подходящий микс, в 2013 году к группе присоединился гитарист Энрико Кавион (Enrico Cavion). Называя себя Ashura, группа записала демо-EP Vengeance of Blood в марте того же года. Альбом был выпущен в основном благодаря их концертам, получившим отличные отклики, которые, в свою очередь, побудили группу продолжить работу над более объемной и серьезной записью. До этого состав был расширен за счет присоединения к группе барабанщика Маттео Сничелотто, который провел успешные концерты, прежде чем студия пригласила его на запись Mindhood. С тех пор Ашура подписал контракт с Earthquake Terror Noise на выпуск альбома и стал свидетелем присоединения к группе Джанлуки Поппи (гитара) и Джакомо Орландо (бас).
Релиз открывается песней "Пожинай то, что посеял", и с далекого расстояния доносятся звуки гитары в стиле хэви-метал, к которым вскоре присоединяются мощные гимнические ритмы и басовая линия с темным горлом. Это мгновенно притягательная приманка, которая продолжает воздействовать на воображение, когда гитары все ближе и ближе раздвигают свое пламенное пламя мелодического обаяния. Вскоре трек с головой погружается в чувства, превращаясь в страсти, причиняя боль и подстрекая со всей своей силой, прежде чем погрузиться в звуковую паутину предприимчивости. Однако это кратковременная передышка, поскольку трек снова переходит в хищнический натиск, сопровождаемый ревущим вокалом. Все это сочетает в себе превосходную смесь трэшевого антагонизма с дыханием района Бэй-Ривер и хитростью хэви-метала, иногда сочетающейся со стремительностью спид-метала и хищничеством панк-рока. В the tempest есть определенная знакомая нотка, в определенные моменты на первый план выходят многие известные жанровые названия, но также есть множество поворотов и беспричинного веселья, которые делают звучание и альбом привлекающими внимание. Несмотря на то, что на последних этапах песни слабым местом является только вокал, а владение нотами не всегда является сильной стороной Гастона, это потрясающее вступление, которое сразу же остается неизменным среди его последователей.
Как "Бхопал-Токсичное насилие", так и "Кровавая месть" выводят релиз на более высокий уровень. Первая сразу же придает своему хищному звучанию более мрачное звучание и весомость, бас и барабаны снова пугают интенсивными приманками, в то время как гитары преодолевают свою угрозу стремительными риффами и ядовитыми грувами. Пройдет совсем немного времени, и крадущаяся поступь песни превратится в ядовитое пламя яростной энергии и намерений, которое легко завоюет полную преданность своему захватывающему соблазну, что в немалой степени объясняется грубым панковским рычанием и дикостью, лежащими в основе трека, и нашествием трэшевых провокаций. Групповые переклички, топающие ритмы и стон ведущего вокала - все это создает неотразимую атмосферу, а выдающийся хищный бас от Лучано просто неотразим. Это мастерское, захватывающее дух опустошение, которому сразу же соответствует второе из двух, снова риффы и ритмы, захватывающие чувства и воображение, в то время как звуковая вспышка и вокальная конфронтация песни еще больше разжигают страсти. Только вступительное трио песен демонстрирует весь огромный потенциал Ashura, а последние две - направление, в котором, как надеется personal satisfaction, они будут работать, их слияние самых хищных и неприветливых элементов трэша и панка - блестящий триумф в руках группы, особенно здесь, где можно в полной мере проявить мастерство и фантазию гитаристов чтобы раскрасить поле боя внизу в уникальные цвета.
In God We… Dust! начинается с одной мелодической ласки, дразнящего искушения эмоциональной красотой, за которой вскоре скрывается темный резонанс басов. В этот момент трудно не думать о Megadeth/Metallica, даже несмотря на то, что их энергия переходит в контролируемое неистовство, а звучание и последующий заряд риффов явно оказывают на них влияние. Именно приятные повороты сюжета и быстро меняющаяся подача энергии и напора не дают песне превратиться в нечто предсказуемое и не вызывающее удивления, хотя ее творческая канва - еще одно лакомство, которое стоит жадно поглощать.
Пропитанный тенью бас-гитары draw, представляющий собой наследие, - это еще одно начало облизывания губ, но на самом деле это не ключ к почти не вызывающему восторга прямолинейному трэшу riot, который грядет. В песне "to be fair" есть чем насладиться, в ней много мелодичного подстрекательства и бешеных ритмов, а также неослабевающий поток обнажающих плоть риффов, все это имеет мясной привкус, но трек, каким бы совершенным и приятным он ни был, кажется шаблонным по своей сути, и ему не хватает искры, присущей его предшественникам. В некотором смысле то же самое можно сказать и о версии 2, которая идет после 19-секундного заглавного трека, который там, где он есть, просто глуп и не нужен. В качестве скрытого трека это могло бы вызвать смех и улыбку, но в середине великолепных песен этот момент стоит пропустить, не останавливаясь на пути к его продолжению. V2 больше склоняется в сторону хэви-метала, гитары и вокал гармонично сочетаются в пейзаже, раскрывая творческие и хриплые нотки соответственно. Это еще одна песня, которая не разжигает мысли и эмоции, как ранние треки, но, несомненно, оставляет их и всегда удовлетворенный аппетит в плену своей подвижной и зажигательной предприимчивости и страсти.
На альбоме также есть бонус-трек "Venganza De Sangre", представляющий собой по-настоящему приятный шквал трэшевой непочтительности и яростных оттенков хэви-метала, который, если и не был записан вживую, то был записан с большим эффектом. Песня является волнующим завершением сильного и в высшей степени удовлетворительного дебюта Ashura. При таком мастерстве и энергии, не забывая о безудержной заразительности, очень легко не заметить отсутствие настоящей оригинальности в Mindhood, но не увидеть многообещающих перспектив группы. Мы ожидаем от группы больших успехов и релизов в будущем.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Сегодня начал день с Голиафа... последнее время, на фоне Nervosa, хотелось чего-то добротного, монолитного. Exodus это воплощают. При повторном прослушивании альбом ещё более вбивает железобетонные сваи в столь любимый жанр thrash metal. Goliath альбом очень добротно сыгран и спродюсирован что является гарантией переслушивания. Продакшен мать её
Так качал альбом.... в сканах крупным планом... прям из бутика секс шопа... удалил на х@й, мне такая солянка уже не интересна хотя Кармине Эпписа прописаны красиво, характерно 70-м. Но удалил, ведь слушать не буду)
Их тут много и даже Ди Снайдер есть)) Но всё это уже не интересно. Такого добра валом. Самое интересное это марка машины)) Этот Fuck бесподобен... для дам! Девушкам до 18-ти не советую....
Увидел Храм Метала и решил сразу качать, без видосов и анонсов)) Знаем, качали. Давно их не было (у меня) Мы не разочарованы и даже наоборот воодушевленны С самого начала как то тяжело тронулся трайн но с третьей, одноименной вышел на простор и разогнался - грохочущий и лязгающий и так пронёсся сквось мосты и и туннели грохоча барабанами, тарелками и басухой Эллефсона. Ken Mary и Давид fortezza за которыми доносятся соло гитар и над всем этим бестия Брайн Аллен навигатор всего этого несущегося в тихую гавань Yesterday Begins где он нам и споёт её от всей души а гитары подыграют и дедушка вспомнит yesterday))
Альбом прямолинейный, но сделан по-современному: мощные басы, четкие барабаны, крутой низ. Музыка - это смесь старого доброго дэт-метала с элементами трэша и акцентом на агрессию. Группа не экспериментирует с мелодией или жанром, оставаясь верной классическому дэт-металу.Спасибо за релиз!
Канадская группа подтянулась по сравнению с прошлым альбомом «Feast Your Eyes» (2019). Думаю, это благодаря семилетним тренировкам или тому, что двое из трёх участников сменились.
Malombra — это не просто альбом, а настоящее произведение искусства в репертуаре Dance With The Dead. Альбом представляет собой единое целое, полное напряжения, таинственной атмосферы и взрывной энергии. С выходом Malombra дуэт окончательно утвердил себя в качестве лидеров жанра, продемонстрировав, что они не намерены снижать свою интенсивность: их музыка становится всё более громкой, мрачной и пугающей.
А теперь по традиции ждём Crypta... )) Фернанда Лира всегда даст фору Прике Аморальной)) Кто первый сказал что когда Прика запела у неё голос классный?! Только не для меня. Может из-за него мне не сильно и хочется слушать этот альбом. А может приелся девичий экстрим? Crypta подскажет))
С этой " бабкой " МЫ состарились)) Зажигала она когда была молоденькая а теперь keep fit и старые поклонники с удовольствием и признанием встречают её новый альбом с весёлым рокен-н-роллом и лирическими песнями и как всегда безукоризненной игрой на бас гитаре
Вообще то Mark Huff не записал не одного студийного альбома с Quiet Riot. Возможно принимал участие в концертных выступлениях - но это не о чём не говорит что он полноценный участник группы. За ознакомление спасибо.