Artist: Ashura Album: Mindhood Year: 2014 Country: Italy Genre: Heavy/Thrash Metal Label: Earthquake Terror Noise Catalog #: ETN003 Media Type: CD Format: Flac+Cue+Log+Covers Size: 263mb
Tracklist: 01. Reap What You Sow 04:54 02. Bhopal-ToxicViolence 02:34 03. Vengeance of Blood 05:16 04. Heritage 04:17 05. In God We ...Dust! 06:34 06. Ashura 00:19 07. V2 05:01 08. Venganza de sangre 05:15
Если вы ищете что-то не особенно оригинальное, но представляющее собой трэш-метал в его самой захватывающей и заразительной форме, то обязательно обратите внимание на итальянских металлистов Ashura и их дебютный альбом Mindhood. Состоящий из восьми треков, которые просто бурлят энергией и умелой агрессией, а также безудержным весельем, релиз представляет собой аппетитный заряд адреналинового металла с очень здоровой сущностью панка и его трэшевой прожорливостью. Как уже упоминалось, квартет из Винченцы не переписывает книгу и шаблон своего жанра, но, судя по их первому полнометражному фильму, они, несомненно, придают ему свежий и бодрящий оттенок первозданного бешенства.
Зарождение группы началось в далеком 2011 году, когда братья Гастон (вокалист) и Лучано Гордилло (басист) решили, что с них хватит исполнять каверы, и захотели сочинить и воплотить в жизнь свои собственные оригинальные идеи. Усердно работая и ища подходящий микс, в 2013 году к группе присоединился гитарист Энрико Кавион (Enrico Cavion). Называя себя Ashura, группа записала демо-EP Vengeance of Blood в марте того же года. Альбом был выпущен в основном благодаря их концертам, получившим отличные отклики, которые, в свою очередь, побудили группу продолжить работу над более объемной и серьезной записью. До этого состав был расширен за счет присоединения к группе барабанщика Маттео Сничелотто, который провел успешные концерты, прежде чем студия пригласила его на запись Mindhood. С тех пор Ашура подписал контракт с Earthquake Terror Noise на выпуск альбома и стал свидетелем присоединения к группе Джанлуки Поппи (гитара) и Джакомо Орландо (бас).
Релиз открывается песней "Пожинай то, что посеял", и с далекого расстояния доносятся звуки гитары в стиле хэви-метал, к которым вскоре присоединяются мощные гимнические ритмы и басовая линия с темным горлом. Это мгновенно притягательная приманка, которая продолжает воздействовать на воображение, когда гитары все ближе и ближе раздвигают свое пламенное пламя мелодического обаяния. Вскоре трек с головой погружается в чувства, превращаясь в страсти, причиняя боль и подстрекая со всей своей силой, прежде чем погрузиться в звуковую паутину предприимчивости. Однако это кратковременная передышка, поскольку трек снова переходит в хищнический натиск, сопровождаемый ревущим вокалом. Все это сочетает в себе превосходную смесь трэшевого антагонизма с дыханием района Бэй-Ривер и хитростью хэви-метала, иногда сочетающейся со стремительностью спид-метала и хищничеством панк-рока. В the tempest есть определенная знакомая нотка, в определенные моменты на первый план выходят многие известные жанровые названия, но также есть множество поворотов и беспричинного веселья, которые делают звучание и альбом привлекающими внимание. Несмотря на то, что на последних этапах песни слабым местом является только вокал, а владение нотами не всегда является сильной стороной Гастона, это потрясающее вступление, которое сразу же остается неизменным среди его последователей.
Как "Бхопал-Токсичное насилие", так и "Кровавая месть" выводят релиз на более высокий уровень. Первая сразу же придает своему хищному звучанию более мрачное звучание и весомость, бас и барабаны снова пугают интенсивными приманками, в то время как гитары преодолевают свою угрозу стремительными риффами и ядовитыми грувами. Пройдет совсем немного времени, и крадущаяся поступь песни превратится в ядовитое пламя яростной энергии и намерений, которое легко завоюет полную преданность своему захватывающему соблазну, что в немалой степени объясняется грубым панковским рычанием и дикостью, лежащими в основе трека, и нашествием трэшевых провокаций. Групповые переклички, топающие ритмы и стон ведущего вокала - все это создает неотразимую атмосферу, а выдающийся хищный бас от Лучано просто неотразим. Это мастерское, захватывающее дух опустошение, которому сразу же соответствует второе из двух, снова риффы и ритмы, захватывающие чувства и воображение, в то время как звуковая вспышка и вокальная конфронтация песни еще больше разжигают страсти. Только вступительное трио песен демонстрирует весь огромный потенциал Ashura, а последние две - направление, в котором, как надеется personal satisfaction, они будут работать, их слияние самых хищных и неприветливых элементов трэша и панка - блестящий триумф в руках группы, особенно здесь, где можно в полной мере проявить мастерство и фантазию гитаристов чтобы раскрасить поле боя внизу в уникальные цвета.
In God We… Dust! начинается с одной мелодической ласки, дразнящего искушения эмоциональной красотой, за которой вскоре скрывается темный резонанс басов. В этот момент трудно не думать о Megadeth/Metallica, даже несмотря на то, что их энергия переходит в контролируемое неистовство, а звучание и последующий заряд риффов явно оказывают на них влияние. Именно приятные повороты сюжета и быстро меняющаяся подача энергии и напора не дают песне превратиться в нечто предсказуемое и не вызывающее удивления, хотя ее творческая канва - еще одно лакомство, которое стоит жадно поглощать.
Пропитанный тенью бас-гитары draw, представляющий собой наследие, - это еще одно начало облизывания губ, но на самом деле это не ключ к почти не вызывающему восторга прямолинейному трэшу riot, который грядет. В песне "to be fair" есть чем насладиться, в ней много мелодичного подстрекательства и бешеных ритмов, а также неослабевающий поток обнажающих плоть риффов, все это имеет мясной привкус, но трек, каким бы совершенным и приятным он ни был, кажется шаблонным по своей сути, и ему не хватает искры, присущей его предшественникам. В некотором смысле то же самое можно сказать и о версии 2, которая идет после 19-секундного заглавного трека, который там, где он есть, просто глуп и не нужен. В качестве скрытого трека это могло бы вызвать смех и улыбку, но в середине великолепных песен этот момент стоит пропустить, не останавливаясь на пути к его продолжению. V2 больше склоняется в сторону хэви-метала, гитары и вокал гармонично сочетаются в пейзаже, раскрывая творческие и хриплые нотки соответственно. Это еще одна песня, которая не разжигает мысли и эмоции, как ранние треки, но, несомненно, оставляет их и всегда удовлетворенный аппетит в плену своей подвижной и зажигательной предприимчивости и страсти.
На альбоме также есть бонус-трек "Venganza De Sangre", представляющий собой по-настоящему приятный шквал трэшевой непочтительности и яростных оттенков хэви-метала, который, если и не был записан вживую, то был записан с большим эффектом. Песня является волнующим завершением сильного и в высшей степени удовлетворительного дебюта Ashura. При таком мастерстве и энергии, не забывая о безудержной заразительности, очень легко не заметить отсутствие настоящей оригинальности в Mindhood, но не увидеть многообещающих перспектив группы. Мы ожидаем от группы больших успехов и релизов в будущем.
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Ну очень неожиданно Премиум Класс. ЭтИ музыки как полотна которые всё разглядываешь и раз... если честно, больше на сольник Пола МакКартни рассчитывал)) Симфонический метал у меня не в большом почёте за его перегруженную оркестровасть и в основном произведение вытягивает понравившаяся Дива и команда металхэдов ей аккомпанирующая. Здесь под тонкое сопрано Тарьи подведена такая мощь метала которая легко умещается на одной полке с другим андерграунд metal. Но это не всего лишь Тарья под грохот, биты, рифы и запилы. Это та грань, когда ты вслушиваешься в человека, настоящее его исполнение. Мерви Милльоя и Никласа Покки в At Sea, в The Trace Outlives Комада и сямисэн её, Tango and Apocaliptica, Марко Хиетало, Дани Филт, Чад Смит. Алекс Шолпп там много поучаствовало, Будапештский худ. оркестр и Будапештский худ. хор. Есть, есть в наш век ИИ маэстры создающие музыку которую можно рассматривать на полотнах от которых дрожь и мурашки и это не дурацкие мультики ИИ а ваши настоящие тараканы в вашей голове. И они только ваши чем и хороши))
Три участника этой группы имеют музыкальный опыт и включает участие в таких группах, как "Axxion", "Cauldron", "Bonfire", "Enforcer", "Annihilator" и других. Впервые они заявили о себе EP "No Chance" в 2022 году, за которым последовал сингл "City Pulse" в 2025 году. Теперь они записали дебютный альбом. Вчера послушал половину, стало скучно. Сегодня включил, набрался терпения и дослушал до конца, удивился, что с таким багажом парни сделали очень слабый альбом, скучные мелодии, бледная тень АОР, да и вокалист не на своём месте. За ознакомление спасибо!Р.С. Это моё личное мнение и оно может не совпадать с вашим.
Вокалист и композитор Олег Авдеев, несколько лет пел в группе "Диктатор", но ушёл из состава. Его институтские друзья — клавишник Слава Фещенко и гитарист Эдик Покровский — загорелись идеей создания нового проекта. За барабаны посадили демонического персонажа Игоря Плотникова, он же "Банзай". Бас-гитару взял на себя Авдеев. Работа кипела, и через несколько месяцев музыканты были готовы к записи дебютного альбома. Деньги на запись, как могли, наскребли сами, при этом основную сумму внёс некто Сергей Гусок (личность тёмная, неизвестно откуда появившаяся, а потом неизвестно куда пропавшая). В итоге осенью 1993 года на студии "Мастер" был записан альбом "Абордажная команда". Вскоре новым басистом стал Дмитрий Яцко. В 1994 г. на смену "Банзаю" пришёл Евгений Токарев (затем игравший в группе «Коридор»). В 1995 году записывается "звёздный" альбом команды - "Ловите ведьму". Московская студия "RDM" выпускает его на СD. Большинство песен диска становятся хитами. В 1996 году новым барабанщиком стал Вячеслав Кожевников, ранее играл в группе "Бетховен". Зимой 2000 года жизнь группы замерла, и вплоть до конца 2002-го участники "парили в свободном полёте". Каждый занялся своим делом. Тяга к творчеству всё же взяла верх, и весной 2003 года группа собралась снова, правда с изменениями в составе. О. Авдеев, Э. Покровский и В. Фещенко составили костяк. В качестве барабанщика был приглашён Дмитрий Сердобинцев, прошедший суровую школу в группах "Сертификат", "Коллини", "Город Дит", "Чёрный Лукич", "Кататься Ночью". Вместе с ним из последней группы пришёл басист Данила Войтюк. На роль второго гитариста пригласили Андрея Глебова, который в последнее время занимался сольным творчеством. В ноябре 2003 г. увидел свет альбом - "Не ангел, не демон". Альбом получился весьма удачным. Постепенно был подготовлен материал для нового альбома, который получил название "Двери" и был выпущен в декабре 2005 года. На этом диске группа пришла к более жёсткому и плотному гитарному звуку в сочетании с мелодичными клавишными проигрышами. А в состав группы постепенно "влился" новый клавишник, пришедший на смену Вячеславу Фещенко, — музыкант из группы "Красный Берег" Павел Загорский. Отличный альбом получился, ранее их работы не попадались.
This is apparently such a record from the 80s, old-school, I checked the whole record corresponds to FLAC, the vocals are muted, apparently deliberately, on the sound recording of the album bzat with Deezer
Да это простая конфета завернутая в красивую упаковку, просто лейблы решили подзаработать бабла, это сейчас модно, да и старые группы не создавая ничего нового скрещивают перерабатывают старый материал, создают то золотые то платиновые бокс сеты, я сборники не люблю, разве что не изданные ранее композиции, или старые демки, епишки. сборники я делаю сам для себя какие мне нравятся, потому как весь альбом нравится очень редко, Например альбом Пиромания мне там нравятся все композиции
1
