Год: 2007 Стиль: Acoustic Rock / Progressive Metal Страна: US FLAC image cue log covers /ilijan
Tracklist 1.The Monster 2.Nowhere to Hide 3.Captured 4.Greed, the Evil Seed 5.School of Pain 6.The Calling 7.The Real Life 8.The Cop 9.A New Hope 10.School of Pain (Demo) * 11.The Calling (Demo) * * - Bonus Track for Japan
Total Playing Time 68:03
Charlie Dominici - Vocals Riccardo "Erik" Atzeni - Bass Yan Maillard - Drums Brian Maillard - Guitars Americo Rigoldi - Keyboards
When hearing the name "Dominici," most metalheads or progressive rock fans will think of "that guy who got replaced by James LaBrie in Dream Theater." It's a sad truth to accept, seeing as Charlie Dominici's solo work has been quite solid, including his epic O3 Trilogy. As the name suggests, these are indeed concept albums, deftly combining pounding aggression (at least Parts 2 and 3) and narrative into a very complete package. Part 2 of this trilogy just happens to be a very underrated gem that fans of Dream Theater or Queensryche should seriously own.
Opening with a daunting 8.5 minutes of instrumental work to kick things off, it's clear that these guys are setting the bar high from the start. What's refreshing is the lack of wankery and useless mechanical shredding that's become so common in progressive records these days. As soon as the song wraps up, a narrative section segues into the next track, "Nowhere to Hide." These segments are what move the plot forward as the album goes, and this seems to be the story in a nutshell: A sleeper cell preaches against societal evils while in America and gets wrongly convicted by the law. Dominici does a commendable job keeping the character convincing throughout the album with the conviction in his vocal performance.
One thing that's extremely pleasing about all this is how tight the band sounds; nothing ever sounds out of place, and the songs rarely sound aimless. For instance, look at highlight "Greed, the Evil Seed"; the initial riff sounds a tad generic, but the way the synthesizers layer over the heavy guitar work and the drum work stays varied throughout makes it so the listener doesn't get bored until Dominici's vocals spice things up.
If there was an album peak or centerpiece, it'd have to be "School of Pain." I could go on for HOURS about how good this song is... between the way the guitar sends the listener into an Agalloch-style pit of depression, how immensely effective Dominici's vocals are in sounding like he was really thrown into the hell his character was sent into, and how smoothly the transitions in dynamics are in the song. Everything feels like it was put here for a reason, and the atmosphere is exceptionally powerful.
If there was any flaw, I'd say it's the fact that occasionally the band fall into that Dream Theater-style trap of repeating riffs or motifs; this doesn't happen often, but sometimes over the course of the album you'll find two songs sounding really similar when put side to side. It's a minor gripe, though, a small blemish on an otherwise excellent record.
Many bands and artists try the whole concept-album route these days, but Dominici and co. are able to pull it off WELL, and have damn good progressive metal to boot. Highly recommended.
Review written by Brendan Morgendorffer for www.sputnikmusic.com
Материал предназначен для ознакомления!
Если вам понравился альбом, купите диск в магазине.
The material is intended for review! If you liked the album, buy the CD in the store.
*от админа*
**
Об ошибках и нерабочих ссылках пишите автору темы в личном сообщении / Write to the author of the topic in your personal message about errors and broken links
Space Chaser сохраняют свой стиль - энергичный микс трэш- и спид-метала с явным немецким колоритом. В звучании слышны отсылки к классикам жанра: Kreator, Sodom, Destruction. При этом группа не копирует прошлое, а добавляет собственные штрихи: в отдельных треках («Even the Score», «8 Minutes») появляется панк-энергия и дополнительные вокальные «банды». Гитарные соло (в частности, от Мартина Хохсаттеля) получаются динамичными и мелодичными — особенно стоит отметить «Mind Melting Machine» и «Blade Serpents». В целом альбом отличается динамикой: в нём есть и брутальные риффы, и запоминающиеся мелодические крючки, и продуманные смены ритма. Лирика погружает в научно-фантастические сюжеты.
Критики подчёркивают динамичность написания песен: в одних треках группа делает акцент на брутальности и риффах в духе Slayer (Messiah Simplex), в других - добавляет запоминающиеся мелодии и грув (The Joyful Stain). В музыке встречаются отсылки к разным направлениям: например, в The God That Knows No Name слышны мотивы Kreator, а в Trial by Liar есть смена ритма с агрессивного на более грувовый с мелодичным соло. Много внимания уделено гитарным соло и взаимодействию инструментов.
В лирике Harlott затрагивают как вечные темы, так и актуальные проблемы современного общества - например, обсуждают дезинформацию и её разрушительное влияние на человечество.
Это седьмой студийный альбом коллектива. Группа из Саарбрюккена (Саарланд) образовалась в 2007 году (из проекта Slavery). Релиз вышел на лейбле Metalville Records. Важный контекст: это первый альбом с оригинальным материалом после «Positive Aggressive» (2021). Альбом развивает фирменный стиль группы: быстрый, агрессивный немецкий трэш с точными риффами, сочетанием бласт-битов и среднетемповых грувов, разнообразными соло и запоминающимися припевами. В звучании классическая агрессия сочетается с эпичными мелодиями и более зрелой, эмоциональной подачей.
Это первый студийный альбом Gammacide с новым материалом за более чем 35 лет. Группа, которую называют пионерами техасского трэш-метала, распалась в 1992 году, а в 2025 году провела андеграундный тур по воссоединению - и вот теперь выпустила новую работу. Релиз вышел на лейбле NoLifeTilMetal Records.
MP - немецкий коллектив, который играет в стилях хэви- и спид-метал. Название изначально расшифровывалось как Metal Priests, позже - как Melting Point. Альбом «Reborn» вышел в 2026 году и стал очередной главой в дискографии группы.
Фронтмен Пол «Shorty» Ван Камп (гитара, вокал) отметил, что «The Grand Finale» - это дань уважения Лемми из Motörhead, одного из главных кумиров группы. Сам музыкант также подчеркнул: альбом возвращает к истокам, к старому школьному металу времён ранних работ Killer. В треках - запоминающиеся риффы, мощные припевы, под которые легко подпевать, и, конечно, взрывные гитарные соло, которыми славится Shorty. При этом он сам написал и музыку, и тексты для всех песен. Одна из любимых композиций самого Ван Кампа на альбоме - «Welcome To The Real World»: он считает её типичной и цепляющей для Killer.
В треке «Roll The Dice» Пол исполняет дуэт с Ллойдом «Lemmy» (вокалистом трибьют-группы Motorheadz). В самой быстрой песне альбома - «What You See Is What You Get» - Ллойд берёт на себя основной вокал, и его звучание очень близко к Лемми Килмистеру.
На "Electrified" легендарная британская метал-группа возвращается к более тяжёлому и агрессивному звучанию, сохраняя при этом мелодичный стиль, характерный для их прославленной карьеры. "Чем тяжелее, тем лучше" - таким был наш девиз на протяжении всего процесса написания и записи альбома, говорит вокалист Джек Мейлле. Мы хотели заново открыть для себя удовольствие от мощного звучания тяжёлого риффа, не теряя при этом мелодичности. Альбом построен на мощных риффах и запоминающихся мелодиях, демонстрирующая обновленную приверженность группы традициям хэви-метала. Гитарист Джон Футитта впервые участвует в записи альбома "Tygers of Pan Tang", гитарные навыки Футитта дополняют мощное и современное звучание альбома. Для достижения задуманного звукового эффекта группа сотрудничала с продюсером и музыкантом Марко Анджиони, давним другом группы, который помог воплотить их амбиции в цельный и мощный конечный продукт.
Альбом, построенный на основе неизданных треков, демонстрирует мощный состав группы. Из всех треков на альбоме "Generation Rock" лучше всего передаёт дух поколения. Необузданная мощь с аналоговым теплом, где общая нить — сама музыка, поскольку Лео передаёт вневременные эмоции, которые всё ещё горят в сердце."В честь 25-летия выхода первого альбома "GOTTHARD" я хотел отдать дань уважения песням, которые мы с "Gotthard" оставили в стороне, переосмыслив их с уважением. Некоторые из них мне очень дороги, но прежде всего они отсылают к периоду, который навсегда останется в моей памяти." - говорит Леони. В копилку конечно.
Эти молодцы от всей души... заканчивается альбом оставляя дружеские впечатления старых знакомых. Отличная работа с постером GOTTHARD И нам кто помнит Стива Ли i like this kind of music. The Best! " Sex On The Beach" - Интересно, что это могло быть?! )) Хулиганы)) "Rock'N'Roll Rebel" Они определённо нравятся... добротный швейцарский хард Автору
Black Raging Flames — это не для тех, кто любит эксперименты или новшества. Это просто страстное возвращение к традициям жанра, с душой и сердцем. После 13 лет перерыва группа не стала гоняться за трендами и не пыталась сделать звук современным. Это чистый, грубый и яростный немецкий трэш, который прямо напоминает золотые времена немецкого трэша 80-х.
0
Автору 
